| Symfonická báseň "Stenka Razin" op. 13 | |
|---|---|
| Skladatel | Alexandra Glazunova |
| Formulář | symfonická báseň |
| Klíč | b moll |
| datum vytvoření | 1882-1885 |
| obětavost | A. P. Borodin |
| Datum prvního zveřejnění | 1888 |
| Místo prvního vydání | M. P. Beljajev |
| První představení | |
| datum | 23. listopadu 1885 |
| Místo | Petrohrad |
Symfonická báseň "Stenka Razin" op. 13 je symfonická báseň Alexandra Glazunova , napsaná v roce 1885 . Jedna ze tří skladatelových symfonických básní („Lyrická“, „Stenka Razin“, „Epic“), věnovaná A.P. Borodinovi .
První provedení básně bylo 23. listopadu 1885 v Petrohradě. Koncert byl prvním z ruských symfonických koncertů uspořádaných poslancem Beljajevem . Báseň dirigoval G. O. Dyutsh [1] .
Myšlenka vytvořit báseň „Stenka Razin“ sahá až do listopadu 1882. Glazunov ve svých dopisech poukázal na to, že zpočátku byla témata skladby zahrnuta do symfonické předehry, kterou koncipoval na téma „Hej, pojďme!“ s perským protitématem. Na myšlence symfonické básně se podílel V. V. Stasov , který pravděpodobně ovlivnil změny v žánru skladby a jejího programu [2] .
Na vzniku symfonické básně pracoval skladatel již v červenci 1885 souběžně s druhou symfonií [3] .
V roce 1888 dílo vydal M. P. Beljajev v Lipsku a do téhož roku náleží i autorova čtyřruční úprava básně pro klavír.
Symfonická báseň zazněla 23. listopadu 1885 v Petrohradě (síň vrchnostenského sněmu) v rámci prvního ruského symfonického koncertu pořádaného M. P. Beljajevem. Na programu koncertu byla díla Čajkovského, Balakireva, Cui, Ljadova, Rubinsteina, Rimského-Korsakova a Glazunova. Georgy Ottovich Dyutsh řídil program s orchestrem Mariinského divadla.
Reakce malého publika na organizovaný koncert a jeho program byla ostražitá, protože mezi ruskými posluchači panovalo přesvědčení, že ruská symfonická hudba oznámená v programu koncertu je neudržitelná. Teprve po sérii ruských symfonických koncertů začaly být považovány za nejvýznamnější kulturní události Petrohradu [4] .
"Stenka Razin" byla současníky Glazunova přivítána pochvalně. Dílo ocenili V. V. Stasov, N. A. Rimskij-Korsakov a A. P. Borodin.
Ts. A. Kui byl kritický k programu básně: „ Text tohoto programu není dobře napsaný a Glazunov nebyl zcela jasný: je obtížné zjistit, kde začíná příběh princezny o jejím snu . [5] . O hudbě Caesar Antonovič odpověděl mnohem vřeleji: " V této básni ukázal pan Glazunov svůj velký talent s obnovenou vervou a do značné míry se oprostil od svých obvyklých nedostatků - nadměrné hustoty barev, harmonické kořenité rafinovanosti a hromady detailů a ornamentů " [ 6] .
Negativní recenzi na koncert pořádaný M. P. Beljajevem a na skladby Glazunova, které v něm zazněly, zanechal profesor Petrohradské konzervatoře N. F. Solovjov : „ Hudební tlachání různých profesorů chemie, všeobecných inženýrů, středoškoláků, zjevně nemůže představovat seriózní materiál pro kritiku... Čím více pan Glazunov píše, tím více jsou jeho díla hudebně sušší a prázdnější... pokud jde o dobrý hudební přednes a krásu zvuku, Glazunov se jimi chlubit nemůže. Jeho nové skladby zanechávají chaotický dojem “ [6] .
Symfonická báseň „Stenka Razin“ odkazuje na první mladické období Glazunovovy tvorby. Báseň završuje toto období, v tvůrčím stylu skladatele této doby se již projevuje vysoký stupeň mistrovství formy a textury. Ale skladatelův styl neopouští okruh typicky „kuchkistických“ obrazů a metod hudebního psaní. Na základě pravých lidových námětů vytvořil Glazunov charakteristické žánrové obrazy, výjevy lidového života. Malebnost, konkrétnost, programovost hudby jsou typickými rysy pro toto období Glazunovovy tvorby. Dílo bylo napsáno pod vlivem hudby A.P.Borodina, o čemž svědčí struktura námětu básně, způsoby jeho rozvíjení, srovnání ruských a východních principů v tematismu a saturace orchestrálně-harmonického barva.
Skladatel přednesl partituru básně s podrobným programem vycházejícím z lidových písní cyklu Razin. V centru programu je epizoda s perskou princeznou, kterou Razin hodil do Volhy. Burlatského lidová píseň "Hej, uhnem", která charakterizuje Štěpána Razina s jeho bouřlivým gangem, je v kontrastu s liknavým lyrickým tématem princezny, což je podle Cui jedna z variant písně běžné na východě, melodie z nichž M. I. Glinka použil pro perský sbor v opeře „Ruslan a Ljudmila“ [7] .
Symfonická báseň "Stenka Razin" byla napsána v sonátové formě, v h-mol. Kontrast hlavního a vedlejšího tématu je zdůrazněn pomocí orchestrálních a harmonických prostředků: na rozdíl od prvního tématu, které zní drsně na bas pozoun za doprovodu svižných figurací smyčců a dechových nástrojů, je téma vedlejšího partu jemně intonován sólovým klarinetem ve zpomaleném záběru na pozadí lehkého, průhledného doprovodu harfy a vysokých dřevěných dechů. Při rozvíjení tématu se intonace a témbr spojují pomocí společných melodických obratů. Hlavní téma prochází různými rytmickými změnami (změna velikosti, rytmický pokles a nárůst). V hudbě jsou zvukově-obrazové efekty, například rychle klesající pohyb celého orchestru o tři oktávy a glissando harfy , které zprostředkovává šplouchnutí vody při pádu princeznina těla před závěrečnou epizodou skladby Andante Mosso. V kompozici převažuje obrazový a obrazový princip nad dějovostí, propojení hudby s programem zůstává relativní.
V červnu 1889 byla v Paříži provedena symfonická báseň „Stenka Razin“ na prvním koncertě v sále Trocadero na Světové výstavě . Představení dirigoval A. K. Glazunov [8] . Kromě vlastní skladby dirigoval Glazunov představení Antar od Rimského-Korsakova, taneční suitu z opery Princ Igor od Borodina, předehru k opeře Ruslan a Ljudmila a Glinkovu Kamarinskou , Dargomyžského Čuchonskaja fantazie a V noci Lysá hora Musorgskij [9] .
Koncerty udělaly na pařížskou veřejnost příjemný dojem. Glazunov ve svých dopisech zaznamenal zvláštní hierarchii ruských skladatelů sestavenou Pařížany: „ V Paříži jsou Rimskij-Korsakov, Borodin, Musorgskij, Balakirev vysoce ceněni; mnohem méně než Cui a Čajkovskij, přičemž ten druhý nebyl ruský. Z mých děl byla druhá symfonie schválenější než „Stenka Razin“, i když i za poslední skladbu jsem dostal dostatečnou pochvalu “ [10] .
Francouzští skladatelé Ambroise Thomas , Leo Delibes , Jules Massenet hodnotili Glazunova díla, zejména báseň „Stenka Razin“, jako objev, který je ve zralosti stále nižší než díla N. A. Rimského-Korsakova. "Stenka Razin" byla považována za napodobeninu "Antar" od Rimského-Korsakova kvůli epizodě s orientální příchutí [11] .
Skladba však vzbudila zájem francouzských skladatelů. Glazunov sám o úspěchu své skladby píše v dopisech N. S. Kruglikovovi: „ Bourgo-Ducudray seděl odděleně a poslouchal partituru mého Razina a po poslechu řekl, že je nadšenec! Přítomní potvrdili, že tak nadšeného Barga ještě neviděli. Delibes také poslouchal s velkým zájmem…. Nejvíc ze všeho se Antar, můj Razin, Střední Asie (opakovaně) dostal do potíží “ [12] .
Po koncertech na Světové výstavě pařížští hudebníci uspořádali večeři na počest ruských skladatelů. Na závěr večeře pařížští hudebníci Punyo a Messager nečekaně zahráli čtyřručně Glazunovovu „Stenka Razin“ a „Španělské capriccio“ Rimského-Korsakova, což umocnilo pozitivní dojem z básně „Stenka Razin“ slyšené v orchestrálním provedení. V pařížském tisku byly koncerty s ruskými skladbami poznamenány pozitivními recenzemi, přetištěnými ruskými periodiky s titulky jako „Triumf ruské hudby v Paříži“ [13] .
Choreograf Gorskij Alexander Alekseevič v roce 1918 inscenoval jevištní ztělesnění symfonické básně „Stenka Razin“ od A. K. Glazunova [14] .
Skladba byla po smrti autora uvedena v Rusku i v zahraničí. Počet nahrávek symfonické básně je rozsáhlý:
V Rusku:
V cizině: