Schultze, Ivan Fjodorovič

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 22. září 2018; kontroly vyžadují 13 úprav .
Schultze, Ivan Fjodorovič
Datum narození 21. října 1874( 1874-10-21 )
Místo narození
Datum úmrtí 1939( 1939 )
Místo smrti
Země
Žánr Krajina
Styl Realismus
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Ivan Fedorovič Schultze ( 21. října 1874 , Petrohrad  - 1939 , Nice ) - ruský realistický malíř, představitel ruské školy luminismu spolu s A. I. Kuindzhim a K. Ya. Kryzhitskym [1] .

Životopis

Raná léta

Ivan Fedorovič Schultze se narodil v Petrohradě 21. října 1874 v rodině rusifikovaných Němců (Schultze žil v Rusku od 18. století).

Poté, co získal inženýrské vzdělání, se Schultze nejprve nezajímal o umění, ale o elektřinu. Své první skici ukázal Konstantinu Jakovlevičovi Kryzhitskému (1858-1911), když mu bylo přes třicet. Ke studiu ho pozval známý výtvarník a člen Akademie umění . Kromě Kryzhitského měli značný vliv na formování Schultzeho jako umělce Arkhip Ivanovič Kuindzhi (1841-1910) a švýcarský malíř Alexander Kalam (1810-1864) .

Schultze cestoval v roce 1910 na expedici do asi. Svalbard , kde namaloval velké množství letos datovaných arktických krajin (Dánské a Medvědí ostrovy, záliv sv. Magdaleny ze souostroví Svalbard aj.). Podle nedávno zveřejněných údajů nebyl Kryzhitsky se Schultzem na výpravě na Svalbard [2] . Schultzeho arktická dioráma jsou vystavena v muzeu Alexandra Koeniga v Bonnu v Německu [3][ stránka neuvedena 378 dní ] .

Blízké učení netrvalo dlouho: v roce 1910 zemřel Kuindzhi a v roce 1911 Kryzhitsky spáchal sebevraždu. Když umělec ztratil své učitele, neztratil sám sebe a pustil se do rozvoje vlastního uměleckého stylu.

Jedna z Kryzhitského studentek, velkovévodkyně Olga Alexandrovna (1882-1960), založila po smrti učitele spolek na jeho památku a Schultze se opakovaně účastnil jeho výstav, pořádaných v jejím paláci na ulici. Sergejevskaja (nyní Čajkovskij ), d.46/48.

V roce 1916 byl Ivan Fedorovič široce uznáván společností: jeho díla koupili Romanovci (bratr Mikuláše II . Michaila Alexandroviče , velkovévoda Grigory Michajlovič a další); Sám Mikuláš II., jak Schultze později poznamenal již v exilu, se nezajímal o krajiny a zátiší, které nevyprávěly žádné příběhy. Několik obrazů získal Carl Faberge (doloženo v inventáři jeho majetku v roce 1918). Jeho úspěch značně napomohl vývoj pohlednic: Schultzeho krajiny na „otevřených dopisech“ rozesetých po celé zemi.

Porevoluční období a emigrace

V revolučním období se Schultze rozhodl pro dlouhodobou cestu do Evropy. V letech 1917 až 1919 cestoval a maloval krajiny švýcarských Alp, jižní Francie a severní Itálie. V roce 1921 se umělec naposledy pokusil získat sovětské publikum: v Petrohradě vstoupil do společnosti individualistických umělců, jejímiž členy byli Isaac Izrailevich Brodsky (1883-1939), Ivan Avgustovič Velts (1866-1926), Julius Yulievich Klever (1850-1924) a Alexandr Vladimirovič Makovskij (1869-1924); se účastní prvních dvou výstav spolku [4] .

Emigrace do Francie (1921-1927)

Po příjezdu do Paříže se Schultze usadil na 121 Boulevard Pereire a začal se snažit proniknout do uměleckého prostředí Paříže, v té době přesycené jak vzestupem národního malířství, tak imigrací. První osobní výstava Ivana Fedoroviče Schultze byla zahájena 23. listopadu 1922 v ulici de Boesi 2 a představila veřejnosti 50 děl. V roce 1923 na dalším, 136. pařížském jarním salonu vystavila Galerie Leon Gerard Schultzeho Soir de Novembre („listopadový večer“), o rok později na stejném místě na 137. salonu jeho dílo Derniers Rayons („Poslední paprsky“). “ bylo zveřejněno)). Schultze pořádal samostatné výstavy s Gerard Gallery každoročně až do roku 1925. Na konci roku 1927 obdržel Schultze francouzské občanství.

Sláva mimo Francii

16. března 1927 byla otevřena Schultzeho samostatná výstava v londýnské galerii Arthur Tooth & Sons na New Bond Street 155. Londýnský časopis The Studio (1927, Vol. 93) označil tuto událost za senzaci na poli klasického žánru. Schultze předvedl pro mnohé novou interpretaci krajiny a svým mimořádným přístupem vyvolal vlnu zájmu o starý žánr.

Úspěch v Americe (1928 - začátek 30. let)

Evropská sláva se brzy proměnila ve světovou. Galerie významné osobnosti francouzského a světového uměleckého trhu Édouarda Jonase, která měla výstavní síně nejen v Paříži, ale i v New Yorku, nabídla exkluzivní zastoupení Ivana Fedoroviče Schultzeho v Americe. 1. prosince 1928 otevřela galerie Édouarda Jonase na 9 East 56th Street v New Yorku výstavu Schultzeho díla s reklamním sloganem „It must be see to be believe“ – „You must see to believe“. Od 15. listopadu 1929 do 1. ledna 1930 bylo v Galerii Eduarda Jonáše veřejnosti představeno šedesát osm umělcových děl. Obrazy byly ochotně nakupovány a mnoho děl bylo distribuováno nejen v amerických městech, ale také v Kanadě, Argentině a Mexiku.

Schultze přitom stále zůstával pro americkou veřejnost „kouzelníkem světla“, jak uvedl v roce 1935 jeden z kritiků v souvislosti s retrospektivou Sto padesát let ruské malby („Sto padesát let ruského malířství Malba") v New York Hammer Galleries (The New York Times, 25. května 1935). Ve Francii na něj nezapomněli: ve 30. letech se jeho díla stala námětem k napodobování mnoha francouzských a nejen umělců. Někdy prostě kopírovali jeho kompozice a styl, jako například francouzský malíř Serge Cedrac (1878-1974), Kanaďan Frank Johnston (1888-1949) nebo ruský malíř Boris Bessonov (1862-1934).

Život v Nice a smrt

V polovině 30. let se Schultze přestěhoval do Nice. Posledním spolehlivým dokladem Schultze je jeho setkání 7. března 1936 s Alexandrem Alexandrovičem Gefterem (1885-1956), námořním malířem, umělcem, členem protibolševických podzemních organizací a významným svobodným zednářem. Setkání se konalo v bretaňském zámku na Rue Saint-Antoine, kde se často scházeli ruští emigranti. Jeho hrob na ortodoxním hřbitově Cocade v Nice uvádí rok 1939 jako rok smrti.

Mezitím, po odchodu a smrti umělce, se uskutečnilo několik dalších výstav jeho díla v Americe (New York, duben 1936; Oklahoma City, květen-červen 1938; New York, duben 1940 a květen 1943).

V ruských muzeích je dnes velmi omezený počet děl umělce (včetně Ruského státního muzea Arktidy a Antarktidy v Petrohradě a Dagestánského muzea výtvarných umění ), zatímco v amerických a kanadských sbírkách jsou mnohem lépe zastoupeny. - například v Hillwood Museum ve Washingtonu , Washington State University Museum of Art, Indianapolis Museum of Art nebo Montreal Museum of Fine Arts . Mnoho děl je v soukromých sbírkách. Některé z nich jsou trvale vystaveny v "Centru umění. Moskva".

Malba Schultze

Hlavní prioritou Schultzeho malby bylo po celý život opěvování přírody: to je země, nebe, měsíc, svět rostlin a samozřejmě sníh a voda, které jsou pro tvorbu Ivana Fedoroviče klíčové. Schultzeho svět je světem bez lidí a dokonce i bez zvířat. Nejčastěji v jeho díle jsou zimní krajiny, a často ne ruské, ale švýcarské. Pro téměř magický realismus jeho pláten se mu přezdívalo „kouzel světla“. Obraz světla a světelných efektů jako leitmotiv kreativity umožňuje přiřadit jeho malbu k luminismu (lat. lumen - světlo) [5] .

Výstavy

Za podpory a aktivní účasti Nadace I. F. Schultze (Curych) se v Rusku uskutečnilo několik významných mistrových výstav.

V roce 2016 se v Regionálním muzeu umění Samara konala výstava „Magické světlo Ivana Schultze“.

V roce 2017 se v Moskvě v Muravyov-Apostolov Estate Museum konala první velká výstava obrazů Ivana Schultzeho.

V roce 2018 v Centru umění. Moskva“ hostila výstavu „Světelná symfonie“ Ivana Fedoroviče Schultze. K výstavě byla zpracována rozsáhlá biografická studie (katalog) umělcova života obsahující kunsthistorické eseje a reprodukce nejlepších obrazů Ivana Schultze ze soukromých ruských a evropských sbírek [6] .

V roce 2018 v Nižním Novgorodu uspořádalo Státní oblastní muzeum umění Nižnij Novgorod výstavu „Magické světlo Ivana Schultze“ , ke které byl vydán i katalog-studie [7] .

Od 17. července do 10. října 2021 se v Krajinském muzeu v Plyosu koná výstava „Ivan Schultze. Architektura světla“ [8] . K výstavě byl za účasti švýcarské Nadace I. F. Schultze a moskevského uměleckého prostoru „Solodovnya“ připraven podrobný katalog s výsledky nového výzkumu o životě a díle Ivana Schultze [9] .

„Centrum umění. Moskva“ trvale vystavuje několik vynikajících ukázek malby Ivana Schultze [10] .

Poznámky

  1. ↑ Světlana Zaťupa. Mistr luminismu Ivan Schultze  (Rus)  // ARTInvestment.RU. — 2021.
  2. ↑ Gončarenko V. Kreativita I. F. Schultzeho v kontextu vědeckého výzkumu ruské Arktidy. Barvy a siluety Svalbardu. Cestopisné poznámky Alexandra Koeniga a Ivana Schultzeho (ruština a angličtina) // Architektura světla. Ivan Schultze: katalog výstavy. - 2021. - S. 26-45 .
  3. ↑ Přírodopisná dioramata – tradiční exponáty pro aktuální vzdělávací témata Věda Vzdělávací aspekty / Annette Scheersoi, Sue Dale Tunnicliffe. — 2019.
  4. ↑ Hollerbach, 1921 , str. 141.
  5. ↑ Světlana Zaťupa. Ivan Schultze - luminista, cestovatel, triumfátor světa umění  (rusky)  // časopis DEL'ARTE. — 2021.
  6. ↑ Kaburneeva N. O., Zatyupa S. V. Ivan Fedorovič Schultze. Světelná symfonie. - M . : Centrum pro umění. Moskva, 2018. - 95 s. - ISBN 978-5-9908942-9-7 .
  7. ↑ Gončarenko V., Zatyupa S., Makhotina A. Magické světlo Ivana Schultzeho. - Curych: Nadace I. F. Schultze, 2018. - 103 s. — ISBN 9785990718869 .
  8. ↑ Ivan Schultze. Architektura světla  (ruština)  ? (Oznámení o výstavě na webu muzea). Státní historické, architektonické a umělecké muzeum Plessky-rezervace .
  9. ↑ Gončarenko V., Zatyupa S., Makhotina A., Papirenko K. Architektura světla. Ivan Shultze. - Curych - Moskva: Nadace I. F. Schultze, 2021. - 134 s.
  10. ↑ Album. To nejlepší ze soukromých sbírek / SV Zatyupa. - M . : Centrum pro umění. Moskva, 2019. - ISBN 978-5-9908942-3-5 .

Literatura

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
V bibliografických katalozích