| Alexej Morozov | |
|---|---|
| Jméno při narození | Alexej Viktorovič Morozov |
| Datum narození | 26. září 1974 (ve věku 48 let) |
| Místo narození | Biškek , Kirgizská SSR , SSSR |
| Státní občanství | SSSR → Rusko |
| Žánr | Sochařství, malba, kresba, architektura |
| Studie | MGAHI je. V. I. Surikov (1994-1999) |
| Hodnosti |
člen korespondent Ruské akademie umění (2013) |
| webová stránka | morosovart.com |
Alexey Viktorovič Morozov (narozen 26. září 1974 , Frunze , Kirgizská SSR , SSSR ) je ruský umělec , sochař a architekt , člen korespondent [1] a člen prezidia Ruské akademie umění , od roku 2013 ředitel Moskevské Státní akademická umělecká škola paměti 1905 , umělecký ředitel od roku 2017.
Morozov se narodil 26. září 1974 ve městě Biškek (tehdy - Frunze) v Kirgizské SSR . Své vysokoškolské vzdělání zahájil na Fakultě architektury Frunzeho státního polytechnického institutu v roce 1991, ale přestěhoval se do Moskvy a v roce 1993 vstoupil na sochařskou fakultu Surikova Moskevského státního akademického uměleckého institutu , kde se stal žákem akademika Lva Kerbela . Po absolvování moskevského státního uměleckého institutu Morozov žil v letech 1998-1999 v Provence , kde studoval francouzské sochařství 16.-18. století a praktikoval práci s terakotou [2] [3] [4] [5] .
Po návratu do Ruska dlouhodobě spolupracoval se zakladatelem Nové akademie výtvarných umění Timurem Novikovem , spolu s Alexejem Beljajevem-Gintovtem , Georgy Guryanovem a Jegorem Ostrovem byl členem kreativního hnutí New Serious, konzervativního křídlo neoakademismu. V roce 2000 začala jeho aktivní výstavní činnost: Morozov pořádal samostatné výstavy v Petrohradě, Moskvě a Itálii, účastnil se mezinárodních uměleckých veletrhů [4] [6] [7] .
V červenci 2013 byl Morozov jmenován ministerstvem kultury na památku roku 1905 ředitelem Moskevské státní akademické umělecké školy . Pod jeho vedením začala přestavba a renovace školy, bylo otevřeno nové sochařské oddělení, vzniklo anatomické oddělení pro přípravu specialistů na plastickou anatomii, byly zavedeny programy italské praxe pro studenty. Morozov žije a pracuje v Moskvě a italském městě Lucca [4] [8] [9] .
Morozov zahájil svou tvůrčí kariéru na počátku 90. let 20. století účastí na II. bienále současného umění v Petrohradě , kde získal jednu z hlavních cen výstavy . Důležitou roli v Morozovově díle sehrálo základní umělecké vzdělání získané na Moskevském státním uměleckém institutu - badatelé jeho díla opakovaně zaznamenali jeho mistrovství v akademické kresbě a olejomalbě , znalost kompozice a anatomie , smysl pro detail a techniku. Ve svých vysokoškolských letech našel Morozov svůj tvůrčí ideál - klasické antické sochařství helénistického období [2] [5] [10] [11] [12] [13] .
Během své kariéry Morozov přehodnocuje řecko-římské klasické umění a dědictví akademické školy v kontextu moderny, kombinuje tradiční ikonografii a současné významy. Podle vedoucího oddělení současného umění Státního ruského muzea, uměleckého kritika Alexandra Borovského , sdílel Morozov tuto myšlenku s Timurem Novikovem. Stálými náměty v Morozovově díle jsou oživené antické sochy, kuros a karyatidy , které obdařil psychologií, fobiemi a mániemi moderního člověka [4] [11] [13] [14] [15] .
Má zájem zjistit důvod vitality helénismu v nejširším slova smyslu. Jako umění, jako postoj k životu a další věci. V důsledku toho Morozov svou prací dokazuje, že klasické formy nezemřely, že starověké archetypy jsou organické vůči modernímu kontextu, že tradice a inovace mohou organicky koexistovat. [...] Pro většinu umělců řecko-římská klasika - jako kánon nebo jako předmět postmoderní citace, ironie a hry. Morozov má jiný přístup. Znovu prožívá starověk.Alexander Borovsky , kurátor výstavy Antologia v Ruském muzeu , 2011 [15]
V prosinci 2011 - lednu 2012 se v Mramorovém paláci Ruského muzea konala velká osobní výstava Morozova s názvem Antologia , kde umělec představil asi 60 děl vytvořených za posledních 10 let. Leitmotivem projektu byla myšlenka Pax Romana - dlouhé období relativního míru, které přispělo k posílení řecko-římské kultury jako základu moderní západní civilizace [6] [16] .
Pozornost kulturních pozorovatelů, kteří výstavu navštívili, upoutaly kors a kouros , vybavené futuristickými zbraněmi, pohybující se postapokalyptickou pouští na segwayích a bojující s ptáky se sklápěcím rotorem , Sirény s tryskami raketových motorů , militaristické portréty Fayumů . Umělecký kritik Arsenij Steiner postavil do kontrastu závažnost Morozovova apelu na dědictví helénismu nejen k neoakademickému umění, ale také k akademické malbě 19. století, která procházela klasickými obrazy prizmatem romantismu [12] [13] [16 ] .
Dalším Morozovovým významným projektem byl Pontifex Maximvs (lit. latinsky „Velký stavitel mostů“ ), jehož pilotní verze byla představena ve formátu celkové instalace ve speciálním projektu 6. moskevského bienále současného umění v roce 2015. verze byla speciálně navržena pro prostor Národního archeologického muzea Neapol , kde se instalace více než 30 objektů „zrýmovala“ s artefakty Pompejí , Herculanea a Paestum , které jsou ve sbírce muzea [14] [17] [18 ] [19] [20] .
V tomto projektu je „most“ jak inženýrskou strukturou, tak archetypem spojení v moderním světě (mezi klasickým a současným uměním, minulostí a současností, Východem a Západem , Bosporský most a most na Ruský ostrov ). V rozhovoru Morozov poznamenal, že se obrátil k obrazu „rekonstrukce mostu“ jako k rekonstrukci světa, kterou je třeba aktualizovat, protože procesy, které se v něm odehrávají, jsou stále pomíjivější. Pontifex Maximvs je v jeho pojetí projektem na pomezí výtvarného umění a architektury, kterému se umělec dlouhodobě profesionálně věnuje a který díky logice a důslednosti může sloužit jako vodítko pro současné umění, část svého jazyka [18] [19] [20] [21] .
Výstava se stala společným projektem Národního archeologického muzea v Neapoli a Moskevského muzea moderního umění pod záštitou italského ministerstva kulturního dědictví, kulturních aktivit a cestovního ruchu . Po Neapoli v únoru-dubnu 2017 bude rozšířená a doplněná verze projektu představena v Moskvě [5] [14] [21] [22] .
Morozov působil jako sochař a architekt pomníku zakladatelů Moskevského uměleckého divadla Konstantina Stanislavského a Vladimíra Nemiroviče-Dančenka , instalovaného před vchodem do divadla na křižovatce Tverské ulice a Kamergerského ulice . Práce na pomníku trvaly v Itálii dva roky: sousoší bylo odlito do bronzu v Pietrasantě , podstavec byl vytesán z šedé finské žuly ve Veroně . Na starověkém oltáři, na kterém postavy spočívají, je vytesán nápis Homines, leones, aquilae et perdices, cervi cornigeri... ( lat. "Lidé, lvi, orli a koroptve, rohatí jeleni..." ) - překlad začátku monologu Niny Zarechnayi z Antonovy hry Čechov " Racek ". Otevření památníku proběhlo v září 2014 a bylo načasováno tak, aby se shodovalo se zahájením nové, 117. sezóny Moskevského uměleckého divadla [7] [23] [24] [25] [26] .
Další dílo Morozova - soška ceny za přínos umění na mezinárodním filmovém festivalu v Lucce, která byla udělena laureátům v roce 2016 [27] .
Morozov se zúčastnil mnoha veletrhů současného umění a také aukce Sotheby's . Jeho díla jsou ve sbírkách Státního ruského muzea a Muzea Nové akademie výtvarných umění, podnikových i soukromých sbírek v Rusku a dalších zemích [32] [33] [34] .