Cobro, Katarzyna

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 12. dubna 2022; kontroly vyžadují 2 úpravy .
Katarzyna Kobro
Katarzyna Kobro

Katarzyna Kobro s dcerou Nikou, 1939.
Jméno při narození Jekatěrina Nikolajevna Kobro
Datum narození 26. ledna 1898( 1898-01-26 ) [1] [2] [3]
Místo narození Moskva , Ruské impérium
Datum úmrtí 21. února 1951( 1951-02-21 ) [1] [4] [3] (ve věku 53 let)
Místo smrti Lodž , Polsko
Státní občanství Ruská říše → SSSR → Polsko
 
Žánr sochař
instalační
teoretik umění
Studie Moskevská škola malířství, sochařství a architektury
Styl Suprematismus
Konstruktivismus
Neoplasticismus
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Katarzyna Kobro ( 26. ledna 1898 , Moskva  - 21. února 1951 , Lodž , Polsko ) je vynikající ruská a polská umělkyně, avantgardní sochařka druhé čtvrtiny 20. století, která pracovala ve stylu suprematismu , konstruktivismu a Neoplasticismus .

Životopis

Dětství

Katarzyna (Ekaterina Nikolaevna) Kobro, avantgardní umělkyně německo-ruského původu, dcera bohatého rejdaře Nikolause von Kobro . Matka - Ruska, rozená Evgenia Rozanova [5] . Budoucí umělkyně strávila dětství v Rize. Poté nastoupila na gymnázium ve Varšavě. Tragické události 1. světové války dramaticky změnily běh života Katarzyny Kobro.

S vypuknutím války byla tělocvična evakuována do Moskvy. Zde se v roce 1916, pomáhající raněným na důstojnickém oddělení nemocnice, setkává 18letá zdravotní sestra Katarzyna se svým budoucím manželem, důstojníkem ruské armády polského původu Vladislavem Stržeminským , který byl vážně zraněn v boji. .

Moskva

V letech 1917-1920 studovala Katarzyna v Moskvě na MUZhVZ ; právě v této době vznikly na základě Moskevské školy malířství, sochařství a architektury První státní volné umělecké dílny . Vyučuje zde Kazimir Malevich , [6] Olga Rozanova [7] , Vladimir Tatlin , Alexander Rodchenko a studuje zde Kobro. Velmi těžila z komunikace s konstruktivistickými umělci ze skupiny Young Artists Society (OBMOKhU) : Karl Ioganson (1890-1929), bratři Vladimir (1899-1982) a Georgy (1900-1933) Stenbergové . Během let občanské války v Rusku bylo mnoho vzdělávacích institucí reorganizováno a učitelský sbor se často stěhoval z města do města. [osm]

Polsko

V roce 1920 se Katarzyna Kobro provdá za Władysława Strzeminského . Podle Katarzynina synovce Georga Kobra to byla ona, kdo Vladislava „nakazil“ svou vášní pro umění [9] Poté, co Vladislav, zaměstnanec uměleckého oddělení Lidového komisariátu pro vzdělávání , dostal nové jmenování, spolu s Katarzynou se přestěhovali do Smolensk ve stejném roce 1920. Ve Smolensku Kobro přednášel sochařství na keramickém oddělení tamních Svomas (Volné dílny) a od roku 1921 se podílí na práci smolenské pobočky Vitebské skupiny UNOVIS . Pracuje jako scénograf a výtvarník plakátů.

V roce 1922 žije Kobro také v Kyjevě a Lvově. Katarzyna a Vladislav brzy ilegálně odešli do Polska a v roce 1924 přijali polské občanství. Mladý pár od prvních dnů zaujímá přední místo v novém polském umění. Ve Varšavě se v roce 1924 podíleli na vzniku avantgardní umělecké skupiny „Blok“ (v plném znění: „Blok kubistů, suprematistů a konstruktivistů“), která vydávala stejnojmenný časopis [10] .

V roce 1925 Katarzyna opustila skupinu Blok; a již v roce 1926 vstupuje do sdružení polských umělců "Praesens" . Na podzim téhož roku se zúčastnil první výstavy této skupiny.

V roce 1929 Katarzyna společně s Henrikem Stazhevským (1894-1988) a W. Strzeminskim opustili skupinu Praesens a iniciovali vytvoření skupiny ar („artyści rewolucyjni“ / „revoluční umělci“).

V roce 1932 vstoupil Kobro do skupiny „Abstraction-Creativity“ ( „Abstrakce-Création“ ; skupina trvala až do roku 1937).

6. listopadu 1936 se Vladislavovi a Katarzyně narodila dcera Nika [11] [12] .

Pozdní roky v Lodži

Katarzyna prchá před druhou světovou válkou, která začala v roce 1939, společně s manželem a dcerou ke své rodině do běloruského města Vileyka .

Katarzyna Kobro zemřela 21. února 1951 na rakovinu. Byla pohřbena na pravoslavné části městského hřbitova v Doly v Lodži , vedle kostela Nanebevzetí Panny Marie.

Krédo umělce

Mělo by být pevně, neodvolatelně a navždy pochopeno, že sochařství není ani literatura, ani symbol, ani výraz individuálních psychických emocí. Sochařství je pouze evolucí formy v prostoru <…> Oblastí sochařství je forma a prostor. Socha je součástí prostoru, ve kterém se nachází. Socha vstupuje do prostoru a prostor vstupuje do něj.

— Katarzyna Kobro. Z odpovědí na dotazník redakční rady časopisu „Evropa“ (1929, č. 2) o stavu evropského umění

V roce 1937 Katarzyna Kobro znovu formulovala hlavní teze svého uměleckého kréda pro publikaci v časopise Voice of the Plastic Arts (1937, č. 1-7):

„Socha je součástí vesmíru. Proto podmínka jeho organičnosti předpokládá spojení s prostorem. Socha by neměla být uzavřená jako neprostupný kompoziční uzel, ale měla by usilovat o otevřenost kosmu, kdy je vnitřní oblast komplexního prostoru propojena s vnějším. Jednota kompozice je rytmus. Energie postupně se střídajících forem nahrazujících se v prostoru vytváří rytmus časoprostorového kontinua.

— Katarzyna Kobro, "Głos Plastyków" (1937, nr 1-7) [13]

Umělcovo dílo online

Význam

Literatura

Filmografie

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Katarzyna Kobro  (holandština)
  2. ↑ Katarzyna Kobro // Grove Art Online  (anglicky) / J. Turner - [Oxford, Anglie] , Houndmills, Basingstoke, Anglie , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
  3. ↑ 1 2 Archiv výtvarného umění – 2003.
  4. ↑ Katarzyna Kobro // Encyklopedie Brockhaus  (německy) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  5. ↑ Katarzyna přijala pravoslavnou víru od své matky.
  6. ↑ Malevič vyučuje ve Státním zemědělském muzeu v roce 1919, po návratu z Petrohradu a před odjezdem do Vitebsku.
  7. ↑ Olga Rozanová zemřela náhle 7. listopadu 1918 na záškrt.
  8. ↑ Například v roce 1919, na pozvání rektorky Vitebského uměleckého a praktického institutu Very Ermolaeva , přijel Malevich do Vitebsku , aby vedl malířskou dílnu (a zorganizoval zde společnost „Afirmatives of New Art“ .
  9. ↑ . Toto svědectví pronáší Georg Kobro s velkým přesvědčením, s expresivním užitím ruského slova „zapálený“ v polštině ve vztahu k nově obrácenému umělci: filmu „Modré květy“. Archivováno 1. října 2016 na Wayback Machine
  10. ↑ Avantgardní umělec Stržeminskij v časopise Blok poprvé nastínil teorii nového trendu v umění – „ unismu “ (Unizm), včetně původní teorie vidění. Tato teorie plně vykrystalizuje a bude formalizována v době vydání knihy „Unismus v malířství“ v roce 1928. Později našel koncept umělce jakýsi odraz v díle moderního polského minimalistického skladatele Zygmunta Krause .
  11. ↑ Jak se z poloslepého, jednorukého hrdiny první světové války stal světově proslulý umělec: avantgardní umělec Vladislav Stržeminskij Archivní kopie z 20. října 2020 na Wayback Machine // Kulturologia.Ru
  12. ↑ Nika Strzemińska se stane psychiatričkou a spisovatelkou. Hodně úsilí věnovala popularizaci práce svých rodičů. Zemřela 13. října 2001 ve Varšavě. Byla pohřbena ve stejném hrobě se svou matkou na pravoslavném hřbitově v Lodži na Doly.
  13. ↑ „Głos Plastyków“ (1937, č. 1-7), ilustrovaný měsíčník věnovaný výtvarnému umění, vydávaný (od roku 1930 do začátku druhé světové války) Sdružením výtvarníků v Krakově.
  14. ↑ Zdá se, že umění v tomto příkladu překračuje hranice, které mu předepisují kánony staré kultury; v souladu s teorií průmyslového umění Tarabukin : "Spojte umění s prací, práci s produkty a vyrobené předměty s každodenním životem." Nebo, podle teorie B. Arvatova , - "Koincidence umění s produktivní prací společnosti, ve smyslu jejího přeměny, stejně jako vědy a techniky, v přímou výrobní sílu - je nezbytná pro harmonickou organizaci života." “: E. V. Sidorina, „Holistický koncept“ produkčního umění“ (Varianta B. I. Arvatova)“. Archivováno 14. července 2014 na Wayback Machine
  15. ↑ Tomasz Dziewicki o osudu umělcovy sbírky děl v Muzeu umění v Lodži Archivováno 9. října 2014 na Wayback Machine , Portal Kulturalny Magazin, 2013.  (angl.)
  16. ↑ Frederick John Kiesler (1890–1965), rakouský a později americký designér, scénograf a architekt, se kromě experimentování s architekturou (která iniciovala experimenty dekonstruktivistických architektů jako Hani Rashid nebo Zaha Hadid ), proslavil fantastický design inovativní galerie "The Art of Our Century" American Peggy Guggenheim v New Yorku .
  17. ↑ Zejména v roce 2006 získal toto ocenění slavný kanadský videoumělec polského původu Krzysztof Wodicko.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole