Gazinur Murat | |||
---|---|---|---|
tat. Gazinur Morat | |||
| |||
Celé jméno | Gazinur Vasikovich Muratov ( tat. Gazinur Vasik uly Moratov ) | ||
Datum narození | 18. srpna 1959 (63 let) | ||
Místo narození | Bolshoi Sardek , Kukmorsky District , Tatar ASSR , Russian SFSR , SSSR | ||
Státní občanství |
SSSR → Rusko |
||
obsazení | básník , novinář , esejista , literární kritik | ||
Roky kreativity | 1985 - současnost v. | ||
Žánr | poezie | ||
Jazyk děl | Tatar | ||
Debut | „Gir Khatere“ („Paměť Země“, 1985) | ||
Ceny |
|
||
Ocenění | |||
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Gazinur Murat ( Tat. Gazinur Morat , nar Gazinur Vasikovich Muratov ( Tat. Gazinur Vasik uly Moratov ); narozen 18. srpna 1959 , Bolšoj Sardek , Kukmorskij okres , Tatarská ASSR , RSFSR , SSSR ) - sovětský a ruský tatarský básník , novinář . Ctěný umělec Republiky Tatarstán (2001). Laureát Státní ceny Republiky Tatarstán pojmenované po Gabdulle Tukay (2016). Laureát Republikánské ceny pojmenované po Musovi Jalilovi (2007).
Z kolchozní rodiny, od dětství se zajímal o literaturu. Po škole v roce 1976 nastoupil na katedru tatarského jazyka a literatury na Fakultě historie a filologie Kazaňské univerzity , kterou absolvoval v roce 1981. V 70. a 80. letech začal aktivně publikovat svými prvními literárními pokusy, básněmi a kritickými články. Současně pracoval v řadě republikových tisků, vystoupal až do funkce vedoucího redakce beletrie v Knižním nakladatelství Tatar . V roce 1988 vstoupil do Tatarstánu Svazu spisovatelů . Prováděl také aktivní komsomolskou práci a v 90. letech se účastnil tatarského národního hnutí , které drželo hladovku za suverenitu Tatarstánu . Je autorem řady básnických sbírek, věnuje se i žánru dětské literatury . Muratova tvorba podle kritiků přebírá stylově i obsahově tradice 60. let, zasahuje do společensko-politických otázek, do problémů uchování tatarského jazyka a kultury.
Gazinur Vasikovich Muratov se narodil 18. srpna 1959 ve vesnici Bolshoy Sardek , Kukmorsky district , Tatar ASSR [1] [2] . Z rodiny kolchozníků [1] [3] . O literaturu se začal zajímat už v dětství, přestože jeho rodiče nebyli nijak zvlášť vzdělaní lidé [4] . Ve 12 letech prodělal těžkou meningitidu [5] .
Po absolvování střední školy v rodné vesnici nastoupil v roce 1976 na katedru tatarského jazyka a literatury Historicko-filologické fakulty Kazaňské státní univerzity pojmenované po V. I. Uljanově-Leninovi , kterou absolvoval v roce 1981 [1] [ 3] [6] . Po ukončení studia se dal na žurnalistiku, byl redaktorem propagandistického oddělení v novinách „ Tatarstan yashlare “ (1981-1984), poté vedoucím oddělení dětského časopisu „ Yalkin “ (1984- 1988). V letech 1989-1991 vedl republikové literární sdružení při Tatarském oblastním výboru Všesvazového leninského komunistického svazu mládeže [1] [2] [3] .
Od začátku 90. let se aktivně účastnil tatarského národního hnutí [7] [8] . V letech 1991-1993 byl vedoucím oddělení literatury a umění v časopise " Idel ", v letech 1991-1995 šéfredaktorem novin " Tatar Ile ". Od roku 1995 působil jako zástupce šéfredaktora deníku Madani Gomga [ 1] [3] , poté se stal vedoucím redakce beletrie v Knižním nakladatelství Tatar [9] [10] . V roce 2001 obdržel titul Ctěný umělecký pracovník Republiky Tatarstán , v roce 2007 se stal laureátem Republikánské ceny pojmenované po M. Jalilovi a v roce 2016 - Státní ceny Republiky Tatarstán pojmenované po G. Tukay [ 11] . V roce 2019 oslavil 60. výročí [12] . Aktivně spravuje stránky na sociálních sítích, kde publikuje své básně [5] .
Člen Svazu spisovatelů SSSR (od roku 1988) [3] [6] . Člen předsednictva Svazu spisovatelů Republiky Tatarstán (od roku 1994), jeho přijímacího výboru (od roku 1999) [1] [3] . Je autorem sbírek básní a básní jako „Җir khatere“ („Paměť Země“, 1985), „Min donyany tynlym“ („Poslouchám svět“, 1988), „Ocha җyrlar“ („“ Songs are flying”, 1991), Tuba (Krov, 1998), Tonge Averelesh (Night Metamorphosis, 2005), Kosh Hokuky (Bird Rights, 2014); sbírka literárních a publicistických článků "Җәyaүle koshlar" ("Walking birds", 2002); sbírky pro děti „Tylsymly tel“ („Kouzelný jazyk“, 1989), „Achyk dares“ („Otevřená lekce“, 1995), „Akiyatkә yshanmauchy malay“ („Chlapec, který nevěřil na pohádky“, 2003), řada dalších [2] [13] [8] .
Muratovy básně se vyznačují romantismem, určitou melancholií, publicistickým zvukem a filozofickou saturací, širokým záběrem životních jevů, pozorností k jejich morálním aspektům, spojeným s množstvím myšlenek, poetických technik, neobvyklých přirovnání a metafor [2] [3] . Volně pracuje v různých stylech a formách, Muratovy básně odrážejí jak folklór, klasickou literaturu, tak moderní trendy mládeže [14] . Často se také obrací ke společensko-politickým textům a ze svých básní vlastně dělá nástroj boje tatarského lidu za jeho práva [15] . Velkou pozornost věnuje zachování harmonie verše, dokonalosti jazykových prostředků, přesnosti a zvučnosti slov, vytváření vlastního jedinečného stylu a dodržování vzorce „myšlenka, cítění, chuť“, v souvislosti s níž je nazýván jedním z talentovaných tatarských básníků naší doby [16] [17] .
V mládí byl silně ovlivněn 60. léty , i když se jako básník realizoval především v době kulturní stagnace , stál v popředí se svými vrstevníky, aktivisty v obrodě tatarského kulturního života [18] . Své první básnické a žurnalistické experimenty uskutečnil v 70. letech na stránkách regionálních novin Kukmor „Khezmat dany“. Během studia na univerzitě začal publikovat poezii a literárně kritické články v centrálním republikovém tisku, zejména v časopise Kazan Utlary . Jako básník si získal širokou popularitu koncem 80. let 20. století vydáním recenzí jeho díla v dobovém tisku [18] [3] . Muratova první kniha básní s názvem „Җir khatere“ („Paměť Země“) vyšla v roce 1985 [19] [2] . Jeho tehdejší básně se vyznačují vrstevnatou metaforou, kladoucí sémantické akcenty pomocí neobvyklých grafických technik, kromě toho, že vyjadřují svůj osobní názor na události ve světě, na odpovědnost za svou zemi a svůj lid, což odlišuje dílo šedesátých let [20] . Murat v první i ve druhé knize „Min donyany tynlym“ („Poslouchám svět“, 1988) kombinuje svou spíše abstraktní úvahu s konkrétností díky zcela nečekaným obrázkům, jako je například kudrnatý dítě šplhající na lešení s čokoládovou tyčinkou v ruce — na tomto konkrétním příkladu ukazuje paradoxy a kontrasty světového řádu, vyzývá k odpovědným činům ty lidi, kteří jsou zodpovědní za válku a mír [21] .
Vyhoď mě ze srdce - termín uplynul,
nevrátím se, nečekej na mě, nečekej.
Chcete-li žít odděleně, jako Sak a Juice ,
Bůh vám dá trpělivost jako odměnu.
Podařilo se mi zahnat stesk po tobě,
dokázal jsem modlu ponořit do prachu!
Zpíval jsem odpad lásky své,
Kdo přijde do hrobu se s ní rozloučit?
Vím, kdo přijde na rozloučení,
vím, kdo se objeví s lopatou.
Ale zachránil jsem tě od starostí -
pohřbil jsem Lásku ve svém srdci bez návratu.
Tím, že vstoupil do literatury v období očekávání změn ve vztahu k osudu lidí a země, vytrvale zdůrazňuje tu či onu myšlenku nebo frázi, opakuje ji znovu a znovu a nutí čtenáře přemýšlet o tom, jak básník sám dívá na tyto změny. Novinářského vyznění v básni je přitom dosaženo nikoli přímým vyjádřením svého názoru, ale rétorikou, stavbou vět, skrytým významem [23] . Hrdina Muratových básní je vždy lyrický, přemýšlí o tom, jak žít krásný a správný život [24] , změny nejen očekává, ale touto cestou i jedná [25] . Ve své poezii 80. let jsou takové historické postavy jako G. Tukay , J. Bruno , Al-Biruni , E. Hemingway stavěny na roveň abstraktním konceptům svědomí a poctivosti, jako ztělesnění těchto duchovních hodnot na Země [24] . Tukay obecně má v díle Murata velký význam jako živé ztělesnění bojovníka za národní obrození, který přišel na zem jako nový prorok [26] ; Sám Murat poznamenává, že „v našem duchovním vývoji jsme ve srovnání s érou Tukay příliš nepokročili“ a „dal svým následovníkům jídlo na dalších 100 let“ [27] .
Poté, co se Murat prosadil již společensko-filozofickými pracemi, přiklonil se zároveň k intimním textům, na rozdíl od jiných básníků, kteří tématu lásky začali věnovat velkou pozornost již v počátcích své tvorby. S ohledem na tradiční specifika tatarské milostné poezie se mu podařilo dosáhnout originality zejména využitím obrazů ze světa umění a hudby, jako jsou rapsodie slavíků nebo kantáta kobylky, naznačující výrazné emocionální zážitky a pocity [28] . Murat, který není „básníkem lásky“ v plném slova smyslu, nepovažuje za hanebné stát se něžným, vpustit do svého srdce světlo přirozené krásy, vyjádřit city těch, kdo jsou pohlceni milostnou vášní [ 29] . Jeho milostná lyrika má blízko k básním R. Fayzullina vytvořeným v 60. letech 20. století ve vztahu k řazení slov do řádků, se zaměřením na poslední odstavec, interpunkční znaménka, která hrají důležitou roli při přenosu sémantické zátěže na čtenáře. Obecně v takových verších Murat raději stručně, útržkovitě vyjádřil tu či onu myšlenku, zejména při popisu mezilidských vztahů, které vměstnal do pouhých dvou až tří slov na řádek [30] . Například kvintesencí úvah o smyslu života v jedné z jeho básní je věta „chci milovat“, významná a zároveň jednoduchá formou, vyjadřující plnost mdlých pocitů, naděje na budoucí setkání a povznesení lásky, která dokáže rozpustit chladné srdce [29] .
Od počátku 90. let, po sbírce „Ocha җyrlar“ („Písně létají“, 1991), metaforika v Muratových básních ustupuje, protože již mohl volně tvořit básně s vyloženě politickým obsahem, vyjadřovat svůj úvahy o válkách utlačovaných říšskými národy, hodnotí některé historické osobnosti v kontextu aktivizace tatarského národního hnutí a nástupu nových veřejných vůdců [31] . Později v Muratově tvorbě ještě více zesílil politický a společenský obsah, začaly zřetelněji postupovat myšlenky národního osvobození a obnovy, v jejichž podání se však obešel bez přílišného patosu [32] . Zejména touha tatarského lidu po svobodě se protíná s podobným bojem v pobaltských zemích , konkrétně v jedné z básní je vyšlechtěna tatarská dívka rozdrcená tanky 13. ledna 1991 v Litvě, kde básník byl tehdy na tvůrčí pracovní cestě [33] [34 ] . V tomto období se Murat obrací i k žánru básně, kde se jeho sociální postavení odhaluje v lyrickoepickém prostoru, v leitmotivech paměti, státnosti a zachování jazyka [35] . Zvláštní místo v tatarské poezii 90. let zaujímá jeho báseň „Achlyk“ („Hladovka“, 1992) [36] , která obohatila tatarskou literaturu jak po stránce formální, tak o nový, moderní obsah, založený na skutečná historická událost [2] [32] . Murat tak v roce 1991 na náměstí Svobody v centru Kazaně spolu s několika spisovateli a dalšími aktivisty národního hnutí držel 13denní politickou hladovku , aby bojoval za nezávislost Tatarstánu [34] [ 37] .
Jako epigraf k básni je uvedena věta - „Má smysl zemřít jen pro svobodu, neboť jen tehdy má člověk jistotu, že nezemře úplně“, která patří A. Camusovi a jejíž význam tvoří celou další strukturu díla. První část básně je pozoruhodná svým atypickým zvukem pro Muratovo dílo, střídáním klasické formy s tradičním tatarským one- dastan , užitím eposu „ Idegey “ jako prezentace nových myšlenek. Již od prvních slok není čtenáři zcela jasné, o jaké konkrétní historické období se mluví, protože je ponořen do vizualizace dvou časových rovin najednou – jak v bývalém Idel-Yortu, tak v moderním Tatarstánu. čas. Básník tedy vyzývá k poučení z historie, vyzývá k neopakování chyb minulosti. Druhá část se konkrétně zabývá aktivitami aktivistů hnutí Azatlyk v 90. letech, kde Murat hovoří o těch, kteří stáli v čele boje za svobodu lidu a byli za to připraveni položit život. . Básník dává najevo, že on sám byl mezi hladovějícími na náměstí, v této malé hrstce lidí, které však podporoval celý lid. S hrdostí vysílá tělesnou i duševní bolest zároveň a prohlašuje, že zatímco jedni hájí svá práva hladovkou, jiní žijí v tomto nespravedlivém stavu a dobrovolně se odsuzují k hladovění. Murat si všiml, že „Tatarové jsou hladoví po štěstí“, ve své básni doslova přenesl celou staletí starou historii národa a ukázal se jako skutečně národní básník [38] [39] .
Ve školní lavici, v teple
Učte se, buďte připraveni!
Na zemi je mnoho národů
a mnoho různých jazyků.
A každý obyvatel tam je zvyklý
V kruhu přátel, v kruhu rodiny
Umět nazpaměť svůj rodný jazyk,
Jako všichni vaši vrstevníci.
Zachraňte sebe, zachraňte lidi
Každý se snaží, takže to víte!
Chcete-li respektovat řeč někoho jiného,
naučte se svůj rodný jazyk, malajština!
Myšlenky, které Murat mohl kdysi zprostředkovat pouze obrazně prostřednictvím poezie, od 90. let 20. století začal vyjadřovat i v dobovém tisku. V této době začal aktivně publikovat kritické a publicistické články o aktuálních společenských problémech naší doby, otázkách národního hnutí, tatarského světa, historie, literatury a umění. Řada takových publikací byla později umístěna do sbírky „Җәyaүle koshlar“ („Walking birds“, 2002) [3] [41] . Básnická sbírka „Tүba“ („Krev“, 1998) je také pozoruhodná analýzou probíhajících událostí [32] , zejména ve stejnojmenné básni Murat prosazuje myšlenku, že každý národ by měl mít úkryt, své vlastní národní svět, své vlastní duchovní útočiště, ke kterému by se člověk obrátil, ať byl kdekoli [42] . Murat v této knize také pokračoval v linii používání konvenčních symbolů a obrázků, aby upozornil čtenáře na ztrátu jejich národních tradic, na chyby v dnešním životě, v morálce, v politice [43] . Ve skutečnosti si vytvořil svůj vlastní morální kodex s využitím již zavedených, historických symbolů, jako jsou andělé nebo draci, nicméně poukázal na to, že symbol je jen pojem, u něhož je nejdůležitější jeho podstata a sémantická zátěž [ 44] . V takovém trendu v díle Murata vidí kritici určitou pohanskou orientaci a poznamenávají, že tímto způsobem básník vyzývá k ctění staletých zákonů přírody, života, vesmíru, zatímco jejich nerespektování má důsledky pro morální stav člověk [45] .
Kritici ocenili i knihu „Tonge Averelesh“ („Noční proměna“, 2005), která představuje poezii jako kroniku národního společenského života, svědčící o rozvoji Muratova básnického talentu, o hledání a reflexi jím dosud neodhalených témat [ 46] . Aniž by si dal za úkol dávat jednoduché odpovědi na složité otázky, vyvolává pouze takové problémy, jako je zachování tváře a místa lidí v měnícím se světě [47] . V řadě dalších svých děl také zkoumá různé historické vrstvy, zaměřuje se na střety civilizací, prolínání minulosti a současnosti, jejich konflikty, vždy nabádá čtenáře k uchování historické paměti a mravních hodnot, ve kterých jeho dílo je kritiky srovnáváno s díly A. Bayana , Zulfaty [48] . Paralelně s tím Murat začal aktivně pracovat v žánru dětské literatury , publikoval sbírky básní „Tylsymly tel“ („Kouzelný jazyk“, 1989), „Achyk dares“ („Otevřená lekce“, 1995), „Akiyatkә yshanmauchy malay“ ("Chlapec, který nevěří v pohádky", 2003), navazující na tradice tatarské dětské poezie, dědictví takových mistrů jako S. Suleimanova , Sh. Galiev , R. Minnullin [2] [49] [50] . Řada Muratových básní byla zhudebněna a staly se z nich písně [5] .
Laureáti ceny Gabdully Tukay ( 2010-2020 ) | |
---|---|
2010 | |
2011 | |
2012 |
|
2013 |
|
2014 | |
2015 |
|
2016 |
|
2017 |
|
2018 |
|
2019 |
|
2020 |
|
2021 | |
2022 | |
|
Vítězové ceny Musa Jalil | |
---|---|
1968 |
|
1970 |
|
1972 |
|
1974 |
|
1976 | |
1978 |
|
1980 |
|
1982 | |
1984 |
|
1986 |
|
1988 |
|
1990 |
|
2003 |
|
2005 |
|
2007 |
|
2009 |
|
2011 |
|
2013 |
|
2015 |
|
2017 |
|
2019 |
|
2021 |
|
V bibliografických katalozích |
---|