| Eugene Delacroix | |
| Alžírské ženy ve svých komnatách . 1834 | |
| fr. Femmes d'Alger dans leur appartement | |
| plátno, olej. Rozměr 180×229 cm | |
| Louvre , Paříž , Francie | |
| ( Inv. INV 3824 [1] ) | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
| Eugene Delacroix | |
| Alžírské ženy ve svých komnatách . 1847–1849 | |
| fr. Femmes d'Alger dans leur appartement | |
| plátno, olej. Rozměr 85×112 cm | |
| Fabre Museum , Montpellier , Francie | |
| ( Inv. INV 3824 [1] ) | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
"Alžírské ženy ve svých komnatách" ( fr. Femmes d'Alger dans leur appartement ) je název dvou obrazů francouzského umělce Eugèna Delacroixe . Umělec namaloval první verzi obrazu v Paříži v roce 1834. Nachází se v Louvru ( Paříž , Francie ). Pozdější verze, namalovaná o 15 let později v letech 1847 až 1849, je v Musée Fabre ( Montpellier , Francie ). Obě díla zobrazují stejnou scénu se čtyřmi ženami v uzavřené místnosti. I přes podobnou kulisu vyvolávají obrazy zcela jinou náladu díky odlišnému zobrazení žen. Dřívější dílo z roku 1834 zdůrazňuje vzdálenost mezi ženami a divákem. Na druhém snímku naopak hřejivý svůdný pohled ženy jako by diváka vyzýval.
Ženy z Alžíru spolu s dalšími Delacroixovými orientalistickými obrazy inspirovaly mnoho umělců pozdějších generací. Tak v roce 1888 Vincent van Gogh a Paul Gauguin cestovali do Montpellier , aby viděli Delacroixovu verzi Alžírských žen z roku 1849 [2] . Obraz sloužil jako inspirace pro pozdější impresionisty [3] a série 15 obrazů a četných kreseb Pabla Picassa v roce 1954 [4] .
Paul Cezanne popsal Delacroixovu hypnotizující hru barev jako [5] : "Celá ta zářivá barva... Zdá se mi, že proudí do očí, jako víno stéká hrdlem, a stejně tak okamžitě omamuje."
Francouzské dobytí Alžírska začalo v roce 1830 a ovlivnilo vztahy Francie se sousedními zeměmi, jako je Maroko [6] . Ke konci roku 1831 vyslal král Ludvík Filip diplomatickou stranu do Maroka, aby navázala přátelské vztahy a uzavřela smlouvu se sultánem. Ambasadorem jmenoval mladého diplomata Charlese de Mornaye. V té době bylo běžné brát s sebou umělce, aby cestu vizuálně zdokumentovali [7] . Delacroix vstoupil do diplomatické strany náhodou, prostřednictvím sociálních kontaktů. Dříve, když Delacroix studoval u Pierra Guerina , se spřátelil se spolužákem Henrim Duponchelem, který se nedávno stal ředitelem výpravy v Pařížské opeře (a později jejím výkonným ředitelem). Duponchel byl součástí společenského okruhu Mornayovy milenky, herečky Mademoiselle Marsové , a doporučil Delacroixe pro úkol [8] [9] .
Delacroix se připojil ke skupině; vypluli v roce 1831 a do Maroka dorazili do Tangeru 25. ledna 1832 [10] . Delacroix si užíval atmosféru, barvy, předměty, lidi a architekturu tohoto pro něj exotického světa. Vše si zapisoval do svých deníků [9] . Během své půlroční cesty Delacroix naplnil sedm velkých skicářů a vytvořil album osmnácti akvarelů [11] . Umělec byl zván do židovských domů, aby maloval. Jeho deník z roku 1832 podrobně popisuje oblečení, výzdobu interiéru a slavnosti židovských domů, kde také udělal několik malých náčrtů židovských rodin a domovů [12] . Na jejich základě později napsal díla „Židovská svatba v Maroku“ (kolem roku 1841) a „Židovská nevěsta“ (kolem roku 1832). Delacroix zjistil, že kreslení arabských žen je výrazně obtížnější kvůli náboženským omezením. I přes tuto komplikaci se stále snažil kreslit arabské ženy, nicméně jakmile je začal zpovzdálí skicovat, ženy věšící prádlo na střešních terasách okamžitě varovaly své muže [13] .
Delacroix se vrátil do Francie přes Španělsko a Alžír, kde zůstal tři dny. Naštěstí skončil v alžírském přístavu, kde potkal obchodníka, který mu umožnil přístup do soukromého harému jeho rodiny. Delacroix vytvořil dvě malé skici žen v alžírském harému, které později použil k vytvoření obrazu „Ženy Alžírska“ [14] .
Obraz z roku 1834 byl poprvé vystaven na Salonu v roce 1834 v Paříži, kde získal protichůdné recenze. Umělecký kritik Gustave Plans v recenzi pro Revue des Deux Mondes napsal , že „Delacroixova The Women of Algeria je o malbě a ničem jiném, o malbě, která je svěží, energická, moderní v duchu a odvážná, zcela benátská, ale stále nic nepřidávajícího. pánům se podobá“ [15] . Král Ludvík Filip koupil obraz v roce 1834 a daroval jej Musée d'Jardin du Luxembourg . V roce 1874 byl obraz přenesen do Louvru , kde zůstává ve stálé sbírce muzea [13] .
Obraz zachycuje čtyři ženy v bohatě zdobeném pokoji. Tři z nich jsou přepychově oděni do volných splývavých rób a ozdobeni zlatými ornamenty. Jedna má ve vlasech růžovou květinu. Čtvrtá žena je černá otrokyně odcházející z místnosti a dívá se přes levé rameno na sedící ženy. Delacroix do nejmenších detailů zprostředkoval rysy dámského oblečení, šperků a interiérové dekorace. Tuto pozornost věnovanou detailům lze vysledovat z jeho alžírských skic z roku 1832 zobrazujících stejnou scénu. Vědci obraz uvítali jako pokus o vytvoření etnografického díla, což se projevilo jak v podobě oblečených žen, tak v názvu obrazu, zbaveného tradičních objektivizujících výrazů „odaliska“ či „harém“ [16] . Delacroixovy „Ženy Alžírska“ nejsou upřímně řečeno erotizovaným obrazem orientální ženy, který vytvořili jiní umělci (např. „ Velká Odalisque “ (1814) od Jean-Auguste-Dominique Ingres má zjevně erotický charakter ).
Přestože je zde touha po realismu, nevztahuje se na samotné ženy a společenské zvyky harému. V zamrzlém prostoru není téměř žádný děj. Ženy jsou uzavřené do sebe, vzájemně se nestýkají. Provokativní pohled žen vlevo odráží nepřátelství k pronikání do osobního prostoru. Obrázek navíc nijak neodráží společenské zvyklosti harémů elitní alžírské kultury 19. století . Nakonec, nahlédnutí do alžírského harému dalo umělci jen málo vizuálních informací k vytvoření realistického obrazu.
Delacroix tyto mezery zaplňuje vlastní evropskou interpretací, což vede k rafinovanějšímu obrazu vysněné ženy. S otevřeným výstřihem , volným oblečením a malátnými pózami ztělesňují orientální ženy z Delacroix evropské sny o Východě. K tomu se přidaly stereotypní orientalistické motivy, jako je narghilová dýmka , hořák na uhlí a odaliská póza. Výsledkem je fiktivní obraz, který vypadá spíše jako evropská harémová fantazie než realita. Tuto fantazii doplňují konotace typické pro evropské diváky 19. století, pro které je narghilová dýmka spojována s kouřením hašiše nebo opia a volné oblečení se sexuální promiskuitou.
Druhý obraz byl vytvořen v letech 1847 až 1849 a je v Musée Fabre v Montpellier ve Francii. Kompozice plátna zůstává stejná, ale postavy žen se zmenšují a jakoby ustupují do pozadí. Melodie zlatavé, pálené umbry a červených tónů smíchané dohromady vytváří atmosféru mlhavé, snové snové sny. Černý otrok nyní místo toho, aby opustil jeviště, zvedá oponu a odhaluje tak sedící ženy divákovi. Žena vlevo je zobrazena v šatech s nižším výstřihem, který částečně odhaluje její ňadra, a nyní se na diváka jemně dívá vřelým, vyzývavým pohledem.
Druhý obraz vznikl patnáct let po originálu z roku 1834. Ukazuje vliv času a nostalgie na interpretaci vizuální informace. Původní polofiktivní scéna se zde proměnila v obraz čisté nostalgie. Evropské pojetí harému se v Delacroixově tvorbě ještě více zakořenilo a nakonec dalo vzniknout obrazu, který objektivizuje a erotizuje alžírské ženy ve větší míře než původní verze z roku 1834.
| Eugene Delacroix | ||
|---|---|---|
| Obrazy |
| |
| Lidé |
| |
| jiný |
| |
