Larin, Jurij Nikolajevič

Jurij Larin
Jméno při narození Jurij Nikolajevič Larin
Datum narození 8. května 1936( 1936-05-08 )
Místo narození
Datum úmrtí 15. září 2014( 2014-09-15 ) (ve věku 78 let)
Místo smrti
Země
Žánr malování
Studie

Jurij Nikolajevič Larin ( 8. května 1936 , Moskva - 15. září 2014 , Moskva ) - ruský výtvarník , malíř a grafik; člen Svazu umělců SSSR (1977). Stříbrná medaile Akademie umění (2001).

Životopis

Narodil se v rodině významného státníka Nikolaje Bucharina a Anny Lariny . V letech 1938 až 1946 byl po zatčení rodičů vychováván v rodině příbuzných - B. I. a I. G. Gusmanových, po jejich zatčení od deseti let - v sirotčinci u Stalingradu .

V roce 1958 absolvoval Novočerkasský strojírenský a rekultivační ústav . V letech 1958-1960 pracoval jako vodní inženýr na stavbě vodní elektrárny Saratov a v projekčních organizacích. V roce 1960 začal studovat na Korespondenční lidové univerzitě umění. N. K. Krupskaya na Fakultě kresby a malby. V letech 1965-1970 studoval na Moskevské vyšší umělecké škole (bývalé Stroganovskoye) na fakultě uměleckého designu (průmyslový design).

Jako profesionální umělec začal pracovat na počátku 70. let. V letech 1970 až 1986 vyučoval na Moskevské umělecké škole na památku roku 1905 . Počínaje rokem 1977 se čtyři roky věnoval překladu knihy profesora Princetonské univerzity Stephena Cohena o N. I. Bucharinovi. V roce 1980 v dopise Vittoriu Stradovi zdůvodnil svou výtvarnou metodu, kterou později nazval konceptem mezního stavu. Učitelství opustil po těžké nemoci (1985), která vedla ke ztrátě pohybu v pravé ruce. Od roku 1986 pracuje pouze levou rukou.

Zemřel doma v Moskvě 15. září 2014. Pohřben v Moskvě.

Son Nikolai (narozen 1972), bývalý ředitel akademie fotbalového klubu Chertanovo .

Kreativita

Díla jsou ve sbírkách: Státní Treťjakovské galerie (Moskva), Státního ruského muzea (Petrohrad), Historického, architektonického a uměleckého muzea „Nový Jeruzalém“, Muzea orientálního umění , Státního literárního muzea , Andreje Sacharovovo muzeum, Muzeum umění Saratov. A. N. Radishchev , Volgograd Museum of Fine Arts. I. I. Maškov , muzea Karaganda, Tomsk, Nižnij Tagil, Iževsk, Usť-Kamenogorsk, redaktoři časopisu Naše dědictví (Moskva), Nadace Heinricha Bölla , v soukromých sbírkách v Rusku i v zahraničí.

G. Elshevskaya: „... Larinovo umění se neodhalí okamžitě: je tiché, uzavřené a zdůrazněné bez emocí. Jeho opuštěné krajiny, ponořené do ticha a osamělosti, zvou k tichému melancholickému rozjímání; tato přirozenost jakoby nevyžaduje účast publika... Dialog umělce s přírodou vypadá jako monolog přírody samotné - esteticky organizovaný - ale za absolutností této organizace se skrývá autorský cit. … vedle čistě krajinářského tématu je tu i téma umělecké reflexe a téma umění jako mechanismu tvůrčí proměny přírody, jako způsobu harmonizace světa. …Odhození detailů, odvážné plastické deformace, Larin odhaluje „duši“ pohledu na krajinu“ [1]

E. Murina: „Jurij Larin potvrdil svou příslušnost k dědicům kultury založené na prostorově-plastických principech sahající až do tvorby Cezanna. Samozřejmě není „cezannista“… Obecně platí, že jeho interakce s bohatstvím klasického obrazového dědictví nemá žádné adresy… Yuri Larin nikdy nemaluje svá díla z přírody. Příroda, člověk, zátiší mu dávají tvůrčí impuls. Ale hlavní je pro něj proces vzniku obrazové kompozice, kdy je boj s objektivitou obrazu korigován potřebou neztratit objekt, nenechat se unést svévolnou hrou s barvou a zastavit se. kde je „konflikt obraznosti a muzikálnosti“ vyřešen ve prospěch jejich rovnováhy...“ [2]

A. Ryumin: „Pokud se ptáte sami sebe, co je to za fenomén –“ umělec Jurij Larin “, pak, když stručně odpovíte, můžete říci – „umělec planety Země“. Při tom bych měl na mysli nejen výsledky jeho osobitého vidění světa, zachycené v malbě, ale i jakýsi pomyslný emblém celého jeho lidského osudu .

W. Moist: „Jeho umění lze nazvat elitářským, opravdu není pro každého – v tom smyslu, že ne každý si je vědom hloubky, která se skrývá za vnější jednoduchostí. Larin nevymýšlel nové žánry: aby se mohl maximálně vyjádřit, stačil mu obvyklé formáty – krajina, portrét, zátiší. S obvyklými, téměř obyčejnými motivy však zatočí po svém. Svou metodu nazývá „malba mezních stavů“, implikující přechod přírody k jiné – estetické a filozofické – kvalitě [4].

Bibliografie

Poznámky

  1. ↑ G. Elshevskaya. Časopis "Sovětská grafika", č. 9, 1985
  2. ↑ Elena Murina. Časopis Naše dědictví, č. 31, 1994
  3. ↑ Alexander Ryumin „Příroda, svět, tajemství vesmíru...“ Album „Yuri Larin. Oblíbené". 2013
  4. ↑ Velimír vlhký. Omezující stavy syna nepřítele lidu. 2011 http://www.gazeta.ru/culture/2011/07/27/a_3713461.shtml Archivováno 2. listopadu 2014 na Wayback Machine

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  V bibliografických katalozích