Přímý výstřel

Přímý výstřel
prázdný bod
Žánr thriller
Výrobce John Burman
Výrobce Judd Bernard
Robert Chartoff
Na základě Lovec (román Donalda Westlakea)
scénárista
_
Alexander Jacobs
David Newhouse
Rafe Newhouse
Donald Westlake (kniha)
V hlavní roli
_
Lee Marvin
Angie Dickinson
Keenan Wynn
Operátor Philip H. Lathrop
Skladatel Johnny Mandel
Filmová společnost MGM
Distributor Metro-Goldwyn-Mayer
Doba trvání 92 min
Rozpočet 2 500 000 $
Poplatky 9 000 000 $
Země  USA
Jazyk Angličtina
Rok 1967
IMDb ID 0062138

Point Blank je americké kriminální drama natočené v roce 1967 britským režisérem Johnem Boormanem podle detektivky The Hunter od Donalda Westlakea (vydáno pod pseudonymem Richard Stark). Filmovou adaptaci inicioval hlavní herec Lee Marvin [1] . Film přispěl k neo -noir módě a stal se jedním z prvních děl Nového Hollywoodu [2] .

Děj

Toto je příběh muže z Los Angeles jménem Walker ( Lee Marvin , v knize se jeho postava jmenuje Parker ), přísného a nelítostného. Walker byl oklamán a zrazen svým přítelem Mel Rhysem ( první hlavní role Johna Vernona ). Udělali spolu loupež sběratelů a pak Rhys Walkera několikrát zastřelil, nechal ho mrtvého v Alcatrazu a uprchl se svými penězi a manželkou.

Ale Walker přežil a vydal se hledat Rhyse. U své bývalé manželky to nenašel: podle Lynn ji Rhys opustil před několika měsíci a od té doby v noci nespí. Walker u ní zůstane a ráno najde Lynn mrtvou – vzala si příliš mnoho prášků na spaní.

Walker se pak dozví, že Rhys nyní pracuje pro „organizaci“ – velký mafiánský syndikát. Walker najde Rhyse, ale nemá peníze, jejich setkání končí osudným Malovým pádem z balkonu přístřešku.

Nyní Walker věří, že mu Rhysovi mecenáši dluží 93 000 dolarů, a najde je jednoho po druhém, získá podporu jistého Yosta, který, jak se zdá, má své vlastní skóre u mafie, a také zapojí Chris ( Angie Dickinson ), sestru zesnulá Lynn. Ale nyní je syndikát téměř sťat, přežil pouze jeden z jeho vůdců...

Obsazení

Styl

Vizuální stránka filmu kombinuje styl klasického amerického filmu noir a prvky evropské " nové vlny " [3] : sluncem zalitá panoramata a interiéry, psychologické techniky, nečekané scény násilí, komplexní asociativní série vzpomínek postav, prudká změna dynamiky akce, neobvyklé zvukové efekty. Boorman, který spojuje život a smrt, ukazuje schizofrenii amerického konce 60. let, kde se střelba a vřískot bourajících aut mísí s hlasitými televizními reklamami a hlukem mixérů a odšťavňovačů, kde jsou mafiánští bossové nuceni chovat se jako obyčejní manažeři a jsou téměř neschopný sebeobrany. Kontrastní videosekvence obrazu, přecházející od tmavých epizod k oslnivě jasným a nasyceným křiklavými barvami, pomáhá vymazat malé detaily a zaměřit se na hlavní klíčové prvky snímku; dokonce i noční scény jsou podsvícené, často velmi přesné a intenzivní. Prvních deset minut filmu demonstruje bohatou paletu filmových technik, zejména řadu scén, které se pak budou v té či oné podobě opakovat po celou dobu trvání obrazu.

Je důležité poznamenat, že na začátku filmu nechává režisér svého hrdinu umírat na zranění v Alcatrazu , takže otázka jeho přežití zůstává otevřená, hrdina je ponechán sám sobě a nikdy se nedozvíme, jak se Walkerovi podařilo zůstat naživu a dostat se z ostrova. Na druhé straně Walker, který se dostává ke svým nepřátelům jeden po druhém, je sám nikdy nezabije a také je nechá pro sebe a oni zemřou, neschopni odolat této konfrontaci. Walker se svým předpotopním kodexem cti je přinejmenším anachronický, ale zároveň se jeví jako nadpřirozená síla, která vzbuzuje hrůzu a šílenství a nutí nepřátele zabíjet sebe nebo sebe navzájem. Ve filmu jsou i další detaily, které zdůrazňují neobvyklost této postavy. Žádná z postav filmu tedy nezná Walkerovo jméno, dokonce i jeho žena mu říká jeho příjmením (přitom Walker nezná nebo si nepamatuje jméno Chrise, potažmo jeho manželky). Vidíme na plátně skutečného Walkera, nebo zemřel tam, v hluchých chodbách Alcatrazu a před námi je „duch pomsty“, který se díky autorům filmu stal tělem? Nebo možná Walker po celou hodinu a půl filmu postupně umírá a vše, co se na plátně děje, jsou poslední obrazy slábnoucího vědomí, snícího o pomstě? Tato otázka je ponechána na divákovi [4] .

Kritika

Film Point Blank byl některými americkými odborníky hned po uvedení kritizován pro vysokou míru násilí, přičemž použití šokujících scén bylo považováno za primitivní metodu „vykořisťovatelské“ kinematografie k dosažení laciné divácké popularity. Stejně jako v jiných filmech tohoto období není ve filmu použito slovo „ mafie “ (nahrazeno politicky korektním „organizací“, které nevyvolává protiitalské asociace). V recenzi filmu „Bonnie a Clyde“ se autoritativní Pauline Cale zmiňuje také o Point Blank : „Nové brutální melodrama Point Blank dělá čest svému jménu“ [5] . Roger Ebert našel film docela zábavný, když napsal, že " Napětí Point Blank je docela dobré" [6] .

Postupem času byl film uznáván jako neo-noir klasika [3] , která ovlivnila režijní styl mistrů Nového Hollywoodu ( Martin Scorsese , Brian de Palma ) i nastupující generace ( Quentin Tarantino ) [7] . David Thomson ve své dlouhodobé referenční knize o historii filmu nazval Pointblank Shot jedním ze stylotvorných mistrovských děl 60. let [8] . Boormanova kombinace noirových prvků s nemorální, křiklavou krajinou Los Angeles je i dnes svěží a aktuální a lokační záběry jsou dokumentem zkostnatělého městského města konce 60. let.

Vydání DVD dalo filmu nový život. Počátky barmanského stylu viděl Jonathan Rosenbaum v pop-artu a experimentech s časem a střihovou technikou, kterou praktikoval Alain Resnais v 60. letech [9] . Recenze Nicka Scheigera ( Slant Magazine , 2003): „ Point Blank  není výjimečný proto, že spojuje různé žánry, ale díky virtuóznímu využití avantgardní stylistiky, přeměně klasického noirového dědictví, jeho evoluci k existencialistické nehybnosti . romantický fatalismus .“ » [10] .

Vliv

Point-blank shot byl jednou z inspirací pro dutý thriller Jima Jarmusche The Limits of Control (2009) [11] [12] a neo-noir Drive (2011) v režii Nicolase Windinga Refna [13] . Toto je jeden z oblíbených filmů Stevena Soderbergha [14] . V roce 1999 byl natočen další film podle příběhu „The Hunter“, „Reckoning“ s Melem Gibsonem v titulní roli.

Viz také

Poznámky

  1. Podle režiséra byl Marvin většinu natáčení opilý.
  2. Adaptace týdne č. 43: Point Blank (1967) | Knihy | Opatrovník
  3. 12 bodů prázdné recenze. Recenze filmu - Film - Time Out London . Získáno 1. listopadu 2011. Archivováno z originálu 17. října 2011.
  4. Kommersant-Weekend - "Point Blank" 1967 . Získáno 1. listopadu 2011. Archivováno z originálu 4. března 2016.
  5. Kael, Pauline. Kiss Kiss Bang Bang , Atlantic Monthly Press, 1968. ISBN 0-7145-0658-3
  6. ↑ Ebert , Roger Point Blank  . rogerebert.com. Získáno 12. září 2006. Archivováno z originálu 28. srpna 2011.
  7. ↑ Point Blank – obsazení, recenze, shrnutí a ocenění AllRovi  archivováno 23. prosince 2011 na Wayback Machine
  8. Thomson, David (26. října 2010). Nový biografický slovník filmu: páté vydání, kompletně aktualizovaný a rozšířený (vyd. vázaná). Knopf. p. 107. ISBN 978-0-307-27174-7 .
  9. Prázdný bod | Chicago Reader Archivováno 13. prosince 2011 na Wayback Machine  
  10. Schager, Nick Point Blank  . Časopis Slant . Získáno 21. září 2007. Archivováno z originálu 28. srpna 2011.
  11. Jim Jarmusch: Rozhovor s Time Out Film - Time Out London (odkaz není k dispozici) . Získáno 13. října 2013. Archivováno z originálu 20. ledna 2018. 
  12. Altered States: An Interview with Jim Jarmusch, Part II . Získáno 13. 5. 2014. Archivováno z originálu 14. 5. 2014.
  13. Oliver Littleton. Empire Big Screen '11: Nicolas Winding Refn říká 'Wonder Woman' A Go If He Does 'Logan's Run' Right  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . Indiewire (16. srpna 2011). Datum přístupu: 1. července 2013. Archivováno z originálu 27. května 2013.
  14. Viz Soderberghův komentář k DVD z roku 2005 od Turner Entertainment.

Odkazy