| Motýlí špendlík | ||||
|---|---|---|---|---|
| Album Vadima Kuryleva | ||||
| Datum vydání | 1997 | |||
| Datum záznamu | 1996 | |||
| Místo nahrávání | Studio "DDT" | |||
| Žánr | pop rock | |||
| Doba trvání | 43 minut 14 sekund | |||
| Výrobce | Andrej Muratov | |||
| Země | Rusko | |||
| Jazyk písní | ruština | |||
| označení | DDT Records, Antrop | |||
| Časová osa Vadima Kuryleva | ||||
|
||||
„Pin for a Butterfly“ je třetí sólové album Vadima Kuryleva . Publikováno v roce 1997.
Nahrávka byla pořízena v červenci až září 1996 ve studiu DDT, zvukaři - Evgeny Levin a Andrey Muratov . Jurij Morozov - bicí nahrávka v "Ti, kteří čekají" (1995). Míchání - Andrey Muratov. Mastering - Andrey Muratov a Yuri Shcherbakov, studio Calypso. V roce 2001 album znovu vydal label Antrop, masteroval Dmitrij Ataulin.
„Nakonec jsem nahrál album se skutečným bubeníkem. Kytarový pop rock , typický pro polovinu 90. let. Silný vliv Britpopu a v důsledku toho i anglických kapel v 60. letech. Místy proráží buď lyrický grunge , nebo ruský „autorský rock“. Můj lyrický začátek je zde nezničitelný. Navzdory snaze Zhenya Levina vnést do alba alespoň nějaké radikální nálady, motýl zde poráží špendlík . Jaká je výhoda oproti sólovým albům účastníků Akvária , kteří jsou ovlivněni BG . Za pozornost stojí následující písně: „Řekni mi, vítr“, „Není to tak dávno“, „Na zelené hoře“, „Mlžná pole“ (některé podobnosti s Cobainovou hudbou ) [2] .
Materiál alba je velmi přímočarý, prodchnutý ryze petrohradskou náladou. Mlhy, šedé stěny, schody „vedoucí až k samé vodě“ a vůbec stav – jakoby „na rozvedeném mostě“. Skladba "My Train" zní jako boogie - velmi úspěšný hybrid tak odlišných záležitostí, jako jsou snové harmonie po Beatles a atmosféra "Passenger" Iggyho Popa . V číslech středního tempa „Ti, kteří čekají“, „Zapomenutý hlas“, „Jaro“ a „Old Boy“ vytvořil Kurylev jakousi alternativu ke „ Resurrection “ z období Konstantina Nikolského . Pokud výše zmíněná kapela a interpret dráždila jen svou mizející kreativitou, toto album zaplnilo možné mezery v žánru. Na rozdíl od výše popsaných moskevských hudebníků jsou ve stejném „jaru“ romantické harmonie a malebné obrazy dokonale kombinovány s rychlými rytmy, bubnovými kanonádami a řeznými kytarami, které někteří lidé vydávají za punk rock . Kurylevova díla mají společné to, že mnohá pomalá čísla jeho sólových programů – balada „Řekni mi, vítr“ nebo bluesový valčík „Není to tak dávno“ se slide kytarou ve finále, mohla být uvedena v „DDT“ [ 3] . To se však nestalo.
Říkalo se mu „rytíř smutného obrazu“. Kurylev o vzniku svého díla řekl: „Bylo několik pokusů začít: buď mě jiné skupiny posunuly v plánu, nebo jsem musel jet na turné s DDT. Nakonec, když byly od půlky července do září prázdniny, jsem obětavě svůj odpočinek usedl do studia. Byla to běžná každodenní práce, bez jakéhokoli povyku, nikdo do toho nezasahoval. I když se mi nelíbí, jak jsem zpíval některé písně, prostě jsem neměl dost zkušeností a síly, abych se dal pořádně dohromady. Jsem stále amatérský zpěvák. Doufal jsem, že bude možné se odklonit od Iggy-popové formy, ale očividně se to moc nepovedlo. V albu jsem se snažil udržet přísný styl v určitém plátně. Přinejmenším nejsem příliš plodný spisovatel. A když písničky žijí nenahrané, nic jiného nejde. Toto zatížení upustilo s vydáním alba. A tak můžete své skladby donekonečna měnit, dokud nevydáte desku. Bylo nutné mávnout rukou a udělat něco nového. Při poslechu alba "Butterfly Pin" chápu, že takové písničky by neměl psát člověk, kterému je přes třicet. Faktem ale je, že téměř všechny byly napsány dříve, když mi bylo 26, 27 a 28“ [4] . Například píseň „Masquerade“ vznikla v letech 1990-1993 a jako prostřední část skladby „Black Dog Petersburg“ byla uvedena v koncertních programech „DDT“ [5] . "Butterfly Pin" se nepodařilo nahrát poprvé v roce 1995. Jediné víceméně srozumitelné číslo z tohoto pokusu je „Maškaráda“. Yuri Morozov byl u ovládacího panelu, proto verze dopadla jako z alba " Nikdo " [6] .
Navíc jsme během nahrávání velmi dlouho hledali celkový zvuk alba, koncept, jak to namíchat. Vyzkoušeli jsme dost možností a ustáli jsme se, když byly změkčeny bicí i kytary. Toto rozhodnutí bylo přizpůsobeno hlasu Kuryleva, protože má charakteristický způsob zpěvu - neagresivní a měkký. Zabarvení témbrového hlasu bylo poměrně obtížné, v celkovém zvukovém obrazu se propadal, tlumený bicími a kytarami. Byla to delikátní práce. Vadim měl takovou situaci s hlasem, protože zpíval doprovodné vokály velmi dlouho. Na albu bylo potřeba vyčistit témbry, aby nic nekazilo zvuk. Hudbou proklouzne lidová melodie. Název lze interpretovat různými způsoby. Zde působil tehdejší módní „nekroromantismus“, jako Nick Cave . Člověk zabije motýla, aby se na něj mohli dívat a obdivovat jeho krásu. Žije málo a lidé jí stále zkracují život. To znamená, že všechno krásné musí zemřít. Zároveň láska a krutost [7] .
Na jaře roku 1996 byl natočen klip k první skladbě alba, „Those Who Are Waiting“. Režisér a kameraman - Oleg Flyangolts . Možnost úpravy, která se stala uvolněným videem, není konečná, ale poslední. Nepodařilo se mi jej namontovat tak, jak jsem chtěl, ale v objektivu se odrazilo mnoho užitečného materiálu. Několikrát v následujících letech Kurylev a Flyangolts přemýšleli o reedici záběrů, ale nic z toho nebylo. Natáčení probíhalo v nebytovém bytě na Leninském prospektu v Moskvě. Pak jsme vyrazili za město a také k železničnímu mostu v hlavním městě. Klip byl koncipován jako reklama na album „A Pin for a Butterfly“ [8] . Vadim vzal žlutý Telecaster místo Washburn HB330 [9] , protože aby se vyloučila monotónnost, barva byla červená. Podle Kuryleva „Flyangolts vždy funguje dobře jako režisér, ale já jako herec ne. Chtěli jsme to dokončit, ale došly peníze. Později Oleg natáčel stanici a dívky beze mě. V tu chvíli mě přesně popsal tímto klipem: kytara, kožená bunda, železnice a dívky – celá moje esence poloviny 90. let“ [10] .
Butterfly Girl — myšlenka umělce DDT Vladimíra Dvorníka byla ztělesněna v designu. Takhle viděl a slyšel Vadima Kuryleva.
Hudba a texty - Vadim Kurylev.