| Dvě dívky . Konec IV - začátek III století před naším letopočtem. E. | |
| Jíl. Výška 26 cm | |
| Státní muzeum Ermitáž , Petrohrad | |
| ( Inv. GR-5390 ) |
Tyto dvě dívky jsou mistrovským dílem [1] coroplasty , terakotové figurky zobrazující hráče efedismu. Podstata hry: házejte míčky nebo oblázky na speciální kámen a snažte se ho převrátit. Ten, komu se to podaří, je považován za vítěze, poté musí poražený na zádech nést vítěze určitou vzdálenost. Figurka byla vyrobena v Korintu koncem 4. - začátkem 3. století před naším letopočtem. E. V 19. století jej získal hrabě Petr Saburov , později se v rámci jeho sbírky dostal do Ermitáže , kde se nachází v současnosti. Vystaveno ve stálé expozici muzea v Sále helénistického umění.
Figurka vysoká 26 cm je vyrobena z hlíny, po vypálení byla překryta bílou sádrou a následně natřena. Zobrazuje dívku kráčející podél a držící jinou dívku na zádech. Oba jsou hráči efedismu, podle jehož pravidel musí poražený nést vítěze na sobě. V levé ruce horní dívky je míč atributem hry [2] [3] .
Prohrávající dívka má charakteristický účes pro konec 4. - začátek 3. století před naším letopočtem. tvarem připomínající meloun. Název takového účesu má v německé ( melonfrisur ), francouzské ( a la grosses côtes de melon ) a anglické ( melon coiffure ) literatuře dokonce odkaz na melon ( melon ). Dívčí tvář je klidná a vážná, oděv tvoří spodní tenká tunika , přes kterou je převlečen druhý hustší chitón. Vlasy vítězky jsou schované pod šátkem, jsou vidět jen prameny vyčnívající do čela. Nevypadá jako spodina: má hubený obličej se špičatou bradou. Nosí tenkou tuniku s kulatým výstřihem a krátkými rukávy [3] .
Figurka je natřena pazourkovou barvou světlé slonové kosti (nejintenzivnější barva je použita na vlasy). Pigment pro barvu byl okrová (i když plné složení ještě nebylo stanoveno). Na šatech jedné z dívek se také zachovala tenká, sotva znatelná vrstva růžovo-béžové barvy [3] .
Stav zachovalosti figurky (i přes její křehkost a stáří) je velmi dobrý. Chybí prsty rukou horní dívky a pravá noha dolní dívky (bylo restaurováno restaurátorem ještě před vstupem do Ermitáže, pravděpodobně na objednávku obchodníka se starožitnostmi, aby tomu dodal více „ reprezentativní vzhled“) [3] .
Figurka zobrazuje epizodu hry pod podmíněným názvem efedrism (z řeckého slovesa ἐφεδρίζω, což znamená „sedět na něčem“). Pollux tuto hru popisuje ve své eseji „ Onomasticon “ takto: „ Položí kámen na zem a z dálky na něj hází míčky nebo oblázky. Ten, komu se nedaří kámen převrátit, táhne druhého, takže ten, kterého nese, zavírá oči, dokud, pokud nezabloudí, nedorazí ke kameni zvanému dioros . Existovaly i další hry s podobnými pravidly, kdy poražený musel nést vítěze, nazývané „enkotile“, „enkrikadeya“ (možná jsou to různé názvy pro stejnou hru), stejně jako „ostrakinda“, která se hrála v týmech. [1] [5] .
Na sošce z Ermitáže „vítěz“ nezakrývá rukou oči „poraženého“. Vědci to připisují několika důvodům. Sochař mohl například zachytit okamžik „naskočení“ na poraženou nebo „odskočení“ z ní. Francouzská vědkyně 19. století S. Reinac zaznamenala možnost existence variace hry bez diorosového kamene, na kterou musel poražený přenést vítěze se zavřenýma očima. Při absenci takového kamene nebylo třeba zavírat oči. Zazněl i názor, že dívky (na rozdíl od chlapců) mohou hrát jednodušší formu hry. Kurátor Státní Ermitáže E. Hodza předkládá jinou verzi: jelikož míčové hry měly někdy rituální charakter a odehrávaly se před chrámy, mohl vítězný sochař symbolicky ztvárnit bohyni Afroditu . V tomto případě dívka nesoucí Afroditu na ramenou není ani tak poražená v klubku, jako spíše v nerovném boji s bohyní lásky [1] [3] . Verzi s bohyní podporuje fakt, že v Louvru (viz ilustrace) je figurka, kde je horní dívka vyobrazena s křídly (na webu muzea je ztotožňována s Psyché ) [6] , další postava s křídly ( identifikovaný s Nike ) je uložen v Národním archeologickém muzeu v Athénách [7] .
Figurky s podobnou zápletkou jsou i v jiných muzeích, například v Metropolitanu , několik v Louvru , Archeologickém muzeu Johnse Hopkinse , Allard Pearson Museum , Capitol Museum a dalších [5] [6] [8] [9 ] [10] .
Americký archeolog Homer Armstrong Thomson nabídl jiné čtení příběhu. Podle jeho názoru socha zobrazuje dvě Hesperidky , které pomáhají Herkulovi získat zlatá jablka. Jedna z dívek zvedne druhou, aby mohla sbírat ovoce. V této interpretaci nemá „vítěz“ v rukou míč, ale jablko. Homer Thomson také předložil hypotézu, že socha Ermitáž není samostatným dílem, ale zmenšenou replikou nějaké slavné nebo významné sochy v minulosti. Podle jeho názoru by jako taková socha mohla sloužit silně fragmentovaná socha dvou žen nalezená v roce 1934 v Athénách poblíž Héfaistova chrámu (nyní uložená v Muzeu Akropole ). G. Thompson se domníval, že je součástí sochařské výzdoby Héfaistióna , konkrétně akroteria - vrcholu východního štítu budovy. Při rekonstrukci akroteria Thompson použil figurku z Ermitáže. Následně archeolog od své interpretace upustil a socha nalezená v roce 1934 je nyní interpretována jako Afrodita zraněná králem Diomedem [3] .
Figurka Ermitáž dvou dívek patří mezi tzv. figurky Tanagra (název pochází z města Tanagra v Boiótii , kde byly poprvé objeveny). Takové figurky byly vyrobeny z hlíny v mnoha starověkých osadách ze 4.-2. století před naším letopočtem. e., především jako votivní předměty - byly umístěny do hrobu zesnulého. Kromě pohřebního kultu sloužily k výzdobě domu a případně i jako dětské hračky. Často zobrazují běžné výjevy domácího života, především gyneky (ženské poloviny domu): matróny a mladé dívky zaneprázdněné domácími pracemi, šitím nebo hraním si s dětmi. Figurky zaujaly nejen archeology, ale i akademické umělce. Například Jean-Leon Gerome vytvořil sérii polychromovaných bronzových figurek v imitaci „Pařížanů starověku“ [11] [12] [13] .
Po objevení takových figurek v roce 1870 začal skutečný „boom Tanagry“ (70. a 80. léta 19. století). Nekropole, kde byly nalezeny první figurky, byla vydrancována a evropský trh se starožitnostmi rychle zaplavily originální i padělané kusy. Athénská archeologická společnost zorganizovala systematické vykopávky až v roce 1973. V roce 1878, 8 let po objevu, byla coroplastika Tanagra předvedena v Paříži na světové výstavě v Trocaderu . V současné době jsou takové sochy vystaveny v mnoha muzeích po celém světě [11] [12] [14] .
"Dáma v modrém" OK. 300 před naším letopočtem E. Louvre , Paříž
"Sedící žena" Staré muzeum , Berlín
„Mladý muž sedící na skále“ Boiótie. OK. 300 před naším letopočtem E. Britské muzeum , Londýn
"Ženská figurka". Walters Art Museum , Baltimore
Dostal se pod vliv "Tanagra boom" a Pyotr Alexandrovič Saburov (1835-1918). Z jeho sbírky pochází figurka Ermitáž. V letech 1870-1879 sloužil v Řecku jako mimořádný vyslanec a zplnomocněný ministr. S velkým zájmem o sběratelství se Peteru Alexandrovičovi podařilo shromáždit unikátní sbírku mramorových soch, váz, bronzových a terakotových předmětů. V roce 1884 prodal svou sbírku císařské Ermitáži . Zachovala se korespondence tehdejšího ředitele Ermitáže knížete Alexandra Vasilčikova s dvorním ministrem hrabětem I. I. Voroncovem-Daškovem, ve kterém A. Vasilčikov píše: „Dovoluji si Vaši Excelenci prosit, aby nakreslila vznešenost Jeho Veličenstva. pozornost k absolutní potřebě získat kolekci Saburov pro Ermitáž. Budu se považovat za neschopného řádně naplnit své schopnosti, což mi umožní zmeškat získávání předmětů tak krásných, tak úžasných a tak nezbytných pro Ermitáž." Na nákup Saburovovy sbírky bylo z pokladny přiděleno 100 000 rublů [15] [16] .
V roce 1886 sestavil kurátor starožitných starožitností císařské Ermitáže G. E. Kizeretsky ve francouzštině soupis více než 200 položek ze sbírky P. Saburova, v němž číslo tři zmiňuje „skupinu dvou žen, z nichž jedna nese druhou na zádech“ [3] .
V současné době je plastika trvale vystavena v Sále helénistického umění (č. 121) [16] .
V roce 1992 byla figurka představena na výstavě v Barceloně „Sport ve starověkém Řecku. Od hry k soutěži“, věnované zahájení olympijských her [3] .
._2nd_cent._B.C.jpg){kind=link}
