Sedm (film)

Sedm
Angličtina  Sedm
Žánr detektivka , thriller [1] , neo -noir
Výrobce David Fincher
Výrobce Arnold Kopelson je ve
Carlyle
scénárista
_		 Andrew Kevin Walker
V hlavní roli
_		 Brad Pitt
Morgan Freeman
Operátor Darius Khonji
Skladatel Howard Shore
výrobní designér Arthur Max [d]
Filmová společnost Cecchi Gori Obrázky
Juno Pix
Distributor New Line Cinema
Doba trvání 127 min.
Rozpočet 33 milionů dolarů [2]
Poplatky 327,3 milionů $ [2]
Země  USA
Jazyk Angličtina
Rok 1995
IMDb ID 0114369
Oficiální stránka

Seven ( neboli SE7EN nebo z toho stylizované Se7en ) je americký neo-noir thriller režiséra Davida Finchera a scénáře Andrewa Kevina Walkera. Páska vypráví o vyšetřování dvou partnerských detektivů série vražd spojených se sedmi smrtelnými hříchy . Hrají: Brad Pitt , Morgan Freeman , Gwyneth Paltrow a Kevin Spacey .

Navzdory pesimismu producentů, kteří věřili, že scénář je příliš temný, a snažili se všemi možnými způsoby předělat konec, byl film 22. září 1995 uveden téměř beze změny a získal uznání od obou diváků (327,3 milionů dolarů v celosvětové pokladny) a recenzenti (na specializovaných stránkách má film vysoké hodnocení a od června 2020 je na 20. místě v žebříčku 250 nejlépe hodnocených filmů IMDb ). Filmoví kritici zaznamenali režii a kameru, herecké výkony a hudbu k filmu. Snímek „Sedm“ a členové filmového štábu byli oceněni také řadou prestižních filmových cen. Na základě filmu vznikla stejnojmenná komiksová série. Někteří filmoví kritici sledují ve filmu všechny trendy, které znamenají přechod od noiru k neo -noiru v kině.

Děj

Hlavní příběh

Policejní detektivové William Somerset a David Mills vyšetřují případ sériového vraha Johna Doea [K 1] , který si sám sebe představuje jako nástroj Boha . Ve své posedlosti důsledným trestáním sedmi smrtelných hříchů [K 2] podrobuje oběti smrtelnému fyzickému i mravnímu utrpení, které připravuje s chladnou rozvahou. Každý trest je pečlivě naplánován a každá oběť (v Doeově chápání) je měřítkem hříchu, za který následuje trest. Sofistikovaný trýznitel a vrah zanechá na místě činu pouze jméno hříchu a důmyslnou hádanku, která vám umožní najít dalšího „hříšníka“ [3] [4] [5] .

John Doe považuje své dílo za kázání, které má dát obyvatelům města lekci. Pečlivě dokumentuje všechny své činy, roky připravuje ohromující vraždy a mučení, úzkostlivě zakrývá stopy (dokonce si odřezává kůži z konečků prstů, aby nezanechal otisky ). Až do samého konce snímku se vše odehrává jakoby podle jeho scénáře: je vždy o pár kroků napřed před svými pronásledovateli a dokonce i aktivity detektivů se objevují jako součást jeho bláznivého, ale nesmírně prozíravého plánu. Dramatický efekt toho, co se děje, umocňuje skutečnost, že se příběh odehrává během sedmi dnů, které by měly být poslední ve službě pro odcházejícího pečlivého a soucitného mládence Somerseta a první na novém místě pro ambiciózního a emotivního Millse nahrazujícího ten, jehož milující manželka Tracy musí snášet život ve městě, které nenávidí.

První objevenou obětí je obrovský tlouštík, ztělesňující hřích obžerství , druhou je slavný právník, který je obviněn z chamtivosti . Navzdory tomu, že se již po třetí epizodě – zahálce  – vyšetřování, ne bez podílu štěstí a obcházení zákona, podaří odhalit maniakovo doupě, to, jak sám přiznává, jen poněkud urychluje „misi“: nové krvavé zločiny následují jeden za druhým, trestající, jak plánoval Doe, za chtíč a pýchu .

Náhle se vrah chladnokrevně vzdá policii, ale po výhrůžkách, že se prohlásí za nepříčetného, ​​přinutí spravedlnost, aby s ním uzavřela dohodu: výměnou přizná svůj čin a údaj o místě pohřbu posledních dvou obětí. na výlet tam sám s oběma detektivy. Pod ochranou vzduchu se všichni tři dostanou na opuštěnou venkovskou cestu, kam nečekaný kurýr brzy přinese nějaký balíček. Zatímco Somerset v dálce otevře a ztuhne hrůzou, John Doe, neozbrojený a spoutaný rukama a nohama, náhle důvěrně přizná Millsovi, který ho hlídá, že obdivuje jeho a jeho ženu, a že protože nedokázal „hrát roli manžela “ s ní si odnesl „suvenýr“ – její hlavu.

Šokovaný Mills slyší přiznání maniaka ve vlastním hříchu – závisti na normální rodinný život. To, co se stalo, vede k Dowovu jasně vykalkulovanému konci: mladý detektiv, který se také dozvěděl o těhotenství zavražděné Tracy, neustoupí nabádáním rovněž šokovaných, ale zachovává si klid a klid a přesto zastřelí klidné, připravené... zločinec smrti na blízko, neschopný krotit svůj hněv  – hřích, který dokončuje monstrózní plán [6] [7] .

Konce, nenatočené a vystřižené scény

Uměleckým záměrem režiséra bylo, aby film skončil tak, že Mills zastřelil Doea. Tento konec však na testovacích projekcích selhal a Fincher souhlasil s natočením poslední scény [6] [8] , kde je Mills odveden v policejním autě a Somerset cituje Hemingwaye [6] :

Svět je nádherné místo, za které stojí za to bojovat... Souhlasím s druhým dílem.

Byla také diskutována řada alternativ:

Řada scén navíc nebyla do filmu zahrnuta nebo byla vystřižena.

Walker chtěl trochu více poodhalit některé motivy postav, popovídat si o jejich životě, o což se snažil, když psal a přepisoval scénář. Takže to má scény s Tracy, která se snaží získat práci ve škole, jde na trh s ovocem, kde potká Millse, vrací se s ním domů. Mills se zase měl objevit ve scéně, kde zatýká dva lupiče aut; tato epizoda ve scénáři před Millsovým seznámením se Somersetem. Náznakem Tracyina těhotenství měla být scéna, ve které čte knihy pro nastávající maminky. V počátečních verzích scénáře nebyl Somerset tak bystrý: hádanku o sedmi smrtelných hříších nenavštívil on, ale jeho přítel, umělec McCracken, a Mills šel do knihovny. Byly odhaleny i důvody, proč se Doe stal vrahem: vyrostl jako sirotek a správce sirotčince, otec Stone, s ním zacházel krutě. Po rozhovoru se Stoneem měli detektivové vlastně jít za Doem - nakonec jim v tom pomohl agent FBI [10] .

Obsazení

Herec Role
Morgan Freeman William Somerset [12] William Somerset [12]
Brad Pitt David Mills [12] David Mills [12]
Kevin Spacey John Doe [12] John Doe [12]
Gwyneth Paltrow Tracey Mills [12] Tracey Mills [12]
Lee Ermey policejní kapitán [12]
John McGinley "Kalifornie"velitel speciálních sil "Kalifornie" [12]
Reg E. Cathy Dr. Santiago Dr. Santiago soudní lékař [12]
Alphonso Freeman specialista na otisky prstů [12]
Richard Roundtree Martin Talbot Martin Talbot okresní prokurátor [12]
Richmond Arquette pracovník doručovací služby [12]
Richard Schiff Marek Švorr Mark Swarr právní zástupce Johna Doea [12]
Herec Role
Hawthorne James Jiří George hlídač v knihovně [12]
Mark Boone Jr. Informátor FBI
Michael Massey ovladač masážního salonu [12]
Leland Orser návštěvník masážního salonu byl nucen zabít prostitutku [12]
Richard Portnow Dr. Beardsley [12] Dr. Beardsley [12]
Harris Savidis operátor 911 [12]
Bob Mack oběť obžerství [13]
Gene Borkan Eli Gould Právník Eli Gould , oběť chamtivosti [13]
Michael Reed McKay Theodore "Victor" Allen Theodore "Victor" Allen je obětí nečinnosti [13]
Kat Muellerová prostitutka, oběť chtíče [13]
Heidi Shantzová oběť pýchy [13]
Hrají: Morgan Freeman, Brad Pitt, Kevin Spacey, Gwyneth Paltrow

Historie vytvoření

Scénář

Film napsal Andrew Kevin Walker a podle něj se z něj stal „cynický milostný dopis do New Yorku “ [6] [14] . Právě pobyt a práce v tomto městě v letech 1986 až 1991 inspirovaly Walkera k napsání scénáře [15] .

Walker strávil většinu svého dětství v malém městečku Mechanicsburg v Pensylvánii . Po absolvování University of Pennsylvania se přestěhoval do New Yorku, kde začal pracovat jako asistent produkce pro Brisun Entertainment, nízkorozpočtovou filmovou společnost specializující se na slasher filmy . Tehdy ho poprvé napadlo vraha, jehož zločiny budou spojeny se sedmi smrtelnými hříchy [16] [17] . Samotné město vyvolalo myšlenky na sedm hříchů. Život v něm byl ve srovnání s Mechanicsburg skutečným Walkerovým „útokem na smysly“ [16] . Smrtelné hříchy se podle něj dají najít na ulici, v metru i mezi lidmi. Smrtelné autonehody se stávaly neustále, někdo si někdo „nasadil nůž“, v dobách největší slávy byla móda kouřit crack [15] [17] .

Než začal psát scénář, Walker opustil Brisun Entertainment a přijal práci jako scenárista u Tower Records, aby získal pravidelný pracovní týden. V této firmě působil tři roky a právě tam se jeho nápad zhmotnil do scénáře. Psaní scénáře trvalo asi pět měsíců [16] . Aby mohl Walker realizovat své plány, musel provést řadu studií. Studoval policejní literaturu a uvědomil si, že v reálném životě policisté zbraně používají jen zřídka a na místo činu se častěji dostávají až poté, co byl zločin již spáchán [17] . Věděl také velmi málo o samotném pojetí sedmi hříchů: věděl, že takové existují, ale nedokázal je ani všechny vyjmenovat [6] .

Když byl napsán scénář, Walker si uvědomil, že tento příběh je pro Tower Records příliš dobrý. Požádal Davida Koeppa (mladého scénáristu, který je již úspěšný - napsal scénář k filmu " Špatný vliv "), aby zhodnotil svou práci. Ten zase doporučil Walkera svému agentovi [16] [17] . Filmový scénář byl zaslán mnoha filmovým společnostem, ale téměř všechny odmítly účast na projektu. Na Walkerův výtvor upozornil pouze režisér Jeremiah Chechlik a chtěl podle něj natočit film. S jeho podáním koupila scénář italská filmová společnost Penta Films, ale postihly ji finanční problémy a v důsledku toho scénář skončil u New Line Cinema [ 18] .

Kontroverze scénáře

Přestože New Line Cinema koupila práva na scénář, s natáčením filmu nijak nespěchalo. Producenti měli obavy z finanční stránky problému. Navíc se jim projekt zdál pro začínající herce obtížný a přilákání mistrů vyžadovalo spoustu peněz. Investice investorů se musela vyplatit a producenti měli pocit, že film je příliš zlověstný a „temný“, než aby uspěl v pokladně kin. Scénář bylo potřeba upravit a Walker se s tím musel vypořádat – kdyby odmítl, firma by najala jiného scénáristu, protože práva na film už patřila jí a Andrew ze všeho nejvíc nechtěl, aby pracoval někdo jiný na filmu [17] .

Film měl původně režírovat Chechlik [19] , ale ten od projektu odstoupil [20] a upravené verze scénáře byly zaslány mnoha dalším potenciálním režisérům [9] . Mezi příjemci byl i David Cronenberg , ten však také odmítl. Guillermo del Toro také odmítl . Jeden z kandidátů - David Fincher - náhodou dostal první návrh scénáře. Po přečtení začátku se Fincher chystal nabídku odmítnout, nabyl dojmu, že jde o další film o dvou policejních partnerech, ale jeho agent ho přesvědčil, aby dočetl scénář až do konce. Po dočtení byl Fincher ohromen a zeptal se agenta, zda by společnost skutečně natočila takový film, a to i přes head-in-the-box konec. Agent odpověděl, že došlo k chybě a David dostal špatnou verzi scénáře [22] [23] . Fincher se však rozhodl přesvědčit producenty, že je to první možnost, která se jako jediná vyplatí. Přesvědčil, že ani po desítkách let se na herce filmu možná nevzpomene, ale konec s hlavou v krabici zůstane v paměti navždy [23] [24] . Jeden z producentů "New Line Cinema" - Michael De Luca - stál na straně režiséra, ale poslední slovo patřilo Arnoldu Kopelsonovi [9] [22] . Pouze společným úsilím Fincher a herci (Pitt a Freeman) byli schopni přesvědčit producenta [9] [17] .

Casting

Ve fázi castingu se režisér a producenti potýkali s potížemi: ​​mnoho agentů odmítlo poslat scénář svým klientům a herci zase odmítali role kvůli pochmurnému scénáři [9] .

Mezi kandidáty na roli Somerseta byl Al Pacino . Odmítl se však zúčastnit natáčení ve prospěch jiného projektu (filmu „ City Hall “) [21] . Pokud jde o Morgana Freemana, producenti nedoufali, že ho zapojí do natáčení, protože si byli jisti, že scénář pro něj bude příliš „temný“ [17] . Kopelson však přesto herci osobně poslal scénář filmu a ten nečekaně souhlasil [18] .

Pro roli Millse si filmaři nejprve představili Denzela Washingtona . Právě pro něj byl konec scénáře změněn na dynamičtější. Washington však také odmítl střílet. Dalším kandidátem byl Sylvester Stallone . Nakonec byl do role mladého detektiva obsazen Brad Pitt . S účastí na natáčení souhlasil pouze za určitých podmínek: v závěrečné scéně mu není ukázána hlava postavy Gwyneth Paltrow a pro natáčení je použit původní Walkerův scénář [25] .

Mezi kandidáty na roli Tracy byly Christina Applegate a Robin Wright Penn [21] . Volba Gwyneth Paltrow byla opakováním příběhu Morgana Freemana. Producenti i Fincher měli vážné pochybnosti o vyhlídkách na získání jejího souhlasu, a to navzdory skutečnosti, že ji jednomyslně považovali za nejlepší kandidátku na tuto roli. Pikantnost tomu dodal fakt, že Brad Pitt a Gwyneth Paltrow tehdy tvořili pár i v reálném životě. Přesto to byla právě Pittova účast, která byla jedním z faktorů, které Paltrowa přesvědčily, aby nabídku přijal [9] [26] .

Michael Stipe a Ronald Lee Ermey se ucházeli o roli Johna Doea , který nakonec získal důležitou, i když nepojmenovanou, roli policejního kapitána . Mezi kandidáty byl také Ned Beatty : ve skutečnosti byl Fincherovým prvním kandidátem [27] . Role Dowa nakonec připadla Kevinu Spaceymu. Podle jeho slov byl schválen na poslední chvíli tím, že mu v pátek zavolali, a v pondělí odletěl do Los Angeles , protože v úterý začalo natáčení. Podle Spaceyho se sice práce bavila, ale necítil se jako organická součást procesu natáčení [28] . Spaceyho vzpomínky si odporují[ upřesnit ] Rozhovor s Fincherem a Pittem. Oba řekli, že se toho snažili nejvíc získat, i když se to ukázalo finančně náročné. Pouze Pittova vytrvalost přinutila Kopelsona zvýšit financování projektu, aby přilákal Spaceyho [6] .

Natáčení a postprodukce

Po všech diskuzích během vánočního období roku 1994 začalo natáčení hlavní části filmu [29] . Všechna místa byla umístěna v Los Angeles nebo blízko něj [30], ačkoli Fincher zvažoval natáčení v Oaklandu [31] . Déšť, který Fincher později vnímal jako umělecké zařízení, ve skutečnosti nebyl. Faktem je, že Brad Pitt se mohl projektu zúčastnit pouze 55 dní a poté musel jít natáčet další film, „ 12 opic “, a Fincher si nemusel vybírat zatažené nebo jasné natáčecí dny [32] [33] .

Na scéně došlo k incidentu, který ovlivnil scénář: Pitt si zlomil ruku při natáčení scény honičky pro Johna Doea. Vzhledem k tomu, že epizody nebyly natočeny v pořadí, v jakém se objevují na obrazovce, má Pitt v některých bodech zraněnou ruku v kapse [31] [21] . Pro natáčení filmu si Kevin Spacey oholil hlavu. Fincher se také oholil o něco později, jak slíbil, že tak učiní po Spaceym [21] .

Natáčení probíhalo jak ve studiích, tak ve městě [30] . Na každém místě byla provedena detailní práce s cílem vytvořit pocit klaustrofobie , zanedbávání a špíny [17] . Stěny v domě oběti obžerství byly tedy několikrát natřeny různými barvami, poté na ně nanesena vrstva tuku a vypuštěni švábi [6] . Dalším obtížným problémem bylo najít v Los Angeles budovy, které by se co nejvíce podobaly New Yorku. Například knihovna byla zasazena do opuštěné bankovní budovy, protože všechny knihovny v Los Angeles byly příliš moderní ve srovnání s knihovnou popsanou ve scénáři [6] [30] . Dům, který kdysi sloužil pro potřeby společnosti Pacific Electric , sloužil jako sídlo policie . Byt Johna Doea byl zřízen v hotelu Alexandria . Vrcholná scéna byla natočena severně od Los Angeles v Mohavské poušti poblíž Lancasteru , zatímco vystřižená scéna s Freemanem a jeho koupí domu byla natočena v Chinu . Scéna zahrnující Pitta musela být natočena o několik měsíců později. Protože Spacey a Freeman do té doby chyběli, byli nahrazeni kaskadérskými dvojníky. Vrtulník už neexistoval a jeden z plánů byl natočen ze speciálního rozložení [34] .

Původně se počítalo s ukončením filmu černým plátnem ihned po Millsově výstřelu a tato možnost se ukázala při testovacích projekcích. Podle Fincherovy představy měla tma trvat několik sekund a diváci v tu chvíli mohli nějak pochopit, co vidí. Pro navození potřebné atmosféry byli pracovníci, kteří po projekci zpovídali publikum, vyzváni, aby se k němu hned nepřibližovali, a techničtí pracovníci byli požádáni, aby nezapínali světla. Tento požadavek však nebyl splněn, což následně ovlivnilo reakci publika: konec se nepovedl a jeden divák dokonce řekl, že „ti, kdo to natočili, musí být zabiti“. Proto byla na konec přidána scéna, ve které Somerset cituje Hemingwaye [6] [8] [11] .

Všechny plakáty a upoutávky byly zveřejněny bez zmínky o Kevinu Spaceym. To bylo provedeno po konzultaci s ním, aby bylo pro diváky těžší identifikovat vraha. Spaceyho jméno také chybí v úvodních titulcích, ale objevuje se nejprve v závěrečných titulcích [21] [28] [26] .

Charakteristika zvuku a obrazu

Obrázek

Pozadí a dekorace

Film je známý svým pochmurným obrazem nejmenovaného města noir. Filmaři si dali za úkol ukázat město „poseté, špinavé, nebezpečné, místy depresivní“ [35] . Mnoho interiérů jsou ošuntělé pokoje s oprýskanými tapetami a matně se lesknoucími žlutými stínidly . Podle návrháře produkce Arthura Markse jsme „vytvořili pozadí, které odráží morální úpadek těch lidí, kteří zde žijí“ [35] . Téměř všechny scény jsou špatně osvětleny. Barevnost je tmavá a oligochromní, skládá se z několika odstínů blízko sebe - bílá, krémová, šedá, břidlicová, okrová, béžová, hnědá, černá a špinavě kyselá zelená [37] [38] [39] [40] .

Kameramanem filmu byl Darius Khonji . Použil 35mm fotoaparát Aaton , 27mm objektivy Primo a film Kodak (Kodak 200T 5293 pro většinu scén a Kodak 320T 5287 pro jasnější scény). Jeho primárním cílem bylo poskytnout obraz, který zprostředkoval pocit opuštěnosti, morálního úpadku a klaustrofobie [32] [41] . Tma byla prvním nezbytným prvkem filmu, takže množství světla bylo omezené. Ve většině scén jsou světla buď před herci, nebo za nimi. Výjimkou jsou některé scény na policejní stanici, scény v baru a scény s přirozeným světlem. Kritik J. Rosenbaum píše, že „i denní světlo působí jako beznadějná noc“ a policie vyšetřuje místa činu ve tmě s baterkami v rukou, jako by budovy nebyly vybaveny elektřinou [36] .

Aby Khonji poskytl nezbytný pocit klaustrofobie, natáčel exteriéry při clonách 1/2,8-1/1,4 a interiéry při clonách 1/2,8 [41] . Za specifický obraz vděčí fólie použití speciální technologie - retence stříbra neboli bypassu bělení , při které se vynechává fáze bělení fólie. Díky tomu je černá barva na rozdíl od ostatních barev sytá [40] [42] [43] .

Khonji také používal různé triky s umístěním kamery. Například ve scénách natáčených v interiérech automobilů jsou kamery umístěny na zadních sedadlech a jsou nasměrovány mírně zdola nahoru a pod úhlem – to bylo inspirováno dokumentárním seriálem „Policajti“ [43] [44] . Kameraman natáčel scénu honičky jak z vozíku , tak i malými ručními kamerami. Vozík poskytoval plynulý obraz, zatímco ruční kamery byly roztřesené. Později byly tyto záběry spojeny [6] .

Editoval Richard Francis-Bruce. Podle něj se držel přání Finchera: film by neměl mít plynulé přechody, film by měl být ostrý, ale tato ostrost by měla být dostatečně estetická [6] .

Tituly

Již v prvních minutách filmu je zasazen motiv podobnosti policistů a zločinců. Nervózní, zkomolené titulky , na kterých Kyle Cooper pracoval, připomněly J. Rosenbaumovi experimentální filmy Stana Brakhage ; kritik je označil za jedno z nejoriginálnějších rozhodnutí v hollywoodské kinematografii poslední doby: jsou rozhodnuty jako jakýsi flashforward - buď sestřih ze života maniaka , který  ještě nebyl divákovi představen a který připravuje další zločin , nebo záběry z činnosti policejních kriminalistů po jeho stopě [3] [36] . Remix písně " Closer " z repertoáru rockové kapely Nine Inch Nails se hraje mimo obrazovku .

Podle Coopera Fincher žádal ponuré, temné titulky, které by upoutaly pozornost diváka a zároveň film jedinečně charakterizovaly. Nejprve Cooper vytvořil sekvenci snímků se stránkami z deníků Johna Doea. Výsledek uspokojil producenta, ale ne režiséra - Fincher požádal o přepracování titulků. Poté Cooper původní verzi rozšířil a přidal mnoho dalších detailů. Základem byly střihy s deníky Johna Doea, které do detailu propracovali Clive Piercy a John Sable: každá stránka byla psána ručně, na některých místech je text nahrazen strašidelnými a znepokojivými fotografiemi (výjevy vražd, pitvy, erotika ) a další položky. K tomu všemu jsou zobrazeny prsty Johna Doea s obvázanými špičkami, proces psaní a sešívání jeho deníků. Úvodní titulky tedy uvádějí diváka do světa vraha, seznamují ho s jeho povahou a myšlením. Záběry titulků se náhle mění, některé nápisy připomínají škrábance. Navíc, aby lépe odhalil identitu vraha, Cooper představil několik symbolů. Jsou zde například záběry, na kterých Dow vyřezává slovo „Bůh“ z dolarové bankovky (spojené se sedmi smrtelnými hříchy jako součást křesťanského vidění světa ), je vyobrazen čajový sáček, který je Dow ponořen do vody (Cooper byl zasažen podle záběrů, kdy zatčený Dow klidně popíjí čaj), fixu, která přebarvuje některá slova, která se Doe nelíbí (Cooper tak chtěl ukázat, že Dow lidi nenávidí a škrtá, co podle něj mít nemají) [45] [46] .

Režisér nazývá cílem takového řešení u titulků, aby divák pocítil přítomnost arcipadoucha (který se podle scénáře zhmotňuje na plátně blíže k 90. ​​minutě). „Potřebovali jsme si udělat představu o tom, proti čemu tito kluci stojí,“ říká Fincher [47] . Pověřil odborníka na speciální efekty, aby v titulcích nejen ukázal složité sešity Johna Doea (jejichž vytvoření stálo tisíce dolarů), ale aby prostřednictvím nich také sdělil, že „někde na druhé straně města někdo vaří něco opravdu ošklivého. “ [47] .

Neobvyklé jsou závěrečné titulky, které jdou nikoli tradičně shora dolů, ale opačným směrem, zdola nahoru, k „The Hearts Filthy Lesson“ Davida Bowieho [48] .

Zvuk a soundtrack

Zvuk filmu

Ren Klais pracoval na zvuku . Pro film použil nízkofrekvenční městské motivy: zvuky sirén, auta, hluk v ulicích, hlasy z televizních obrazovek. Vzniká tak efekt negativního vlivu města na soukromí člověka. To je zvláště výrazné ve scéně, kde se byt Mills otřásá z vozů metra projíždějících poblíž . Tyto zvuky města použil Klais jako pozadí pro překrytí výraznějších zvuků, které by divákovi sloužily jako vodítko. Příkladem takového mezníku je metronom v Somersetově bytě, jehož zvuk vyniká na pozadí městského hluku [6] [49] [50] .

Soundtrack
Se7en (originální filmový soundtrack) [51]
Soundtrack od různých umělců
Datum vydání 26. září 1995
Žánr Jazz , folk rock , industrial , nová vlna
Doba trvání 57:28
Země USA
Jazyk písní Angličtina
označení TVT Records

Hudební partitura filmu byla svěřena kanadskému skladateli Howardu Shoreovi a většina scén filmu je „přehrána“ jeho hudbou. Ve filmu jsou navíc použita díla a nahrávky asi deseti různých autorů: hudba J. S. Bacha, nejlepší ukázky klasického jazzu, i „aktuální“ hudba ve stylu new wave a industrial .

V roce 1995 vyšel soundtrack k filmu na CD s délkou necelých 60 minut – neobsahoval všechny písně, které ve filmu zazněly.

Ne. názevVykonavatel Doba trvání
jeden. "Na začátku"Bratři Statlerové 2:22
2. Vinný _ _ zabíjí 4:05
3. " Trouble Man "Marvin Gay 3:50
čtyři. "Když už mluvíme o štěstí"Gloria Lynn - od Buddyho Scotta a Jimmyho Radcliffa 2:33
5. Suite č. 3 D dur , BWV 1068"JE. Bach v podání Stuttgartského komorního orchestru pod vedením Karla Münchigera 3:39
6. " Láska plus jedna "Účes 100 3:38
7. " I Cover the Waterfront "Billie Holiday 3:20
osm. "Teď je čas"Charlie Parker 4:16
9. " Stright, No Chaser "Thelonious Monk (z živého alba Monk in Tokyo ) 9:38
deset. „Portrét Johna Doe“Howard Shore 4:57
jedenáct. "Suite from Seven"Howard Shore 14:50

Film uvádí " Closer " od Nine Inch Nails [ 45 ] během úvodních titulků a " The Hearts Filthy Lesson " od Davida Bowieho [ 52 ] závěrečných titulků .


Analýza filmu

Styl a žánr

Filmoví kritici klasifikují „Seven“ jako thriller [12] [53] [54] . Film také obsahuje charakteristické prvky policejního dramatu : vyšetřování vraždy dvěma policejními partnery a rozkrývání důkazů případu důkazy [12] [55] [56] . Takový příběh se však objevuje jen na začátku. Jak se děj vyvíjí, je jasné, že autoři nezaměřují divákovu pozornost na policii a její vyšetřování (které je pro policejní drama typické), ale na vraždy, plán a nápady vraha. Navíc, na rozdíl od typického policejního dramatu, kde je policie obvykle vykreslována jako nezkorumpovaná a čestná organizace, v „Sedm“ je policie vylíčena jako nečestná a připravená udělat cokoli, aby dosáhla svých cílů (například nezákonné získávání dat). od agenta FBI nebo vylomení dveří do Doeova bytu bez povolení k prohlídce) [55] . Film je někdy označován jako horor [53] [57] [58] . Fincher sám řekl, že se opakovaně dohadoval s lidmi, kteří říkali, že „ Mučení porno “ (termín používaný ve vztahu k hororovým filmům, ve kterých jsou oběti nenápadně mučeny a brutálně zabíjeny (například série filmů Saw ) ) začalo právě "Sedm", ačkoli režisér trval na tom, že v jeho filmu nebyla ukázána ani jedna scéna zneužívání obětí [24] .

Stylově je film řazen mezi neo-noir : obsahuje všechny hlavní prvky charakteristické pro klasické noirové filmy a zároveň odráží všechny změny, kterými styl prošel od svého vzniku (poválečné období) až do 90. let 20. století. XX století (právě trendy 90 -x v kultuře a společnosti silně ovlivnily problematiku obrazu) [59] . Stejně jako klasické noirové filmy je i Sedm plné zoufalství, apatie , násilí a společenského úpadku bez šťastného konce a životy přeživších protagonistů jsou nenávratně zmrzačeny [55] [60] [61] . Somerset hraje roli vyčerpaného muže, který žije v izolaci od zbytku a sní o tom, že opustí město, které chátralo. Představuje minulost a zkušenost, zatímco jeho partner Mills představuje budoucnost a naději; na konci filmu je zničena budoucnost a naděje (Mills), což je charakteristické i pro film noir [60] . Děj vypovídá o činech zločince více než o jednání policie. Film začíná seznámením diváka s plánem vraha (úvodní titulky) a končí jeho realizací (závěrečná scéna), příběh tak tvoří začarovaný kruh [6] . Somerset sám uznává neefektivnost policejní práce a říká, že nové stopy mohou vést pouze k dalším stopám [39] .

Barevnost také umožňuje přiřadit obraz k neo-noir: na rozdíl od klasických černobílých noir filmů neo-noir pracuje se stylizovanou barvou. Dalším prvkem neonoirové příslušnosti Seven je detailní zobrazení místa činu, zmrzačených obětí a vystavení fotografií z míst činu [62] . Je také pozoruhodné, že film obsahuje paranoidní myšlenku na totální dohled FBI na čtenáře knihovny. To není náhoda: takové obavy se skutečně rozšířily v americké společnosti v 80. letech 20. století a odrazily se na obrázku [63] . Sériový vrah je dalším prvkem neo-noiru a také poctou módě takových postav, která se objevila v 80. letech a byla aktivně mediálně zdůrazňována [64] [65] . Konečně dalším důležitým prvkem, kterému autoři vzdávají hold době, jsou apokalyptické nálady a nejistota z budoucnosti. Scénář a film vznikly na vrcholu obav z nového tisíciletí, kdy různé náboženské skupiny předpovídaly konec světa [65] [66] . Číslo „7“ se opakuje po celý film (název filmu, sedm smrtelných hříchů, počet dní do Somersetova odchodu do důchodu, čas večeře v Mills, čas doručení děsivého balíčku do pouště) a vytváří mýtickou půdu pro apokalyptické nálady: po sedm dní páchá vrah, který si sám sebe představuje služebníka Božího, sedm zločinů, které vedou ke zničení jedné rodiny. To lze přirovnat k sedmi dnům a sedmi trestům, které vedou ke zničení světa v Apokalypse [39] [67] [68] .

Postavy a jejich interakce

Postavy v Sedmi mají úzké vztahy a vazby.

Zpočátku je interakce dvou detektivů založena na jejich protikladu [56] . První rozdíl je v jejich rase: Somerset je Afroameričan , zatímco Mills je běloch [17] [56] . Móda pro takové tandemy byla diktována takovými filmy jako " Smrtící zbraň " a " Policajt z Beverly Hills " [17] . Somerset je výrazně starší než Mills. Je to ostřílený intelektuál, frustrovaný a cynický vůči společnosti a městu, ve kterém žije, dobře ovládá své emoce. Mills je mladý, ambiciózní, energický, méně sečtělý než Somerset, agresivní a trochu naivní v názorech na život ve městě. Nejprve Somerset zaujme pozici mentora a varuje Millse, že bude litovat svého přesunu do města. Vadí mu chování mladšího kolegy na místě činu, odrazuje ho od vyšetřování [69] [39] . To zase naštve Davida. Jejich vztah je do jisté míry narážkou na vztah mezi Virgilem a Dantem z Božské komedie , který je ve filmu zmíněn. Virgil je hlas rozumu a moudrý průvodce, Dante je plný emocí. Příkladem toho je epizoda, kdy Somerset sestavuje seznam knih, které by měl Mills číst, přičemž si vybral pouze ty nezbytné, a Millsovo podráždění čtením si ho vynutilo [39] . Stejná scéna v knihovně ukazuje rozdíl v přístupech k vyšetřování: pokud Somerset věnuje pozornost duchovnímu a nemateriálnímu, a proto se snaží pochopit mysl vraha, Mills si mezitím doma prohlíží fotografie vražedné scény, snaží se najít materiální stopy [70] . Vztah mezi oběma detektivy má určitý otcovsko-synovský tón, projevující se instrukcemi od Williama: Somerset, který se chystá do důchodu, zjevně vidí Millse jako svého nástupce [71] . Jak však akce postupuje, oba detektivové se k sobě stále více připojují: teprve jejich společná práce přináší nějaké ovoce (jako například ve scéně v Millsově bytě), postupně se začnou domlouvat („Tohle ještě není konec“ - „Poprvé s tebou naprosto souhlasím“) a na konci filmu spolu dokonce vtipkují [39] . Millsův akt sebezničení, který podlehl Dowově provokaci, se dotkne i Somerseta - podle Browninga si odchod do důchodu rozmyslí [71] .

Další ústřední postavou je John Doe. Ve skutečnosti vypadá hodně jako Somerset. Za prvé, stejně jako Somerset, si je vědom hříšnosti místa, ve kterém žije, ale na rozdíl od pasivně pozorujícího detektiva zaujímá Dow aktivní pozici: svými činy se snaží ovlivnit situaci, snaží se světu ukázat svůj úpadek . Stejně jako Somerset je i Dow dobře čtivý a na úrovni. Je také velmi trpělivý, o čemž svědčí i doba, po kterou mučil svou třetí oběť (jeden rok). Souvislost mezi Doe a Somersetem se projevuje i v tom, že ten se nesnaží jen najít vraha – Somerset zpočátku chápe, že ho čeká celá série vražd, a zajímá ho motiv zločince. Somerset se snaží myslet jako vrah, což ho přiměje k návštěvě knihovny a čtení knih, o kterých si myslí, že pomohou vrahovi porozumět [70] [72] . Další věc, kterou mají společnou, je jejich láska k upevnění myšlenek. Takže v Doeově bytě najdou spoustu psaných deníků; a ve smazané scéně Somerset vystřihne kus tapety z domu jako memento svého snu [71] .

Postava Gwyneth Paltrow - Tracy - zosobnění něhy a lidskosti. Miluje svého manžela a následuje ho na místo, které ji děsí. V tom druhém se přizná Somersetovi a souhlasí s jeho názory na město. Právě ona naváže vztah mezi dvěma muži. Její úlohou v příběhu je spojit oba detektivy, vnést do jejich vztahu emoce: z její iniciativy spolu nejprve neformálně komunikují a dávají si jména, až po večeři v Mills poprvé udělají průlom ve vyšetřování . Její smrt znamená pro Millse ztrátu rodinného krbu a symbolizuje křehkost rodiny ve světě, ve kterém žijí [73] [74] .

Intertextualita

Kromě křesťanského pojetí sedmi smrtelných hříchů je „Sedm“ spojeno s dalšími literárními díly. Božská komedie tedy hraje ve filmu velkou roli. Kromě skutečnosti, že vztah Millse a Somerseta je narážkou na vztah mezi Dantem a Virgilem, Doeovy vraždy odrážejí tresty za hříchy v pekle zobrazené Alighierim . V Dantově pekle jsou hříšníci nuceni prožívat své hříchy navždy, to znamená, že jsou potrestáni ve stylu contrapasso  - trest podobný nebo kontrastující s hříchem samotným. Stejně tak Doe v řadě případů trestá své oběti prostřednictvím předmětu jejich vlastního hříchu (nakrmí žrouta k smrti, znehybní parazita napůl k smrti, znásilní prostitutku chladnými zbraněmi, symbolicky demonstruje podstatu hrdosti , dávat oběti telefon jako způsob přivolání pomoci, který podle scénáře Doe oběť nepoužívá z pohnutek odpovídajícího hříchu). Ilustrace díla se objevují ve scéně v knihovně [75] [39] . Citace Miltonovy básně " Paradise Lost " poukazuje na Dowovu puritánskou povahu . Podle Browninga funkce Tracy jako „mostu“ mezi oběma muži připomíná podobnou roli Catherine Lake v románu The Black Dahlia současného autora detektivek Jamese Ellroye [76] .

Somerset byl pojmenován po Walkerově oblíbeném spisovateli Williamu Somersetovi Maughamovi .

Narativní rysy

Struktura vyprávění ve filmu "Sedm" má řadu rysů. Walker především chtěl, aby poslední obětí filmu byl policista. Struktura filmu je tak zacyklená: policista vyšetřující vraždy na základě sedmi smrtelných hříchů se sám stane obětí hříchu a zabíjí - konec příběhu je patrný již na jeho začátku [77] . Druhým charakteristickým rysem vyprávění je, že film je strukturován jako provedení Dowova plánu [78] [79] spíše než jako vyšetřování série vražd za účelem rozuzlení, což je typické pro detektivky a thrillery [80 ] [81] . Kromě zastřelení Doe Millse v závěrečné scéně nejsou všechny ostatní vraždy přímo zobrazeny [78] , divák vidí pouze výsledek (mučení oběti) nebo způsob (znásilnění nožem, odříznutí masa). Prozrazuje i dobu, kterou vrah spáchal tu či onu vraždu (oběť lenosti týral celý rok, advokáta - víkend a pondělí) [82] . Zjevný průlom ve vyšetřování (v domě právníka byly nalezeny otisky prstů) je ve skutečnosti také součástí Doeova plánu a hlavní podezřelý - Victor - se ukáže jako třetí oběť - oběť zahálky [83] . Film navíc ukazuje, jak se vrah v přestrojení za fotografa vrací na místo činu. Tato epizoda na jedné straně odhaluje psychologii vraha (požitek z rozjímání o důsledcích jeho práce) a na druhé straně slouží k rozvinutí zápletky: Dow je v tuto chvíli přesvědčen, že Mills je vhodným kandidátem pro roli poslední oběti, oběti hněvu [84] . Dalším dějovým zvratem netypickým pro detektivky je, že se vrah dobrovolně vzdává policii zhruba půl hodiny před koncem filmu. Tento krok dezorientuje diváka a posouvá intriku na novou úroveň [81] [84] .

Problematika a symbolika

Děj filmu se soustředí na myšlenku sedmi smrtelných hříchů a úvahy o tom, jak hluboko pronikly do společnosti. Sedm smrtelných hříchů je pouze základem, na kterém mohou růst zločiny [39] [86] . Město, ve kterém se odehrávají události filmu, je líčeno jako přesycené těmito sedmi hříchy: všude vládne násilí, krutost, lhostejnost, špína [87] . Občané jsou k tomuto stavu tolerantní [61] [39] . Je pozoruhodné, že ve filmu název města nezazněl. Toto město tedy může být jakékoli, pro diváka snad i původní [39] [87] .

John Doe se proti tomuto stavu svým způsobem bouří a ujímá se role soudce a kata společnosti. Na rozdíl od moderní justice, která nehodnotí mravní charakter člověka, se Dow ve svých rozhodnutích podle Valerie Allen z velké části řídí středověkou spravedlností, která soudila tělo i duši na základě křesťanských kánonů [39] . Lidé, které zabil, jsou vtělené symboly. Pro Dowa to nejsou jednotlivci, které zabil pro samotný akt zabití. Ztělesňují rysy vlastní celé společnosti a každému z jejích členů a působí také jako jasné příklady smrtelných hříchů [39] [88] . Browning věří, že hříchy nelze hodnotit přímočaře, protože pak by Dowovy zločiny neměly žádný význam a pouze by doplňovaly proud násilí. Ve filmu má každý hřích poněkud širší výklad, např. obžerství je prezentováno jako rozšířený zlozvyk [88] . Sám John Doe je také symbolický. V anglosaské právní tradici se jméno „ John Doe “ používá k zachování anonymity svědka u soudu nebo k označení neidentifikovaného mužského těla. John Doe tedy může být kdokoli (divák o něm nic neví). Podle Allena je Dow ve svém mesianismu přirovnáván k Every man (Everyman) z anglické středověké morálky [39] . To je v souladu s Dyerovým názorem, že Doe zastává stejné názory jako většina normálních lidí (staví se proti zločincům, lžím, pedofilii, drogám), pouze jeho metody, jak tomu všemu čelit, jsou abnormální [70] .

Výpůjčky a pokladny

Film "Sedm" vyšel 22. září 1995 a byl v něm třináct týdnů: devět týdnů od začátku pronájmu (od 22. září do 19. listopadu) a další čtyři týdny v roce 1996 (od 12. ledna do 28. ledna resp. od 16. února do 19. února). S rozpočtem 33 milionů dolarů vydělal snímek v pokladně kin 327,3 milionů dolarů: 100,1 milionů dolarů v Severní Americe (USA a Kanada) a 227,2 milionů dolarů ve zbytku světa. V prvním týdnu vydání byla páska uvedena ve 2 441 kinech a vydělala 13,9 milionu dolarů; celkem byl film uveden ve 2 528 kinech v Severní Americe. V roce 1995 se film stal sedmým nejvýdělečnějším filmem na světě, devátým v severoamerické pokladně a také lídrem v tomto ukazateli mezi filmy s ratingem R (vydání v Severní Americe) [89] .

Údaje o zemi

Kritika

Recenze

Film byl z velké části přijat pozitivně filmovými kritiky i publikem. Na webových stránkách Rotten Tomatoes má film hodnocení 7,7 bodů (z 10) od filmových kritiků a 4,1 bodů (z 5) mezi diváky. Stránka také uvádí, že 80 % filmových kritiků (hodnoceno mezi nejlepšími filmovými kritiky – 60 %) a 95 % diváků se film líbil a samotný film získal status „zralé rajče“. Na Metacritic má film skóre 60 ze 100 od kritiků a 8,8 z 10 od diváků. Hodnocení na IMDb je 8,6 bodů z 10, což umožňuje filmu být velmi vysoko v žebříčku 250 nejlépe hodnocených filmů IMDb .

Kritici ocenili atmosféru filmu vytvořenou lokacemi a natáčením. Jonathan Rosenbaum píše, že autoři vytvořili pekelné město Taxikáře , Blade Runnera , film noir , pražských surrealistů [91] . Todd McCarthy používá k popisu epiteta „temný, ponurý, děsivý, provokující klaustrofobii a znechucení“ [12] . Roger Ebert souhlasí s tím druhým . Podle jeho názoru, na rozdíl od většiny hollywoodských thrillerů nebo hororů, kde jsou scény násilí a hrůzy promítány, aby přitáhly pozornost diváků, je „Sedm“ natočeno tak, aby vyvolalo pocit znechucení [92] . James Berardinelli film kladně zhodnotil, ačkoli se mu zdál příliš tmavý a dlouhý [93] . Rita Kempley, která se o filmu také vyjádřila pozitivně, souhlasí s tím, že film je velmi temný. V určitém okamžiku ji napadla otázka: "Je tohle umění, nebo Fincher prostě nezaplatil za světlo?" [94]

Sedmička neunikla srovnání s jinými thrillery 90. let. Podle Edwarda Gutmana je John Doe hrůzou a inteligencí srovnatelný s Hannibalem Lecterem [95] . Jamie Bernard nesouhlasí a věří, že Fincherův film je co do hloubky a inteligence horší než Mlčení jehňátek . Berardinelli ve svém článku srovnává „Sedm“ s filmem „ Obvyklí podezřelí “, přičemž podotýká, že ten druhý je promyšlenější, ale to nebrání tomu, aby „Sedm“ byl dobrým thrillerem [93] . Ebert si také stěžuje na nedostatek symboliky a intelektuality. Viděl film jako více o postavách a jejich interakcích než o vyšetřování . Podobný názor sdílí i filmový kritik Harry Thompson .

Kritici byli rozděleni na herectví a důvěryhodnost postav. Takže Kevin Spacey byl za svou práci oceněn řadou ocenění. Freemanův výkon získal od Berardinelliho příznivé recenze, nicméně podle jeho názoru je postava Pitta jedním z hlavních problémů filmu - Mills absolutně není atraktivní [93] . Ebert také ocenil Freemana a zařadil Somerseta mezi nejlepší hercovy výkony. Ebert také poznamenal, že Paltrowova postava vnáší do filmu trochu lidskosti a je spojovacím článkem mezi oběma partnery [92] .

Ne všichni kritici „Seven“ však obdrželi příznivé recenze. Michael Wilmington se k práci režiséra, herectví a kamery vyjádřil kladně, ale samotný film se mu nelíbil. Hlavním problémem se podle něj stal scénář: příliš složité dialogy, nepochopitelná motivace dvou policistů. Osmý smrtelný hřích nazval „zaujatým hodnocením scénáře“ [98] . Desson Gove mluvil podobným stylem, chválil režii, ale konec filmu označil za „zradu na divákovi“ [99] . Carol Bucklandová kritizovala výkon Tracy jako „obětního beránka“ a John Ratell obvinil Finchera, že ve svém filmu nevhodně zacházel se ženou [100] .

Ceny a nominace

Rok Odměna Kategorie kandidát Výsledek Poznámky
1995 Circuit Community Awards Nejlepší režisér David Fincher Vítězství [101]
Nejlepší film "sedm" Jmenování
Nejlepší kinematografie Darius Khonji Vítězství
Nejlepší střih Richard Francis-Bruce Vítězství
Nejlepší herec v hlavní roli Morgan Freeman Jmenování
Nejlepší herec ve vedlejší roli Kevin Spacey Jmenování
Nejlepší herečka ve vedlejší roli Gwyneth Paltrow Jmenování
Nejlepší původní scénář Andrew Kevin Walker Jmenování
Nejlepší make-up a vlasy "sedm" Jmenování
Nejlepší zvuk "sedm" Jmenování
Nejlepší obsazení Freeman, Pitt, Spacey, Paltrow, Ermey Jmenování
cena britské filmové unie Nejlepší kinematografie Darius Khonji Jmenování [102]
Cena Asociace filmových kritiků Los Angeles Nejlepší kinematografie Darius Khonji Jmenování [103]
Nejlepší hudba Howard Shore Jmenování
Nejlepší herec ve vedlejší roli Kevin Spacey Jmenování
Cena Unie filmových kritiků v Texasu Nejlepší herec ve vedlejší roli Kevin Spacey Vítězství [104]
Cena Americké společnosti kameramanů Vynikající úspěch v kinematografii v divadelní pokladně Darius Khonji Jmenování [105]
1996 " Oscar " Nejlepší střih Richard Francis-Bruce Jmenování [106]
BAFTA Nejlepší původní scénář Andrew Kevin Walker Jmenování [107]
Filmové ceny MTV Nejlepší film "sedm" Vítězství [108]
Nejlepší padouch Kevin Spacey Vítězství
Nejžádanější muž Brad Pitt Vítězství
Nejlepší Screen Duo Morgan Freeman a Brad Pitt Jmenování
" Saturn " Nejlepší scénář Andrew Kevin Walker Vítězství [109]
Nejlepší make-up Jean Ann Black a Rob Bottin Vítězství
Nejlepší dobrodružný nebo akční film "sedm" Jmenování
Nejlepší herec Morgan Freeman Jmenování
Nejlepší herečka ve vedlejší roli Gwyneth Paltrow Jmenování
Nejlepší režisér David Fincher Jmenování
Nejlepší hudba Howard Shore Jmenování
Cena Chicagské asociace filmových kritiků Nejlepší kinematografie Darius Khonji Vítězství [110]
Nejlepší herec Morgan Freeman Jmenování
" Fantashport " Nejlepší film David Fincher Vítězství [111]
Filmové ceny Hochi Nejlepší zahraniční film David Fincher Vítězství [112]
NAACP Image Awards Vynikající hlavní herec Morgan Freeman Jmenování [113] [114]
Cena Národní společnosti filmových kritiků Nejlepší herec Morgan Freeman Jmenování [115]
Cena časopisu Sci-Fi Universe Readers' Choice Award za nejlepší hororový film "sedm" Vítězství [116]
Ocenění Modrá stuha Nejlepší zahraniční film "sedm" Vítězství [117]
1997 " říše " Nejlepší film "sedm" Vítězství [118]
Nejlepší herec Morgan Freeman Vítězství
2000 Online ceny společnosti filmových kritiků Nejlepší DVD DVD Seven ze série New Line Platinum Jmenování [119]
Nejlepší DVD komentáře DVD Seven ze série New Line Platinum Jmenování
Nejlepší doplňky na DVD DVD Seven ze série New Line Platinum Jmenování
2014 Ceny online filmové a televizní asociace Film "sedm" Uveden do Síně slávy [120]

Film byl také mezi kandidáty na seznamy Amerického filmového institutu :

V roce 2015, na počest svého 25. výročí, IMDb sestavil seznam nejlépe hodnocených (hodnocení návštěvníků webu) filmů každého roku za posledních 25 let. Tento seznam také obsahuje "Seven" jako nejlépe hodnocený film roku 1995 [124] .

Vydání na VHS, DVD a BD

Po uvedení v kinech v roce 1996 vyšel film na kazetě (14. října 1996 ve formátu VHS [125] ) a na laserdisku ve dvou verzích. První verze edice, kterou vydalo přímo New Line Cinema, se skládá ze dvou disků (tři strany) a obsahuje pouze samotný film. Další vydání od společnosti Criterion obsahuje čtyři disky (sedm stran), které kromě filmu obsahují i ​​další materiál: komentáře herců, režiséra, scénáristy, producentů, maskérů, vystřižené scény a alternativní konce. Specifikace disků je podobná: poměr stran je 2,35:1 (jako v kině), použitý zvukový formát je Dolby AC-3. Na discích Criterion se však pro kompresi záznamu používá pouze CAV, zatímco v jiné verzi se používá CAV i CLV [126] .

26. března 1997 vydala společnost New Line Cinema první DVD , které obsahovalo pouze film nahraný na dvou stranách. Poměr stran displeje je 16:9. V tomto vydání jsou k dispozici zvukové formáty Dolby Digital 5.1 a Dolby Digital Stereo [127] . Již 12. října 2000 bylo vydáno nové DVD vydání "Se7en: Platinum Series". Skládá se ze dvou disků s různým obsahem. První disk obsahuje samotný film a také audiokomentáře herců, režiséra, scénáristy, producenta, kameramana, designéra, střihače, zvukaře a skladatele. Druhý disk obsahuje vysvětlivky pro tvorbu úvodních titulků, vystřižené scény a některé alternativní konce, deník Johna Doea, komentáře fotografů, filmografii herců, mastering. Spolupráce mezi Fincherem a koloristou Stephenem Nakamurou vyústila v nový obraz filmu, který nebyl založen na technice retence stříbra . Poměr stran displeje byl 2,40:1, k dispozici jsou zvukové formáty Dolby Digital 5.1, DTS 6.1 ES a Dolby 2.0 Surround [128] [129] .

14. září 2010 vyšlo BD Seven. Obsah disku je stejný jako u 2000 DVD. Samotný film lze nyní sledovat v rozlišení 1080p. Nezměněn zůstal i poměr stran displeje – 2,40:1. Dostupné zvukové formáty jsou DTS HD Master Audio 7.1 (pro angličtinu) a Dolby Digital 5.1 pro ostatní jazyky na disku (španělština, němčina, portugalština, thajština) [130] [131] .

Pokračování, prequel a komiks

Po úspěchu filmu producenti New Line Cinema projevili zájem o pokračování příběhu. V roce 2002 filmová společnost koupila scénář od Teda Griffina, který byl o psychologickém doktorovi, který pomáhá FBI při pátrání po sériovém vrahovi. Scénář byl považován za základ pro pokračování „Seven“. Pracovní název projektu byl „E8ight“ („Osm“) a lékař měl hrát Morgana Freemana [132] [133] . David Fincher však myšlenku nepodpořil a odmítl se na projektu podílet [134] . Nakonec producenti od tohoto podniku upustili a scénář filmu byl poněkud přepsán a použit pro jiný film – „ Útěcha “ s Anthony Hopkinsem a Colinem Farrellem [132] [135] .

V roce 2006 se objevily zvěsti o plánech natočit prequel k filmu „Sedm“ pod pracovním názvem „Ctnost“, ale z natáčení nedošlo [136] .

V září 2006 vyšlo první číslo komiksu SE7EN. Vydavatelství převzala společnost Zenescope Entertainment , která získala povolení k využívání duševního vlastnictví od společnosti New Line Cinema. Celkem bylo v letech 2006-2007 vyrobeno sedm čísel komiksu – jedno za každý smrtelný hřích. Každé číslo obsahuje 32 barevných stran. Na rozdíl od filmu jsou komiksy vyprávěny z pohledu Johna Doea .

Komentáře

  1. ↑ V anglicky mluvících zemích se jméno John Doe používá k označení neznámého, anonymního nebo bezvýznamného účastníka soudního procesu a také neidentifikované mrtvoly.
  2. ↑ V západním křesťanství zavedl tento řád hříchů papež Řehoř Veliký : Superbia ( hrdost ); Invidia ( závist ); Ira ( hněv ); Acedia ( sklíčenost ); Avaritia ( chamtivost ); Gula ( žravost ); Luxuria ( chtíč , smilstvo ).

Poznámky

  1. ↑ Nejnebezpečnější: Top 5 sériových zabijáckých thrillerů . Získáno 21. srpna 2020. Archivováno z originálu dne 15. srpna 2020.
  2. ↑ 1 2 Seven (1995) – Box Office Mojo . Získáno 8. března 2011. Archivováno z originálu 30. srpna 2015.
  3. ↑ 1 2 Jonathan Rosenbaum. Sedm  (anglicky) . Chicago Reader (28. dubna 2008). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 18. srpna 2015.
  4. ↑ SE7EN (1995)  (anglicky) . Turners klasické filmy online. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 18. srpna 2015.
  5. ↑ Vlaštovka, 2003 , str. 62.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 David Fincher (ředitel). Se7en (1995) [DVD]. New Line Cinema . (2001).
  7. ↑ Vlaštovka, 2003 , str. 63-66.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 Gregory Wakeman. Seven Ending: Co je a mohlo být v krabici . kino směs. Získáno 13. února 2016. Archivováno z originálu 8. září 2015.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 Mark Salisbury . Sedmé peklo (18. února 1996).
  10. ↑ 12 Vlaštovka , 2003 , str. 77.
  11. ↑ 1 2 3 Jeremy Kirk. 25 věcí, které se učíme z komentáře  'SE7EN ' . Filmová škola odmítá (12. dubna 2012). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 16. září 2015.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Todd McCarthy. Recenze: 'Sedm  ' . Odrůda (25. září 1995). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 29. srpna 2015.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 Rebecca Ascher-Walsh. Mrtvolné hvězdy 'Seven  ' . Entertainment Weekly (6. října 1995). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 25. srpna 2015.
  14. ↑ Vlaštovka, 2003 , str. 67.
  15. ↑ 1 2 Dan Milcz. Filmy a věci: Se7en (1995) + rozhovor s Andrewem Kevinem Walkerem!  (anglicky)  (nedostupný odkaz) . The Supernaughts (1. července 2015). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 23. srpna 2015.
  16. ↑ 1 2 3 4 5 David Konow. Nástin jedné stránky Se7en  . Kreativní scenáristika (19. března 2015). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 23. srpna 2015.
  17. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Boris Ivanov. Co je v krabici? . Film.ru (15. února 2014). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 23. srpna 2015.
  18. ↑ 12 David Konow . Reel Terror: Strašidelná, krvavá, krvavá, stoletá historie klasických hororových filmů . — New York: St. Martinův Griffin, 2012. - S.  486 . — ISBN 978-0312668839 .
  19. ↑ Průmyslové skripty. 10 hollywoodských scénáristů odhalilo svůj velký  zlom . Industrial Scripts (2. října 2014). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 24. srpna 2015.
  20. ↑ EW Věci. Uvedení filmů na září 1995  (v angličtině) . Entertainment Weekly (25. srpna 1995). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 24. srpna 2015.
  21. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 30 Fakta o Se7en  . shortlist.com. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 24. srpna 2015.
  22. ↑ 12 Joe Utichi . David Fincher na akci BAFTA (anglicky) vypráví Boxed Heads, „hloupost“ filmů a porušování pravidel . Termín Hollywood (19. září 2014). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 24. srpna 2015.  
  23. ↑ 12 Vlaštovka , 2003 , str. 68.
  24. ↑ 12 Stephen Rebello . Playboy Interview : David Fincher . Playboy (16. září 2014). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 29. srpna 2015.  
  25. ↑ Grady Smith. Jak Brad Pitt bojoval, aby udržel Gwynethinu hlavu v krabici v 'Se7en  ' . Entertainment Weekly (16. září 2011). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 24. srpna 2015.
  26. ↑ 12 Vlaštovka , 2003 , str. 74-75.
  27. ↑ Eric Eisenberg. John Doe ze Se7en byl poprvé nabídnut tomuto kandidátovi na Oscara  (v angličtině) (25. září 2014). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 24. srpna 2015.
  28. ↑ 12 Celkem Film . The Total Film Interview - Kevin Spacey . Games Radar (1. prosince 2014). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 24. srpna 2015.  
  29. ↑ Vlaštovka, 2003 , str. 69.
  30. ↑ 1 2 3 4 Sedm filmových míst  . filmová místa. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 26. srpna 2015.
  31. ↑ 12 Vlaštovka , 2003 , str. 72.
  32. ↑ 12 Vlaštovka , 2003 , str. 71.
  33. ↑ Brian J. Robb. Brad Pitt: Vzestup ke hvězdě. - London: Plexus Publishing, 2002. - S. 135. - ISBN 978-0859652889 .
  34. ↑ Vlaštovka, 2003 , str. 78.
  35. ↑ 1 2 Amy Taubin. The Allure of Decay // Sight and Sound 6 (leden 1996): 22.-24.
  36. ↑ 1 2 3 Jonathan Rosenbaum. Nebojte se , buďte nešťastní  . chicagoreader.com (5. října 1995). Získáno 21. února 2016. Archivováno z originálu 17. září 2015.
  37. ↑ Spicer A. Film Noir. - Pearson Education, 2002. - S. 156. - ISBN 978-0-582-43712-8 .
  38. ↑ Luhr, 2012 , str. 203-204.
  39. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Valerie Allen. Se7en: Medieval Justice, Modern Justice  // The  Journal of Popular Culture. - 2010. - T. 43 , č. 6 . - S. 1150-1172 . - doi : 10.1111/j.1540-5931.2010.00793.x .
  40. ↑ 1 2 Amy Taubin. The Allure of Decay  // Sight and Sound  . - 1996. - V. 6 , č. 1 . - S. 23-24 .
  41. ↑ 12 Alex Ballinger . Noví kameramani. - Londýn: Harper Design, 2004. - S. 80-84. — ISBN 978-1856693349 .
  42. ↑ Thompson, 2007 , str. 107.
  43. ↑ 12 Vlaštovka , 2003 , str. 70.
  44. ↑ Paul Gormley. The New-brutality Film: Rasa and Affect in Contemporary Hollywood Cinema . - Portland: Intellect Ltd, 2005. - S.  169 . — ISBN 978-1841501192 .
  45. ↑ 1 2 Ben Radatz. Se7en (1995)  (anglicky) . Art of Title (10. července 2012). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 25. září 2015.
  46. ↑ Anatomy Of An Opening Sequence: David Fincher's  Seven . Říše. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 25. září 2015.
  47. ↑ 1 2 David Fincher: Retrospektiva názvu filmu . Získáno 2. září 2012. Archivováno z originálu 28. prosince 2015.
  48. ↑ Luhr, 2012 , str. 201.
  49. ↑ Andre Spicer, Helen Hanson. Společník filmu Noir. - Oxford: Wiley-Blackwell, 2013. - S. 295-297. — ISBN 978-1444336276 .
  50. ↑ Thomas Fahy. Killer Culture: Klasická hudba a umění zabíjení v tichu jehňátek a Se7en  (anglicky) . - 2003. - T. 37 , č. 1 . - S. 28-42 . - doi : 10.1111/1540-5931.00052 .
  51. ↑ Různé – Se7en (Original Motion Picture Soundtrack  ) . diskotéky. Získáno 13. února 2016. Archivováno z originálu 22. února 2022.
  52. ↑ Luhr, 2012 , str. 194.
  53. ↑ 12 Owen Gleiberman . Sedm (anglicky) . Entertainment Weekly (29. září 1995). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 29. srpna 2015.  
  54. ↑ Kevin N. Laforest. Se7en  (anglicky) . Montreal Film Journal (1. května 2002). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 29. srpna 2015.
  55. ↑ 1 2 3 Luhr, 2012 , str. 199-200.
  56. ↑ 1 2 3 Browning, 2010 , str. 56.
  57. ↑ Mike Wilkerson. Horror Plus Crime: Se7en  (anglicky) . Screen Rant (28. října 2009). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 29. srpna 2015.
  58. ↑ Greg McCabe. 'Se7en' je mistrovské dílo (recenze  ) . Závislost na hororových filmech (21. srpna 2014). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 29. srpna 2015.
  59. ↑ Luhr, 2012 , str. 191.
  60. ↑ 12 Luhr , 2012 , str. 195-196.
  61. ↑ 12 Browning , 2010 , s. 57.
  62. ↑ Luhr, 2012 , str. 206.
  63. ↑ Luhr, 2012 , str. 207-208.
  64. ↑ Luhr, 2012 , str. 209.
  65. ↑ 12 Thompson , 2007 , str. 110.
  66. ↑ Luhr, 2012 , str. 210.
  67. ↑ Thompson, 2007 , str. 112-113.
  68. ↑ Grigorij Amelin. "Se7en" od Davida Finchera (rusky) // Nová literární revue. - 2012. - T. 115 . - S. 224-235 . — ISSN 0869-6365 . Archivováno z originálu 14. října 2015.
  69. ↑ Browning, 2010 , str. 59.
  70. ↑ 1 2 3 Dyer, 1999 , str. 10-14.
  71. ↑ 1 2 3 4 Browning, 2010 , str. 60.
  72. ↑ Browning, 2010 , str. 63-64.
  73. ↑ Browning, 2010 , str. 65-66.
  74. ↑ Thompson, 2007 , str. 109.
  75. ↑ 12 Browning , 2010 , s. 61-62.
  76. ↑ Browning, 2010 , str. 65.
  77. ↑ David Konow. Kontroverzní konec  Se7en . TG Daily (21. září 2011). Získáno 13. února 2016. Archivováno z originálu dne 20. září 2015.
  78. ↑ 12 Thompson , 2007 , str. 117.
  79. ↑ Browning, 2010 , str. 63.
  80. ↑ Browning, 2010 , str. 69.
  81. ↑ 12 Thompson , 2007 , str. 119-120.
  82. ↑ Thompson, 2007 , str. 118.
  83. ↑ Browning, 2010 , str. 67.
  84. ↑ 12 Browning , 2010 , s. 68.
  85. ↑ Thompson, 2007 , str. 114.
  86. ↑ Thompson, 2007 , str. 112.
  87. ↑ 12 Thompson , 2007 , str. 107-108.
  88. ↑ 12 Browning , 2010 , s. 71.
  89. ↑ Sedm  _ _ Box Office Mojo. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 30. srpna 2015.
  90. ↑ Sedm  (fr.) . Allocine. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 30. srpna 2015.
  91. ↑ Jonathan Rosenbaum. Nebojte se , buďte nešťastní  . Chicago Reader. Získáno 13. února 2016. Archivováno z originálu 17. září 2015.
  92. ↑ 1 2 3 Roger Ebert. Sedm  (anglicky) . rogerebert.com (18. července 2011). Získáno 13. února 2016. Archivováno z originálu 17. září 2015.
  93. ↑ 1 2 3 James Berardinelli. Seven (Spojené státy americké,  1995 ) Zobrazení navijáku. Získáno 13. února 2016. Archivováno z originálu 17. září 2015.
  94. ↑ Rita Kempleyová. 'Sedm' (R)  (anglicky) . Washington Post (22. září 1995). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 19. září 2015.
  95. ↑ Edward Guthmann. `Seven's' Lurid Monster Mash / Psycho zabiják kývnutí Hannibalu Lecterovi  (anglicky) . Brána SF (29. března 1996). Získáno 13. února 2016. Archivováno z originálu 17. září 2015.
  96. ↑ Jami Bernard. GROTESKÁ 'SEVEN' JE SMRTELNÝ SIN-EMA Morgan FREEMAN A BRAD JSOU PITTEM PROTI SÉRIOVÉMU VRAHA V SORRY  THRILLER . New York Daily News (22. září 1995). Získáno 13. února 2016. Archivováno z originálu 17. září 2015.
  97. ↑ Gary Thompson. Policajtský veterán uveden do strmé pozice  . Philadelphia Inquirer. Získáno 13. února 2016. Archivováno z originálu 17. září 2015.
  98. ↑ Michael Wilmington. Absurdní 'Sedm' je pokání za talentované  obsazení . Chicago Tribune (22. září 1995). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 19. září 2015.
  99. ↑ Desson Howe. 'Sedm' (R)  (anglicky) . Washington Post (22. září 2015). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 19. září 2015.
  100. ↑ Vlaštovka, 2003 , str. 81-82.
  101. ↑ ACCA 1995  (anglicky) . Okruh ocenění. Datum přístupu: 14. února 2016. Archivováno z originálu 28. srpna 2015.
  102. ↑ Cena BSC za nejlepší  kinematografii . Britská společnost kameramanů. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 28. srpna 2015.
  103. ↑ Susan Kingová. 'Las Vegas' Glitters pro LA Film Critics: Movies: Group uděluje ponižující drama čtyři ceny, včetně nejlepšího filmu a nejlepšího herce a herečky.  (anglicky) . L. A. Times (17. prosince 1995). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 28. srpna 2015.
  104. ↑ Ceny Společnosti texaských filmových kritiků za rok 1995  . The Austin Chronicles (5. ledna 1996). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 28. srpna 2015.
  105. ↑ Ceny ASC za mimořádný počin v  kinematografii . Americká společnost kinematografie. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 28. srpna 2015.
  106. ↑ 68. ceny akademie (1996  ) . Oscars.org. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 28. srpna 2015.
  107. ↑ Film – původní scénář v roce  1996 . BAFTA. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 28. srpna 2015.
  108. ↑ 1996 MTV Movie Awards  . MTV. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 28. srpna 2015.
  109. ↑ Cena Saturn,  1996 . IMDb. Datum přístupu: 21. února 2016. Archivováno z originálu 1. ledna 2012.
  110. ↑ Chicago Film Critics Awards - 1988-97  . Chicagská asociace filmových kritiků. Datum přístupu: 14. února 2016. Archivováno z originálu 11. září 2015.
  111. ↑ Vítězové Fantasporto  . Fantasporto. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 11. září 2015.
  112. ↑ 報知映画賞 歴代受賞一覧 (japonsky) . SportsHochi. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 11. září 2015.
  113. ↑ Shauna Snow. 5 nominací filmové hlavy na ceny NAACP Image  Awards . L. A. Time (22. února 1996). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 12. září 2015.
  114. ↑ Image Awards: A vítězové jsou  ... . LA Time (8. dubna 1996). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 12. září 2015.
  115. ↑ Stephen Holden. Babe' je vybrán jako nejlepší film Národní společností kritiků  ( 4. ledna 1996). Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 12. září 2015.
  116. ↑ Magazín Sci-Fi Universe, USA  (španělsky) . Cineteka. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 12. září 2015.
  117. ↑ ブルーリボン賞: 1996年・第39回 (japonsky) . Allcinema. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 14. září 2015.
  118. ↑ Empire Award 1997  . empireonline. Datum přístupu: 13. února 2016. Archivováno z originálu 14. září 2015.
  119. ↑ Ceny za rok 2000 (4. ročník  ) . Online Společnost filmových kritiků. Získáno 13. února 2016. Archivováno z originálu dne 20. září 2015.
  120. ↑ Síň slávy: Film Inductees  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Získáno 13. února 2016. Archivováno z originálu dne 20. září 2015.
  121. ↑ Seznam 400 filmů nominovaných do 100 nejlepších amerických filmů  s největším bušením srdce .  Získáno 21. září 2015. Archivováno z originálu 13. srpna 2005.
  122. ↑ 10 TOP 10 nejlepších amerických animovaných, fantasy, gangsterských, sci-fi, westernových, sportovních, mysteriózních, romantických komedií, dramat ze soudní síně a epických filmů podle AFI  (  nepřístupný odkaz) . Získáno 21. září 2015. Archivováno z originálu 4. července 2010.
  123. ↑ 50 největších hrdinů a 50 největších padouchů všech dob – 400 nominovaných  postav . Americký filmový institut. Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 21. září 2015.
  124. ↑ IMDb 25: Top 25 filmů podle hodnocení uživatelů za posledních 25  let . IMDb. Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 17. listopadu 2015.
  125. ↑ Almar Haflidason. Se7en (1995)  (anglicky) . BBC (3. dubna 2001). Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 19. září 2015.
  126. ↑ S. Damien Segal. Se7en  (anglicky) . EasyWeb EasyNet. Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 12. září 2015.
  127. ↑ Todd Doogan a Bill Hunt. Se7en  (anglicky)  (downlink) . The Digital Bits (25. října 2000). Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 19. září 2015.
  128. ↑ Colin Jacobson. Se7en: New Line Platinum Series (1995)  (anglicky) . DVD Průvodce filmem (30. srpna 2010). Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 19. září 2015.
  129. ↑ Recenze DK Holm. Se7en: Platinová řada  (anglicky) . DVD deník. Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 19. září 2015.
  130. ↑ Colin Jacobson. Se7en [Blu-Ray (1995)]  (anglicky) . DVD Průvodce filmem (30. srpna 2010). Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 19. září 2015.
  131. ↑ Michael S. Palmer. Se7en  (anglicky) . High-Def Digest (14. září 2010). Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 19. září 2015.
  132. ↑ 1 2 Eric Eisenberg. Nadcházející thriller Anthony Hopkins Solace se v jednu chvíli stane pokračováním Se7en  . Cinema Blend (25. 8. 2014). Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 25. srpna 2015.
  133. ↑ Henrik Laine. 6 šílených pokračování, která téměř zničila klasické  filmy . Popraskané (27. 2. 2012). Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 25. srpna 2015.
  134. ↑ Katey Rich. Žádné pokračování pro sedm, David Fincher  to zaručuje . Cinema Blend (4. ledna 2009). Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 25. srpna 2015.
  135. ↑ Clint. Hannibal Lecter bude hrdinou v pokračování Se7en!  (anglicky) . Film Hole (7. září 2011). Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 25. srpna 2015.
  136. ↑ Bryce Wilson. Se7en dostává  Prequel . Cinema Blend (31. října 2006). Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 25. srpna 2015.
  137. ↑ Jonah Weiland. Horrific Sins: "Se7en" přichází do komiksů letos v září  (v angličtině) . Zdroje komiksů (2. května 2006). Datum přístupu: 19. února 2016. Archivováno z originálu 25. srpna 2015.

Literatura

  • James Swallow. Dark Eye: Filmy Davida Finchera. - London: Reynolds & Hearn, 2003. - 208 s. — ISBN 978-1903111529 .
  • William Luhr. Film Noir. - Malden: Wiley-Blackwell , 2012. - 246 s. — ISBN 978-1405145954 . (Angličtina)
  • Mark Browning. David Fincher: Filmy, která jizva. - Santa-Barbara: Praeger, 2010. - 188 s. — ISBN 978-0313377723 .
  • Kirsten Moana Thompsonová Apocalyptic Dread: Americký film na přelomu tisíciletí. - New York: State University of New York Press , 2007. - 208 s. - ISBN 978-0791470442 .
  • Richard Dyer. sedm. - Londýn: British Film Institute , 1999. - 88 s. — (BFI Modern Classics). — ISBN 9780851707235 .

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  V sociálních sítích
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích
 Empire Film Award za nejlepší film