Janová, Věra Pavlovna

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 25. listopadu 2017; kontroly vyžadují 8 úprav .
Věra Janová
Jméno při narození Věra Pavlovna Janová
Datum narození 21. září 1907( 1907-09-21 )
Místo narození
Datum úmrtí 13. září 2004( 2004-09-13 ) (96 let)
Místo smrti
Země
Studie

Vera Pavlovna Yanova ( 21. září 1907 , Wloclawek , varšavský generální guvernér - 13. září 2004 , Petrohrad ) - ruská umělkyně, malířka.

Předválečná léta

Vera Pavlovna Yanova se narodila 21. září 1907 ve městě Wloclawek v provincii Varšava , kde její otec, P. N. Yanov, železniční inženýr, pracoval na stavbě železničního mostu. Bratři Yanovové jsou známý fotoreportér TASS N. P. Yanov (1903-1982) [1] a umělec K.P. Yanov (1905-1996). [2] Rodina se vrátila do Petrohradu v roce 1915.

V. P. Yanova studovala na Alexandrovském ženském gymnáziu (11. pracovní škola; v současnosti škola číslo 211 ); poté na Fakultě architektury Ústavu stavebních inženýrů ; jedním z jejích učitelů byl N. A. Tyrsa .

V roce 1927 se provdala za umělce Georgije Nikolajeviče Traugota (1903-1961), který hrál významnou roli ve vojenském a poválečném uměleckém životě Leningradu. G. N. Traugot po absolvování Akademie umění pracoval jako malíř a jako grafik, byl členem uměleckého spolku Kruh umělců . Po celý život G. N. Traugot a V. P. Yanov udržovali tvůrčí spolupráci s „krugovtsy“ - A. I. Rusakovem , G. M. Nemenovou , T. I. Kuperwasserem, N. D. Emeljanovem [3] . V předválečných letech udržovali Traugot a Yanov přátelské vztahy s umělcem Vladimirem Lebedevem , s básníkem Daniilem Charmsem [4] .

Od konce 20. let 20. století. V. P. Yanova začíná neustále pracovat jako malíř. Spolu s G. N. Traugotem jezdí na skeče a kreativní pracovní cesty. Její díla z třicátých let se poměrně blíží tvorbě G. N. Traugota. Sebevědomá přesná kresba, pozornost k motivu, zdrženlivá sychravá barevnost odlišují její díla této doby, převážně krajiny, píše také řadu prací na témata JZD. [5]

Blokáda

Během obléhání Leningradu zůstala Yanova v Leningradu [6] . Předválečná adresa Yanovy: PS, Bolshaya Pushkarskaya st. , d. 3, apt. 6. [7] V.P. Yanova byl ve službě v brigádě hasící vysoce výbušné bomby. [8] Během blokády se spřátelila s dalšími dvěma umělci - T. N. Glebovou a A. V. Shchekatikhina-Pototskaya . [9]

Cyklus obléhání Yanova, grafický a obrazový, zahrnuje městské krajiny, autoportréty a portréty. V cyklu blokády jsou hlavními barvami v jejím sortimentu šedá, černá a červená, ale plně odhalují Yanovův koloristický talent, jeho úžasnou sílu a originalitu. [deset]

Poválečná léta

Ihned po válce umělkyně, aktivní a odhodlaná osoba, přesně určuje svou cestu: nikdy nevstoupí do Unie umělců a odmítá se účastnit výstav. Její volba je neobvyklá v naprostém popření veřejného uznání. Umělkyně zároveň odmítla kompromis, který byl nevyhnutelný, když vstoupila do malířské sekce strany LOSKh, a jakoukoli angažovanost v undergroundu, který existuje v opozici vůči režimu. Yanova dílo od konce 20. let 20. století. se objevila pouze u soudu okruhu známých umělců, kteří začali pracovat ve stejné době jako ona.

Cesta v umění, kterou si umělkyně záměrně zvolila, umožnila jejím divákům 21. století nahlédnout, jaké mohlo být ruské umění té doby, zbavené tlaku socialistického realismu, který od umělkyně požadoval „reprezentaci reality z pohledu strany." Byl vysloven názor, že Janova malba nemá v ruském umění 40.-50. let obdoby a první Janova výstava v Ruském muzeu „by mohla přepsat dějiny umění 20. století – jak místního, leningradského, tak velkého, sovětského“. [jedenáct]

Vnitřní kruh

Ve čtyřicátých a padesátých letech bylo dílo Yanovy významnou součástí života okruhu tvůrčí inteligence, která udržovala vazby s uměním předválečného Leningradu: byli to umělci N. M. Suetin , A. A. Leporskaya , V. V. Sterligov , T. N. Glebova, P I. Basmanov , M. P. Basmanova , P. M. Kondratiev , R. R. O'Connell-Mikhailovskaya, [12] G. D. Epifanov , a také astrofyzik N. A. Kozyrev , básník V. D. Koshelev [13] , L. N. S. hudebník a hudebník Druskin. Rozhovory o umění, které se v tomto okruhu odehrávaly a mají velký význam pro leningradskou poválečnou kulturu, jsou popsány v denících a poznámkách G. a A. Traugotových, V. Sterligova, M. V. Voitsekhovského a filozofa Ya. S. Druskin [15] . Chuť tohoto kroužku se projevila v nahrávkách diskusí a rozhovorů, které jejich účastníci zaznamenali: jde především o hudbu J. S. Bacha ; poezie A. I. Vvedenského , poezie A. S. Puškina a jeho současníků včetně starších; starověké ruské umění; obraz P. Picassa a A. Matisse.

Po desetiletí, až do začátku 21. století, byla Yanova součástí jakési rodinné umělecké skupiny. [16]

Tito umělci považovali téměř všechna svá díla za koordinovaná, společná. Po válce synové Yanovy dokončí studium na umělecké škole a začnou pracovat se svými rodiči. Od roku 1948 do okruhu této vynikající umělecké rodiny patří sochař Michail Voitsekhovsky [17] , který jej vtipně nazval „Řádem parazitů“ nebo „Řádem žebravých malířů“ (analogicky s „Řádem žebravých rytířů“ , založený v Jeruzalémě roku 1118, známější jako řád templářů nebo templářů); žít spolu pouze uměním. [18] .

O své práci umělci řekli: „Opravdu věříme v takovou kolektivní kreativitu. Ne v tom smyslu, že na každé kresbě musí všichni spolupracovat, ale že jsme jakousi skupinou, která má schopnost si navzájem rozumět, a můžeme spolupracovat v umění... Naše práce není omezena jen na nás dva . Jsme jen součástí bratrstva. Pracujeme samostatně i společně. Myslíme společně. A cítíme se spolu. To je naše umění…“ [19]

Vera Yanova pracovala až do posledních let svého života, měnila pouze techniku ​​svých prací - byly to především kvaše a akvarely.

Vera Pavlovna Yanova zemřela v Petrohradě 13. září 2004, byla pohřbena na Serafimovském hřbitově ve stejném hrobě s G. N. Traugotem.

Kreativita

Vývoj umělcovy tvorby ve druhé polovině 20. století nedoznal razantních změn. Témata jejích děl, která si zvolila, zůstávají stejná, převažují městské krajiny, pohledy na Něvu, Bolšaju a Malajskou Něvku, Prjažku, Fontanku, Karpovku, Jekatěrinský a Krjukovský kanál, Černou řeku, Moiku; Palác Biron, Puškinův dům, náměstí Konyushennaya. Mnohá ​​Janova díla nyní vypadají jako kronika mizejícího města: zobrazují nyní zbořené čtvrti Krestovského ostrova a Petrohradské strany, domy na nábřeží Mytninskaja.

V různých obdobích se mění umělcovo barevné schéma, které se vyvíjí od hluchějších a hutnějších až po světlejší, průhlednější. Malebnost jejích děl roste a vyvíjí se. Její práce s náboženskou tematikou se mění: úzkost z téměř byzantských ikonických „Tváře“ (první polovina 50. let) je nahrazena vyrovnaným klidem pozdějších děl, jako je velkoplošná, téměř fresková malba „Narození Páně“.

Obraz Vera Yanova je texturovaný, umělec vždy brousí barvy na paletě, míchá je a získává tón. Někdy tak používá čistě " Cézannovu " metodu protékání jediné barvy celým plátnem. Míchá barvy tak hustě, že leží v hlubokém reliéfu na povrchu plátna [20] .

Její malba je zcela osvobozena od naturalistické reprodukce barev: jakékoli barvy píše jakýmikoli barvami. "Výraz" malířský instinkt "- když barvy proudí do sebe v malebném poli, je použitelný pro dar ... Vera Yanova." [21]

Gamut Janovy je bohatý, extrémně světlý, bez limitů, s výrazným využitím červené.

V. V. Sterligov, umělec a teoretik malby, vysoce oceňující dílo Yanovy, jej v některých ohledech postavil na roveň děl takových „organických ruských malířů“, jako jsou Michail Larionov a Vladimir Tatlin:

Je to umělkyně 20. let 20. století zachycená v čase. Jsou zde vyškolení umělci: ... Lentulov , Altman , atd. Organičtí umělci: Larionov , Tatlin . Pro ně neexistuje žádná práce na učení. V. P. Yanova je organický fenomén… Zpracování západní kultury (Francie) má ve V. P. Yanově organickou asimilaci. Toto je hodnota: přirozené dýchání... VP Yanova není spisovatelkou každodenního života. Historii kroje neseženete... Organické jevy jsou u nás velmi vzácné.

— Vladimir Sterligov [22]

Před očima se vám natahují velká i malá plátna - portréty, krajiny... Yanovoi má svůj vlastní postoj k městu, svůj osobitý urbanismus; moderní tvář města neodmyslitelně patří k historii. V jejích dílech je město prezentováno nejen v architektonickém prostoru. Město pro ni žije i ve čtvrté dimenzi: svou minulostí, přítomností a budoucností. Obývá toto své město mnoha nečekanými věcmi.

- Kudryavtseva Lidia Stepanovna , umělecká kritička, vážená pracovnice kultury Ruské federace [23]

Práce

Umělkyně často dělala náčrty pro ni zcela neznámých, náhodně viděných lidí a následně podle těchto náčrtů malovala obrazy. Ya. S. Druskin píše o portrétech namalovaných Yanovou: vyznačují se „psychologismem a emocionalismem, obecně západní moderní filozofií a světonázorem“, umělec „vidí lidskou nahotu... vidí pocity“. [28]

Od 50. do konce 90. let předváděla svou tvorbu především na bytových výstavách [29] . Publikování její práce v odborných publikacích začalo v roce 2000 [30] .

Umělcova díla jsou v soukromých sbírkách ve Francii, Itálii, Rusku. [31] .

Obraz Very Yanové, jak umělci sami přiznávají [32] [33] , ovlivnil tvorbu malířů a grafiků V.G. a A. G. Traugov a další umělci jim blízcí, především A. D. Arefiev [34] [35] [36] .

První osobní výstava V.P. Yanovy, představující její díla širokému publiku, se konala v Ruském muzeu v srpnu až říjnu 2012.

Poznámky

  1. ↑ Yanov N.P. The Baltic vzpomíná. 1941-1945. Fotoalbum. / Michajlovský N. G. Čas bouří . - Kaliningrad, 1973.
  2. ↑ Osobní výstava děl K. P. Yanova „Hravý duch“ se konala v prosinci 2011 v Petrohradě, na Výstavišti Svazu umělců. Foto . Viz také Elena Yanova. Vzpomínky.// "Přebytek podvědomí". - Petrohrad. , 2010.
  3. ↑ Rusakov A.I.  - M. : Scorpio, 2008. - S. 30-41.
  4. ↑ Šestnáct pátků: Druhá vlna leningradské avantgardy. Ve 2 hod. // Experiment / Experiment: Journal of Russian culture. č. 16. - LA , 2010. - Část 2. - C. 139-140, 155-157.
  5. ↑ Rodina Traugotů. SPb: Palace Editions, 2012. str. 12-13.
  6. ↑ Nic není zapomenuto: 320 stran o 900 dnech obléhání Leningradu 1941-1944: [so.] / Ed. D. Kolpáková. - Petrohrad. : DETGIZ-Lyceum, 2005. - S. 108-117.
  7. ↑ Po zásahu granátem, který zničil část domu, se rodina přestěhovala na náměstí. 59. Dům č. 3 patřil matčině sestře V. P. Yanové - Jekatěrině Petrovna Kirillové (rozené Khrustina).
  8. ↑ Viz apartmán Traugot A. G. č. 6 // Nic není zapomenuto: 320 dní obléhání Leningradu 1941-1944. Ed.-stat. D. Kolpakov. Petrohrad: DETGIZ-Lyceum, 2005. P. 108-117
  9. ↑ Shchekatikhina-Pototskaya, Alexandra Vasilievna (1892-1967) - porcelánka, malířka, grafička. Od roku 1918 a po celý život pracovala jako výtvarnice ve Státní porcelánce . Od roku 1923 do roku 1942 - manželka I. Ya. Bilibina .
  10. ↑ Rodina Traugotů. SPb.: Palace Editions, 2012. S. 13.
  11. ↑ Ъ-Weekend - "The Traugot Family"
  12. ↑ O'Konnel-Mikhailovskaya, René Rudolfovna (1891-1981) - porcelánka, grafička. Dědečkem umělce je irský patriot Daniel O'Connell. Narodil se v Paříži, do Ruska přišel kolem roku 1910. Studovala na Kreslířské škole Společnosti pro podporu umění, po maturitě tam vyučovala. Pracovala jako výtvarnice ve Státní porcelánce. Manželka I. Ya. Bilibin , od roku 1912 do roku 1917. Viz René O'Connell-Mikhailovskaya. Umělec a člověk. / V knize: Ivan Jakovlevič Bilibin. - L. , 1970. - S. 149-159.
  13. ↑ Vladimír Košelev. Vítr za oknem. - Petrohrad. : Agát, 2003. - S. 116-117.
  14. ↑ Glebova, Ljudmila Nikolajevna (1917-1990) - výtvarnice (akvarelistka), grafička, hudebnice. Dva roky studovala na Leningradské konzervatoři ve varhanní třídě u I. A. Brauda; poté studovala na katedře sochařství na Akademii umění (SPb GAIZhSA pojmenované po I. E. Repinovi). Kvůli válce byla nucena přerušit studium. blokádu přežil. Po evakuaci a návratu do Leningradu pracovala ve speciálních vědeckých a restaurátorských výrobních dílnách Leningradu a podílela se na restaurování Oranienbaumu. Po válce pracovala jako sochařka a jako divadelní výtvarnice v dílnách loutkového divadla E. S. Demmeniho v Leningradu. Básník, překladatel z němčiny. Několik jejích básní je věnováno rodině Traugotů.
  15. ↑ Druskin Ya. S. Deníky / Comp., připraveno. text, poznámka. L. S. Druskina. - Petrohrad. : Akademický projekt, 1999. - S. vyhláškou.
  16. ↑ Rodina Traugotů. Petrohrad: Palace Editions, 2012. C. 5
  17. ↑ Voitsekhovsky, Michail Vladimirovič (23. července 1931 - 27. července 2015)) - sochař, náboženský filozof. Při blokádě ztratil rodinu; v roce 1942 byl odvezen k evakuaci. V letech 1944-1945. studoval na Moskevské umělecké škole; od roku 1945 studoval na Škole umění na IZhSA; absolvoval uměleckou školu v roce 1949. Žák V. I. Ingala . Člen Svazu výtvarníků od roku 1954. Autor monumentálních kompozic (diorám) pro expozici Státního muzea Velké říjnové socialistické revoluce (1957) a Muzea dějin Leningradu (1957), také autor četných sochařských funguje.
  18. ↑ Členové tohoto řádu byli tak chudí, že rytíři spolu seděli na jednom koni; takže členové Řádu žebravých malířů byli chudí, ale žili jen uměním: o řádu, založeném M. V. Voitsekhovským, viz deníkové záznamy Y. S. Druskin: Druskin Y. S. Diaries / Comp. text, poznámka. L. S. Druskina. - Petrohrad. : Akademický projekt, 1999. - S. 466.
  19. ↑ Umělci dětské knihy o sobě a svém umění: Články, příběhy, poznámky, projevy / Sestaveno, nahráno, komentář. V. Glotser . - M .: Kniha, 1987. - C. 244-247.
  20. ↑ Rodina Traugotů / Almanach. Petrohrad: Palace Editions, 2012.C.13.
  21. ↑ Spitsyna E. Svět nekonečna // Šestnáct pátků: Druhá vlna leningradské avantgardy. Za 2 hodiny // Experiment / Experiment: Journal of Russian Culture. č. 16. - LA , 2010. - Část 2. - S. 326.
  22. ↑ Sterligov V. On the Sublime (Vera Yanova) // Šestnáct pátků: Druhá vlna leningradské avantgardy. Za 2 hodiny// Experiment/Experiment: Journal of Russian Culture. č. 16. - LA , 2010. - Část 1. - S.270.
  23. ↑ Kudryavtseva L. V dílně rodiny Traugotů. / a. "Dětská literatura", 1968. - č. 4. - S. 53.
  24. ↑ Viz ill. nás. 259. Vladimír Sterligov . Malování. Grafika. 1960-1973 / Comp. A. V. Povelikhina. - Petrohrad. : PRP LLC, 2009. 
  25. ↑ Pro tento cyklus viz Ya. S. Druskin. Dekret. op. C.463.
  26. ↑ 1 2 Tamtéž, ill. na straně 260.
  27. ↑ Šestnáct pátků: Druhá vlna leningradské avantgardy. Za 2 hodiny// Experiment/Experiment: Journal of Russian Culture. č. 16. - LA , 2010. - Ill. 107.
  28. ↑ Ya. S. Druskin. Dekret. op. S. 463.
  29. ↑ V roce 1946 se také konala osobní výstava V.P. Yanovy v kreativní dači leningradské pobočky Čečenské filharmonie RSFSR ve Staraya Ladoga.
  30. ↑ Viz šestnáct pátků: op. cit.; nemocný. 107-109; Viz také: Vladimir Sterligov . Malování. Grafika. 1960-1973 / Comp. A. V. Povelikhina. nemocný. na str. 259-260. - Petrohrad. : LLC "PRP.", 2009. -
  31. ↑ Spitsyna E. S. Vera Yanova. // Šestnáct pátků: Druhá vlna leningradské avantgardy. Za 2 hodiny // Experiment / Experiment: Journal of Russian Culture. č. 16. - LA , 2010. - Část 1. - S. 270. V současnosti jsou díla umělkyně soustředěna především ve sbírkách jejích dědiců v Petrohradě.
  32. ↑ Traugot A. a V. Kniha je intelektuální počin. / Umělci dětské knihy o sobě a svém umění. Sestavení a komentáře: Vladimir Glotser. - M .: Kniha, 1987. - S. 241-250.
  33. ↑ Valery Traugot . Vzpomínky. // Šestnáct pátků: Druhá vlna leningradské avantgardy. Ve 2 hod. // Experiment / Experiment: Journal of Russian culture. č. 16. - LA , 2010. - Část 2. - S. 134.
  34. ↑ Tamtéž, kap. 1. - S. 268.
  35. ↑ Arefievsky kruh. / Sestavil Ljubov Gurevich. - Petrohrad. : PRP LLC, 2002.
  36. ↑ Hrdinové leningradské kultury. 50.–80. léta 20. století / Sestavila Larisa Skobkina. - Petrohrad. : Centrální výstavní síň Manéž. 2005. - S. 161-179.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  V bibliografických katalozích