Lucenko, Anatolij Ivanovič

Anatolij Lucenko
Jméno při narození Anatolij Ivanovič Lucenko
Datum narození 10. srpna 1934( 1934-08-10 )
Místo narození Baku , SSSR
Datum úmrtí 22. února 1998 (ve věku 63 let)( 1998-02-22 )
Místo smrti Moskva , Rusko
Země  SSSR → Rusko
 
Žánr Malba , socialistický realismus

Anatolij Ivanovič Lucenko (10. srpna 1934 , Baku  - 22. února 1998 , Moskva ) - sovětský a ruský umělec. Člen Svazu umělců SSSR

Životopis

Lucenko Anatolij Ivanovič se narodil 10. srpna 1934 v Baku v rodině profesionálního vojáka - Lucenka Ivana Stepanoviče a dědičné donské kozácké ženy - Lucenko (Gorbuňková) Taťány Vasiljevny, rodačky z farmy Malý Ternova v Černyševském okrese. oblast Volgograd.

Dětství budoucí umělkyně probíhalo ve velké nouzi, kvůli negramotnosti matky (vystudovala 2. třídu farní školy), těžkým morálním vztahům mezi rodiči (rozešli se, když bylo Anatolijovi 12 let). Vášeň pro kreslení se projevila brzy, ve věku 3-4 let se dítě již pokusilo namalovat jakýkoli kus bílého papíru, který mu padl do rukou.

Kategorické zákazy jeho otce nezabránily Anatolymu ve věku 15 let v rozhodnutí naučit se kreslit. V roce 1949 nastoupil na Rostovskou uměleckou školu , kterou absolvoval v roce 1954. Během let studia a po mnoha dalších letech byl jeho učitelem a přítelem talentovaný malíř Michajlov German Pavlovič, jehož vysoká zručnost, křišťálově poctivé lidské vlastnosti, příznivý vliv na Anatoly a upevnil jeho rozhodnutí stát se malířem.

Celý další život umělce byl neoddělitelně spojen s jeho tvorbou.

Kreativita

Absolventský náčrt, zhotovený ve škole na téma „K.E. Vorošilov o obnově mostu přes řeku Don“, získal známku „výborně“. To posloužilo jako základ pro odeslání A. Lucenka mezi dalších deset absolventů školy, aby pokračoval ve speciálním vzdělávání na Moskevském uměleckém institutu (dnes Moskevský státní akademický institut umění pojmenovaný po V. I. Surikovovi ). Nastoupil tam v roce 1954 a absolvoval institut v roce 1960 (dílna dvojnásobného nositele Státní ceny SSSR, profesora Maksimova Konstantina Mifodieviče ).

Diplomová práce A. I. Lutsenka po absolvování Institutu Na Donu (hodnocení - "výborná") byla vysoce oceněna prezidentem Akademie umění SSSR B. Iogansonem .

„Pozornost přitahuje obrázek absolventa Institutu. V.I. Surikov A. Lucenko - "Na Donu". Tohle je talentovaný malíř. Jeho obrázek diváka zarazí. Umělec zvolil zdánlivě obyčejný, každodenní jev, zobrazující cestující mluvící na palubě parníku. Ale tady je vidět autorova touha charakterizovat postavy, zprostředkovat všeobecnou veselou náladu. Dobré nástroje pro malování. Světlo je úspěšně přeneseno, na snímku je hodně slunce.

- B.V. Ioganson, Art magazine, 1961. č. 2. str.75-83

Taková slova lze bez nadsázky připsat většině následujících obrazů A. Lucenka, který byl právem považován za svého současníka, který jej znal jako mistra a zpěváka slunce a života.

Začátek tvůrčí biografie je 1951. Poprvé byly skicy A. Lucenka vystaveny na výstavě děl mladých umělců Rostovské umělecké školy věnované tématu „Boj za mír ve světě“ (noviny „Molot“, Rostov na Donu. - 28. září 1951, č. 229 (8771)). V roce 1952 byla na republikové výstavě prací studentů uměleckých škol Ruské federace v Moskvě představena série Donských krajin A. Lucenka (Noviny Molot, Rostov na Donu, 13. prosince 1952. - č. 293 (9141)).

V roce 1956 byla na výstavě studentských prací vytvořených v době studijní praxe ve městě Pereslavl-Zalessky, Jaroslavlská oblast, vystavena díla A. Lucenka, studenta 2. ročníku Malířské fakulty Moskevského institutu pojmenovaného po V.I. Surikov („Rybáři“, „Krajina“, „Etudy“).

Na regionální výstavě umění Rostovského svazu umělců v Rostově na Donu v roce 1957 byla vystavena 2 jeho díla: skici - "Girl" a "Yard". Od roku 1958 je A. Lucenko stálým účastníkem celosvazových, republikánských, zonálních, regionálních, moskevských výstav. Od roku 1963 se přestěhoval do Moskvy a byl zvolen členem Svazu umělců SSSR a členem Moskevského svazu umělců . Aktivní výstavní období zahrnuje účast na 14 výstavách, které představily 23 obrazů a sérii akvarelů A. Lucenka. Ve skutečnosti však byla v roce 1986 přerušena kvůli vážné nemoci a zaneprázdnění prací na zakázku v Moskevském uměleckém fondu. Jako člen nadace vytvořil A. Lucenko velké množství žánrových obrazů, z nichž některé byly oceněny čestnými diplomy („Marxův portrét“). Proto byla doposud vystavena jen minimální část tvůrčího dědictví A.I.Lutsenka, která zahrnuje cca 150 obrazů a grafických děl (portréty, zátiší, krajiny, akvarely, kresby).

Badatelka Rostovského muzea výtvarných umění E. Lukyanova popsala dílo A. Lucenka takto:

„...umělec miluje donské léto se sluncem, bylinkami a řekou, pole táhnoucí se k obzoru. Jeho postavy žijí volně v krajině. Malířovy sympatie, jeho oblíbený okruh témat jsou prostí dělníci Donu. Dojičky na stejnojmenném obrazu jsou vyobrazeny za slunečného dne na pobřeží Donu. Obraz je prostoupen světlem, plný pohybu. Vlny Donu jsou stříbřité, vítr hýbe bílými rouchy dojek...'Láska k rodné zemi a jejímu lidu uchvacuje mnohá umělcova plátna. Zde stojí mladá kozácká žena (obraz „Ve vesnici“) u Donu s kbelíky na jhu. "Raketa" se řítí podél slunečné řeky. Dlouho se můžete dívat na tato plátna, na kterých upoutá svěžest malby. Hluboké psychologické problémy řeší umělec v obrazech – portrétech. Zde je účastník občanské války P.D. Kultushin - starší muž stojí zcela klidně, přirozeně. On, ženich JZD, jako by splynul v jedno s podzimní krajinou. Zajímavostí je výtvarně zvolená grafická technika, tzv. „washed ink“, vrtošivá technika vyžadující velkou přesnost. Poprvé byl na výstavě "Native Don" vystaven grafický cyklus "Toilers of the Don". Všech pět děl („Rostovský bazar“, „O proudu“, „Rybáři“, „Ukha“, „Lunch“) je žánrového charakteru. Figurky jsou objemné, modelované šerosvitem. Bílý povrch prostěradla se dobře používá. V díle „O proudu“ jsou s ní tři ženské postavy tak úspěšně spojeny, že samotný papír je vnímán jako hromada lehkého, volně plynoucího zrna.

- E. Lukyanova, Molot noviny, Rostov na Donu, 15. října 1964, č. 243 (12773)

Jasné a slunečné, stejně jako samotná příroda Don, krajinomalby: "Don Roll", "Razdorskie Hills", "Terasa osvětlená sluncem". Četné skici jsou věnovány pohádkově krásným místům vesnice Razdorskaja - vyhrazené vesnici donských kozáků, kterou si umělec vybral jako své druhé trvalé bydliště. Tento malebný kout naší země, naplněný teplem a sluncem, se svými obyvateli - jednoduchými, pracovitými lidmi, sloužil jako nevyčerpatelný zdroj nejen pro náčrtky, ale také pro seriózní díla, vyrobená pečlivě s vysokou dovedností.

Mezi nimi je třeba poznamenat nové tematické řešení stejného věčného tématu "Na Donu" - obraz A. Lucenka, na kterém pracoval nejméně tři roky (1993-1995). Na tomto snímku, který sám autor považoval za programové dílo, je nejen krásná donská příroda, ale triumf mládí, nové, jasné ráno, jako apoteóza umělcovy víry ve vítězství života. Nešlo o prostou lásku k okolní realitě, ale o filozofické vnímání jejích složitých protikladů („býci“ a „lidé“). Vážný životní postoj, dílo bravurně dokázalo vyjádřit A. Lucenko v autoportrétech (1978, 1985, 1986) [1] .

Kolektivní obraz harmonického člověka, kterému jednota s přírodou dává duchovní krásu, je vidět na řadě ženských portrétů („Don Morning“, skupinový portrét, „Portrét ženy s jablky“, „Portrét ženy proti Pozadí slunečnic“, „Portrét ženy“). Portréty syna (1981, 1984) jsou vysoce umělecky provedené, stejně jako skici: „Dívka ozářená sluncem“, „Chlapec ozářený sluncem“.

Zručnost malíře zaujme zejména zátišími, ve kterých žijí, autorem milovanými květinami („Šeříky a tulipány“, „Pivoňky s měsíčkem“, „Šeříky s konvalinkami) a další dárky. přírody („Zátiší s jablky a hrozny“, „Zátiší s donskými rybami“, „Zátiší s lilkem“, „Zátiší s donskými rybami a zeleninou“, Podzimní zátiší“) [2] .

Klášteru Pskov-Pechora je věnována celá řada obrazů - krajin ("Podzim v klášteře Pskov-Pechora", "Zvonice kláštera Pskov-Pechora", "Kostel sv. Mikuláše kláštera Pskov-Pechora"). Tato díla vytvářejí klid, navozují tichý smutek nad pomíjejícím životem, zároveň vypovídají o její nikdy nekončící vrchnosti, která byla spojena s podzimním obdobím přírody, barevně elegantní.

Jasné a barevné jsou četné akvarely věnované přírodě řek Volhy a Donu, rodiště Lva Tolstého - Yasnaya Polyana. Kresby umělce jsou přesné a tématicky rozmanité.

Mnohá ​​jeho díla dodnes těší diváka v muzeích u nás i v zahraničí. Jsou i v soukromých sbírkách. Jedna z prací byla například předána slavnému chirurgovi Michaelu E. DeBakeymu při jeho setkání s akademikem Petrovským B.V.

Jako mladý a začínající malíř poskytl A. Lucenko v roce 1960 rozhovor v klubu zajímavých setkání. Už tehdy si jasně představoval, že jeho život bude věnován službě lidem:

„... stavitelé, jejichž ruce budují nová města, městečka; muž, jehož práce je tak ušlechtilá a majestátní ... "" Vím, že uskutečnění plánu bude vyžadovat spoustu času a práce. Musíte se naučit pracovat tak, jak jsou moji hrdinové současníci, pro které je nejdůležitější dobro jejich země. A jsem na to připraven"

- A. Lucenko, noviny Komsomolec, orgán Rostovského oblastního výboru a městského výboru Komsomolu, 2. října 1960

Osobní život

Nemoc a smrt

A.I. Lutsenko prodělal svůj první infarkt myokardu v roce 1981. Na jejím pozadí se rozvinul diabetes mellitus a zrak se začal zhoršovat. Po chvíli jedno oko téměř nevidělo, což byla pro umělce těžká rána. V polovině 90. let začaly problémy s nohama kvůli diabetes mellitus a shunting byl prováděn v Ruském vědeckém centru pro chirurgii pojmenovaném po akademikovi B.V. Petrovsky .

V roce 1997 zdraví se začalo zhoršovat, prodělal druhý infarkt a 22. února 1998 zemřel ve věku 64 let umělec Anatolij Ivanovič Lucenko.

Byl pohřben podle své vůle ve vesnici Razdorskaja [3]

Práce

Malování

Rok Pracovní pozice Materiál Velikost cm
1956 Večerní Rostov Olej na kartonu 35 x 70
1958 Na palubě Olej na kartonu 35,5 x 49,5
Ženský portrét Olej na kartonu 50 x 70
1959 Chlap pod sluncem (studium) Plátno, olej 50 x 69,7
Ráno (růže) Plátno, olej 72,5 x 89,5
1961 Jaro na akademické dači Olej na kartonu 50 x 70
Večer na vesnici Olej na kartonu 50 x 70
Portrét ženy proti slunci Olej na kartonu 58,5 x 37,5
Poledne na Donu Olej na kartonu 50 x 70
Portrét dívky osvětlené sluncem. Etuda. Olej na kartonu 30 x 24
Chlapec osvětlený sluncem. Etuda. Olej na kartonu 25,5 x 33,5
Večer na Donu (lodě) (západ slunce na Donu) Olej na kartonu 50 x 70
1962 Krymské pobřeží. Gyurzuf. Olej na kartonu 25 x 34
Portrét starého muže - rybáře Olej na kartonu 49,4 x 43,6
Rybářský tábor Olej na kartonu 50 x 70
Don rybář Olej na kartonu 50 x 70
1963 Starověký kozácký dům Olej na kartonu 50 x 70
Rybář ve člunu Olej na kartonu 50 x 70
Dívka osvětlená sluncem Olej na kartonu 50 x 70
Večer. Etuda Olej na kartonu 54 x 37,5
1968 Stanica Razdorskaja Olej na kartonu 50 x 80
1971 Stálý život. Lila s konvalinkami Sololit, olej 97 x 122
Portrét ženy s jablky Sololit, olej 123 x 124
Portrét ženy na pozadí slunečnic Sololit, olej 123 x 124
Zátiší s Donovými rybami a zeleninou Sololit, olej 122 x 143
Pobřeží Krymu Sololit, olej 44 x 64,8
Portrét Tádžika Plátno, olej 60 x 37,5
1973 Podzim v klášteře Pskov-Pechora Sololit, olej 90 x 122,5
Kostel sv. Mikuláše kláštera Pskov-Pechora Sololit, olej 100 x 122
Zvonice kláštera Pskov-Pechora Sololit, olej 100 x 122,5
Donskoy role Plátno, olej 70 x 90
Janovská pevnost Sololit, olej 58 x 78,5
Podzim. Izborg. Sololit, olej 54 x 100
Pevnost Izborg Olej na kartonu 60 x 87
Brána do kláštera Pskov-Pechora Sololit, olej 59 x 78
Izborg. Pevnost. Sololit, olej 69 x 99
1974 Zátiší s lilkem Olej na kartonu 53 x 76,3
Svár. kopce. Sololit, olej 58 x 84
1975 Stálý život. Ryba. Rak. Sololit, olej 58 x 84
Podzimní zátiší Plátno, olej 80 x 100
1976 Černé moře Sololit, olej 60 x 87
Mořské pobřeží Olej na kartonu 59,8 x 85,8
1978 Stálý život. Jablka a hrozny. Plátno, olej 70 x 90
Terasa osvětlená sluncem Sololit, olej 80 x 105
Interiér s autoportrétem Sololit, olej 101 x 104
Petúnie Sololit, olej 73 x 91
Nikitského chrám. XIY. Pevnost Izborg. Sololit, tempera 49,8 x 64
Ve vesnici Razdorskaya Plátno, sololit, olej 56 x 68
Kozácký dvůr Plátno, sololit, olej 37 x 47
Poledne ve vesnici Razdorskaja Plátno, sololit, olej 56 x 61
Svár. Akáty. Sololit, olej 76 x 99
1979 Chutor Kanygin Plátno, olej 65 x 90
1980 Portrét rolníka. Etuda. Sololit, olej 78,2 x 88
svár Sololit, olej 74 x 89
1981 Stálý život. Pivoňky s měsíčkem. Sololit, olej 67 x 100
Portrét syna Plátno, sololit, olej 40 x 50
1982 Strife Hills Plátno, sololit, olej 81 x 100
Ráno na vesnici (skupinový portrét) Plátno, olej 58 x 73,8
1984 Portrét syna Plátno, olej 50 x 60
Rybáři a sítě Plátno, olej 195x106
1985 autoportrét Plátno, sololit, olej 72 x 49
Portrét rybáře Plátno, sololit, olej 41 x 55
1989 autoportrét deska, olej 60,5 x 86,6
1992 Na okraji nádraží Plátno, sololit, olej 38 x 58
Zátiší s ředkvičkami Plátno, sololit, olej 64 x 84
1993 Podzim na vesnici Plátno, olej 50 x 61
Na trajektu Plátno, sololit, olej 31 x 50,5
1994 Zátiší s rybou Don Plátno, olej 81 x 100,5
1995 Na Donu Plátno, olej 69 x 125
Růže Plátno, olej 60,5 x 66
Podzim. Topoly Plátno, sololit, olej 57,8 x 63,5
1996 pivoňky Ogralit, olej 61,5 x 70
Donské pobřeží Plátno, sololit, olej 29 x 50,5
Kozácký dvůr Plátno, olej 39 x 47

akvarely

Pracovní pozice Materiál Velikost cm
Na Volze Papír, akvarel 44 x 64
Přístav Papír, akvarel 42 x 68
Na Donu Papír, akvarel 27 x 60
Série: podél Volhy, Don, Kama. Přístav Tsimlyansk. 19 listů Papír, akvarel 30 x 40
Volgodonský výtah Papír, akvarel 41 x 66
Volgodonský přístav Papír, akvarel 51 x 65
Kujbyševská nádrž Papír, akvarel 40 x 62
Banka Volhy Papír, akvarel 35 x 47
autoportrét Papír, akvarel 31 x 30
autoportrét Papír, akvarel 25 x 20
autoportrét Papír, akvarel 25 x 22
Portrét dívky Papír, akvarel 46 x 60
Portrét dědečka Papír, akvarel 40 x 55
Portrét dívky v šátku Papír, akvarel 22 x 18,5
Mimóza Papír, akvarel 19 x 27
Portrét dívky s červenými vlasy Papír, akvarel 18 x 15
Portrét ženy v červeném šátku Papír, akvarel 27 x 38
Pobřeží Rostova na Donu Papír, akvarel 22 x 32
Yasnaya Polyana. Série - 10 listů Papír, akvarel 39,5 x 54,5
Od Don. Série - 6 listů Papír, akvarel 40 x 54

Seznam děl vystavených na výstavách

ročník výstavy Název výstavy Umístění Pracovní pozice Technika, velikost
1958 Celounijní výstava umění. 40 let Komsomolu Moskva Volha Plátno, olej. 50 x 70
4. výstava děl mladých umělců z Moskvy Moskva Osamělá plachta zbělá Plátno, olej. 50 x 70
1960 8. celosvazová výstava diplomových prací studentů uměleckých univerzit SSSR Moskva Na Donu Plátno, olej. 131 x 260
Výstava umění "Sovětské Rusko" Moskva Nizovka Plátno, olej. 100 x 180
Snídaně říčních mužů z Donu Plátno, olej. 100 x 180
1961 Celounijní výstava umění Moskva Poledne Plátno, olej. 130 x 240
Na brigádu Plátno, olej. 150 x 180
1964 Regionální výstava umění "Native Don" Rostov na Donu Dojičky Plátno, olej. 150 x 200
Na vesnici Plátno, olej. 150 x 180
Portrét hrdiny občanské války P.D. Kultyushkin Plátno, olej. 128 x 150
Ženský portrét Plátno, olej. 105 x 110
Leninský je ve výstavbě Plátno, olej. 128 x 150
Zónová výstava umění "Sovětský jih" Rostov na Donu Ženský portrét Plátno, olej. 105 x 110
Dojičky Plátno, olej. 150 x 200
Na vesnici Plátno, olej. 150 x 180
Portrét hrdiny občanské války P.D. Kultyushkin Plátno, olej. 128 x 150
Grafika. Série. Workers of the Don Series: Rostovský bazar, Na proudu, Rybáři, Ukha, Oběd Papír, vlhký inkoust
1965 Druhá republikánská výstava umění "Sovětské Rusko" Moskva Portrét hrdiny občanské války P.D. Kultyushkin Plátno, olej. 128 x 150
1968 Výstava umělců Ruské federace věnovaná 50. výročí Komsomolu Leningrad Nad Tichým Donem Plátno, olej. 120 x 150
1975 Všesvazová umělecká výstava „30 let vítězství Sovětského svazu ve Velké vlastenecké válce. 1945-1975." Moskva L.S. Chuvakhin - účastník obrany Leningradu Plátno, olej. 100 x 130
1980 Země je celá. Výstava děl moskevských umělců. Věnováno 26. sjezdu Komunistické strany Sovětského svazu Moskva Protikolčacké povstání kustanajských rolníků Plátno, olej. 150 x 180
Dělnická dynastie Hoffmana A.G. Plátno, olej. 120 x 150
1981 Výstava děl výtvarného umění umělců Moskvy a moskevské oblasti. „40 let vítězství u Moskvy“ Moskva Portrét L.S. Chuvakhina Plátno, olej. 90 x 100
1985 Výstava děl moskevských umělců „Věnováno 27. sjezdu Komunistické strany Sovětského svazu“ Moskva autoportrét Plátno, sololit, olej. 49 x 72
1986 Čerkaská oblast - historie, moderna, lidé. Výstava děl moskevských a ukrajinských umělců věnovaná 70. výročí Velké říjnové socialistické revoluce Kyjev Slavnostní předání platu čestnému kováři - V.I. Lenin sponzoroval internátní školu Plátno, olej. 120 x 160

Publikace o umělcově díle v periodikách

  1. Časopis "Umění", 1961, č. 2. str.75-83
  2. The Molot noviny, Rostov na Donu, 28. září 1951, č. 229 (8771)
  3. The Molot noviny, Rostov na Donu, 13. prosince 1952, č. 293 (9141)
  4. The Molot noviny, Rostov na Donu, 15. října 1964, č. 243 (12773)
  5. Noviny "Komsomolets", orgán Rostovského regionálního výboru a městského výboru Komsomolu, 2. října 1960

Odkazy

  1. ↑ Umělcova facebooková skupina, autoportréty
  2. ↑ Umělcova facebooková skupina, funguje
  3. ↑ Stanitsa Razdorskaya, hrob umělce . Získáno 25. listopadu 2015. Archivováno z originálu 6. března 2012.