Pierce, Alice

Alice Pierceová
Angličtina  Alice Pearceová
Jméno při narození Alicia Pierceová
Datum narození 16. října 1917( 1917-10-16 ) [1]
Místo narození New York , USA
Datum úmrtí 3. března 1966( 1966-03-03 ) [1] (ve věku 48 let)
Místo smrti Los Angeles , USA
Státní občanství
Profese herečka
Kariéra 1942 - 1966
Ocenění " emmy "
IMDb ID 0668879
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Alicia „Alice“ Pearceová ( narozená 16. října  1917 – 3.  března 1966 ) byla americká divadelní, filmová a televizní herečka. V roce 1927, ve věku devíti let, Pierce nešťastnou náhodou spadla z houpačky a udeřila se do brady. V důsledku toho jí zůstala nevyvinutá malá brada. Právě tato příhoda později určila její směr v kariéře – stala se z ní komička.

V roce 1931 vstoupil Pierce na Montmorency College v Paříži , kde se zaměřoval na literaturu, jazyky, dramatické a výtvarné umění. Snila o studiu v USA a aniž by absolvovala tuto vysokou školu, v roce 1935 vstoupila na Master's School v Dobbs Ferry v New Yorku , kde byla zapsána do francouzského dramatického spolku školy „Le Cercle“. Od roku 1936 do roku 1940 studovala Pierce na Sarah Lawrence College , kde získala titul v oboru drama. Pierceův vysokoškolský repertoár zahrnoval Stříbrnou šňůru Sidneyho Howarda , Láska k sousedovi Leonida Andreeva , Noc omylů Olivera Goldsmitha a Alenku v říši divů Lewise Carrolla .

22. prosince 1942 Pierce debutovala na Broadwayi ve filmu Leonarda Sillmana New Faces z roku 1943. Pierce začala svou filmovou kariéru díky herci a režisérovi Gene Kellymu , který ji pozval k natáčení filmu " Filba do města " (1949). Pierce získal mnoho pozitivních recenzí a film byl AFI jmenován jedním z 20 nejlepších amerických hudebních filmů 100 let . Během svého života hrála Pierce ve 14 filmech a mnoha televizních pořadech, ale skutečnou popularitu jí přinesla role zvědavé sousedky Gladys Kravitz v televizním sitcomu „ My Wife Bewitched Me “. V roce 1960 byla také nominována na cenu Grammy za nejlepší komediální album nahrané s Hansem Conriedem . Pierce zemřel na rakovinu vaječníků 3. března 1966. Téhož roku obdržela posmrtně cenu Primetime Emmy za vynikající herečku ve vedlejší roli v komediálním seriálu .

Raná léta

Rodina a dětství (1917-1930)

Alice Pierce se narodila v sousedství Inwood na ostrově Manhattan v New Yorku . Byla jediným dítětem v rodině [2] . Když se Alice narodila, jejímu otci Robertu Piercovi bylo dvacet osm let, druhý rok pracoval jako auditor v National City Bank of New York , která se nachází na 55 Wall Street [3] . Robert Pierce, nejmladší z pěti dětí, se narodil v Belfontein , Ohio , 18. srpna 1889. Strávil tam prvních dvacet čtyři let svého života. Robert, nebo "Bob", jak mu říkali jeho rodina a přátelé, se dočkal slušného vychování. Byl to život utvářený církevními, školními a společenskými záležitostmi. Na gymnáziu Bob vynikal jak ve studiu, tak v hudbě, odmala hrál na housle. V roce 1906 absolvoval Belfontainovu jedinou střední školu na East Columbus Avenue, tehdy v jejích posledních dnech. Další budovou velké důležitosti pro Boba a pro všechny Piercesové byla Belfonteinská metodistická episkopální církev , stále stojící na rohu North Main Street a Sandusky Avenue . Bob vstoupil do tohoto sboru dva týdny před svými desátými narozeninami, v kostele jeho otec Harry učil každý týden nedělní kurzy pro chlapce [5] .

Harry Pierce se narodil v roce 1851 v komunitě St. Cavern v Cornwallu v Anglii jako nejstarší syn farmáře, jehož předkové žili ve vesnici přes dvě stě let. Harry tam nechtěl zůstat a odešel ve věku šestnácti let. Nejprve odešel do Cincinnati , kde bratranci jeho otce, James a Henry Pierce, žili v obchodě s bavlněnou přízí, a pak se přestěhoval do Belfonteinu, asi sto mil severovýchodně od Cincinnati. V roce 1873 se stal prodavačem a seznámil se s místní obyvatelkou Emmou Coltonovou [6] . Harry a Emma se vzali v roce 1875 a měli tři syny: Chestera, Wilbura a Roberta, otce Alice [7] .

Ve čtyřiadvaceti letech si Robert Pierce uvědomil, že jeho středoškolské vzdělání nestačí k dosažení výšek, o které usiloval, a připojil se na New York University Department of Commerce , která nabízela zrychlené studium pro studenty denního studia, což jim umožnilo získat titul. za pouhých dva roky roku a v září 1913 odešel z Belfonteinu do New Yorku [8] .

Rodiče Margaret Clarkové, matky Alice Pierceové, Joseph Clark a Sally LaFrance, se vzali v malém městečku Perry v Rolls County [9] . Margaret Alice Clarková, druhá nejstarší ze čtyř dětí, se narodila v Perry 29. května 1892 [10] . Margaret často zpívala sólově ve školních soutěžích a studovala hru na klavír u sestřenice Lidy Alford. V té době byly možnosti střední školy v Perry poněkud omezené, takže na podzim roku 1908 jí rodiče Margaret dovolili navštěvovat střední školu v Hannibal , třicet sedm mil severovýchodně od Perry [11] . Na podzim roku 1910 Margaret vstoupila na Hannibal College do hudební režie [12] . 12. září 1911 šla Margaret studovat na Women's Christian College . Po studiu pouze jednoho akademického roku získala 20. května 1912 bakalářský titul v oboru literatura [13] . V létě 1915 se Margaret a Robert setkali prostřednictvím jejího bratrance Gilla Clarka, který studoval u Roberta [14] . 9. září 1915 Robert přijal pozvání profesora Kennedyho, aby se stal asistentem pedagoga na New York University School of Business a nadále udržoval kontakt s Margaret Clarkovou, kterou jistě plánoval znovu vidět, jakmile přijdou vánoční svátky . [15] . Mezitím si profesor Kennedy uvědomil, že Robertovy bankovní zkušenosti a účetní znalosti jsou vhodnější pro kariéru ve financích než pro vzdělání, a tak neváhal doporučit Roberta Franku A. Vanderlipovi , prezidentovi National City Bank of New York, na místo v oddělení auditu. Začátkem prosince Robert opustil NYU, aby přijal pracovní nabídku. Po čtyřech měsících námluv Robert a Margaret oznámili své zasnoubení [16] . Robert a Margaret se vzali 1. listopadu 1916 v domě Clarkových; svatební obřad vedl pastor Hannibal First Christian Church [17] . Rodina Pierce šla žít v New Yorku na 595 West 207th Street, Inwood [18] . 16. října 1917 se jim narodila dcera - Alicia Pierce [19] .

V roce 1919 se rodina Pierce přestěhovala do Bruselu , kam byl Robert vyslán při příležitosti otevření nové pobočky banky [20] [21] . Později žili v Antverpách , Římě a Paříži [22] . Od dětství byl Pierce trochu zvláštní. Nikdy se nestýkala s jinými dětmi, místo toho „žila většinu času ve světě fantazie“ [23] . Byla plachá a tichá, nikdy nezapadala do elitní společnosti svých rodičů ani se svými spolužáky v belgické škole, kterou vybrali její rodiče [24] . Ve škole Pierce často předváděl hudební a gymnastické postupy pro slavnostní večery [25] . V roce 1925 byl uveden Molièrův tříaktový komediální balet Imaginární nemocný , jehož první inscenace se uskutečnila v Paříži roku 1673. Pierce, které bylo osm let, byla požádána, aby převzala roli Louison, nejmladší dcery Arganovy postavy. O mnoho let později se smíchem vzpomínala, že její rodiče byli potěšeni, dokud nezjistili, že hraje nemanželské dítě. Její komický výkon vyvolal smích a potlesk a rozhodla se, že se chce stát herečkou. "Zamiloval jsem se do divadla [v tu chvíli]," řekl Pierce v rozhovoru v roce 1948. Zhruba v této době ji také velmi ovlivnila hollywoodská filmová hvězda: „Jako dítě jsem zbožňovala Charlieho Chaplina . Byl to můj idol. Pak jsem se rozhodl, že se chci specializovat na komediální postavy, “vzpomínal Pearce [26] .

V roce 1927, ve věku devíti let, Pierce nešťastnou náhodou spadla z houpačky a udeřila se do brady. V důsledku toho jí zůstala nevyvinutá malá brada. Margaret vozila Alici několik měsíců k různým zubařům a kostařům v různých částech Evropy, ale ti nemohli pro dívku nic udělat [27] . V březnu 1928 ztvárnil Pierce roli Mytila ​​v Modrém ptáku , hře belgického dramatika a básníka Maurice Maeterlincka z roku 1908, ve které Mytil a jejímu bratru Tytilovi pomáhá dobrá víla při hledání modrého ptáka . Ve svém posledním ročníku na škole hrála Pierce v inscenaci Jean-Christophe podle románu Romaina Rollanda , který získal Nobelovu cenu .

Montmorency College a Master's School v Dobbs Ferry (1931–1935)

V roce 1931 poslala Margaret Alici studovat na Montmorency College v Paříži , která se zaměřovala na literaturu, jazyky, dramatické a výtvarné umění. 3. června 1932 dramatická třída Montmorency College představila Théodora de Banville 's Gringoire, jednoaktovou komedii z roku 1866 odehrávající se na dvoře francouzského krále Ludvíka XI . Pierce hrál roli Lois, sedmnáctileté dívky, která se zamiluje do hlavního hrdiny Pierra Gringoira . Následující školní rok Pierce nechtěla pokračovat ve studiu na Montmorency a snila o tom, že půjde na vysokou školu ve Spojených státech. Vážnou překážkou v tom byla nedostatečná znalost anglického jazyka. Mluvila dobře, ale její psaný jazyk nebyl příliš dobrý, zejména pravopis, který Pierce popsal jako „něco hrozného“. A tak se rok učila doma u pana Kenricka Mervyna Brace, který ji učil latinu, algebru, geometrii, anglickou literaturu a principy kompozice [31] . V roce 1935 tedy Pierce vstoupila na Master's School v Dobbs Ferry , New York [32] [33] , kde byla zapsána do francouzského dramatického spolku školy Le Cercle, což bylo zcela přirozené, protože uměla plynně ve francouzštině. 8. března 1935 komunita uvedla komedii „ Counsel Pierre Patlin “, napsanou v polovině 15. století, ve které Pierce hrál Enyele, praštěného pastýře. „Nejdéle tleskala Alice Pierce jako Enyele,“ napsal recenzent pro noviny Dobbs . "Její vysoký hlas a zjevná úplná hloupost způsobily, že publikum propuklo smíchy" [34] . Po promoci Pierce napsala do svého osobního spisu: „Speciální schopnosti: Francouzská dramaturgie. Okouzlující a úžasné. Pozorný k ostatním. Vrozená chuť a bystrá mysl“ [35] .

Sarah Lawrence College (1936–1940)

„Jednoho dne jsem se podíval do zrcadla. Podíval jsem se přes sebe. Nejneobvyklejší věcí na mně byla moje brada. Rozhodl jsem se toho využít a stát se komikem.“

— Alice Pierce [36]

V roce 1936 Pierce vstoupila na Sarah Lawrence College , kde plánovala studovat drama [37] . Tváří v tvář výběru předmětů pro první rok se zapsala na němčinu, keramické sochařství a dětskou psychologii [38] . Ve druhém ročníku se Pierce stále snažil najít její místo. S potěšením pokračovala ve studiu němčiny, ale opustila keramiku a začala malovat, což se ukázalo jako velmi úspěšné. Profesor umění zjistil, že její práce má „velké kouzlo“ a je „výrazem velmi individuálního talentu“ [39] . V polovině druhého ročníku se Pierce přihlásila do dramatického kroužku a na konci školního roku ztvárnila roli zdravotní sestry v inscenaci When We Dead Awake [ 40] . Ve třetím ročníku hrála Pierce francouzskou učitelku Mademoiselle Alarete ve hře Girls in Uniform, anglické adaptaci hry Christy Winslowové z roku 1930 v Yesterday and Today. Děj se točil kolem skupiny náctiletých dívek v přísné pruské internátní škole a vztahu jedné studentky s laskavou učitelkou. Dívku podezřelou z lesbických sklonů dohnala přísná ředitelka k sebevraždě. Hra získala nadšené hodnocení od redaktora školních novin, který ji nazval „nejkompletnější inscenací, jakou kdy vysoká škola viděla “ . Následujícího března se Pierce připojil k obsazení filmu Luigiho Pirandella It 's So (If You Think So) . Pierce hrála dramatickou roli Signory Frola, ženy, která ztratila svou dceru. Studentské noviny shledaly Pierceův výkon „strhujícím“ a učitelka dramatu Mary Heinlein později připomněla, že Pierce hrál její roli „citlivě a neobvykle zajímavým vhledem“ [42] . Pierceův vysokoškolský repertoár dále zahrnoval Stříbrnou šňůru Sidneyho Howarda , Lásku k sousedovi Leonida Andreeva 43 , Noc omylů Olivera Goldsmitha 43 a Alenku v říši divů Lewise Carrolla 44 ] . Pierce vystudoval vysokou školu v roce 1940 s titulem v oboru drama [2] [45] .

Kariéra

Práce v divadle a nočních klubech (1941-1943)

Broadway debut v New Faces

Po promoci se Pierce přestěhoval do New Yorku a přijal práci v obchodním domě Macy's jako úředník v oddělení spodního prádla. V tom, co dělala, byla tak dobrá, že ji Macy svěřila do vedení celého oddělení podprsenky a opasku . Po krátké práci v obchodním domě se Pierce setkal s Leonardem Sillmanem , který ji pozval k účasti na revue New Faces [47] . Zatímco Pierce čekala na zkoušky na začátek hry, podařilo se jí dokončit kurz psaní na stroji. Alicina máma Margaret chtěla, aby měla úlevu, pokud její herecká kariéra nevyjde . Sillman tvrdil, že strávil více než dva roky hledáním „nových tváří“, vyzkoušel asi 300 mladých lidí, pokryl „všechny myslitelné zdroje talentů, od tanečních škol a divadelních společností v malých městech až po chytrou atmosféru newyorských modelingových agentur“. Seznam zredukoval na patnáct mladých lidí, kromě Pierce, který byl jedním z prvních lidí, se kterými podepsal. Na seznamu bylo několik lidí z nočních klubů, včetně tanečníka Tonyho Farrara a Ann Robinsonové , stejně jako herci telenovel Ralph Lewis , Laura Dean Dutton a John Lund . Z modelingových agentur přišly Doris Dowling a Mary Charton, která se nedávno provdala za Johna Lunda. Sillman našel kanadskou estrádní zpěvačku Diane Davis a kalifornskou rodačku Hee Thompson vystupující sólově s orchestrem Jimmyho Dorseyho . Je snadné vidět, že všichni tito lidé měli na rozdíl od Pierce více profesionálních zkušeností ve světě zábavy. Byla skutečnou „novou tváří“. Po „asi 80 nudných konkurzech“, z nichž mnohé se podle Pierce konaly v halách a saloncích, měl Sillman konečně dostatek účinkujících pro svou dlouho slibovanou revue. Zkoušky začaly začátkem listopadu. Uprostřed těchto zběsilých příprav zemřel Aliciin dědeček Harry Pierce. Robert a Margaret odjeli do Belfontaine na pohřební obřad, ale Alice nemohla opustit New York . Mezitím se na poslední chvíli dělaly v revue změny. Sillman přivedl Lunda, aby napsal většinu show, kterou Leonard nenazval „Nové tváře“, ale „Nové boty“. O měsíc později Sillman znovu změnil názor a přejmenoval revue na New Faces of 1943. Hru navrhl Lawrence Hurdle a choreografii Charles Weidman a John Ray. Hra měla premiéru 22. prosince 1942 v Ritz Theatre, , při příležitosti Pierceova debutu na Broadwayi [50] [51] . Recenze od kritiků byly zklamáním. „Nové tváře nejsou vůbec zábavné. Svěží, dychtivé tváře a živá inscenace amatérský materiál nezachrání. To dokážou pouze zkušené hvězdy,“ napsal Variety . Billboard nazval show „náctiletou a frivolní“, přičemž uznal, že nové tváře byly mladé a krásné, ale „neměly tělo, které by je udrželo“. Rosamond Gilder z Theatre Arts nazvala The New Faces „útržkovitá intrika, zábavnější díky důmyslným válečným úskokům, které šetří peníze a materiály na kostýmy a kulisy, než díky skvělým novým talentům“. Burns Mantle z Daily News se připojil k Variety a stěžoval si, že Sillman si účtuje příliš mnoho na to, aby mohl vstoupit do show, ve které vystupují nezkušení umělci . Představení mělo 94 představení a skončilo 13. března 1943 [50] [53] .

The Blue Angel and The Satire Room (1944)

Na dalších šest měsíců byla Pierceova kariéra ve slepé uličce. Ukončení The New Faces v březnu 1943 zahájilo období stagnace, které Pierce frustrovalo, zvláště když se utěšovala myšlenkou, že její debut na Broadwayi otevře dveře všude. Dostala nabídku práce jako komička v nočním klubu Herbert Jacoby a Max Gordon 's Blue Angel na Manhattanu . Herbert Jacoby, který byl ohromen Piercem v The New Faces, navrhl, aby rozvinula svou roli v klubu, a ona ochotně odpověděla [55] . Modrý anděl se stal celonárodně známým jako „odpalovací rampa“ pro hvězdy jako Yul Brynner , Pearl Bailey , Harry Belafonte , Eartha Kitt , Phyllis Dealer , Johnny Mathis , Carol Burnett , Woody Allen a Barbra Streisand .

Později podepsala dvoutýdenní smlouvu s Arki Javensonnem, který vlastnil klub Satire Room. Javensonn „prohledal pole zábavy pro satiriky,“ napsal recenzent pro The Boston Globe . Pierceův smluvní plat byl sedmdesát pět dolarů týdně . "Satirový pokoj" byl velmi malý a pojal pouze třicet osm lidí. „Stoly byly tak blízko, že jsem viděl jen oči. Oči se na mě podívaly a očekávaly, že budu vtipná. Tolik jsem se bál, že to nezvládnu, ale když se ozval smích, byl to triumfální pocit,“ vzpomínal Pierce [57] . Měsíc po uzavření The Satire Room se Alice připojila k Guse ve Stamfordu , Connecticut . Schirmer pozval Pierce, aby ztvárnil malou roli služebné Louise v komedii Noëla Cowarda Private Lives . Louise se krátce objeví ve třetím dějství, které se odehrává v pařížském bytě její bytné Amandy Prine, kterou hraje Tallulah Bankhead . Zkoušky na "Private Lives" začaly 12. června 1944 v režii britského herce Rex O'Malley a Johna Hoyta hrajícího roli Eliota Chase .

"Propuštění do města" (1945-1946)

Povzbuzen letní sezónou ve Stamfordu se Pierce vrátil do New Yorku se zvýšenou sebedůvěrou a odhodláním. Přihlásila se na hodiny zpěvu a tance, aby byla připravena na jakoukoli roli, která by jí mohla připadnout. V říjnu téhož roku se zúčastnila castingu George Abbotta , režiséra nového muzikálu, který kombinoval „klasický tanec, jazz , grotesku a soul“. Muzikál se jmenoval Dismissal to the City a byl o třech námořnících, kteří během války tráví 24hodinovou dovolenou v New Yorku [60] . Abbott si Pierce okamžitě oblíbil a obsadil ji jako Lucy Schmiler . Ačkoli komická role byla docela malá, "Lucy" byla pro Pierce velkým průlomem díky Abbottovi, "zastánce mladých talentů." Abbotta považovala za „skvělého režiséra“, který ví, „jak udělat komedii uvěřitelnou “ . Prostřednictvím tohoto představení si Pearce získala dvě blízké přátele: Nancy Walkerovou , která hrála roli Hildy, a fotografa Chrise Alexandera [63] .

Premiéra představení se konala 22. prosince 1944 v Adelphi Theatre [64] . Kritici po celém městě chválili vzpouru, energii a mladistvost přehlídky. The New York Times oslavil show jako „nejčerstvější a nejvzrušující muzikál od Oklahomy“. Walter Winchell to nazval „balíček z hudebního nebe...plný jisker a chuti“ [65] . Dramatický kritik Daily News John Chapman přidal svou chválu vedlejším hercům: „Alice Pierce je většinu času v zákulisí a její role jako Lucy Schmiler je velmi malá, pokud jde o počet okamžiků na jevišti a mluvené repliky; ale tyto chvíle a poznámky, když se objeví, vyvolávají smích – to znamená, že svůj úkol splnila“ [66] . Když se 2. února 1946 hra po 462 představeních uzavřela, měl Pierce jen jeden den odpočinku, než se vydal do Baltimoru , první zastávky na národním turné hry. Spolu s Nancy Walkerovou, Adolfem Greenem a několika dalšími z původní sestavy se přihlásila na tříměsíční turné, které zahrnovalo vystoupení ve Philadelphii , Pittsburghu , Detroitu a Chicagu . V následujících letech byla hra „Firing to the City“ třikrát obnovena na Broadwayi, několikrát byla také uvedena v Londýně a v roce 1949 byl natočen film , kde si Pierce zopakoval roli Lucy [68] .

Návrat k modrému andělu (1947–1948)

V březnu 1947 se Pierce vrátil do práce pro Modrého anděla na základě čtyřtýdenní smlouvy s Herbertem Jacobym za 150 $ týdně . Kritik New York Herald Tribune Bert McChord napsal: „Nejvíc vzrušující věcí na nové sestavě Blue Angel je, že se v nočním klubu objevila slečna Pierceová, drzá a jiskřivá komička, kterou je velmi příjemné vidět i slyšet. Hraje a tančí na čerstvém materiálu, který spadá někde mezi sofistikovanou satiru a povedenou burlesku . Možná jste tuto dívku viděli v City Job, ale dokud jste ji neviděli v The Blue Angel, prostě jste nežili, to je vše . Největší chválu na jaře získal George Fridley, dramatik pro The Morning Telegraph , který, jak připustil, se obvykle neodvážil pouštět „na okraj života v nočních klubech“. S potěšením poznamenal, že „slečna Pierceová je ještě lepší jako umělkyně v nočním klubu než na divadelní scéně. Používá bláznivé kostýmy a rekvizity, dělá obličeje a obličeje; ve skutečnosti lze těmito slovy popsat mnoho méně talentovaných dívek, takže to prostě vzdáme a poradíme vám, abyste Alice Pierce viděli na vlastní oči. Je to mladá Beatrice Lilly , která v žádném případě nenapodobuje velkou anglickou hvězdu. Je to prostě Alice Pierce a je prostě rozkošná . "

Jacoby se stal prvním Pierceovým agentem. Smlouvu podepsala 7. června 1947 a souhlasila s tím, že Jacobymu zaplatí deset procent z licenčních poplatků, které obdržela během příštích dvou let . Na konci roku byl Pierce pozván k účasti v muzikálu George Abbotta a Jeroma Robbinse „Podívej, mami, tančím!“. To pro ni byla obzvláště dobrá zpráva, protože se „nespokojila pouze s hraním v nočních klubech“ [73] . Úspěšně prošla konkurzem, který se konal v Divadle Martina Becka koncem října 1947. 10. listopadu Alice podepsala smlouvu, která jí garantovala dvě stě dolarů týdně . Hra byla zahájena 29. ledna 1948 na Broadwayi v Adelphi Theatre . Reakce kritiků byla smíšená, ale navzdory tomu: "Podívej, mami, já tančím!" se hrálo 188krát a skončilo 10. července [76] .

Televize a kino (1949–1952)

The Alice Pierce Show

Na začátku roku 1949 se producent/režisér John Heaton obrátil na Pierce s návrhem, aby se její vystoupení v nočním klubu změnilo na týdenní televizní varietní show . V pátek večer, 28. ledna 1949, The Alice Pierce Show [77] debutovala na ABC v 9:45 a byla vysílána živě [78] . I když Variety uznal, že Pierce má „idiosynkratický styl humoru, který pravděpodobně osloví pouze omezené publikum“, předpověděl, že „její humor bude buď přesvědčivý, nebo dráždivý, příliš jemný nebo příliš zřejmý, v závislosti na situaci.“ Přehlídka běžela šest týdnů.

"Myslím, že to bylo trochu komické," vzpomínal Phil Gordon na . "Ne že by to nebylo vtipné, manýrismus je jediné slovo, které mě napadá, abych to popsal." Nefungovalo to, protože někteří lidé nechápali, co sakra dělá. Ale bylo to snadné a zábavné." Není přesně známo, jak se Pierce cítil o této krátkodobé zkušenosti, ale v rozhovorech pořízených v následujících letech o ní mluvila velmi málo. Na vrcholu své popularity během My Wife Got Me Enchanted jednoduše popsala The Alice Pierce Show jako „patnáct minut písní, tematických scének a mě“ [78] .

Filmový debut

Ke konci roku 1948 se MGM rozhodlo natočit filmovou verzi City Fire , projektu, který ležel na polici téměř čtyři roky od zakoupení filmových práv za 250 000 $. V lednu 1949 přijel Roger Edens do New Yorku, aby položil základy filmu, který se stal dalším milníkem v historii hudebního filmu. Mezi úkoly Edens patřilo také zajištění hudební smlouvy s Leonardem Bernsteinem . Ke konci měsíce se k štábu připojila filmová hvězda MGM Gene Kelly , který měl film režírovat společně se Stanley Donenem . Gene Kelly byl tak ohromen výkonem Pierce v muzikálu "Back to the City" a chtěl, aby si zopakovala svou roli Lucy Schmiler ve filmu - nyní značně rozšířeném a vylepšeném. Hlavní role tří námořníků dostali Gene Kelly, Frank Sinatra a Jules Manshin [79] . Ženské role obsadily Betty Garrett , Ann Miller a Vera-Ellen . Pierce byl jediným členem broadwayské produkce, který se objevil ve filmové verzi, a také jedinou herečkou, o které se uvažuje . Pierceův celkový plat byl pouhých 6 250 dolarů, přičemž Kelly dostávala 42 000 dolarů za spolurežii a hlavní roli ve filmu a Sinatra 130 000 dolarů . Natáčení skončilo 2. července 1949 za cenu 2 111 250 $, což je rozpočet o 166 416 $. Den po vydání film vydělal přes 4 400 000 $ a byl dobře přijat publikem i kritikou, i když si někteří stěžovali na ztrátu většiny originálu. čísla.Berstein [82] . Pierce získal mnoho pozitivních recenzí. Katolický týden ocenil Pierceův „značný přínos“ jako „perlu humoru“ a dodal, že „pod vedením Gene Kellyho se její komediální umění rozvíjí upřímným způsobem“. Časopis Cue napsal, že „ve svém filmovém debutu [Pierce] ukázala, že ztratila kinematografii tím, že svůj úžasný komediální talent dávno předtím nevyužila.“ David Selznick poznamenal, že „je hloupé šetřit na vedlejších hercích. I když je člověk na plátně jen pár okamžiků, na těch pár okamžiků se z herce stane hvězda. Není lepšího příkladu než Alice Pierce ve filmu Commuting to the City. Krade každou scénu, ve které je." Pro Pierce se film "Firing to the City" stal mezníkem. Její výkon jako "studené dívky" zajistil, že Lucy Schmiler zůstane navždy synonymem Alice Pierce, bez ohledu na to, kolik dalších hereček se později pokusilo o roli . „Firing to the City“ byl AFI jmenován jedním z 20 nejlepších amerických muzikálů 100 let [84] .

TV pořady

Po krátké přestávce dostal Pierce pozvání k účasti v nové televizní show CBS The 54th Street Revue, kterou produkoval Barry Wood a režíroval Ralph Levy . Představení mělo premiéru 5. května 1949. Týdenní hodinová hudební show, pořádaná Jackem Sterlingem, představovala řadu písňových a tanečních pořadů nastudovaných na místech, jako je Grand Central Station , Park Avenue a Central Park . K pravidelným členům patřili komik Carl Reiner , herečka Patricia Bright, barytonový sólista Russell Arms a desetiletý herec Mark Cavell . Kromě Pierce se na programu podíleli i další broadwayští umělci, např. Hayes Gordon , Marilyn Day, Joan Diener , Mort Marshall, John Lucas a Virginia Oswald [85] . Také v roce 1949 se Pierce zúčastnil The Henry Morgan Show. Byla najata, aby nahradila herečku Patsy Kellyovou , která byla krátkodobou stálicí v programu. Scénáři seriálu vymysleli pro Pierce roli Daphne, "dívky s věčnou zimou." Mezi stálicemi byl populární komik Arnold Stang , ztvárňující roli nuda. Navzdory vtipným příspěvkům Pierce a Stanga měl pořad nízké hodnocení. Harriet van Horn z New York World-Telegram poznamenala: „Alice Pierceová, jejíž talent mě fascinoval od doby, kdy jsem ji poprvé viděl v letní hře asi před třemi lety, hraje Morgan show pro nic za nic. Řádky, které jí byly dány, jsou strašně nevhodné, ačkoli s nimi odvážně nakládá. Pierce pracovala pro Morgan 3 měsíce, dokud nepodepsala novou smlouvu na účinkování v novém muzikálu Gentlemen Prefer Blondes .

"Pánové mají radši blondýnky"

Zkoušky na představení začaly 10. října. Produkční tým tvořili: producenti Oliver Smith a Herman Levine, režisér John Wilson , skladatel Jules Styne , textař Leo Robin , libreto Joseph Fields , choreografka Agnes deMille a kostýmní výtvarník Miles White . Hlavní role byly najaty Carol Channing a Yvonne Adair . Pierce ztvárnil roli šedesátileté paní Spoffordové. Zkušební provoz představení se uskutečnil 17. listopadu ve Forrest Theatre ve Philadelphii . The Courier-Post hru nazval „jiskřivou“ a po chvále ostatních účastníků dodal, že „Alice Pierceová prostě neměla dost práce, protože je jednou z největších komiků dnešního divadla“ [88] . Po svém debutu na Broadwayi v Ziegfeld Theatre , 8. prosince, získala Pierce podobné recenze. Louis Schaeffer

z Brooklyn Daily Eagle cítil, že Alice byla „podivně vtipná“, ale že si „zasloužila více individuální roli“. Redaktor dramatu United Press Jack Gaver řekl: "Comic Alice Pierce dělá, co může, se skrovným materiálem, který dostala." Harry Phillips, redaktor The New York Sun , napsal: „Alice Pierce je dívka, která nezískala ani polovinu zásluh za svou práci při vytváření zábavné atmosféry v Gentlemen Prefer Blondes. Její výkon paní Elly Spoffordové, starší ženy s chutí na zakázané nápoje, je prostě skvělý . "Gentlemen Prefer Blondes" hrál 740krát, než se Pierce rozhodla opustit produkci, protože jí byla nabídnuta role ve filmu MGM New York Belle .

Belle of New York

Belle of New York byla adaptace stejnojmenného muzikálu z roku 1897 od Charlese Maclelan a Gustava Kerkera . Film režíroval Charles Walters , produkoval Arthur Freed a taneční choreografii připravil Robert Elton . Film vypráví příběh dívky z Armády spásy , která převychová marnotratného playboye. Děj je založen na klišovité myšlence, že láska je jako nadýchané obláčky a "chodíte po nebi". K zobrazení „zvláštního signálu emocionálního stavu hlavních postav“ byly použity různé speciální efekty [91] . Fred Astaire a Vera-Ellen byli obsazeni do hlavních rolí playboye Charlieho Hilla a Angely Bonfils . Pierce hrál roli Angeliny přítelkyně Elsie Wilkinsové . Natáčení skončilo 3. října s třináctidenním zpožděním oproti plánu za cenu $ 2 606 644. Po uvedení 22. února 1952 film nevytvářel zisk, vydělal 1 993 000 $ a také nebyl kritickým úspěchem. Bosley Crowser z The New York Times označil scénář za „dramaticky prázdný“ a Annie Oakley z Windsor Star obvinila „temnou atmosféru“ filmu z toho, že „přebila“ jeho hudební kompozice. Wanda Hale z Daily News poznamenala, že „showmanství a humor ve filmu poskakují nahoru a dolů“ a obviňují Walterse z toho, že „nezáří genialitou“. Pierce obdržela protichůdné recenze za svůj výkon, ale někteří ji vybrali jako hlavní vedlejší postavu ve filmu. "Tu show docela snadno ukradla Alice Pierce, jednoduchá, ale zábavná bubenice s tamburínou," opakoval Wood Sones z Oakland Tribune . Recenzent z Dayton Daily News napsal, že "Alice Pierce je docela příjemná v menší roli, ačkoli téměř vše, co dělá, je bouchání na basový buben." Filmoví historici se New York Belle v průběhu let vyhýbali a ignorovali. Znalec Astaire John Mueller , na kterého udělaly dojem tři taneční rutiny Belle z New Yorku, uvedl jako hlavní problém filmu výstřednost filmu a tvrdil, že „snaha o fantazii je někdy trochu roztomilá“. Kromě toho považuje filmové postavy za „kreslené“ a „prázdné hlavy“, když „bloudí přes různé potíže“. Snad nejpozoruhodnější je jeho kritika „poněkud nepolapitelného“ humoru filmu: „mnoho dialogů je velmi vtipných, ale často jsou podhodnocené a podané chytlavým způsobem.“ Muller však nechal na Pearce trochu chvály: „Vzhledem ke krátkosti filmu a délce hudebních čísel máme málo času na to, abychom postavy rozvinuli nad rámec dvou hlavních. Přesto Alice Pierce své příležitosti maximálně využívá. I když občas přehání své charakteristické chechtání, většinu svých komediálních linií dodává s otevřenou nevinností a přesně načasovaným načasováním .

"Hlasy trávy"

Na konci roku 1951 se Pierce objevil v televizi v Lux Video Theater a Goodyear Television Theatre ru 94] . V lednu 1952 dostala nabídku od spisovatele Trumana Capoteho , který pro jeviště připravoval svůj román Hlasy trávy . Capote považoval Pierce za perfektní volbu pro komickou roli ve druhém aktu . Inscenaci režíroval Robert Lewis , Mildred Natwick hrála hlavní roli Dolly a Ruth Nelson hrála její sestru Verena . Ve hře také vystupovali: Georgia Burke jako Katherine, Johnny Stewart jako Collin, Russell Collins jako soudce, Sterling Holloway jako Barber, Jonathan Harris jako Dr. Morris Ritz a Alice Pierce jako slečna Baby Love Dallas [96] . Hudbu složil Virgil Thomson a kulisy a kostýmy vytvořil Cecil Beaton . " Voices of the Grass " měl premiéru 27. března 1952 v divadle Martina Becka na Broadwayi. Kritik Herald Tribune Walter Kerr výkon neocenil a napsal: „Vidět to je jako narazit na hrst květin ve starém albu. Květiny byly vylisovány do atraktivních vzorů, ale jsou zcela mrtvé . Kritik George Jean Nathan napsal, že „Alice Pierce, svévolně zahrnutá do hry jako prodavačka kosmetiky, nepředvádí nic jiného než revuální scénu.“ Kerr souhlasil s Nathanem, ale dodal, že Pierce to udělal „s divokou a velmi legrační upřímností“. „Možná to byl newyorský humor,“ připustil později Lewis, „a podle mého názoru křehká hra místo toho, aby se neustále rozvíjela ke svému legitimnímu, dojemnému rozuzlení, pomalu šla z kopce.“ 26. dubna se představení po šestatřiceti představeních uzavřelo [98] .

Televize a film (1953–1961)

Během televizní sezóny 1953-1954 byl Pierce pravidelným účastníkem seriálu ABC Jamie , ve kterém hrál Brendon de Wilde [99] [100] . Alice Pierce si byla dobře vědoma vlivu televize, ale bylo pro ni obtížné současně budovat kariéru v novém prostředí a zůstat aktivní na jevišti Broadway. Většina televizních programů v New Yorku byla vysílána živě, a to značně omezovalo možnosti divadelních herců, jejichž jediným volným večerem byl nedělní večer. Pierce si myslela, že je skvělé vystupovat na malé obrazovce, ale nemohla odmítnout nabídku producenta filmu Nunnally Johnson , který se chystal režírovat svůj vlastní scénář , hit Howarda Lindsaye z Broadwaye z roku How to Be Very, Very Popular mě nemiluje" 101] . Pierce si zahrál přívětivou, rozevlátou učitelku bratrství slečnu Sylvesterovou, které chlapci říkají „slečna Sealová“. Její klíčovou scénou je okamžik, kdy jemně vysvětluje otci chlapce z bratrstva, co je to zábava na vysoké škole. „Nájezd na kalhotky,“ začíná zdvořile, „je nový fenomén v této zemi, kde chlapci ze školy – žehnej jejich nevinným srdcím – pod vlivem mládí a prvních jarních tónů ve vzduchu hromadně napadají dívky ' dorms a vyžadují určité známky rytířství." Pomocí široké škály hlasů a výrazů obličeje během tohoto uvažování předvádí Pierce jemný humor, který má daleko k Lucy Schmilerové z filmu „Launch to the City“ nebo Elsie Wilkinsové z „New York Belle“. Osvěžující dialog mezi Piercem a dokonalým Charlesem Coburnem  je jedním z mála vrcholů v How to Be Very, Very Popular .

Po zbytek roku 1955 se Alice soustředila na své televizní vystoupení. Byla potěšena, že se dvakrát vrátila na scénu Kraft Television Theatre NBC a objevila se v epizodách "Flowers for 2-B" a "A Ticket and a Storm " . Více mediální pozornosti přitáhla produkce Maurice Evanse Alenka v říši divů, devadesátiminutová barevná televizní verze, která byla vysílána živě na NBC 23. října. V inscenaci v úpravě Florida Freebus se ve velkém obsazení objevili Eva Le Gallienne , Elsa Lanchester , Reginald Gardiner , J. Pat O'Malley , Tom Bosley a Alice Pierce. Všichni byli oblečeni v „kostýmech, které zachycují ducha slavných ilustrací sira Johna Tenniela pro původní kolekci“. The Daily News ocenil Carrollovu „esenci humoru a výstřednosti“ a uznale poznamenal, že produkce se „nepokusila „modernizovat“ příběh tím, že by ho zatemnila nepříjemnými vulgarismy – což byla tence zastřená výtka ke Kraftově verzi příběhu, která byla vysílána v televizi. předchozí rok.. Časopis Broadcasting chválil inženýrské osazenstvo NBC za speciální efekty přehlídky a zároveň litoval ztráty „neodmyslitelné jednoduchosti příběhů Lewise Carrolla“ [104] .

Na začátku roku 1956 hrála Pierce roli služebné v inscenaci Noëla Cowarda Fallen Angels. Premiéra se konala 17. ledna v Playhouse Theatre na Broadwayi [105] . Představení trvalo 239 představení a bylo uzavřeno 11. srpna [106] . Pierce získala za svůj výkon mnoho pozitivních recenzí. „Kráčící tomel jménem Alice Pierce promění věčnou služebnou – s jejími hlubokými znalostmi golfu, hudebním sluchem a jediným jistým způsobem, jak vyrobit gin – na svěží potěšení,“ řekl Walter Kerr z Herald Tribune . „Alice Pierceová si libuje jako vynalézavá farní služka,“ napsal Robert Coleman z Daily Mirror . The Daily News uvádí: „Slečna Walkerová a slečna Phillipsová se opíjejí šampaňským, zatímco pokojská Alice Pierceová přihlíží s výčitkami. Pokud chcete lekci, jak se tvářit nesouhlasně, stačí se naučit od slečny Pierceové . Tři týdny po premiéře Fallen Angels bylo Pierce dovoleno vzít si krátkou dovolenou z natáčení filmu MGM The Opposite Sex . Producent Joe Pasternak sestavil hvězdné obsazení, aby adaptoval broadwayský hit Claire Booth Luce z roku 1936 Women a stejnojmenný film MGM z roku 1939 . V The Opposite Sex hrály June Allison , Joan Collins , Dolores Gray , Ann Sheridan a Ann Miller .

Kvůli nedostatku peněz a práce po smrti svého prvního manžela Rox Pierce v roce 1957 se objevila v reklamách na čisticí prostředek Ajax , ubrousky Scotkin, prací prášek Oxydol a také v reklamách na lepicí pásku [109 ] . Pózovala také pro tištěné reklamy na zboží, jako jsou Chatham přikrývky a droga Ritalin . 23. prosince 1957 se Pierce připojil k obsazení broadwayské produkce The Bells Are Ringing jako dočasná náhrada za herečku ve vedlejší roli Jean Stapletonovou . V té době již třináct měsíců běžela v Schubertově divadle úspěšná divadelního spolku muzikálu Betty Comden a Jules Styne s Judy Holliday v hlavní roli .

V srpnu 1958 se Pierce spojil s hercem Hansem Conriedem , aby nahráli směs dvanácti rozmarných čísel, včetně „The Dracula Trot“ a „The Creature From The Black Lagoon (I'm In Love With)“. Ze čtyř Aliciných sól byla nejpůsobivější „The Thing“, svižné představení, ve kterém zkombinovala mladistvý rejstřík s nosním témbrem připomínajícím „ Edith Ann“ Lily Tomlin ze 70. let . V roce 1960 hrál Pierce v komedii o třech dějstvích Ignorant Abroad, kterou napsal William Guthrie. Hra sleduje drzou texaskou ropnou milionářku paní Oxlipovou (hraje ji Pierce), když se pokouší provdat svou dceru Agátu za mladého lorda Abbottse Cramblinga. V cestě jí stojí panovačná, ale zbídačená matka lorda, lady Valerie Ambridge (hraje ji Philippa Bevans ), jejíž blahosklonné poznámky jsou hlavním tématem hry [112] . Koncem roku 1960 se Pierce zúčastnil seriálu CBS „ Angel “ [113] a „The Twilight Zone “ [114] a začátkem roku 1961 v „ Tales of Shirley Temple “ [115] a v poslední epizodě z " The Ann Show Sauternes » [116] .

O dva týdny později byl Pierce obsazen jako Hildina ošetřovatelka pro dívku upoutanou na invalidní vozík ( Angela Cartwright ) ve filmu Warner Brothers Pes jménem Lad , adaptaci románu Alberta Paysona Terhuna z roku 1919 román . "A Dog Called 'Led'" je dojemný příběh o kolii , která "není ani tak psem, jako spíše psím divotvorcem." Lad mimo jiné chrání svůj statek před pytláky a zachraňuje svou paní před hořícím domem [117] . A Dog Called Lad byl propuštěn 1. května 1962. Většina recenzentů označila film za příliš průměrný. „Zápletka je syrová jako miska psího žrádla a stává se upřímně absurdní, jak se blíží ke konci,“ napsal Kevin Kelly z The Boston Globe .

Poslední roky

Poslední vystoupení na jevišti (1961)

Koncem roku 1961 se Pierce úspěšně zúčastnil konkurzu na Cowarda, aby se objevil v uznávané produkci Swim Away , pro kterou napsal hudbu, texty, knihu a režíroval. Coward, odhodlaný uspět, investoval do tohoto projektu více než do kteréhokoli jiného za celou svou čtyřicetiletou kariéru . "Sail Away" se odehrává na britské výletní lodi mezi New Yorkem a Středozemním mořem. Pierce si zahrála roli pasažérky paní Eleanor Spencer-Bollard, známé americké spisovatelky, kterou Coward popsal jako „megalomanku a ideální představitelku dámských klubů od San Francisca po Portland , Maine“ – vhodný doplněk Pierceova repertoáru výstřednosti. Stará panna ze svého lehátka diktuje své sekretářce-neteři „staromódní odpadky duše“. Její diktáty jsou doprovázeny posměšnými komentáři – citacemi z knih Keatse a Wordswortha  – adresovanými ostatním cestujícím [120] .

Hlavními postavami muzikálu jsou drzá Mimi Paragon (hraje Elaine Stritch ), která se jako ředitelka plavby neustále dostává do problémů s turisty, a Verity Craig (operní hvězda Jean Fenn ), nešťastná vdaná cestující, která upadne. zamilovaný do mladého muže (James Hurst). Patricia Harty byla obsazena jako neteř paní Spencer-Bollardové, Nancy, a Grover Dale se upsal, aby hrál Nancyin milostný zájem. Pro Cowarda bylo velmi těžké udržet rovnováhu mezi třemi příběhy. Sedmnáct hudebních čísel přehlídky, nepočítaje reprízy, zanechalo Cowardovi „žádný čas na vývoj postavy“ — důsledky , které by se nakonec show ukázaly jako osudné . Swim Away debutovalo na Broadwayi 3. října 1961 v Broadhurst Theatre a skončilo 24. února 1962 po 167 představeních [122] . Hra byla poté uvedena v Savoy Theatre ve West Endu v roce 1962, kde byla otevřena 21. června a do 26. ledna 1963 se uskutečnilo 252 představení [123] . Kritici novin byli spokojeni s výkonem Pierce, ale ne s produkcí samotnou. „Divadelní publikum, pro které je vítanou starou přítelkyní, ji vítá vřelým potleskem,“ poznamenal Boston American noviny . Cyrus Dergin z The Boston Globe si posteskl , že „Alice Pierce potřebuje více vtipných vět“ [124] . Howard Taubman z The Times dodal: "Alice Pierceová připomíná ohnivého makaka a hraje starou pannu s přesností bezchybného komika." Mezi fanoušky zůstal i Walter Winchell : „Float Away přijal protichůdné recenze od středních řad, ale žádná show s Alice Pierce nemůže být špatná“ [125] . Sailing Away bylo posledním vystoupením Alice Pierce na pódiu .

Televize (1962–1966)

V roce 1962 hrál Pierce v seriálu CBS General Electric Theatre [ 127] [128] , v epizodě sitcomu CBS Dennis the Tormentor , v epizodě „ Danofrio 's Hands“, což je hodinový segment. dramatická antologická série Alcoa Premiere od ABC [130] , v sitcomu CBS Dobie Gillis Success ru 131] a také si stihla zahrát v romantické komedii Gower Championa Six Loved , kde si zahrála malou roli jako řidič autobusu [132] , ve filmu " Tammy a doktor " [133] v režii Rosse Huntera a další romantické komedii " Driven to the handle " [134] . Prudký nárůst filmové práce, který připadl Pierceovi ve druhé polovině roku 1962, se začátkem nového roku vybledl. Poptávka po filmových rolích rozhodně převýšila nabídku. Pierce se ocitla v konkurenci se čtyřmi stovkami dalších komiků a charakterních hereček uvedených v ročním průvodci obsazením Akademie filmových umění a věd z roku 1963 [135] [136] .

V srpnu 1963 dostal Pierce smlouvu na vytvoření série dvou reklam na zubní pastu Gleem . Jako tvrdohlavá matka obtloustlého chlapce, který se hltá dortem, ho zuřivě pronásleduje ke školnímu autobusu a křičí: "Chestere, zapomněl jsi si vyčistit zuby!" Chestera hrál sedmiletý Ken Weatherwax , později známý jako Pugsley v televizním seriálu Addams Family . Reklama Gleem, ve které vystupovali Pierce a Weatherwax, se ukázala být u diváků velmi oblíbená a ve vysílání se nepřetržitě hrála dva roky. "Nemyslel jsem si, že to lidé z Procter & Gamble ukážou tak dlouho," litoval Pierce. Reklama jí přinesla větší uznání od lidí na ulici, než cokoli, co dělala předtím. "Lidé za mnou přišli a říkali: 'Ach, ty jsi Chesterova máma!' Nemohl jsem to vydržet," řekl Pierce .

V říjnu 1963 Pierce šťastně odstoupil od své typicky praštěné osobnosti tím, že přijal roli rozkošné Hayly Frenchové v epizodě CBS „Goodbye George“ z Alfred Hitchcock Presents . Hayla je karikaturou nechvalně známé hollywoodské fejetonistky Heddy Hopperové až po směšné klobouky, které si Pierce vzal z jejího šatníku . Po natáčení reklam pro Gleem si Pierce vybral broadwayský skladatel Michael Brown pro malou roli ve své hudební revui „ The Wonderful World of Chemistry “, která byla představena v pavilonu DuPont na nadcházející světové výstavě v New Yorku . v roce 1964. Časopis Cue považoval inscenaci za „hodnou pozornosti i pro malý vzhled půvabné Alice Pierce“. Během dvou šestiměsíčních sezón v letech 1964 a 1965 běžel The Wonderful World of Chemistry bezprecedentních 14 600 krát. Pierce tak byla předvedena více než pěti milionům návštěvníků veletrhu, z nichž mnozí ji již v sezóně 1965 znali z televizního seriálu „ My Wife Bewitched Me “ [139] .

Na začátku roku 1964 se zdálo, že reklamy na zubní pastu Gleern od Alice Pierce byly na každém kanálu. Reklama jí dala nejen více možností, ale také upozornila na chlapce, který hrál jejího syna. Ken Weatherwax neměl žádné zkušenosti jako herec, ale pocházel z rodiny showbyznysu. Jeho teta byla filmová hvězda Ruby Keeler , jeho strýc byl trenér zvířat Lassie Rudd Weatherwax a jeho nevlastní bratr Donald Keeler byl jedním z původních herců v televizním seriálu Lassie . "Ken chtěl být v televizi kvůli svému bratrovi," vysvětlila jeho matka. V únoru 1964 se Weatherwax zúčastnil konkurzu na televizní seriál The Addams Family, založený na karikaturách Charlese Addamse . Ken Weatherwax získal roli Pugsleyho díky své slávě v reklamě Gleem , i když musel na konkurz . Pierce se také zúčastnil konkurzu na roli Pugsleyho babičky. Neodmítla hrát starší nebo neatraktivní postavy; vše, co zoufale chtěla, bylo stát se pravidelným účastníkem televizního seriálu. Pro roli byla odmítnuta s vysvětlením, že je příliš mladá na to, aby byla „babičkou“. Mezi její soupeřky patřily charakterní herečky Minerva Urekal , které bylo šedesát devět let, a Blossom Rock , které bylo šedesát osm. Tuto roli získal Rock [140] .

"Moje žena mě očarovala"

Na začátku roku 1964, předtím, než byla Pierce stanovena konečná diagnóza, ztratila šanci připojit se k obsazení The Addams Family. Později cítila, že to bylo nejlepší. Za těchto okolností nebylo jisté, že bude schopna dohrát celou televizní sezónu. Pierce se rozhodla, že by se měla soustředit na krátkodobý horizont a doufat v hostující role v nové televizní sezóně. Stále se potřebovala zabezpečit a byla odhodlaná pokračovat ve své herecké kariéře tak dlouho, jak jí to zdraví dovolí. Své strašlivé tajemství přitom dál držela a bez náznaku jakýchkoli problémů pokračovala v účasti na konkurzech nabízených jejím agentem Georgem Morrisem [141] .

V létě 1964 vstoupili Harry Ackerman , William Asher a Danny Arnold do jednání o výběru vedlejších herců pro nový televizní seriál My Wife Had a Spell , který měl mít premiéru v září na ABC . O hlavních rolích bylo rozhodnuto devět měsíců předtím, když se natáčel pilotní díl seriálu. Elizabeth Montgomery a Dick York měli hrát novomanžele Samanthu a Darrina Stevense, zatímco Agnes Moorehead měla hrát Samanthu  matku Endoru . Barbara Avedon byla najata, aby napsala druhou epizodu The New Neighbors Are Crazy, ve které si Stevenovi koupí nový dům a stanou se obyvateli předměstí. V epizodě vystupuje zmatená sousedka Gladys Kravitzová , která je svědkem toho, jak se v domě Stevensových objevují a mizí nový nábytek a změny designu, zatímco Samantha a Endora používají magii, aby zkoušely různé nápady na výzdobu. Přítomen je také Gladysin pochybný manžel Abner, který vždy náhodně spatří scénu až poté, co se kouzlo obrátí, což Gladys přivede k hysterii . Přestože Kravitz původně nebyli zamýšleni jako stálice seriálu, Ackerman, Arnold a Asher je považovali za stejně důležité jako Montgomery, York a Moorhead. 28. července 1964 Ackerman sestavil seznam charakterních herců pro roli Abnera, jehož věk se pohyboval od 39 do 63 let. Pro roli byl vybrán nejstarší, jevištní a filmový veterán, George Tobias . Seznam hereček, které Ackerman pro roli Gladys zvažoval, měl širší věkové rozpětí – od 41 do 75 let. Ze čtrnácti hereček se pouze jedna hodila do role ovlivnitelné a zranitelné Gladys Kravitz. Krátce nato zavolal Bill Asher Pierce a řekl, že chce, aby hrála "bláznivou sousedku, která věděla, že se [Samanthou Stevens] není něco v pořádku, ale nemůže přijít na to, co." Upozornil, že jde jen o dvě hostování, ale ona šťastně souhlasila. "Alice byla nabídnuta role Gladys bez konkurzu, protože její talent byl dobře znám producentovi Dannymu Arnoldovi, režisérovi Billu Asherovi a mně jako výkonnému producentovi," řekl Ackerman .

Netrvalo dlouho a produkční tým za My Wife Got Me Enchanted si uvědomil, že Kravitz a jejich postavy jsou komediální zlato. Barbara Avedon navrhla, aby byl pár zařazen do třetí epizody, na které se již pracovalo. Harry Ackerman požádal Charlese Friese, výkonného produkčního manažera Screen Gems , aby začal vyjednávat s Piercem a Tobiasem o smlouvě jako štamgasti seriálu. 29. září Fries oznámil, že castingové oddělení společnosti dokázalo zajistit sedm ze třinácti epizod pro oba účinkující [146] . Čtrnáct epizod první sezóny seriálu bylo natočeno od ledna do dubna 1965. Pierce se objevil v osmi, z nichž dva - "Abner Kadabra" a "Nečekaný host" - přivedly Gladys Kravitz do hlavního příběhu. Zejména první epizoda byla ukázkou Pierceových talentů, což přimělo jednoho recenzenta k poznámce: „Slečna Pierceová dělá všechny její repliky a situace zábavnější, než ve skutečnosti jsou . “ Jako fenomén hodnocení sezóny, My Wife Got Me Enchanted věnoval Pierceovi na obrazovce více pozornosti a pouličního uznání než kdy předtím. „V showbyznysu se pohybuji více než dvacet let a nyní mě poprvé v životě lidé poznávají, ať jdu kamkoli,“ nadchla se . "Role Gladys mi poskytla největší sebeuspokojení a nejpříjemnější zážitek, jaký jsem kdy poznal," řekl Pierce. Pierce při odesílání údajů k zařazení do adresáře Kdo je kdo v Theater uvedl Gladys Kravitz jako její „oblíbenou roli“ [149] .

V roce 1965 začala Pierce natáčet The Glass Bottom Boat , což byl její čtrnáctý a poslední film. V The Glass Bottom Boat si opět zahraje sousedy atraktivní blondýnky, tentokrát třiačtyřicetiletého Day , spolu s Tobiasem . Ačkoli mnozí spekulují, že scenárista filmu Everett Freeman využil popularity Abnera a Gladys Kravitzových a vytvořil jejich protějšky Normana a Mabel Fenimorových, neexistují pro to žádné písemné důkazy. Podobnosti mezi nimi jsou však zřejmé: Mabel je mrzutá a hádavá, zatímco Norman je jednáním své ženy střídavě lhostejný a otrávený [150] .

Mezitím byla začátkem prosince 1965 obnovena produkce My Wife Bewitched Me. Když Pierce dorazila na natáčení, herci a štáb byli překvapeni, když viděli, že za čtyři měsíce, kdy byla na natáčení, hodně zhubla. Všem bylo zřejmé, že Pierce něčím trpí, ale nemluvil o tom. "Kdykoli, ať už dobrý nebo špatný, vytrvale se držela projevu dobré nálady." Věděl jsem, že to dělá pro mě a pro své přátele, aby nás zachránila před zbytečným utrpením, “řekl později její manžel Paul Davis. Byl neustále ve studiu a ujistil se, že Pierce vzala její léky, když bylo potřeba. "Bylo vzrušující vidět je spolu." Je tak pozorný, ona tak září pýchou a štěstím, že tento muž, kterého zbožňuje, patří jí, “řekla Agnes Moorehead. Dick York poznamenal, že „ona [Pierce] nikdy nepřinesla na scénu žádné potíže. Její nemoc jí dávala plné právo být podrážděná. Ale nikdy taková nebyla . " "Pierce pracoval až do dne, kdy už nemohla stát na nohou," dosvědčil Jerry Davis , který do té doby nahradil Arnolda jako producenta. „V té době jsme všichni věděli, že je nemocná, ale nikdy jsme to s ní neprobírali, protože jsme pochopili, že to nechce“ [152] . Pierce hrála roli Gladys až do její smrti v roce 1966, poté ji nahradila Sandra Gould [153] [154] . Za tuto roli byl Pierce posmrtně oceněn cenou Emmy . Cenu jejím jménem převzal její manžel Paul Davis [156] [157] .

9. června 1966, tři měsíce po Pierceově smrti, byla The Glass Bottom Boat představena v Radio City Music Hall , po níž následovalo všeobecné vydání v červenci. Recenze byly smíšené. The New York Times nazval film „divokým selháním“. Philip Scheuer z Los Angeles Times uznal: „[Je to] jedna z těch bláznivých komedií, která nebude bavit nikoho jiného než nás idioty... Líbilo se mi to kvůli přítomnosti spousty vtipných komiků.“ [ 158]

Nemoc a smrt

V květnu 1964 byl Pierce diagnostikován terminální karcinom vaječníků [159] . Pierceovi lékaři nevěděli, jak rychle bude nemoc postupovat, a varovali ji, že jí zbývá jen pár měsíců života, maximálně pár let. Tato předpověď ji ohromila, protože v té době jí bylo pouhých čtyřicet šest let. Protože nechtěla ohrozit svou kariéru, držela svou nemoc v tajnosti , [160] ačkoli její rychlý úbytek hmotnosti byl během druhé sezóny seriálu docela patrný [161] . "Nikdy nikomu nepřiznala, že má rakovinu," řekl Harry Ackerman, "ačkoli nám všem bylo zřejmé, že rychle hubne." Podezřelá byla také každodenní přítomnost Paula Daviese ve studiu. "Manželé obvykle netráví tolik času tam, kde jejich ženy pracují, zvláště na rušném natáčení filmu," poznamenal jeden reportér [149] .

Do 27. února 1966 se Pierceův stav výrazně zhoršil. 2. března byla přijata do Cedars-Sinai Medical Center , kde zemřela v noci z 2. na 3. března ve věku 48 let. Poslední epizoda, ve které se Pierce objevil, se jmenovala „Miracles, and only“. Natáčelo se mnoho měsíců před Pierceovou smrtí, ale vysílalo se až po její smrti, jako poslední epizoda druhé sezóny. V době její smrti byli oba Alicini rodiče naživu – matka ji přežila o 20 let, otec o 5 let. Pierceová byla zpopelněna a její popel byl rozptýlen nad Tichým oceánem [162] [163] .

Osobní život

Alice Pierce byla dvakrát vdaná. Svého prvního manžela , skladatele Johna Rockse, potkala na zkouškách hry „New Faces of 1943“ [164] . Okamžitě se zalíbili: on si užíval její vtip a ona obdivovala jeho vrozenou laskavost. Kromě vzájemné lásky k divadlu byli rádi, že každý z nich žije v Paříži, a to téměř současně [165] . Po několika letech, které strávili odděleně, ale nepřestali mluvit, oznámili v březnu 1948 zasnoubení [166] . Svatba se konala 22. května v domě Pierceových rodičů. Svatební obřad vedl reverend Theodore Cuyler Spears, pastor Central Presbyterian Church . „Vždy si budu pamatovat svou nádhernou svatbu do všech detailů. Všechno bylo tak dokonalé,“ řekla Pierce jejím rodičům . O devět let později Pierce ovdověl – Rox zemřel v roce 1957 ve věku 55 let na infarkt [32] [168] .

Začátkem roku 1959 se Pierce setkal s asistentem režiséra filmu Zvony zvoní Paulem Daviesem. Davis se od raného věku vážně zajímal o divadlo. Narodil se 6. září 1922 v Dorchesteru, Massachusetts . Když mu bylo pouhých třináct, začal Davis sbírat autogramy herců u dveří jeviště v bostonské divadelní čtvrti. Brzy se stal jedním ze tří nejlepších lovců autogramů, kteří navštěvovali podvečery, středy a soboty . Sbírání autogramů bylo spojeno s Davisovým spalujícím snem stát se hercem. Po absolvování střední školy navštěvoval prestižní Bishop-Lee Theatre School v Bostonu, kde se spřátelil s Ruth Roman , která byla předurčena k tomu, aby se objevila ve více než padesáti filmech v Hollywoodu. Když Roman opustil Novou Anglii , aby se věnoval herecké kariéře v New Yorku, Davis ji následoval . V březnu 1943 získal místo asistenta režie na komedii George Abbotta Kiss and Story s Joan Caulfield , Jessie Royce Landis , Richard Widmark a Frances Bavier .

V roce 1964 se Pierce provdala za Paula Davise (byl o 5 let mladší), se kterým žila až do své smrti [171] . Pierce neměl děti [22] . Byli manželé pouhé 2 roky.

Alice Pierce byla jedinečná ve světě, kde je mnoho typů lidí. O spoustě lidí se dá vždycky říct „ten typ“, ale Alice nikdy nezapadala do žádné kategorie. Celý její pohled na život byl jedinečný. Měla velkou schopnost milovat a měl jsem štěstí, že mě Alice milovala. Myslím, že to platí pro každého, kdo s ní během dne nebo i hodiny byl v kontaktu [172] . — Paul Davis

Pierce byl dobrým přítelem herce a fotografa Chrise Alexandera . Když Alexander pracoval na ilustracích k románu Patricka Dennise Little Me , požádal Pierce, aby v tomto díle hrál Belle Poitrine, přítelkyni ze školy, hrdinku biografie [173] [174] [175] . "Mnoho fotografií bylo pořízeno proti prázdné stěně," vysvětlil Alexander, "a pak překryto na vhodném pozadí." Pro Alexandra byl výběr fotografií pro absurdní text opravdovou lahůdkou od začátku do konce. Little Me, vydané v říjnu 1961, získalo vynikající recenze a zůstalo na seznamu bestsellerů The New York Times devět měsíců . Objevila se také ve druhé knize Patricka Dennise a Chrise Alexandera s názvem První dáma. Formát knihy byl stejný jako u Little Me: Pierce byla vyfotografována jako dcera první dámy Peggy Cass. Tato kniha vyšla v roce 1964 [177] . „To, co mělo být jedním z vrcholů literárního roku, se ukázalo jako jedno z největších zklamání... obrázky jsou skutečně zábavnější než text,“ napsal Russell Martz z The Pittsburgh Press .

Kritika a herectví

Pierce dokázal udělat svou komediální techniku ​​tak výraznou, že režiséři a producenti začali označovat typ „Alice Pierce“. "Někdy to nedělá dobrotu." Pamatuji si, jak jsem šel na konkurz na jeden díl, a když nám v čekárně předali scénář asi deseti, všimli jsme si, že charakterizuje postavu jako typickou jako „Alice Pierce“. Ostatní dívky řekly: „Proč ztrácíme čas? Alice už je tady." Ale tehdy jsem tu roli nedostal,“ vzpomínal Pierce v rozhovoru s Halem Humphreym z Los Angeles Times .

Je zajímavé poznamenat, že nejobdivuhodnější kritici Alice Pierceové upozornili na její nedostatek konvenční krásy, nazvali ji „groteskní komičkou“ a přisoudili jí nelichotivé nálepky: „jednoduchá“, „papouší tvář“, „chodící tomel“ nebo měkčí. “, „rafinovaná a rozkošná hadrová panenka. Podobná srovnání pronásledovala Pierce po celou její kariéru, protože ztvárňovala mnoho neatraktivních žen: slabé vůle, dotěrné, staré panny, flákače a nemotorky. Tyto archetypy byly jejím osudem, ale věděla to lépe než kdokoli jiný. A jak poznamenal spisovatel Axel Nissen , „učinila je neodolatelnými“ [179] . Matt Simber , který inscenaci Ignorant Abroad režíroval, velmi výstižně popsal:

Myslím, že pro Alici bylo klíčové, že přijala sama sebe takovou, jaká je a jak vypadá. Měla schopnost nechat se být ne nutně divná, ale velmi, velmi svérázná kvůli svému vzhledu, a tak přišla velmi vtipná. Dalo by se říci, že se smála sama sobě, než jste se vy smáli jí. Mnoho lidí na světě by se nepřijalo – našli by si jinou cestu, dali by se na plastickou operaci nebo tak něco. Ale ne Alice. Věděla, jak využít svůj vzhled a proměnit ho v humor, což znamenalo, že ho také musela přijmout [172] .

John Lund , Pierceův kolega v The New Faces of 1943 [180] , Broadway , řekl: „Od začátku měla legrační obličej a doplnila ho širokou škálou podivných grimas. Měla hudební hlas, který zkreslila do velkého komického efektu. Ale pamatuji si ji především pro mimořádnou jemnost její osobnosti. Vždy byla laskavá, vždy velkorysá .

Rozpoznávání

Za devatenáct let na scéně si Pierce vysloužila respekt producentů a režisérů, jako jsou Leonard Sillman , George Abbott a John Wilson . Byla oblíbená mezi spisovateli Anitou Luz , Truman Capote a Mary Chase . Umělci Oliver Smith a Miles White ji zařadili mezi své nejbližší přátele; skladatelé Hugh Martin a Baldwin Bergersen udělali totéž . Na její podpoře, upřímnosti a dobrém humoru byli závislí především Pierceovi jevištní kolegové - zejména Tallulah Bankhead a Nancy Walker , které se nejednou postaraly o to, aby s nimi hrála role v představeních. "Všichni milovali Alici, kromě Noela Cowarda , ti se navzájem silně neměli rádi," vzpomínal herec Richard Deacon [119] .

Filmografie

Rok ruské jméno původní název Role
1949 S Show Alice Pierce Show Alice Pearceové Moderátor
1949 F Propuštění do města Na Městě Lucy Schmilerová
1951 - 1959 S Luxusní videokino Videokino Lux Nina
1951 - 1957 S Goodyear Television Theatre Goodyear Television Playhouse nespecifikováno
1952 F Belle of New York Belle z New Yorku Elsie Wilkinsová
1952 - 1953 S Broadway televizní divadlo Broadway televizní divadlo Slečna Dale Ogden / Lady Emily Lyons
1953 - 1954 S Hodina TV Motorola Hodina televize Motorola Hagga
1953 - 1954 S The Jean Carroll Show Přehlídka Jeana Carrolla Soused
1953 - 1954 S Jamie Jamie Annie Mokumová
1953 - 1955 S Muž s ikonou Muž za odznakem nespecifikováno
1948 - 1958 S První studio Studio jedna Regina Gavenhurst
1955 F Jak být velmi, velmi populární Jak být velmi populární slečno Silvestrová
1955 tf Alenka v říši divů Alenka v říši divů Sonya
1947 - 1958 S Řemeslné televizní divadlo Lístek a bouře nespecifikováno
1949 - 1957 S Goldbergové Goldbergovi Beatrice
1952 - 1961 S Omnibus Omnibus nespecifikováno
1955 - 1980 S fotoaparát tři Fotoaparát tři nespecifikováno
1956 F opačné pohlaví Opačné pohlaví Olga
1957-1963 _ _ S Rodina McCoyových Skuteční McCoyové Emmy
1959 tf vánoční festival Vánoční festival slečno Talmeyová
1959 - 1964 S Zóna soumraku Zóna soumraku paní Nilsonová
1960 - 1961 S Angel Anděl Servírka
1958 - 1961 S Tales of Shirley Temple Pohádková kniha Shirley Temple Gobliní královna / Rebecca
1958 - 1961 S The Anne Sothern Show Ann Southern Show Lahona St Cyr / Ethel
1954 - 1979 S Podívejte se a žijte vzhlédnout a žít slečno Flipová
1953 - 1962 S General Electric Theatre Divadlo General Electric paní Ledbetterová
1962 F Pes jménem "Led" Kluk: Pes Hilda
1961 - 1963 S Premiéra Alcoa Premiéra Alcoa duhovka
1959 - 1963 S Dennis the Tormentor Dennis Hrozba Lucy Tarbell
1959 - 1963 S Úspěch Dobie Gillis Mnoho lásek Dobie Gillis Máma Bakerová
1963 F Šest oblíbených Mých šest lásek Řidič autobusu
1963 F Tammy a doktor Tammy a doktor Millie Baxter
1963 F Najetý na rukojeť Vzrušení ze všeho Irwinova manželka
1958 - 1966 S Show Donny Reedové Show Donny Reedové Adele Collinsová
1962 - 1965 S Alfred Hitchcock uvádí Hodina Alfreda Hitchcocka Haila francouzsky
1961 - 1966 S Hazel Líska slečno Elsie
1963 - 1964 S The New Phil Silvers Show Nová show Phila Silverse teta Millie
1964 F Milé srdce drahé srdce slečno Mooreová
1964 F Nemotorný spořádaný Disorderly Orderly paní Fuzzybyová
1964 F Polib mě hloupě Kiss Me Stupid paní Mulliganová
1964 - 1972 S Moje žena mě očarovala Očarovaný Gladys Kravitzová
1965 F Milá Brigitte Milá Brigitte Bez práce
1965 F The Return of Bass Riley Autobus Riley je zpátky ve městě Žena v domácnosti
1964 - 1965 S Mnoho šťastných návratů Mnoho šťastných návratů paní Walshová
1966 F Člun se skleněným dnem Loď se skleněným dnem paní Fenimore

Ceny a nominace

V roce 1960 byla Pierce nominována na cenu Grammy za nejlepší komediální album za své album Monster Rally [182] , nahrané s Hansem Conriedem [183] ​​​​[184] . V roce 1966 obdržela cenu Primetime Emmy za vynikající herečku ve vedlejší roli v komediálním seriálu posmrtně, po druhé sezóně My Wife Spell Me . Cenu jejím jménem převzal její manžel Paul Davis [156] [157] .

Rok Odměna Kategorie Výsledek Poznámka.
1960 " Grammy " Nejlepší komediální album Jmenování [184]
1966 Primetime Emmy Awards Vynikající herečka ve vedlejší roli v komediálním seriálu (Alice Pierce - posmrtně) Vítězství [185]
2003 TV Land Awards Nejzvědavější soused (Alice Pierce - Posmrtně, se Sandrou Gould) Vítězství [186]
2005 Oblíbený Nosy Neighbor (Alice Pierce - posmrtně, se Sandrou Gould) Vítězství [187]
2008 Soused, kterému se snažíte vyhnout (Alice Pierce – posmrtně, se Sandrou Gooleovou) Vítězství [188]

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Alice Pearce // Internet Broadway Database  (anglicky) - 2000.
  2. ↑ 1 2 Alice Pearce  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . TVLand . Získáno 24. října 2022. Archivováno z originálu dne 24. října 2022.
  3. ↑ Tucker, 2021 , str. patnáct.
  4. ↑ První sjednocená metodistická církev v Bellefontaine - Najděte  církev . Sjednocená metodistická církev . Získáno 1. února 2022. Archivováno z originálu 1. února 2022.
  5. ↑ Tucker, 2021 , str. 15-16.
  6. ↑ Tucker, 2021 , str. 16-17.
  7. ↑ Tucker, 2021 , str. 19-20.
  8. ↑ Tucker, 2021 , str. dvacet.
  9. ↑ Tucker, 2021 , str. 22.
  10. ↑ Tucker, 2021 , str. 22-23.
  11. ↑ Tucker, 2021 , str. 29.
  12. ↑ Tucker, 2021 , str. 31.
  13. ↑ Tucker, 2021 , str. 31-32.
  14. ↑ Tucker, 2021 , str. 36.
  15. ↑ Tucker, 2021 , str. 36-37.
  16. ↑ Tucker, 2021 , str. 36-38.
  17. ↑ Tucker, 2021 , str. 38.
  18. ↑ Tucker, 2021 , str. 39-40.
  19. ↑ Tucker, 2021 , str. 44.
  20. ↑ 12 Misurell Ed. Her Life Is Filled with Sorcery // Daily American. - 1965. - 29. května. — str. 13.
  21. ↑ Tucker, 2021 , str. 47.
  22. ↑ 1 2 Konečně centrum pozornosti // TV průvodce. - 1965. - 25-31 12. - ISSN 0039-8543 .
  23. ↑ Tucker, 2021 , str. 53.
  24. ↑ Tucker, 2021 , str. 12-13.
  25. ↑ Tucker, 2021 , str. 59-60.
  26. ↑ Tucker, 2021 , str. 60.
  27. ↑ Tucker, 2021 , str. 63-64.
  28. ↑ Tucker, 2021 , str. 66.
  29. ↑ Tucker, 2021 , str. 68-69.
  30. ↑ Tucker, 2021 , str. 70-71.
  31. ↑ Tucker, 2021 , str. 71.
  32. ↑ 12 Čtení orla . news.google.com . Získáno 30. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 30. ledna 2022.
  33. ↑ Tucker, 2021 , str. 75-76.
  34. ↑ Tucker, 2021 , str. 81-82.
  35. ↑ Tucker, 2021 , str. 82.
  36. ↑ Tucker, 2021 .
  37. ↑ Tucker, 2021 , str. 84.
  38. ↑ Tucker, 2021 , str. 85-86.
  39. ↑ Tucker, 2021 , str. 86.
  40. ↑ Tucker, 2021 , str. 92-93.
  41. ↑ Tucker, 2021 , str. 96-97.
  42. ↑ Tucker, 2021 , str. 97.
  43. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , str. 104.
  44. ↑ Tucker, 2021 , str. 110-111.
  45. ↑ Daytona Beach Morning Journal . news.google.com . Získáno 30. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 30. ledna 2022.
  46. ↑ Tucker, 2021 , str. 122-123.
  47. ↑ Tucker, 2021 , str. 128.
  48. ↑ Tucker, 2021 , str. 129-130.
  49. ↑ Tucker, 2021 , str. 131-132.
  50. ↑ 1 2 Nové tváře roku 1943 (Broadway, Divadlo Waltera Kerra, 1942  ) . Playbill . Získáno 3. února 2022. Archivováno z originálu 2. února 2022.
  51. ↑ Tucker, 2021 , str. 133-134.
  52. ↑ Tucker, 2021 , str. 134.
  53. ↑ Tucker, 2021 , str. 134-135.
  54. ↑ HERBERT JACOBY, 73, BĚHEL S MODRÝM ANDĚLEM, The New York Times  (20. listopadu 1972). Archivováno z originálu 4. února 2022. Staženo 4. února 2022.
  55. ↑ Tucker, 2021 , str. 175-176.
  56. ↑ Tucker, 2021 , str. 205-206.
  57. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , str. 179-180.
  58. ↑ Tucker, 2021 , str. 180.
  59. ↑ Tucker, 2021 , str. 181-182.
  60. ↑ Tucker, 2021 , str. 184.
  61. ↑ Alice  Pearceová . www.tcm.com . Získáno 1. července 2022. Archivováno z originálu dne 6. července 2022.
  62. ↑ Tucker, 2021 , str. 188.
  63. ↑ Tucker, 2021 , str. 190-192.
  64. ↑ On the Town (Broadway, Divadlo George Abbotta, 1944  ) . Playbill . Získáno 4. února 2022. Archivováno z originálu dne 13. ledna 2022.
  65. ↑ Tucker, 2021 , str. 193.
  66. ↑ Tucker, 2021 , str. 193-194.
  67. ↑ Tucker, 2021 , str. 195.
  68. ↑ Tucker, 2021 , str. 196.
  69. ↑ Tucker, 2021 , str. 206.
  70. ↑ Tucker, 2021 , str. 210-211.
  71. ↑ Tucker, 2021 , str. 212-213.
  72. ↑ Tucker, 2021 , str. 215.
  73. ↑ Tucker, 2021 , str. 221.
  74. ↑ Tucker, 2021 , str. 234.
  75. ↑ Broadway League. Podívej, mami, já tančím! — Broadway Musical — Original | IBDB  (anglicky) . www.ibdb.com . Získáno 5. února 2022. Archivováno z originálu 5. února 2022.
  76. ↑ Tucker, 2021 , str. 240-241.
  77. ↑ Vincent Terrace. Encyklopedie televizních pořadů, 1925 až 2010, 2. vydání . - Jefferson, NC: McFarland , 2011. - 1331 s. - ISBN 978-0-7864-8641-0 . Archivováno 30. ledna 2022 na Wayback Machine
  78. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , str. 271.
  79. ↑ Tucker, 2021 , str. 271-272.
  80. ↑ Tucker, 2021 , str. 273-274.
  81. ↑ Tucker, 2021 , str. 274-275.
  82. ↑ Tucker, 2021 , str. 278-279.
  83. ↑ Tucker, 2021 , str. 278-280.
  84. ↑ AFI's 100 Years of musicals  (anglicky)  (odkaz není dostupný) . AFI . Získáno 24. října 2022. Archivováno z originálu dne 24. října 2022.
  85. ↑ Tucker, 2021 , str. 283-284.
  86. ↑ Tucker, 2021 , str. 286-287.
  87. ↑ Tucker, 2021 , str. 287-288.
  88. ↑ Tucker, 2021 , str. 289-290.
  89. ↑ Tucker, 2021 , str. 290-291.
  90. ↑ Tucker, 2021 , str. 295-296.
  91. ↑ Tucker, 2021 , str. 303-304.
  92. ↑ Tucker, 2021 , str. 304-305.
  93. ↑ Tucker, 2021 , str. 310-311.
  94. ↑ Tucker, 2021 , str. 315-316.
  95. ↑ Tucker, 2021 , str. 316-317.
  96. ↑ Tucker, 2021 , str. 317.
  97. ↑ Tucker, 2021 , str. 318.
  98. ↑ Tucker, 2021 , str. 319.
  99. ↑ Vincent Terrace. Encyklopedie televizních pořadů, 1925 až 2010, 2. vydání . - Jefferson, NC: McFarland , 2011. - 1331 s. - ISBN 978-0-7864-8641-0 . Archivováno 30. ledna 2022 na Wayback Machine
  100. ↑ Tucker, 2021 , str. 335.
  101. ↑ Tucker, 2021 , str. 355-356.
  102. ↑ Tucker, 2021 , str. 359.
  103. ↑ Tucker, 2021 , str. 364-365.
  104. ↑ Tucker, 2021 , str. 365-366.
  105. ↑ Tucker, 2021 , str. 369.
  106. ↑ Broadway League. Fallen Angels - Broadway Play - 1956 Revival | IBDB  (anglicky) . www.ibdb.com . Získáno 27. března 2022. Archivováno z originálu dne 27. března 2022.
  107. ↑ Tucker, 2021 , str. 370-371.
  108. ↑ Tucker, 2021 , str. 375-376.
  109. ↑ Tucker, 2021 , str. 393.
  110. ↑ Tucker, 2021 , str. 393-394.
  111. ↑ Tucker, 2021 , str. 420.
  112. ↑ Tucker, 2021 , str. 427.
  113. ↑ Anděl (TV seriál 1960–1961) - IMDb . Získáno 19. června 2022. Archivováno z originálu dne 1. července 2022.
  114. ↑ Tucker, 2021 , str. 436.
  115. ↑ Tucker, 2021 , str. 449.
  116. ↑ Tucker, 2021 , str. 451.
  117. ↑ Tucker, 2021 , str. 452.
  118. ↑ Tucker, 2021 , str. 454.
  119. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , str. 460.
  120. ↑ Tucker, 2021 , str. 461.
  121. ↑ Tucker, 2021 , str. 462-463.
  122. ↑ Taubman, Howard . Divadlo: Noel Coward u kormidla; Jeho 'Sail Away' se otevírá v Broadhurst , The New York Times  (4. října 1961). Archivováno z originálu 20. ledna 2022. Staženo 28. června 2022.
  123. ↑ Chronologie londýnských představení – Průvodce hudebním divadlem . www.guidetomusicaltheatre.com . Získáno 28. června 2022. Archivováno z originálu dne 31. prosince 2019.
  124. ↑ Tucker, 2021 , str. 467-468.
  125. ↑ Tucker, 2021 , str. 470.
  126. ↑ Tucker, 2021 , str. 471.
  127. ↑ Akry a bolesti (12. května 1962). Získáno 28. června 2022. Archivováno z originálu dne 28. června 2022.
  128. ↑ Tucker, 2021 , str. 472.
  129. ↑ Tucker, 2021 , str. 500
  130. ↑ Tucker, 2021 , str. 504.
  131. ↑ Tucker, 2021 , str. 505.
  132. ↑ Tucker, 2021 , str. 491.
  133. ↑ Tucker, 2021 , str. 501.
  134. ↑ Tucker, 2021 , str. 507.
  135. ↑ The Academy Players Directory  (anglicky)  (nepřístupný odkaz) . Adresář přehrávače . Datum přístupu: 29.06.2022. Archivováno 29. 6. 2022.
  136. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , str. 510.
  137. ↑ Tucker, 2021 , str. 517.
  138. ↑ Tucker, 2021 , str. 518.
  139. ↑ Tucker, 2021 , str. 517-518.
  140. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , str. 531.
  141. ↑ Tucker, 2021 , str. 553.
  142. ↑ Tucker, 2021 , str. 554.
  143. ↑ Tucker, 2021 , str. 555.
  144. ↑ Tucker, 2021 , str. 555-556.
  145. ↑ Tucker, 2021 , str. 558.
  146. ↑ Tucker, 2021 , str. 567.
  147. ↑ Tucker, 2021 , str. 576.
  148. ↑ Tucker, 2021 , str. 577.
  149. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , str. 586.
  150. ↑ Tucker, 2021 , str. 594.
  151. ↑ Tucker, 2021 , str. 600.
  152. ↑ Tucker, 2021 , str. 602.
  153. ↑ Travsd. Sandra Gouldová Kravitz  (anglicky) . (Travalanche) (23. července 2019). Získáno 30. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 30. ledna 2022.
  154. ↑ Tucker, 2021 , str. 615.
  155. ↑ Vynikající herečka ve vedlejší roli v komediálním seriálu Nominace/vítězové 1966  . Televizní akademie . Získáno 1. července 2022. Archivováno z originálu dne 29. ledna 2022.
  156. ↑ 1 2 David L. Pierce. The Bewitched History Book – 50. výročí vydání . - Albany, GA: BearManor Media, 2015. - 809 s. Archivováno 30. ledna 2022 na Wayback Machine
  157. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , str. 610.
  158. ↑ Tucker, 2021 , str. 616.
  159. ↑ Tucker, 2021 , str. 545.
  160. ↑ Tucker, 2021 , str. 546.
  161. ↑ Gettysburg Times . news.google.com . Získáno 31. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 31. ledna 2022.
  162. ↑ Manners Dorothy. Alice Pearce Chose Happiness  (anglicky)  (nedostupný odkaz) . Newspapers.com 23 (24. října 1966). Získáno 24. října 2022. Archivováno z originálu dne 24. října 2022.
  163. ↑ Tucker, 2021 , str. 606.
  164. ↑ Tucker, 2021 , str. 136.
  165. ↑ Tucker, 2021 , str. 170-171.
  166. ↑ Tucker, 2021 , str. 250-251.
  167. ↑ Tucker, 2021 , str. 254.
  168. ↑ Tucker, 2021 , str. 385.
  169. ↑ 1 2 Tucker, 2021 , str. 410.
  170. ↑ Tucker, 2021 , str. 412.
  171. ↑ Tucker, 2021 , str. 564-565.
  172. ↑ 12. Tucker , 2021 .
  173. ↑ Tucker, 2021 , str. 444.
  174. ↑ 'LITTLE ME'; An Unsung Book , The New York Times  (13. prosince 1998). Archivováno z originálu 31. ledna 2022. Staženo 31. ledna 2022.
  175. ↑ LITTLE ME od Bell Poitrine . Potrhaná a ztracená EPHEMERA (19. července 2011). Získáno 31. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 31. ledna 2022.
  176. ↑ Tucker, 2021 , str. 447.
  177. ↑ Bewitched Beography: Alice Pearce - Bewitched @ Harpies Bizarre . www.harpiesbizarre.com . Získáno 31. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 31. ledna 2022.
  178. ↑ Tucker, 2021 , str. 513.
  179. ↑ Tucker, 2021 , str. jedenáct.
  180. ↑ Nové tváře roku 1943 (Broadway, Divadlo Waltera Kerra, 1942  ) . Playbill . Získáno 1. února 2022. Archivováno z originálu 1. února 2022.
  181. ↑ Tucker, 2021 , str. 13.
  182. ↑ Hans Conried, Alice Pearce - Monster Rally . Získáno 1. července 2022. Archivováno z originálu dne 1. července 2022.
  183. ↑ Nominace na cenu Grammy 1959 – vítězové cen Grammy 1959 . www.awardsandshows.com . Získáno 1. července 2022. Archivováno z originálu dne 20. září 2019.
  184. ↑ 1 2 2. výroční ceny  GRAMMY . Ceny Grammy . Získáno 1. července 2022. Archivováno z originálu dne 1. července 2022.
  185. ↑ 1 2 Vynikající herečka ve vedlejší roli v komediálním seriálu Nominace/vítězové 1966  . Televizní akademie . Získáno 31. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 29. ledna 2022.
  186. ↑ TV Land Awards (2003) . IMDb . Získáno 31. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 23. ledna 2022.
  187. ↑ TV Land Awards (2005) . IMDb . Získáno 31. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 30. ledna 2022.
  188. ↑ TV Land Awards (2008) . IMDb . Získáno 31. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 26. prosince 2021.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole