Georgij Lvovič Vasiliev | |
---|---|
Datum narození | 5. června 1946 |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 17. června 2014 (68 let) |
Místo smrti |
Georgij Lvovič Vasiliev (5. června 1946, Vinnica , Ukrajinská SSR , SSSR – 17. června 2014, Petrohrad, Rusko) je ruský divadelní režisér a herec [1] .
Absolvoval divadelní školu. M. S. Shchepkina, herecké oddělení. Od roku 1970 do roku 1975 působil v Leningradském divadle komedie, od roku 1975 do roku 1980 - v BDT im. G. A. Tovstonogov. V roce 1981 vstoupil do vyšších ředitelských kurzů u Anatolije Vasiljeva . Režijním debutem Georgy Vasiliev byla jeho inscenace hry „51 rublů“ (na základě hry Alexandra Zheleztsova) v Činoherním divadle „On Liteiny“.
Od té doby jsou výkony Georgije Vasiljeva v herecké „roli“ poměrně řídké, mezi jeho tvůrčí zájmy patřily inscenace ruské klasiky (hlavně próza ve vlastním nastudování či spoluautorství) a moderní dramaturgie.
Georgy Vasiljev, aniž by se navazoval na trvalé vztahy s jakýmikoli divadly, hraje v různých petrohradských divadelních scénách v různých městech. Ve Švýcarsku nastudoval hru „Moskva-Petuški“ podle stejnojmenné básně Venedikta Erofeeva . Po návratu do Ruska se znovu obrátil k Erofejevově básni a uvedl hru na motivy hry Alexandra Obrazcova „O kabelových pracích na podzim 1969“ v Bílém divadle v Petrohradě, kde sám hrál hlavní roli. Později, po smrti dvou hereček, které ve hře hrály - Olgy Eliseevové a Varvary Shabaliny - se objevila nová verze hry v režii G. Vasiljeva s Andrejem Kraskem v titulní roli. [2]
Počátkem 90. let byla na Mezinárodním divadelním festivalu v Avignonu (Francie) s úspěchem uvedena dvě představení nastudovaná Georgijem Vasilievem – „Zápisky Aksenty Ivanoviče Poprišchina“ a „Vlastníci půdy starého světa“ [3] . Představení „Vlastníci starého světa“ procestovalo mnoho zemí: Lotyšsko, Estonsko, Litvu, Francii, Německo, Českou republiku, Turecko, Bělorusko, navštívilo Moskvu na festivalu ruského dramatu, ve Vladimiru, v mnoha provinčních městech Ruska. Nar. umění. RSFSR Irina Sokolova , která ztvárnila roli Pulcherie Ivanovny, se stala vítězkou Zlatého podhledu , nejvyššího divadelního ocenění Petrohradu , v nominaci na nejlepší herečku [4] .
Za více než tři desetiletí tvůrčí činnosti byly nastudovány desítky představení, ztvárněno mnoho rolí.
Ctěný umění. Rusko Liana Zhvania , která ztvárnila roli Evpraksinyushky ve hře "Juduška z Golovleva", se stala vítězkou nejvyšší divadelní ceny Petrohradu "Golden Soffit" v nominaci "Nejlepší vedlejší role" [5] .
Poslední prací režiséra byla inscenace hry v Borisoglebském činoherním divadle. N. G. Chernyshevsky podle Lermontovova nedokončeného fantasy příběhu „Shtoss“ [6] .
Vložte do Divadla mladých. A. A. Bryantseva :
V Bílém divadle :
V divadle "Komedianti" :
V Činoherním divadle "On Liteiny" :
Činoherní divadlo Samara . Gorky :
Yulia Akimova o hře "Dům spících krás":
„Představení začíná jako rituál – buď principiálně divadelní představení, nebo stylizace některé z technik tradičního japonského divadla. Úder gongu, chrastění plechu na začátku, malá, skotačená chůze paní domu, černé čáry složitých hieroglyfů jsou takové kulturní atributy Japonska. Tyto specifické vlastnosti dějiště se v představení snoubí s vesmírností a univerzálností daného prostoru. Za vnější exotikou a svérázností se skrývá pokus mluvit o něčem, co nezávisí na národních charakteristikách“ [8] .
O desítky let později si diváci pamatují Alceste v hereckém výkonu Georgije Vasiljeva v Moliérově Misantropovi v Divadle Komedie v podání Petra Fomenka . Vera Biron (Muzeum F. M. Dostojevského) :
„Můj první dojem z Georgije Vasiljeva se ukázal být nejsilnější – lehký, brilantní, ironický a jemný v každém smyslu Alceste ve hře Petra Fomenka. ... Naše neustálá komunikace začala již v muzeu, při vzniku minipředstavení „Evropské cesty“ a poté – „Hug and Cry“, jednoho z nejlepších představení podle Dostojevského. George jsem viděl různými způsoby – inspirovaný, ponurý, vtipný, sžíravý, veselý, smutný, ale vždy v něm byl nějaký tragický zlom a totální osamělost. Byl křehký a silný, talentovaný i slabý, radostný i nešťastný, ale vždy ironický, dokonce žertoval o své nemoci.
Zemřel sám. Ne plně doceněno, ne všichni žili. Jasný, smutný misantrop“ [9] .