Monteux, Pierre

Pierre Monteux
Pierre Monteux
základní informace
Jméno při narození fr.  Pierre Benjamin Monteux
Datum narození 4. dubna 1875( 1875-04-04 ) [1] [2] [3] […]
Místo narození
Datum úmrtí 1. července 1964( 1964-07-01 ) [4] [1] [2] […] (ve věku 89 let)
Místo smrti
Země  Francie , USA
 
Profese violista , dirigent
Nástroje housle , viola
Ocenění zlatá medaile Královské filharmonické společnosti [d] ( 1963 ) Hvězda na hollywoodském chodníku slávy
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Pierre Monteux ( fr.  Pierre Monteux ; 4. dubna 1875 , Paříž1. července 1964 , Hancock , Maine , USA ) byl francouzský a americký dirigent .

Životopis

V šesti letech začal studovat hru na housle , v devíti nastoupil na pařížskou konzervatoř , kde studoval hru na housle (u Jeana Pierra Morina a Henriho Berteliera ), harmonii (u Lavignaca ) a kontrapunkt (u Leneveu ). V 1896 , Monteux promoval na konzervatoři, sdílet první cenu s Jacquesem Thibautem . Ve dvanácti letech dirigoval orchestr [5] , který doprovázel koncerty Alfreda Cortota v Paříži, a v patnácti byl přijat do violové skupiny v orchestru Opéra-Comique a v orchestru Colonna , kde se v roce 1894 stal asistent šéfdirigenta a sbormistr. V témže roce se Monteux stal violistou Geloso Quartet a působil v této skupině až do roku 1911 (zejména se podílel na provedení jednoho z Brahmsových smyčcových kvartet za přítomnosti samotného skladatele). Monteuxova dirigentská kariéra pokračovala v roce 1908 s Casino Orchestra v Dieppe a v sezóně 1913/14 v Pařížské opeře. V roce 1911 byl Monteux pozván Sergejem Diaghilevem jako dirigent Ballets Russes a během následujících tří let byly pod jeho vedením uvedeny premiéry Petrušky a Svěcení jara od Stravinského , Dafnis a Chloe od Ravela a další balety, opera -balet Zlatý kohout ." Brilantní interpretace těchto skladeb umožnila Monteuxovi sblížit se s Debussym , Ravelem, Stravinským a dalšími současnými skladateli. V budoucnu začal Monteux aktivně propagovat své skladby a provádět je na svých koncertech. Stravinskij opakovaně chválil profesionální péči, s jakou Monteux připravoval provedení svých partitur. V kronice mého života skladatel poznamenal: "Znal svou firmu a lidi, se kterými musel spolupracovat, věděl, jak vycházet se svými hudebníky - pro dirigenta velmi užitečná věc."

V roce 1916 odjel Monteux do Spojených států, kde v letech 1917–1919 dirigoval Metropolitní operu , především s francouzským repertoárem, ale i s dalšími díly, zejména s americkou premiérou Rimského -Korsakova Zlatého kohouta . V roce 1920 se přestěhoval do Bostonu , vedl místní symfonický orchestr a představil veřejnosti díla Debussyho, Chaussona , Milhauda , ​​Bliss , Bridge , de Fally , Malipiera , Schrekera , Szymanowského a mnoha dalších skladatelů. V roce 1924 se Monteux vrátil do Evropy a stal se druhým dirigentem Concertgebouw Orchestra (spolu s Willemem Mengelbergem ) a spolupracoval s ním dalších deset let. V letech 1929 až 1938 také řídil Pařížský symfonický orchestr, který založil, se kterým uvedl řadu světových premiér (např. Prokofjevovu Třetí symfonii ). Ve snaze pomoci mladým hudebníkům založil Monteux v roce 1932 dirigentskou školu v Paříži a poté ji přesunul do Hancocka (mezi jeho studenty byli Erich Kunzel , Neville Marriner , Lorin Maazel , Andre Previn ). V roce 1936 opět odešel do Spojených států a až do roku 1952 dirigoval San Francisco Symphony Orchestra , čímž povýšil dovednosti tohoto týmu na světovou úroveň. Monteux se stal americkým občanem v roce 1942.

Od roku 1951 vystupoval Monteux jako hostující dirigent s Boston Symphony Orchestra a v letech 1953-1956 s Metropolitní operou. Během této doby pořídil řadu nahrávek, sám však preferoval živé vystoupení v sále. Hudebník velké tvůrčí činnosti Monteux pracoval až do vysokého věku: v roce 1961 , ve věku 86 let, podepsal smlouvu s London Symphony Orchestra na dvacet pět let s možností prodloužení. Během zbývajících tří let svého života Monteux s tímto orchestrem nahrál Berliozova Romea a Julii , Brahmsovu Druhou symfonii , Dvořákovu Sedmou symfonii , Elgarovy variace Enigmy a skladby Debussyho a Ravela.

Jeho syn Claude Monteux (fr. Claude Monteux, 1920–2013) byl americký flétnista, sbormistr, dirigent a pedagog.

Kreativita

Monteuxova dirigentská technika byla založena na úsporných, kompaktních pohybech rukou, s jejichž pomocí dosáhl od orchestru ideální textury zvuku, rytmické síly a kvalitního zvuku. Jeho přirozený temperament, smysl pro styl a mistrovství organizace souboru se projevily v jeho interpretacích francouzských romantiků a impresionistů, německé a ruské hudby 19.-20. století [5] .

Rozpoznávání

Podle průzkumu provedeného v listopadu 2010 britským časopisem pro klasickou hudbu BBC Music Magazine mezi stovkou dirigentů z různých zemí, včetně takových hudebníků jako Colin Davis ( Velká Británie ), Valery Gergiev ( Rusko ), Gustavo Dudamel ( Venezuela ), Maris Jansons ( Lotyšsko ) obsadil Pierre Monteux šestnácté místo v žebříčku dvaceti nejvýraznějších dirigentů všech dob [6] .

Hudební kritik Norman Lebrecht zařadil nahrávku Maurice Ravela Daphnis a Chloe z prosince 1959 Londýnským symfonickým orchestrem pod vedením Pierra Monteuxe na Decca Records jako jeden ze „100 milníků v historii nahrávání“ (ve své knize Maestro, Masterpieces and šílenství") [7] .

Poznámky

  1. 1 2 Pierre Monteux // Encyclopædia Britannica 
  2. 1 2 Pierre Monteux // Brockhaus Encyklopedie  (německy) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  3. Pierre Monteux // Gran Enciclopèdia Catalana  (kat.) - Grup Enciclopèdia Catalana , 1968.
  4. 1 2 Monte Pierre // Velká sovětská encyklopedie : [ve 30 svazcích] / ed. A. M. Prochorov - 3. vyd. — M .: Sovětská encyklopedie , 1969.
  5. ↑ 1 2 Akopyan L. O. Monteux, Pierre // Hudba XX století. Encyklopedický slovník. - M. : Praxe, 2010. - S. 360. - 856 s. - ISBN 978-5-89816-092-0 .
  6. Tiskové zprávy BBC Worldwide: Carlos Kleiber zvolen nejlepším dirigentem všech dob . Datum přístupu: 29. března 2011. Archivováno z originálu 8. dubna 2012.
  7. Norman Lebrecht . Maestro, mistrovská díla a šílenství. - M .: Classics-XXI, 2009. - S. 195-196.

Odkazy