Hmotná kultura chilského lidu je spojením prvků španělské hmotné kultury a kultury domorodého obyvatelstva země, přičemž převládá španělský princip [1] .
Vyvinuto ve španělštině. Jeho formace začala v období koloniální nadvlády Španělska (XVI. století). Ranou literární památkou Chile jsou Dopisy P. de Valdivia o objevení a dobytí Chile (1500?-54). Báseň „Araucana“ (části 1-3, 1569-89) od A. de Ersily y Zunigi (1533-1594) je prvním národním dílem Chile a nejvýznamnějším uměleckým fenoménem latinskoamerické literatury 16. století. V 17. a 18. století převažovala historická próza : A. de Ovalier (1601-51), D. Rosales (1603-77) ad. Nechyběla ani ústní a psaná poezie malých forem: kuplety, epigramy , vtipné improvizace .
V období války za nezávislost a vzniku samostatného státu Chile (1. polovina 19. století) se rozvíjela politická žurnalistika , jejímiž významnými představiteli byli C. Enriquez (1769-1825) - zakladatel první národní noviny Aurora de Chile (1812-13) a D. Portales (1793-1837) - autor sbírky dopisů "Ideas and revelations of Portales", obsahující popis mravů vládnoucích tříd té doby. Básník X. Eganya (1768-1836) psal hry na morální a etická témata. Po získání nezávislosti, v podmínkách relativní stability politického života, spisovatelé pracovali v Chile, skrývali se před tyranskými režimy jiných zemí. V chilské kultuře sehráli důležitou roli venezuelský pedagog a zakladatel latinskoamerické filologie Andrés Bello (1781–1865) a argentinský spisovatel a veřejný činitel D. F. Sarmiento (1811–88) .
Touhu pokrokové chilské inteligence vytvořit národní kulturu osvobozenou od vlivu hispanismu vyjádřil X. V. Lastarria (1817–88) , jeden z teoretiků latinskoamerického romantismu , v projevu při otevření Literární společnosti, kterou založil. (1842). V hlavním proudu romantismu poezie S. Sanfuentese (1817-60, historická báseň "Zvoník", 1842), E. Lilla (1826-1910, státní hymna), G. Matty (1829-1899), G. Blest z Ghany (1829-1905) aj. Výrazným trendem v národní próze je kostumbrismus , který se v Chile rozvinul v polemikách s romantismem. Jeho hlavní představitel XX Vallejo (1811-58) ve svých příbězích satiricky líčil život různých společenských vrstev. Memoáry byly spojeny s kostýmem: X. Sapiola (1802–85), V. Perez Rosales (1807–86) a D. Riquelme (1857–1912). Dříve než v jiných zemích Latinské Ameriky se v Chile zrodil realismus , který se spojil s cotumbrismem. Alberto Blest Gana (1830-1920) – první v hispánské Americe a největší chilský realista 19. století („chilský Balzac“) [2] . V cyklu románů 60. let nazvaném „Lidská komedie Chile“ reflektoval sociálně-ekonomické, politické a kulturní změny, ke kterým došlo v polovině 19. století v Chile. Jeho nejznámějším románem je Martin Rivas (1862).
Koncem 19. a začátkem 20. století se moderna rozšířila především v poezii . Šéf latinskoamerického modernismu Nikaragujec R. Dario vydal v Chile programovou sbírku svých básní Azure (1888). K tématům národní a latinskoamerické reality se obraceli nejlepší představitelé modernismu: C. Pessoa Velis (1879-1908; sbírky „Village Funeral“, 1899, „Chilean Soul“, vyd. 1912), F. Contreras (1877-1933 ; sbírka "Měsíc vlasti a jiné básně aj.), M. Magallanes Moure (1878-1924; sbírky Fazety, odstíny). K nim se připojují prozaik a dramatik E. Barrios (1884-1963; román "Bratře osel", 1922) a spisovatel P. Prado (1886-1952; básně v próze "Stěhovaví ptáci", 1915, "Alsino", 1920). Odrůdou modernismu v Chile je imaginismus , jehož hlavou byl A. d'Almar (1882-1950; romány Umučení a smrt kněze Deusta, 1924, Stín kouře v zrcadle, 1924 a další).
Próza počátku 20. století odrážela společenské a ekonomické změny, ke kterým v zemi došlo. Novou etapu v zobrazování sociální reality otevřel soubor realistických povídek Pod zemí (1904) B. Lilla (1867-1923). Dramata A. Aceveda Hernandeze (1886-1962; Černý bodlák, 1933, Cagnarcillo, 1936 ad.) se ostrostí sociálního protestu blíží Lillovým prózám. Zájem o život na venkově a přírodu byl ztělesněn v dílech tzv. kreolismu, jehož teoretické principy definoval M. Latorre (1886-1955). Jeho próza je podrobným obrazem venkovského života: sbírka „Mauleovy příběhy“ (1912), román „Sursulita“ (1920). Kreolisté se zpravidla vyhýbali zobrazování akutních sociálních konfliktů: Dny vesnice (1916) od F. Ghany (1867-1926), romány Nová idyla (1899-1900) a Velký dům (1908) od L. Orrega Luka (1866-1948). ), soubor povídek „Tragická Pampa“ (1921) V. D. Silvy (1882-1960), díla L. Durana (1895-1954). Prvky naturalismu se objevily v dílech d'Almara, Barriose, X. Edwardse Bella (1886-1968; romány "Valparaiso - město větrů", 1931, "The Ragged Man", 1920) , zejména v dílech s městskou tématikou . Realistické tendence se prohloubily v dílech X. S. Gonzáleze Vera (1897-1970; sbírka povídek Neznatelné životy, 1923). S rozkvětem poezie Gabriely Mistral (1889-1957), Vicenta Huidobra (1893-1948) a Pabla Nerudy (1904-1973) získala chilská literatura celosvětové uznání. Jejich tvorbu spojuje pravý humanismus , občanský patos, antifašistická orientace a demokracie. Mistralovy hluboce lyrické básně (sbírky Zoufalství, 1922, Tala, 1938, Winepress, 1954), bohatě prosycené jasnou folklorní obrazností, odrážející individuální pocity básnířky, zároveň obnovily psychologické charakteristiky Latinoameričanů. Huidobro působil jako teoretik a vůdce „ kreacionismu“ (ze španělského sgeag – vytvářet) – trendu blízkého evropské avantgardě . Básník kázal neomezenou svobodu formálního experimentování a stavěl do kontrastu realitu s imaginárním světem. Básníkova vlastní umělecká praxe byla širší než jeho program a zachycovala mnohé události společenského a politického života (báseň „Altasor“, 1931). Nerudovo dílo (báseň „Univerzální píseň“, 1950; „Ódy na prapůvodní věci“, 1954-57; „Sto sonetů lásky“, 1960 a další), které je nerozlučným spojením intimního, filozofického, civilní a politické texty, získaly skutečně epické měřítko. Absorbovalo nejlepší tradice a nejnovější výdobytky moderní světové poetické technologie. Demokratické tradice v poezii podporovali i A. Kruchaga Santa Maria (1893-1964; Zaslíbená Selva, 1920, Pohled Chile, 1955), P. de Roca (1894-1968), X. Valle (nar. 1900) a další.
Prózy M. Rojase (1896-1973; romány Zlodějův syn, 1951, Sladší než víno, 1958, Stíny na zdi, 1964) se vyvíjely v souladu s realismem, obohacovaly výtvarnou techniku o nové kompoziční prostředky. V realistické linii pokračují spisovatelé různých generací. Snaží se analyzovat složité rozpory reality; většina jejich děl se vyznačuje hlubokým psychologismem . D. Belmar (1906-1991) - autor románu ze života venkovského chudého Coyrona (1950). Toto téma rozvinul M. Guerrero (1918 -) v románech Nepolapitelná země (1954) a Banditova stezka (1960). Román The Prize Horse (1957) F. Alegrii (1918-2005) je zaměřen proti americkému způsobu života. Realistické příběhy F. Coloana (1910-2002; sbírky Mys Horn, 1941, Ohňová země, 1956) a román Cesta velryb (1962) otevřely drsný svět obyvatel Primorského teritoria, bojujících s živly. a sociální zlo. V próze 50. a 60. let zaujímala přední místo tvorba modernistických spisovatelů C. Giaconi (nar. 1927), J. M. Vergara Prieto (nar. 1928), E. Lafourcade, X. Laso, P. Garcia , a další. Ze spisovatelů druhé poloviny 20. století lze zaznamenat také José Donoso (1924-1996) a jeho romány Korunovace (1957), Místo bez hranic (1965), Obscénní noční pták (1970), básník a prozaik Roberto Bolano (1953-2003) - román Brutálně detektivové (1998) a nedokončený román 2666 (2004). Mezi moderními romanopisci se proslavila spisovatelka Isabel Allende (nar. 1942), která je neformálně nazývána „ Gabriel Garcia Marquez v sukni“, její nejznámější romány jsou „Dům duchů“, „Láska a temnota“ a „Eva Luna".
Ze starověkých kultur na severu země se zachovaly ruiny pevností a osad. V indiánských vesnicích pouště Atacama stavěli indiáni chatrče z kamene a kaktusů a v jižních údolích z bahna a dřeva. První chilské město Santiago (založeno v roce 1541) získalo pravoúhlou síť ulic (východ-západ, sever-jih) s centrálním náměstím Plaza de Armas, po jehož stranách se tyčí budovy koloniálního období - katedrála ( 1541-1619, novostavba - 1780-1799, architekt X. Toesca i Richi, 1745-1799) a radnice (cabildo; 1775-1807, architekti X. Toesca i Richi, M. de Hara Quemada). Většina jednopatrových budov z 16.-18. století (s terasami , portály a vzorovanými kovovými mřížemi na oknech) byla zničena zemětřesením a požáry. V Santiagu se dochovaly kostely San Francisco (1572-1618), Santo Domingo (XVII-XVIII století). Palác La Moneda (1780-1805, architekti X. Toesca i Rici, A. Caballero) je typickým příkladem klasicismu .
Po osvobození z koloniální závislosti získala vliv francouzská architektonická a umělecká škola. V letech 1841-1853 byl vypracován projekt na přestavbu Santiaga, v roce 1850 založil architekt C. F. Brunet de Been (1788-1855) první národní architektonickou školu na Chilské univerzitě v Santiagu a postavil Teatro Municipal (1853 ), pasáž McClure s arkádami obklopujícími náměstí Plaza de Armas. Italský architekt E. Kelly (1830-1890) vedl spolu s L. Enem (1790-1880) přestavbu Teatro Municipal (1873) a stavbu kostelů; postavil budovu Národního kongresu v Santiagu (1876). Ve 2. polovině 19. století se objevují díla představitelů chilské architektonické školy. Mezi první národní architekty: X. Gandarillas (1810-1853), M. Aldunate (1815-1900), který postavil budovu konzistoře a policejní kasárna ve Valparaisu (1867-79); F. Vivaseta (1829–90), který dokončil budovu Chilské univerzity (1854–74, započal L. Eno), autor kostela El Carmen Alto (1865) a zvonice kostela San Francisco ( 1860) v Santiagu; R. Brown (1847-85), který vybudoval muzeum ve Valparaisu , Central Post Office a San Carlos Gallery (1870) v Santiagu. Na konci 19. století především v architektuře. při výstavbě hotelů a soukromých domů se projevil eklekticismus a na počátku 20. století se rozšířil secesní styl .
Od 20. let 20. století se rozvíjí architektonický směr oproštěný od cizích vlivů, spojený s tradicemi lidové architektury. Významným přínosem pro národní urbanismus byla přestavba centra Santiaga (1938-1942). Monumentální veřejné budovy postavené podél obvodu Plaza de Armas vytvořily nový urbanistický základ pro centrum hlavního města. Od 50. let je pozornost věnována integrované výstavbě obytných čtvrtí na okraji Santiaga, v Arice , Antofagastě a dalších městech (architekti C. Bresani, G. Valdes, F. Castillo, C. Garcia Uidobro).
60. - počátek 70. let byla charakteristická orientací na přestavbu starých městských center a výstavbu výškových budov (projekt rekonstrukce 4 čtvrtí Santiaga, 1965-1969, architekti G. Saint-Jean a další) ; současně se vyvíjejí konstrukce, které umožňují výstavbu budov do 20 pater a více, schopných odolat zemětřesení . Příkladem budovy odolné proti zemětřesení je továrna postavená v Santiagu v letech 1962-1963 architekty E. Duartem (1917 -) a L. Mitrovitzem. Monolitická betonová mříž fasády zajišťuje tuhost podélných stěn a zároveň je protisluneční ochranou. Mezi příklady moderní architektury patří obytný komplex „Gonzalez Cortes“ (1960-1963, architekti S. Gonzalez, E. a X. Mardones, X. Poblete), komplex Státní technické univerzity (1962-1965, architekti C. Bresani , G. Valdes , F. Castillo, C. Garcia Uidobro), hotely Carrera a Portillo (architekti X. Smith Miller, M. Lira), School of Law (architekt X. Martinez), budova Organizace spojených národů ekonomické Komise pro Latinskou Ameriku (ECLA, 1960-66, architekt E. Duart) v Santiagu.
V Chile se dochovaly pozůstatky starověkých indických kultur, včetně Atakama (na severu) a Araucanu (na jihu): keramické výrobky zdobené geometrickými vzory a obrazy zvířat. Skalní malby byly nalezeny v San Pedro de Atacama. Na Velikonočním ostrově se dochovaly obří kamenné sochy a starobylé dřevěné nádobí .
Během koloniálního období dominovala náboženská malba . V první polovině 19. století působili v Chile především zahraniční mistři: R. O. K. Monvoisin, Johann Moritz Rugendas , C. Wood (1793-1856) a další. V roce 1849 byla v Santiagu organizována Škola výtvarných umění. Mezi prvními chilskými umělci byli nejznámější portrétisté F. X. Mangyola (1820–1900) a A. Gana (1823–1846). Ve 2. polovině 19. století položili vynikající chilští umělci Pedro Lira , M. A. Caro (1833-1903), Cosme San Martin (1850-1905), Alfredo Valenzuela Puelma (1856-1909) a další základy národní krajiny a historickou malbu, spojující ve své tvorbě principy akademického romantismu a klasicismu s rysy realismu . Slavní mistři konce XIX - začátku XX století Alberto Valenzuela Llanos (1869-1925) a X. F. Gonzalez (1853-1933) pracovali pod silným vlivem impresionismu , který se v chilském umění rozvinul v 10. letech 20. století. Skupina Centenary (1910-13), kterou založil španělský umělec Fernando Alvarez de Sotomayor (1875-1960), vystoupila řada významných chilských malířů: A. Gordon (1883-1945), E. Plaza (1892-1947), Pablo Burchard (1873 -1960) a další.
V letech 1927-30 existovala skupina Montparnasse, která je spojována s šířením modernistických směrů v Chile: surrealismus ( Roberto Matta ), kubismus (Camilo Mori, 1896-1973), abstrakcionismus (N. Antunes, nar. 1918; E. Sagnartu , narozen 1921). Ve stejném období vzniklo nové národní realistické umění. Grafik C. Hermosilla Alvarez a malíř M. Bonta (nar. 1898) ve svých dílech reflektovali život lidu. Jejich dílo a revoluční umění Mexika ovlivnily další generaci umělců, mezi něž patří malíř a grafik X. Venturelly, muralista P. Lobos (nar. 1918), výtvarník C. Cereceda (nar. 1927), muralista a grafik X. Escamez.
Jedním z prvních slavných sochařů v Chile byl A. Santelises (1734-1818). V 19. a na počátku 20. století převládl v sochařství Chile akademismus . Realistické tendence byly rozvinuty v díle N. Plasy (1844-1918) a zejména v dílech V. Ariase (1855-1941). V polovině 20. století byly monumentální a expresivní formy umění starověké Ameriky oživeny v chilském sochařství (L. Dominguez, 1901-63; S. Roman Rojas , 1907-1990; M. T. Pinto, nar. 1910), modernistická hnutí se také rozšířil (X Perotti, 1898-1956, M. Colvin, nar. 1917).
Starobylou hudební kulturu uchovávají potomci chilských domorodců, především Araucans . Jejich sólové i kolektivní písně (lyrické, milostné, dětské, pracovní, vojenské, magické), individuální i hromadné tance jsou rozmanité. Mezi hudební nástroje Araucanů patří perkuse (kultrun buben, uada chrastítko), dechové nástroje ( trutruka , lolkhin, kyulkul, pifyulka). Žánry písně a písně-tance charakteristické pro lidovou kreolskou hudbu v Chile jsou tonada, samaqueca (často cueca) a kuando. Hlavními hudebními nástroji jsou kytara , harfa , také guitarron , který používají profesionální folkoví zpěváci (waso).
Profesionální hudební umění se začalo rozvíjet v letech bojů za nezávislost a vyhlášení republiky. V 1. a na počátku 2. poloviny 19. století vznikla v Santiagu Filharmonická společnost (1827), první hudební škola (1849, od roku 1851 konzervatoř), Teatro Municipal (1857). Významnou roli v hudebním životě země měli zahraniční hostující interpreti (v roce 1830 poprvé vystoupil italský operní soubor). Z chilských skladatelů 19. století M. Robles (autor první národní vlastenecké písně), X. Sapiola (progresivní osobnost veřejného života, iniciátor hudebního hnutí mezi dělníky, publicista), E. Ortiz de Zarate (autor tzv. první chilská opera – „Květinářka z Lugana“, 1895).
V 1. polovině 20. století se formovaly dva hlavní směry: zastánci národního stylu, hájící národní cesty rozvoje chilské hudby - C. Lavin , P. W. Allende , C. Isamit Alarcon, X. Urrutia Blondel, rozvíjející se kreolský a araucký folklór; hudebníci evropské orientace, jejichž tvorba je spjata s evropskými hudebními směry ( impresionismus , expresionismus , neoklasicismus ), - Enrique Soro , A. Kotapos, Domingo Santa Cruz Wilson , A. Letelier Llona , ale také Juan Orrego Salas (od roku 1961 - v USA), C. Botto, C. Riesco, A. Montesino, G. Becerra .
Chilean Symphony Orchestra (založený v roce 1941), Městský symfonický orchestr v Santiagu (založený v roce 1955), Sbor Chilské univerzity (založen v roce 1945), Santiago String Quartet (založený v roce 1954), Národní konzervatoř , Ústav pro propagaci hudebního umění (založen v roce 1940).
První informace o profesionálním baletním umění Chile pocházejí z poloviny 19. století. V Santiagu v roce 1857 vzniklo Teatro Municipal, kde vystupovala italská opera , včetně baletních zpestření v představeních. Od roku 1873 se již baletní představení konají. Pozvány byly evropské baletky - J. Engelmeier, B. Bianchi, E. Luraschi. V letech 1917-1918 podnikl soubor A.P. Pavlova turné po Chile . V roce 1921 otevřel jeden z jejích tanečníků J. Kavessky první baletní školu v Santiagu, která fungovala do roku 1938. Rostl i zájem o folklorní tanec. V roce 1942 uvedlo Teatro Municipal operu-balet Caupolican R. Aceveda Raposa, ve kterém byly použity rituální tance indiánských kmenů.
Během 2. světové války přišly do Chile evropské taneční skupiny, včetně souboru K. Josse (Německo), jehož sólisté E. Uthoff a L. Botka vytvořili první stálý národní soubor v Institutu pro propagaci hudby Univerzity of Chile. Pravidelná vystoupení souboru začala v roce 1945. Od roku 1957 se soubor nazývá Národní balet. Uthoff nastudoval balety Coppelia L. Delibese (1945), Legenda o Josefovi R. Strausse (1947), Don Giovanni K. V. Glucka (1950) a další. Na repertoáru jsou také Yossovy balety Zelený stůl a Marnotratný syn F. Cohena, Big City A. Tansmana, Mládí na hudbu G. F. Händela v úpravě Juan Orrego Salas . Od roku 1967 stál v čele souboru P. Bunster, který zde nastudoval „Calaucan“ od C. Chaveze, „The Empty Chair“ od Fallabelly (1968) ad.
V roce 1949 vytvořili choreografové N. Grivtsova a V. Sulima školu klasického tance a soubor. Dále nastudovali Bachčisarajskou fontánu B. V. Asafieva , Maškarádu na hudbu A. I. Chačaturjana a národní balet Tři pascuály R. Aceveda. V roce 1959 založil tanečník a choreograf O. Cintolesi soubor El Ballet de Arte Moderno v Teatro Municipal (od roku 1965 - Městský balet; v jeho čele stál do roku 1966). Soubor vychází z klasické školy. Kromě klasických baletů evropských a amerických choreografů S. Lifara , A. Tomského, M. Dale, N. Berezova vznikla představení využívající prvky národního folklóru („Vlk“, „Krvavá svatba“). Od počátku 60. let 20. století jsou v repertoáru chilských souborů balety na latinskoamerická témata: Souraso Alberta Ginastery (1962, choreograf P. Bunster), Pouliční gymnasta Juana Orrega Salase a další.
Počátky divadelního umění Chile v obřadech, náboženských obřadech místního obyvatelstva. V 17.-18. století jezuité pořádali představení s náboženskou tematikou s prvky folklóru; studenti, řemeslníci hráli komedie, často jimi složené („chilský Herkules“). Na konci 18. století první stálý soubor X. Rubia vystupoval na počest světců a šlechticů v provizorním divadle, inscenoval španělské hry.
První veřejné divadlo s národním souborem Olaesa bylo otevřeno v roce 1802 v Santiagu. Byly zde inscenovány španělské i populární hry zakladatele národní dramaturgie X. Eganyiho: „Povinnost přemáhá lásku“, „Kouzelné náměstí Pythagoras“ a další. Mezi herci souboru byli N. Brito a X. Morales. V roce 1815 bylo v Santiagu postaveno kryté divadlo Coliseo, v roce 1820 tzv. Hlavní divadlo (uváděli starořecké hry a také hry argentinských a chilských dramatiků). Vedoucí souboru Latorre se stal prvním učitelem herectví. V roce 1842 se divadlo Chilské univerzity (od roku 1857 – Teatro Municipal) otevřelo hrou „Láska básníka“ od Andrese Bella . V XIX století byla v mnoha městech země vytvořena divadla (včetně soukromých).
K rozvoji chilského jevištního umění významně přispěli známí zahraniční herci a režiséři: C. Aguilar, L. A. Morante, X. A. Casacuberta, F. Caceres, X. Montero, P. Vila aj. století, Chilský divadlo se obrátilo k dílům kostýmních dramatiků včetně D. Barrose Grese („Jak v Santiagu?“ (1875), „Rybář vidí rybáře z dálky“ (1879), „Zkouška komedie“ (1889 atd.). V roce 1871 se dramatici a herci spojili v kruhu milovníků dramatu. Divadelnímu repertoáru však dominovala díla španělských autorů. Posun nastal na počátku 20. století, kdy se objevily vážné hry V. D. Silvy na témata národního života a psychologické drama E. Barriose.
V roce 1912 byl založen Spolek dramatiků a v roce 1915 Spolek divadelních herců. Významnou roli ve vývoji národního divadla sehrál herec a dramatik C. Cariola. Ve 20. letech 20. století vznikl Syndikát divadelních herců (v roce 1954 sloučen se Společností divadelních herců). Velký význam pro vznik chilského divadla měla činnost Národní činoherní společnosti (založena 1913) a souboru Brule-Bagen (založena 1917), v níž vystupovali divadelníci A. Brule, L. Cordova, R. Spolupracovali Frontaura, E. Puelma, A. Flores a další. Na repertoáru divadla byly hry klasiků národní dramaturgie A. Aceveda Hernandeze, A. Muky a X. Luka Kruchagiho.
Ve 30. letech 20. století přinesla tvůrčí činnost španělské herečky Margarity Shirgu oživení chilského divadelního života (zavedla do repertoáru díla F. Garcia Lorcy a dalších). Existoval zájem o sociální a morální problémy. Experimentální divadla vznikla na Chilské univerzitě (1941) a Katolické univerzitě v Chile (1943), jejichž činnost byla důležitá pro rozvoj jevištního umění země. Šéf prvního P. de la Barra školil herce a inscenoval díla vysoké umělecké úrovně. Vyrostli zde herci a režiséři: M. Maluenda, R. Parada, E. Martinez, R. Sotoconil, M. Gonzalez, V. Hara a další. V roce 1946 skupina herců a ochotníků z tohoto divadla, mezi nimi i dramatik F. Josso, vytvořila Nezávislé divadlo, které se snažilo ztělesnit myšlenky K. S. Stanislavského .
V roce 1959 vznikl na základě Experimentálního divadla Chilské univerzity Divadelní ústav. V letech 1955-65 divadlo Katolické univerzity v Chile cestovalo do Limy, Madridu , Paříže , Buenos Aires a Mexika. Její představitelé P. Morteiro, S. Pinheiro, A. Gonzalez jsou všeobecně známí. V 50. letech se experimentální divadla objevila také v pobočkách Chilské univerzity ve městě Chillan (v čele s režisérem a dramatikem E. Gajardo), Divadelní asociace Valparaiso (v čele s režisérem a dramatikem M. Portnoyem) a divadlo. z University of Concepción. V 50. a 60. letech se objevovala sociálně zaměřená dramata: S. Vodanovich („Senátor se špatnou pověstí“, „Ať psi štěkají“, „Vinice“ aj.); ostře sociální hra F. Josso „Lichvář“; dramata Egona Wolfa (Děti strachu, Hadrové páry, Zásahy); I. Aguirre („Vesnice naděje“, spolu s M. Rojasem).
Zrození národního. film v Chile se datuje do roku 1902, kdy neznámý kameraman natočil hasičské manévry v Santiagu. V souvislosti s oslavou 100. výročí nezávislosti Chile byly v roce 1910 uvedeny filmy: „Otevření Transand Chile-Argentine Road“, „Sights of Saltpeter Mines“, „Otevření paláce výtvarných umění“ a další. V tomto období začali v kině působit herci a později režiséři P. Sienna a N. de la Sotta. Ve spolupráci s kreslířem X. Delano (Koke) vytvořil W. Rosas satirický film Lottery Ticket (1914). Ve 20. letech 20. století přišli do Chile zahraniční výrobci. Italský kameraman S. Giambastiani založil filmové studio Giambastiani-films a finanční magnát H. Frei založil studio Hans Frei-film. Nejzajímavější „němé“ filmy vznikly v Giambastianiho ateliéru (Paluba smrti, 1916, režie Sienna a Delano; Araucan's Agony, režisér G. Bussenius, a Muž z oceli, režisér Sienna, oba - 1917).
Rozvoj směru kritického realismu napomohla práce režiséra Sienny, který vytvořil filmy na akutní společenská témata poznamenaná humanismem: „Klauni odcházejí“ (1921), „Skok závodu“ (1922), „Scream at moře“ (1924), „Husar smrti“ (1925), film je založen na skutečných událostech z historie boje za národní nezávislost). Režisér Sotta rozpracoval stejná témata: Vlaštovka (1924), Mládí, láska a hřích (1926). Sociálním tématům se věnují Delanovy filmy „Přísahám, že už nebudu milovat“ (1924), „Světlo a stín“ (1926), „Ulice snů“ (1929).
Na konci 20. let ovládli chilskou kinematografii američtí filmaři a promítaly se filmy dovezené ze Spojených států. V roce 1934 vytvořil režisér Delano první zvukový film Sever a jih. Od roku 1934 do roku 1938 se vyráběly především krátké dokumentární filmy a zpravodajské filmy. Výjimkou byla společensko-politická komedie režiséra Delana „Dívka z Crillonu“ (1941) a „Toto je Hollywood“ (1944). V 50. a 60. letech chilská kinematografie upadala, bylo uvedeno 13 celovečerních filmů (5 z nich v režii zahraničních režisérů).
Koncem 50. let začala nová etapa. Na Katolické univerzitě v Chile v Santiagu byl otevřen Filmový institut (1958), který produkoval specializované dokumenty (např. Tělo a krev, 1962, režie R. Sanchez, o svátostech náboženských obřadů). V roce 1960 byla na Chilské univerzitě vytvořena Katedra experimentálního filmu a Cinematheque. Mladí režiséři natočili filmy: Cesta do Santiaga (1960), Ať štěkají psi (1961), Návrat do ticha (1966, režisér N. Kramarenko).
S nástupem k moci vlády Salvadora Allendeho byla znárodněna některá ta kina a filmové studio Chile Films (založené v roce 1942). Ve filmovém studiu začali natáčet filmy komunistické a revoluční orientace. Filmy z té doby: "Země zaslíbená" a "Soudruh prezident" (režie Miguel Littin ), "První rok" (režie P. Guzman ), "Jedna modlitba nestačí" (režie A. Francia), "Filantrop" “ (režie B. Goebel).
V prvních dnech vojenského převratu v září 1973 bylo studio Chile Films zničeno, filmový archiv a kazety natočené za vlády Allende byly spáleny a více než 100 filmařů zmizelo.
Fotbal je nejpopulárnější sport v Chile . Národní fotbalová federace byla založena v roce 1895. Chilské fotbalové mistrovství se pravidelně koná od roku 1933 . Tým Chile - bronzový medailista z mistrovství světa 1962 . Nejpopulárnějšími sporty jsou basketbal , atletika , šerm , baseball , gymnastika , alpské lyžování , podmořský rybolov , judo , šachy , cyklistika a jezdectví .
Chile bylo první latinskoamerickou zemí, která vstoupila na olympijskou arénu (v roce 1896) a zúčastnila se většiny olympijských her (kromě olympijských her 1900, 1904, 1908, 1932, 1980) v basketbalu, boxu, atletice, střelbě, cyklistika, jezdectví a některé další sporty. Chilský tým se stal mistrem světa v podmořském lovu (1971). Mezi slavné sportovce patří mistři světa ve střelbě X. E. Lira (1965) a Hottar (1966), podmořský rybolov R. Choke (1971), světový rekordman v maratonu X. Horner Baskunyan (1918; jeho neoficiální světový rekord byl překonán až v roce 1962 ).