Automaticky (malování od Hoppera)

Automat je obraz z roku 1927 od amerického realistického malíře Edwarda Hoppera .  Obraz byl poprvé zobrazen na Valentýna 1927 na zahájení Hopperovy druhé samostatné výstavy ve Wren Galleries v New Yorku . V dubnu byl prodán za 1 200 $ [1] . Zachováno v Des Moines Center for the Arts , Iowa, USA.

Popis

Obraz zobrazuje dívku, která se dívá na šálek kávy, zatímco sedí sama v automatu , mechanizované kavárně, která byla v té době oblíbeným typem kavárny ve Spojených státech. Na tónovaném skle se odrážejí stejné řady lamp.

Modelkou byla Hopperova manželka Jo [2] . Hopper však změnila svou tvář, díky čemuž vypadala mladší (Joeovi bylo v roce 1927 44) a postavu – Joe měl půvabnou postavu – zatímco jeden kritik popsal dívčinu postavu na obraze jako „chlapskou“ (tj. s plochým hrudníkem) .)". [3]

Jak se na Hopperových obrazech často stává, dívčina finanční situace a její nálada jsou nepochopitelné. Je dobře oblečená a nalíčená, což může naznačovat, že cestuje do práce nebo z práce do práce, kde je vzhled důležitý, nebo že se chystá na schůzku nebo ze schůzky.

Dívka si sundala pouze jednu rukavici, což může naznačovat buď to, že je duchem nepřítomná, že spěchá a může se jen na chvíli zastavit, nebo prostě, že právě vešla a ještě se neohřála. Ale to druhé se zdá nepravděpodobné, protože na stole před jejím šálkem a podšálkem je malý prázdný talířek, což naznačuje, že možná snědla svačinu a strávila nějaký čas v kavárně.

Roční období – pozdní podzim nebo zima – vyplývá z toho, že je žena teple oblečená. Není však možné pochopit, jaká je denní doba, protože v tuto roční dobu jsou dny krátké. Například může být po západu slunce a dost brzy na to, abyste se setkali s přítelem. Nebo to může být pozdě v noci, když dívka skončí směnu v práci. Nebo zase může být brzy ráno, před východem slunce, a její pracovní směna právě začíná.

Bez ohledu na denní dobu se kavárna jeví jako prázdná a venku není žádná aktivita (nebo vůbec žádný život), což přispívá k pocitu osamělosti a je důvodem, proč se obraz spojil s pojmem městské osamělosti . Jeden kritik poznamenal, že dívka je namalována v póze typické pro Hopperovy melancholické malby: „oči dívky jsou skloněny a její myšlenky jsou obráceny dovnitř.“ [4] Jiný kritik ji popsal jako „při pohledu na svůj šálek kávy, jako by to byla poslední věc na světě, kterou mohla držet“ [5] . V roce 1995 časopis Time použil obraz Automaton jako ilustraci pro článek o stresu a depresi ve 20. století [6] .

Historik umění Ivo Kranzfelder srovnává námět tohoto obrazu (dívka popíjející kávu sama v restauraci) s obrazy Edouarda Maneta Slivovice a Absint Edgara Degase [7] .

Pohled diváka

Přítomnost opěradla židle v pravém dolním rohu plátna naznačuje, že divák může sedět u nedalekého stolu.

V inovativním tahu Hopper vybral dívčiny nohy, udělal z nich nejjasnější bod barvy na obraze, čímž ji „proměnil v objekt touhy“ a „udělal z diváka voyeur“. [8] Podle dnešních měřítek se tento popis zdá být hrubě přehnaný, ale v roce 1927 bylo veřejné předvádění ženských nohou stále relativně novým fenoménem.

Hopper výrazně zvýrazňoval ženské nohy na mnoha pozdějších obrazech, včetně " Cupe C, Car 293 " (1938) a " Hotel Lobby " (1943). Ženská postava v jeho obraze Barbershop z roku 1931 je také namalována v póze podobné té dívce v Automatonu . Ale to, že je v poledne na světlém, přeplněném místě, ji činí méně izolovanou a zranitelnou, a proto se divácký pohled zdá méně rušivý.

Restaurace

Jak zdůrazňuje kritička Carol Troyenová, „restauraci jako automat definuje [pouze] jméno a ne žádný detail na obraze“ [3] . Troen si však dále všímá řady prvků, díky nimž by byla restaurace rozpoznatelná i pro Newyorčany 20. let 20. století: „Byly čisté, účelné, dobře osvětlené a obvykle zařízené kulatými stoly z carrarského mramoru a masivními dubovými židlemi, jak je znázorněno na obrázku. obrázek. V době, kdy Hopper namaloval svůj obrázek, byly automaty propagovány jako bezpečná a slušná místa, kde mohou pracující ženy stolovat o samotě.“ [3] Pro Newyorčana z 20. let 20. století by byl Hopperův interiér okamžitě rozpoznatelný jako automat. Fotografie automatu pořízená v roce 1912 na Times Square ukazuje všechny detaily židlí a stolů s mramorovými deskami v souladu s Hopperovou prací [9] . Nejedná se však o automat Times Square: stropní svítidla na tomto místě byla s větší výzdobou a detaily než na obrázku.

Nepřetržitě otevřené automaty byly také „vytížené a hlučné... Obsloužily více než deset tisíc zákazníků denně“ [3] . Žena si navíc sedne na to nejméně příznivé místo v celé restauraci k introspekci. Její stůl, jak si Troyen všimne, je nejblíže dveřím a za ním je naopak schodiště vedoucí do spodního patra restaurace. I kdyby byla restaurace relativně prázdná, kolem jejího stolu vždy někdo prošel. „Tichý, kontemplativní vzhled postavy“, který „neodpovídá energii města, jeho tempu a mechanizovanému rytmu“ [3] , se stává ještě pozoruhodnějším kvůli obzvláště rušnému místu, kde se dívka rozhodla sedět. .

Okno

Na Hopperových obrazech můžete často vidět okna, kterými se dívá buď divák, nebo postavy. Na obrazech Západ slunce na železnici (1929), Noční sovy (1942) a Kancelář na maloměstě (1953) je vidět mnoho detailů výjevu. Někdy si však Hopper přeje zakrýt výhled umístěním okna v ostrém úhlu k pohledu diváka nebo zobrazením okna zakrytého závěsy nebo roletami. Další oblíbenou technikou, použitou např. v Night Meeting (1949), je použití jasného světla svítícího ven v ostrém úhlu ze slunce nebo z neviditelné pouliční lampy (nebo jiného zdroje světla) k osvětlení několika detailů.

Pro srovnání, v Automatonu sice okno obrazu dominuje, nicméně „neumožňuje vám na ulici nic vidět“. [10] Úplná tma venku je odklon od Hopperovy obvyklé techniky, stejně jako od reality, protože noční ulice New York City je plná světla z aut a pouličního osvětlení. Tento naprostý nedostatek obsahu zvýrazňuje obrazy uvnitř místnosti a zaměřuje pozornost diváka na dívku.

Jak poznamenává Mark Strand , "v okně se odrážejí pouze dvě řady stropních světel a nic jiného z vnitřku stroje." Snad Hopper tyto úvahy vynechal, aby neodváděl pozornost diváka od dívky. Strand však nabízí alternativní důvod pro dívčin nedostatek reflexe:

Efekt zaostření prázdného okna za dívkou lze nejzřetelněji vidět v Sunlight in the Cafeteria (1958) [11] , jednom z Hopperových pozdních děl. V tomto obraze muž a žena sedí v prázdné jídelně u stolů připomínajících scénu z Automatonu . I mísa s ovocem na parapetu v Automatonu má svou paralelu s malou rostlinou v květináči na parapetu v Sunshine v jídelně . Ale v Sunlight in the cafeteria se zdá, že dobře osvětlená ulice za velkým oknem odvádí mužovu pozornost, takže se ti dva lidé "zdá se, že se v obraze neovlivňují." [12] Naproti tomu v Automatonu je pozornost diváka plně obsazena dívkou.

Poznámky

1. ↑ Carol Troyen, Hopper v Gloucesteru, v Carol Troyen, Judith Barter, Janet Comey, Elliot Bostwick Davis a Ellen Roberts (eds.), Edward Hopper . Boston: MFA Publications (Museum of Fine Arts), 2007, str. 72.
2. ↑ Gail Levin, Edward Hopper: Intimní biografie. New York: Rizzoli, (1995) 2007, str. 201.
3. ↑ 1 2 3 4 5 Carol Troyen, ‚ Posvátnost každodenní skutečnosti': Hopperovy obrázky města . V Carol Troyen, Judith Barter, Janet Comey, Elliot Bostwick Davis a Ellen Roberts (eds.), Edward Hopper . Boston: MFA Publications (Museum of Fine Arts), 2007, str. 118.
4. ↑ Iversen, Margaret, Edward Hopper . Tate Publishing , 2004, s. 57.
5. ↑ Schmied, Wieland, Edward Hopper: Portréty Ameriky . Přeložil John William Gabriel. Mnichov: Prestel, 1999, str. 76.
6. ↑ Časopis Time , 28. srpna 1995.
7. ↑ Ivo Kranzfelder, Hopper . Kolín nad Rýnem, Německo: Benedikt Taschen, 2010, str. 146.
8. ↑ Robert Hobbs, Edward Hopper . New York: Harry N. Abrams, 1987, str. 72.
9. ↑ Viz fotografie v Lorraine B. Diehl a Marianne Hardart, The Automat: The History, Recipes, and Allure of Horn and Hardart's Masterpiece. New York: Clarkson Potter, 2002, str. 26.
10. ↑ 12 Mark Strand , Hopper . New York: Knopf, 2007, str. 43.
11. ↑ Srovnání Automatu a Sunlight in a Cafeteria je provedeno v Ivo Kranzfelder, Hopper . Kolín nad Rýnem, Německo: Benedikt Taschen, 2010, str. 146 a v Lloyd Goodrich, Edward Hopper . New York: Abradale Press / Harry N. Abrams, 1983, str. 133.
12. ↑ Rolf Gunter Renner, Edward Hopper . Kolín nad Rýnem, Německo: Benedikt Taschen, 1990, str. 81.