| Moskevské muzeum moderního umění | |
|---|---|
| Fasáda hlavní budovy muzea, st. Petrovka, 25. 2014 | |
| Datum založení | 1999 |
| Adresa |
Petrovka Street , Tverskoy Boulevard 25 , Ermolaevsky Lane 9 , Gogolevsky Boulevard 17 , Bolshaya Gruzinskaya Street 10 , 15 |
| Návštěvnost za rok | 72 000 [1] |
| Ředitel | Zurab Konstantinovič Cereteli |
| webová stránka | Oficiální stránka |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
Moskevské muzeum moderního umění (angl. MMoMA - zkratka pro Moscow Museum of Modern Art ) je první státní muzeum moderního umění v Rusku , jehož sbírky obsahují výhradně díla vizuální kultury 20. a 21. století. Muzeum bylo založeno v roce 1999 za podpory moskevské vlády a ministerstva kultury hlavního města. Zakladatelem a ředitelem MMoMA je Zurab Tsereteli . Stálá sbírka zahrnuje více než 12 tisíc uměleckých předmětů: obrazy , fotografie , sochy , instalace . Muzeum také pořádá dočasné výstavy, vykonává vědeckou, restaurátorskou a publikační činnost. Muzeum má pět míst v centru Moskvy [2] . Hlavní budova se nachází na st. Petrovka , 25 [3] [4] .
V 90. letech 20. století začalo nové období v historii muzejní práce v Rusku, byly otevřeny nové galerie a výstavní centra. Tato doba je spojena s procesy integrace domácího umění do světového kulturního prostoru a výměnou zkušeností se zahraničními odborníky. Jak poznamenávají autoři článku o současném umění v Rusku, „fenomén mezinárodního uměleckého světa se zformoval v 90. letech, k čemuž přispěla široká distribuce bienále , vznik nových uměleckých center a zvýšená mobilita umělců a kurátorů “ [5] .
Důležitým krokem v organizaci muzejních prostor v Rusku, specializujících se výhradně na současné umění, bylo otevření Moskevského muzea moderního umění (MMoMA) [6] . Zakladatelem a ředitelem MMoMA byl prezident Ruské akademie umění Zurab Tsereteli . V roce 1995 zakoupil sochař na vlastní náklady zámeček na Petrovce a převedl jej do bezplatného užívání městu po dobu existence tamního muzea, které bylo otevřeno 15. prosince 1999 [7] . Sbírka muzea je založena na Tsereteliho osobní sbírce, čítající více než dva tisíce děl mistrů 20. století . Později byly fondy doplněny a v současnosti má muzeum jednu z nejvýznamnějších sbírek domácího umění XX. století [8] [9] .
New York Museum of Modern Art (MoMA, The Museum of Modern Art), založené v roce 1929 , je vzorem a má významný vliv na muzea moderního umění po celém světě, pokud jde o rozvoj konceptu sbírání a vystavování uměleckých předmětů [ 10] .
Někteří autoři zdůrazňují kontinuitu koncepce organizace muzejního prostoru v MoMA a MMoMA [11] . Moskevské muzeum, otevřené v roce 1999, se stejně jako jeho americký prototyp specializuje na umění 20. a 21. století. Zároveň, jak poznamenává umělecká kritička Anastasia Karlova, v Moskevském muzeu moderního umění, na rozdíl od oddělení nejnovějších trendů v Ruském muzeu a Treťjakovské galerii , je chronologický rámec současného umění rozšířen na celé 20. století. MMOMA také podle Karlova přijala autorskou strategii uspořádání expozice, vycházející z uměleckých představ jejího tvůrce Zuraba Tsereteliho [12] . Na rozdíl od Ruského muzea a Treťjakovské galerie představuje sbírka současného umění MMoMA nejen domácí mistry, ale i díla autorů z jiných zemí. Francis Morris , známý historik umění a bývalý ředitel londýnské Tate Modern , se domnívá, že „současné umění se stává globálním, takže jsou potřeba nová, globální centra současného umění, postupně vzniká nový jazyk umění vyvinuté“ [13] . Moskevské muzeum moderního umění tyto principy rozvíjí [11] .
MMoMA každoročně realizuje více než 70 různých projektů - výstavy, retrospektivy , mezinárodní festivaly . Výstavní strategie muzea zahrnuje přehlídky začínajících autorů i významných umělců. Publikační, vzdělávací a badatelská činnost muzea je zaměřena na zpřístupnění a zajímavosti současného umění pro široké spektrum diváků. Od roku 2011 funguje v muzeu dobrovolnické hnutí , díky kterému se do činnosti MMoMA může zapojit každý [11] [14] .
Vzdělávací program MMoMA zahrnuje školu současného umění, dětský výtvarný ateliér „Fantasy“ pro děti od 5 do 12 let a přednáškový sál, kde se konají přednášky na různá témata moderní kultury, kreativní setkání s umělci, kulaté stoly . , mistrovské kurzy a také pořádá speciální kurzy na témata současného umění [14] [15] .
Dalším směrem práce muzea je podpora a zapojení mladých autorů do uměleckého procesu. Za tímto účelem byla v muzeu otevřena škola současného umění „Free Workshops“. Dvouleté studium na škole je připraveno pro mladé umělce a kurátory a zahrnuje přednášky a praktické činnosti v tvůrčích dílnách. Muzeum pořádá vzdělávací exkurze pro dospělé i děti k významným výstavním projektům. Program zahrnuje přednášky o současném umění, studium trhu s uměním, studium nových technologií ve výtvarném umění, vývoj intelektuálních problémů moderní kultury [14] [16] .
Výzkumná práce je zaměřena na studium stálé sbírky muzea. MMOMA má knihovnu s rozsáhlým výběrem knih o umění ruských a zahraničních autorů a také výzkumnou laboratoř (NIL MMSI) pro studium uměleckých předmětů. Laboratoř je jedním z nejlepších výzkumných center pro současné umění v Rusku. Technický a technologický výzkum uměleckých předmětů nám umožňuje řešit následující úkoly:
Technologie používané v laboratoři umožňují určit různé složky malby experimentálními metodami:
Kromě práce s díly z vlastní sbírky muzeum provádí vědecký výzkum ve spolupráci s Treťjakovskou galerií, Puškinovým státním muzeem výtvarných umění a dalšími institucemi [17] .
Publikační činnost je jednou z prioritních oblastí vědecké a pedagogické práce Muzea moderního umění, za dobu jehož existence bylo vydáno více než 200 knih. Jsou mezi nimi katalogy výstav a publikace věnované sbírkám muzea, monografie předních ruských i zahraničních umělců [14] [18] .
Od roku 2003 muzeum vydává vlastní časopis DI (Dialogue of the Arts). Časopis se stal pokračovatelem sovětské edice „ Dekorativní umění SSSR “ (která vyšla v roce 2012 opět pod názvem „Dekorativní umění“) a věnuje se aktuálním otázkám světového uměleckého procesu. DI publikuje kritické eseje, recenze výstav a další zajímavé akce z oblasti současného umění a kultury [19] [20] .
Součástí muzea je také značkové knihkupectví, které představuje aktuální literaturu o architektuře , designu , módě a výtvarném umění z různých období a také periodika v ruštině a angličtině [18] .
Sbírka MMoMA, skládající se z děl mistrů různých uměleckých směrů současného umění, má asi 12 000 exponátů. Chronologický rámec expozice zahrnuje období od přelomu 19.-20. století, doby vzniku modernistických uměleckých postupů v ruské kultuře, až po současnost. Ve sbírkách muzea jsou vystavena díla avantgardních umělců . Velká část expozice je věnována i tvorbě nonkonformistů 60.–80. let 20. století. Muzejní fondy obsahují jednotlivá díla představitelů uměleckých směrů 20. let, socialistického realismu , sovětského impresionismu [21] .
Sbírka vychází z děl klasiků ruské avantgardy počátku 20. století. Mnoho děl zakoupených na aukcích a galeriích v Evropě a USA bylo vráceno do Ruska. Jsou mezi nimi obrazy Kazimíra Maleviče , Marca Chagalla , Natalie Gončarové a Michaila Larionova , Alexandry Exterové , Aristarcha Lentulova , Vladimira Tatlina , Pavla Filonova a Vasilije Kandinského , sochy Alexandra Archipenka a Osipa Zadkina . Kromě toho se v muzeu nachází unikátní sbírka děl gruzínského primitivního umělce Niko Pirosmani [21] .
Muzeum představuje díla nonkonformních umělců 60.-80. let, kteří byli svého času „undergroundem“ a nyní jsou široce známí v Rusku i v zahraničí: Ilja Kabakov , Anatolij Zverev , Vladimir Jakovlev , Vladimir Nemukhin , Vitalij Komar a Alexander Melamid , Dmitrij Krasnopevtsev , Leonid Shvartsman , Sergej Alferov , Koryun Nagapetyan [21] .
Muzeum podporuje rozvoj současného umění v Rusku a neustále doplňuje svou sbírku. V současné době sekce současného umění představuje díla Evgenia Vasilyeva (EVA) [22] , Boris Orlov , Dmitrij Prigov , Francisco Infante , Oleg Kulik , Alexander Brodsky , Aidan Salakhova , Vladimir Dubossarsky and Alexander Vinogradov , Viktor Pivovarov , Konstantin Zvezdochetov Barton , Sergei Chesnokov-Ladyzhensky , Igor Novikov , Yuri Shabelnikov , Alexander Oligerov a další umělci [21] .
"Společnost pojďte dál" Niko Pirosmani . Kov, olej. 96,5 x 70,5. Před rokem 1917
"Autoportrét" od Kazimíra Maleviče . Olej na plátně 55 x 45. 1934
Jurij Šabelnikov „Vojáci práce“. Plátno, dřevěné uhlí, omáčka. 300x400. 1934
V budově postavené v roce 1793 architektem Matveyem Kazakovem je stálá expozice Moskevského muzea moderního umění. V 18. století budova sloužila jako hlavní dům městského panství průmyslníka a obchodníka Michaila Gubina . Od roku 1880 se v domě nacházela tělocvična, kde studoval symbolistický básník Valerij Brjusov a bratři Bakhrushinovi . V roce 1920 byla bývalá tělocvična označena jako Ústav fyzioterapie a ortopedie , který patřil celému sovětskému období , a v roce 1995 přešla pod muzejní označení. Zachovaly se zde stropní malby provedené v klasicistním stylu a unikátní interiérové prvky - hlavní schodiště, orchestrální nika v tanečním sále a keramická kamna. V budově muzea je dnes kromě výstavních sálů také kavárna a kiosek knihkupectví [23] [24] .
Druhé místo muzea se nachází v Ermolaevském uličce . Budovu navrhl architekt Dmitrij Markov v neoklasicistním stylu v roce 1914 pro Moskevskou architektonickou společnost (budova se jmenovala Výnosný dům Moskevské architektonické společnosti [25] , palác Andrea Palladio ve Vicenze [26] sloužil jako model pro to ). Spolek v budově sídlil do roku 1932 , poté byl rozpuštěn. V sovětských dobách dům patřil Moskevskému svazu umělců , pořádaly se zde výstavy mládeže a byly umístěny tvůrčí dílny [2] .
Dne 3. prosince 2003 byla budova otevřena návštěvníkům jako výstavní prostor pro Moskevské muzeum moderního umění. Stavba je objektem kulturního dědictví spolkového významu [2] [27] .
Výnosný dům obchodníka Ivana Korovina na bulváru Tverskoy byl postaven v roce 1906 podle projektu architekta Ivana Kondratenka . V letech 1914-1915 se moskevská umělecká mládež shromáždila v domě zpěvačky Zinaidy Sinyakové (Mamonova), která žila v jednom z bytů tohoto domu. Její byt navštívili Boris Pasternak , Vladimir Majakovskij , Velimir Chlebnikov a další . Lilya Brik napsala, že v tomto domě se „zrodil futurismus“. V sovětských dobách byl dům rozdělen na společné byty . V 70. a 80. letech 20. století byla v suterénu budovy umístěna dílna Zuraba Tsereteliho. A 7. února 2007 byla v této budově otevřena nová výstavní plocha MMoMA [2] [28] .
Dalším místem je Státní muzeum moderního umění Ruské akademie umění , které se nachází na Gogolově bulváru . Tato budova byla postavena na konci 18. století podle návrhu architekta Matveye Kazakova . V současné době probíhají mezinárodní výstavní projekty, vědecké a praktické konference, sympozia [2] [29] .
V listopadu 2009 byla pro veřejnost otevřena muzejní dílna Zuraba Cereteliho, která se nachází na ulici Bolshaya Gruzinskaya , jako pobočka MMOMA. Expozice dílny zahrnuje více než 250 děl malířské, grafické, smaltované a stojanové plastiky od mistra [2] [30] .