Carlo Blasis | |
---|---|
ital. Carlo Pasquale Francesco Raffaele Baldassare de Blasis | |
Jméno při narození | Carlo Pasquale Francesco Rafaele Baldassare de Blasis |
Datum narození | 4. listopadu 1797 |
Místo narození | Neapol , Španělská říše |
Datum úmrtí | 15. ledna 1878 (ve věku 80 let) |
Místo smrti | Cernobbio , Como , Itálie |
Státní občanství | |
Profese | baletní tanečnice , choreografka , učitelka baletu |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Carlo Pasquale Francesco Rafaele Baldassare de Blasis ( italsky: Carlo Pasquale Francesco Raffaele Baldassare de Blasis ; 4. listopadu 1797 , Neapol – 15. ledna 1878 , Cernobbio ) byl italský tanečník, choreograf , baletní teoretik a učitel.
Carlo de Blasis se narodil v Neapoli Francescu Antoniu de Blasis a Vincenze Coluzzi de Zurla. Francesco de Blasis, syn španělského důstojníka, který dosáhl vysokých hodností, byl ve své době slavným skladatelem, jehož některé lyrické opery a balety následně inscenoval jeho syn [1] . Pokud jde o datum Carlova narození, existují značné nesrovnalosti v pramenech - v této funkci se mohou objevit 1795 [1] [2] , 1797 [3] nebo 1803 [4] .
Rodina de Blasis zastávala v Neapolské republice vysoké postavení a s obnovením moci Bourbonů se Francesco rozhodl odejít z Neapole do Londýna , kde mu bylo nabídnuto místo v italském divadle. Na cestě však jejich loď zadrželi francouzští lupiči a Blazes skončili v Marseille místo v Londýně . Tam se Francesco osobně podílel na hudební výchově svého syna, jinak se pro něj staral o ty nejlepší učitele. Carlo studoval geometrii, kresbu, architekturu, modelování, anatomii a literaturu a také balet, který si pak zvolil jako povolání [5] . V této oblasti byli jeho učiteli nejlepší francouzští choreografové té doby - Pierre Gardel , Auguste Vestris , Louis Milon [6] .
Debut Carla Blasise na jevišti se podle Biografického slovníku F. Regliho odehrál ve Velkém divadle v Marseille v roce 1807 , když bylo mladému tanečníkovi asi 10 let. Představení se vydařilo natolik, že se poté se souhlasem rodičů zúčastnil turné po Francii. V roce 1811 se Blasisův otec stal ředitelem filharmonického oddělení Muzea veřejného školství. V té době bylo Bordeaux významným centrem baletního umění a Blasis mladší zde pokračoval ve studiu u maestra Jeana Dutarca (jeho sestry Teresa a Virginia se zároveň připravovaly na jevištní dráhu - jako činoherní a operní herečka, ale i v roce 1999 se na ní připravovaly jeho sestry Teresa a Virginia). respektive [5] ). Ve Velkém divadle v Bordeaux byl již přijat do sólových rolí, debutoval v divadelní sezóně 1816/17 v roli arcivévody Leopolda v baletu J.-B. Barre "Tenière na venkově". Cítil však, že pro další rozvoj potřebuje hodiny v jednom ze tří hlavních center světového baletu této doby - v Paříži, Miláně nebo Londýně [1] .
V roce 1817 Blasis debutoval v pařížské opeře , kde provedl pas de deux v divertisementu Catelovy La Bayadère [ 6 . Choreografem představení byl Gardel , pod jehož vedením se mladý tanečník dále zdokonaloval [1] . Poté se Blazis se skupinou umělců z Hudební akademie vydal na turné po Francii. Následující rok nastoupil do divadla La Scala v Miláně [6] .
Do této doby se Blasis zformoval jako „danseur noble“ – umělec večírků vznešených a hrdinských charakterů. V této roli, která vyžadovala přenesení ducha vlastní důstojnosti hrdiny, přinesl zvláštní milost. Naplno se to projevilo již v jeho prvních rolích v Itálii - v baletech Daedalus a Kennetův meč v choreografii Salvatora Vigana (oba - La Scala, 1818 ) a Mirra ve vlastní produkci následujícího roku v Benátkách [1] . Historik umění Jurij Slonimskij , který studoval Blazisovu práci, napsal, že jeho piruety byly „záhadné a obtížně proveditelné“, mající „geometrickou přesnost“ se zcela nehybnou osou rotace [6] .
V roce 1819 se sám Blasis poprvé objevil jako choreograf a uvedl balet The Court Feudal na hudbu svého otce v divadle La Scala. Tato inscenace byla znatelně horší než Viganòovy balety a Blazis na dlouhou dobu zanechal pokusy na poli choreografie. V roce 1820 debutoval jako baletní teoretik: vyšlo pojednání „Základní učebnice teorie a praxe tance“ s ilustracemi umělce Casarelliho (padesát sedm póz baletního tanečníka, pro které pózoval sám autor ). Kniha si získala oblibu a později posloužila jako předloha pro další učebnice baletu 19. století [6] .
Jako tanečník byl Blasis úspěšný ve 20. letech 19. století se angažmá v různých italských městech ( Turín 1821, Florencie 1822, Řím 1823, Benátky 1825) a poté v Londýně [1] , kam poprvé přijel v roce 1826. vystoupí v divadle Haymarket Theatre [5] [6] . V Anglii Blasis debutoval v roce 1827 v Agvilleově Otroku a dvou inscenacích Viganò . V témže roce si podruhé vyzkoušel práci baletního mistra, připravil inscenaci Pandora pro amatérské divadlo na Oxford Music Festival [1] .
V příštích několika letech vyšla z pera Blasis další série knih věnovaných baletnímu umění - The Terpsichore Code a A Traatise on Salon Dances (obojí - 1828 ), stejně jako O původu a vývoji starověkého a moderního Tanec. V roce 1830 byla všechna tato díla spojena do Úplného průvodce tancem, vydaného ve francouzštině, který sám autor považoval za praktickou příručku pro studenty i učitele baletního umění. Toto pojednání, jehož podstatnou část zaujímá základní teoretická část, zůstalo do budoucna nejvýznamnějším Blasisovým dílem, ve svých pozdějších knihách pouze rozvinul již formulované principy [6] . Myšlenky uvedené v Terpsichore Code a Complete Guide to Dance jsou v souladu s teorií baletu vyvinutou ve stejných letech choreografem Augustem Bournonvillem a mají mnohem ucelenější podobu než v dílech Blasisových předchůdců, Gasparo Angiolini a Jean . -Georges Noverre [1] .
V roce 1830 (resp. 1828 [1] ) se v Janově , kde Carlo doprovázel svou sestru Virginii, seznámil s talentovanou a ambiciózní baletkou Annunziatou Ramacchini, se kterou se brzy oženil [5] . V tomto manželství se v roce 1833 narodila dcera Louise, která se také v budoucnu stala baletkou [1] . Blazis se pustil do zdokonalování baletní techniky své manželky, která s jeho pomocí dosáhla velkého úspěchu, a nějakou dobu spolu vystupovali [5] . Jednou z nejlepších rolí Annunziaty a jedním z nejlepších baletních výkonů samotného Carla byl balet Leocadia, uvedený v roce 1834 v Modeně . V této době se Blazisova taneční kariéra chýlila ke konci. Ještě v roce 1825, na vrcholu své slávy, si nejprve poranil nohu, ale pokračoval ve vystupování. Postupně však ztrácel formu, což vyvolalo stále více nestranných recenzí od kritiků, a po Leocadii se rozhodl dokončit svá vystoupení jako tanečník [1] (podle vlastních slov „opustit balet, než ho opustí balet“ [5 ] ).
Poté Blasis pokračoval ve své kariéře choreografa a učitele baletu. Zejména se zasloužil o zavedení jedné z klasických baletních póz - postojů do baletní praxe . Předpokládá se, že tato poloha, ve které je noha ohnutá v koleni natažena zpět, je vypůjčena z Giambolognovy sochy "Merkur". Encyclopædia Britannica uvádí Blasise jako vynálezce techniky, která zabraňuje rychlému roztočení závratí. Tanečník používající tuto techniku rychlým trhnutím otočí hlavu před rotací zbytku těla a přitom drží pohled ve stejném bodě [4] .
V roce 1837 vedl Blasis Císařskou školu tance a pantomimy „La Scala“, kde Ramaccini současně vyučoval pantomimu, a za 13 let jako ředitel tuto školu proměnil v nejlepší vzdělávací instituci na světě v oboru baletu [7] . Jeho výuková technika vycházela z vlastní teorie tance, podle které nám neměnné zákony fyzické rovnováhy umožňují odvodit vzorec pro ideální rovnováhu tanečníka. Aplikováním principů geometrie na taneční umění byl Blazis první, kdo z něj udělal exaktní vědu. Jak napsal Slonimsky, výuka byla vedena pomocí planimetrické terminologie, tabulek a nákresů [6] . Úspěch Blasisových vyučovacích metod se projevil již v roce 1840, kdy škola začala vyrábět první baletní hvězdy, které se vyznačovaly „ocelovými“ špičatými botami , čistotou a vysokým tempem prováděných prvků. Mezi žáky choreografa patřily tzv. „Plejády“ – sedm interpretů nejvyšší třídy: Marietta Baderna , Pasquale Borri, Augusta Dominiquettis, Flora Fabbri , Amalia Ferraris , Sofia Fuoco a Carolina Granzini [7] .
Po dokončení svého působení na Imperiální akademii otevřeli Blasiovi v Miláně soukromou školu, jejíž úspěch byl neméně velký [1] . Později vynikající baletní tanečnice - Virginia Zucchi , Lucille Grand [3] , Amina Boschetti , Giovannina King, Carolina Pochini, Carolina Rosati [1] studovali na škole Blasis , studoval ve škole u Carlotty Grisi a Fanny Cerrito již jako u zavedených hvězd [4] . V roce 1847 byl také pozván jako choreograf do londýnského divadla Covent Garden a během svého pobytu v Anglii vydal další pojednání - Zápisky o tanci, tentokrát spíše historického než teoretického a pedagogického charakteru [1] .
Aktivní vyučování v Miláně (s pravidelnými cestami do Londýna [5] ) vedl Blazis až do roku 1856, kdy dostal pozvání na místo choreografa varšavského Velkého divadla . Ve Varšavě kromě baletních představení inscenoval tance ke korunovaci Alexandra II . Po Varšavě šel do Lisabonu . V Portugalsku působil do roku 1858 jako režisér a učitel, zanechal po sobě baletní školu. V roce 1860 zkoušel Blasis své štěstí jako choreograf v Paříži, ale tam si jeho práce v této funkci nenašla příznivce: vynikající inovátor na poli baletní pedagogiky upřímně zaostával za trendy choreografie. V roce 1861 Blazis přijal pozvání od ředitelství císařských divadel , aby přijel do Moskvy a přijal místo choreografa a učitele na Moskevské divadelní škole . Jako učitel se mu podařilo položit základy školy, která vychovala několik generací ruských baletek a tanečnic [6] ; v rozvoji této školy pokračoval jeho vlastní žák Giovanni Lepri , a poté sám nejlepší žák Lepri - Enrico Cecchetti [1] . Jako choreograf Blazis v těchto letech nastudoval v Moskvě balety Faust ( 1861 [6] na hudbu G. Panizzy a C. Pugniho ), Dva dny v Benátkách (na hudbu Minkuse ) a Orff ( 1862 , na hudbu Adana a Minkuse) [2] . V Rusku napsal svou další knihu - "Tanec obecně, baletní celebrity a národní tance", která obsahovala recenze o hvězdách moskevského Velkého divadla a dalších baletních souborů, stejně jako o jeho vlastních žácích. Samostatná kapitola byla věnována Annunziatě Ramacchini. Blasis daroval rukopis knihy císaři Alexandrovi, který autora ocenil diamantovým prstenem. Při prodloužení smlouvy se však Italovi nabízený plat snížil a v roce 1863 Rusko opustil [6] .
Po návratu do Itálie Blasis pokračoval v práci až do 70. let 19. století. Jako choreograf již nebyl žádaný [6] a od roku 1866, když se usadil ve městě Cernobbio , se zaměřil na psaní knih [1] . V posledních letech svého života napsal biografie Vigana a Gardela, anglického dramatického herce Davida Garricka a skladatele Giovanniho Pergolesiho , aniž by měl čas dokončit řadu děl z oblasti baletu – „Choreografie, aneb umění psaní tance“, „Taneční slovník“ a „Báseň o tanci“ [ 6] . Carlo Blasis zemřel v Cernobbiu v lednu 1878; Annunziata Ramacchini přežila svého manžela a zemřela v Miláně v roce 1892 [1] .
Slovníky a encyklopedie | ||||
---|---|---|---|---|
Genealogie a nekropole | ||||
|