François Joseph Fetis | |
---|---|
Datum narození | 25. března 1784 [1] [2] [3] […] |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 26. března 1871 [1] [2] [3] […] (ve věku 87 let) |
Místo smrti | |
Země | |
obsazení | skladatel , učitel , knihovník , muzikolog , pedagog , dirigent , hudební pedagog , hudební teoretik , hudební kritik , hudební historik , vysokoškolský pedagog , spisovatel , dvorní kapelník |
Děti | Édouard Fetis [d] |
Ocenění a ceny | |
Autogram | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
Pracuje ve společnosti Wikisource |
François Joseph Fetis [5] [6] ( francouzsky François-Joseph Fétis ; 25. března 1784 , Mons , Svatá říše římská , - 26. března 1871 , Brusel , Belgie ) – belgický muzikolog, hudební kritik a pedagog, dirigent, skladatel. Vědecká činnost Fetis přispěla k širokému rozšíření hudebně-teoretického konceptu tonality v západní Evropě a v Rusku.
Hudbu studoval u svého otce a v devíti letech se stal varhaníkem v kostele Sainte-Vaudrue v Mons. V roce 1800 vstoupil na pařížskou konzervatoř , kde studoval u Françoise Adriena Boildieu , Jeana Baptista Reye a Louise Barthélemyho Pradera . Již v roce 1806 zahájil Fetis svá muzikologická studia a pracoval na „Všeobecném biografickém slovníku hudebníků“ (první vydání 1834 ). V letech 1821 - 1832 . Fetis vyučoval na pařížské konzervatoři. Největší roli však hrála v letech 1820-30. hrál činnost Fetise jako hudebního kritika: po spolupráci s řadou francouzských novin založil v roce 1827 vlastní noviny „Musical Review“ ( fr. Revue musicale ), v nichž byl hlavním autorem. Fetisovy rozsudky vyvolaly velké veřejné pobouření. Obecně tíhl ke spíše konzervativnímu vkusu, což se projevilo zejména v jeho ostrém odmítnutí hudby Hectora Berlioze : např. v roce 1835 Fetis u příležitosti premiéry Berliozovy Fantastické symfonie napsal , že skladatel „je zbaven melodického vkusu a sebemenšího smyslu pro rytmus a jeho harmonie, které jsou hromadou zvuků nasbíraných na hromadu tím nejmonstróznějším způsobem, dokážou být ploché a zároveň nesmírně nudné.
V roce 1833 Fetis na pozvání belgického krále Leopolda I. opustil Paříž a vedl bruselskou konzervatoř , kterou za 37 let vedení proměnil ve vzdělávací instituci evropské úrovně. Fetis nejen vyučoval, ale také dirigoval koncerty konzervatoře, které si získaly velkou popularitu, a přednášel četné populární přednášky. Mezi jeho slavné žáky patří skladatel Armand Limnander de Nivengove .
Vědecká činnost Fetise byla komplexní a univerzální, asimiloval ji Fetis v raném období své tvorby, kdy svá díla oslovoval nezkušeného čtenáře a vytvořil tak něco jako populární encyklopedii: „Galerie slavných hudebníků – skladatelů, zpěváků a interpretů , včetně jejich litografických portrétů od nejlepších umělců, autogramů a životopisných informací “( francouzská Galerie des musiciens célèbres, compositeurs, chanteurs et instrumentistes, contenant leurs portraits lithographiés par les meilleurs artistes, des fac-similés, et leurques avíza ),“ biografi učebnice pro skladatele, dirigenty a vůdce vojenských kapel aneb Metodický průvodce harmonií, hudebními nástroji, hlasy a vším, co souvisí se skládáním, dirigováním a provozováním hudby“ ( francouzsky Manuel des kompoziturs, directeurs de musique, chefs d'orchestre et de musique militaire, ou Traité méthodique de l 'harmonie, des instruments, des voix et de tout ce qui est relatif à la kompozice, à la direction et à l'exécution de la musique ), „Hudba pro jednoho a všechny: Souhrn všeho, co je nutné k posouzení tohoto umění a k uvažování o něm bez předchozího školení“ ( fr . La musique mise à la portée de tout le monde: exposé succinct de tout ce qui est nécessaire pour juger de cet art, et pour en parler sans l'avoir étudié ; 1830 ) atd. Fetisem sestavený již „Všeobecný biografický slovník hudebníků“ ( fr. Biographie universelle des musiciens et bibliographie générale de la musique ; 1834 ) je však přes řadu faktografických chyb a nepřesností cenným historickým a metodická příručka; v roce 2001 byla znovu vydána ve faksimile. Vývojem tohoto Fetisova díla byly později jeho pětisvazkové „Všeobecné dějiny hudby“ ( francouzsky Histoire générale de la musique depuis les temps les plus anciens jusqu'à nos jours ; 1869-1876 ) , stejně jako „Esej o dějiny harmonie, považované za umění a za systematickou vědu“ ( francouzsky Esquisse de l'histoire de l'harmonie considérée comme art et comme science systematique ; 1840 ) a podobný esej o kontrapunktu . Zvláštní hodnotu pro díla Fetise o dějinách hudby má jeho odklon od naivního teleologismu : Fetis byl jedním z prvních, kdo začal považovat hudbu dřívějších epoch ne za něco nezralého a přípravného ve vztahu k moderní hudbě, ale za logický a svým způsobem plnohodnotný kulturní fenomén splňující požadavky své doby. Obzvláště zajímavá je učebnice klavíru vytvořená Fetisem ve spolupráci s Ignazem Moschelesem „Metoda metod pro klavír, aneb Pojednání o umění hry na tento nástroj, založené na analýze nejlepších děl dříve napsaných na toto téma“ ( francouzsky Méthode des méthodes de piano, ou Traité de l'art de jouer de cet instrument basé sur l'analyse des meilleurs ouvrages qui ont été faits à ce sujet ; 1840 ).
Z děl Fetise o harmonii je nejdůležitější „Úplné pojednání o teorii a praxi harmonie“ (Traité complet de la théorie et de la pratique de l'harmonie. Paris, 1844), které je často označováno jednoduše jako „Pojednání o harmonii“ . Dějiny "tonality" (v širokém slova smyslu, tedy fret ) si Fetis představil ve čtyřech historických fázích.
Hudba „jednotónového systému“ ( fr. ordre unitonique ), jemuž připisoval cantus planus katolíků, byla klidná a netečná, postrádala energii pohybu, a tedy modulace . V hudbě „tranzitoneálního“ (tedy přechodného) řádu ( fr. ordre transitonique ), kterou Fetis spojoval se jménem Claudio Monteverdi a datem kolem roku 1600, se objevil dominantní septimový akord (s rozlišením) a modulace; „tranzitonická“ hudba již obsahovala „energii aspirace“ nezbytnou pro operní dramaturgii. V hudbě Mozarta ( Rossini a řada dalších skladatelů), kterou Fetis přisuzuje „pluritonální škále“ ( fr. ordre pluritonique ), získala modulace vynikající rozmanitost díky chromatičnosti a redukovanému sedmému akordu, který se objevil. Konečně, romantická hudba Berlioze a zvláště Wagnera , s jejich "nenasytnou touhou po modulaci" (zejména po enharmonické ), Fetis přisuzují "všeobecnému systému" ( fr. ordre omnitonique ); ve vývoji romantické harmonie prozíravě předpověděl fázi, kdy energie odstředivého pohybu povede ke zničení základu tonálního modu - hierarchického vztahu tonické a tonální periferie.
Na rozdíl od Rameaua (a později Riemanna), kteří hledali fyzické (přirozené) základy harmonie, Fetis interpretoval tonalitu jako „čistě metafyzický princip“ ( francouzsky principe purement métaphysique ), vysvětlující její samotnou existenci antropologickými důvody:
Někdo by se mohl zeptat, jaký je princip [dur a moll] stupnic? neupravují akustické jevy a akustické výpočty pořadí jejich zvuků? Odpovídám, že tento princip je čistě metafyzický. Jsme si vědomi tohoto řádu, stejně jako melodických a harmonických jevů díky naší fyziologii a naší výchově <...> neexistuje jiný princip pro konstrukci stupnice a tonality než metafyzický princip, princip objektivního a při zároveň subjektivní - nezbytný výsledek smyslového vnímání zvukových vztahů na jedné straně a mysli, která tyto vztahy měří a vyvozuje patřičné závěry, na straně druhé.
- Traité komplet... P., 1844, s.249, s.251."Pojednání o harmonii" od Fetise získalo popularitu ihned po vydání knihy. Pouze ve Francii mezi 1844 a 1903. vydržel dvacet (!) Vydání.
Odkaz Fetise jako skladatele není tak důležitý jako odkaz muzikologů, i když některá jeho vzdělávací díla a etudy byly populární. V roce 1866 měla jistý ohlas Symfonická fantazie pro varhany a orchestr , kterou skladatel vytvořil k 50. výročí znovuzaložení Královské akademie věd Belgie . Fetis je známý také jako podvodník , autor řady děl, které připisuje jiným autorům - zejména barokním a renesančním, např. Loutnový koncert Valentina Strobela a árie "Pietà Signore" Alessandra Stradelly .
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie |
| |||
|