Oton Glikha | |
---|---|
Datum narození | 21. května 1914 [1] [2] [3] […] |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 19. června 1999 [2] [4] (ve věku 85 let)nebo 20. června 1999 [5] (ve věku 85 let) |
Místo smrti | |
Země | |
Studie |
Oton Gliha ( chorvatsky Oton Gliha , 21. května 1914 ; Chrnomel - 19. června 1999 ; Záhřeb ) je chorvatský umělec narozený ve Slovinsku . Jako absolvent Akademie výtvarných umění v Záhřebu studoval umění také v Paříži, Vídni a Mnichově. Gliha je nejlépe známý pro svou sérii abstraktních obrazů založených na vzorech suchých kamenných zdí v pobřežním Chorvatsku, což je téma, které umělec rozvíjel po zbytek svého života. První taková série se objevila v roce 1954.
Samostatné výstavy Glikhových děl se konaly jak v Chorvatsku, tak v zahraničí. Zúčastnil se bienále v Benátkách v roce 1962 a 1964. V Muzeu moderního umění v Záhřebu se konaly dvě retrospektivní výstavy jeho díla. Obrazy Otona Glicha jsou uloženy v muzejních sbírkách po celém světě, například v New Yorku, Sao Paulu, Paříži a Turíně.
Oton Gliha se narodil 21. května 1914 v Črnomelu ve Slovinsku , tehdejší části Rakouska-Uherska . Jeho rodiče pocházeli z Istrie, ze severní části chorvatského pobřeží [6] . Krátce po Otonově narození se jeho rodina přestěhovala do Osijeku , kde mladý Oton navštěvoval základní školu. V roce 1924 se rodina znovu přestěhovala, tentokrát do Záhřebu. Po absolvování střední školy v roce 1933 vstoupil Gliha na Akademii výtvarných umění v Záhřebu , kde ho vyučovali významní chorvatští umělci jako Maximilian Vanka , Tomislav Krizman , Ljubo Babić . Promoval v roce 1937, patřící do třídy Marina Tartaglia [6] .
Během studia na akademii se Glikha seznámil a oženil se studentkou umění Mile Kumbatovich. Její rodina pocházela původně z ostrova Krk , kde pár trávil většinu času, když nebyl v Záhřebu. Výhledy na tento ostrov měly velký vliv na umění Glikha.
V roce 1938 se Gliha zúčastnil své první výstavy v Záhřebu a v roce 1954 se konala jeho první samostatná výstava. V témže roce byl namalován obraz „Primorye“, který posloužil jako start pro sérii děl zobrazujících zdi postavené metodou suchého zdiva , které se stanou jedním z nejdůležitějších v umělcově díle. V roce 1957 byla jeho druhá samostatná výstava věnována výhradně jeho obrazům se zdmi ostrova Krk [6] .
Glikha cestoval a vystavoval své práce v zahraničí, včetně několika návštěv Paříže, Itálie (v letech 1952 a 1961) a Spojených států (v letech 1958 a 1979) [7] .
V roce 1977 byl Oton Glikha oceněn cenou Vladimíra Nazora za významné životní úspěchy. V roce 1998 byl zvolen členem Chorvatské akademie věd a umění [6] . Umělec zemřel 19. června 1999 v Záhřebu.
Glikhova raná tvorba ve 30. a 40. letech 20. století sestávala z krajin, portrétů a zátiší malovaných v konvenčních, dosti neutrálních tónech. Jeho krajiny byly ovlivněny Paulem Cézannem , Glicha aktivně používal impasto -styl tlustou barvu k zobrazení formy v jeho zátiší [7] .
V 50. letech se lyrická abstrakce rozšířila po celé Evropě. V roce 1954 Oton Gliha namaloval Seaside, pobřežní krajinu, která znamenala začátek jedné z nejslavnějších sérií v chorvatském umění [8] . Předmětem Glihových prací byla stavba kamenných zdí ( gromače ), tak běžná na ostrově Krk a podél chorvatského pobřeží. Gliha ve své mysli propojil vzory těchto zdí na pozadí krajiny se staro chorvatským písmem hlaholice z raných náboženských textů a kamenných nápisů. Tento motiv byl vysledován a rozvíjen po zbytek Glikhovy tvůrčí cesty. Formy, rytmy a textury byly provedeny v různých uměleckých stylech a technikách, z nichž každá vytvářela individuální náladu od radostné po smutnou a reflexivní [7] . V 60. a 70. letech 20. století Glikha použil tento motiv k prozkoumání hloubky prostoru malby, vlivu světla na efemérní kvalitu atmosféry a barevných akcentů na plasticitu formy [7] .
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
|