| Historie tanga | |
|---|---|
| fr. Histoire du Tango | |
| Skladatel | Astor Piazzolla |
| Formulář | apartmá |
| Doba trvání | asi 20 minut |
| datum vytvoření | 1985 |
| Datum prvního zveřejnění | 1986 |
| Díly | Bordel 1900 , Kavárna 1930 , Noční klub 1960 , Koncert d'aujourd'hui |
| Provádějící personál | |
| flétnu a kytaru | |
Histoire du Tango ( francouzsky „Historie tanga“) je jedno z nejdůležitějších tangových děl skladatele Astora Piazzolly , napsané v roce 1985 a vydané v roce 1986 [1] [2] . Hra se skládá ze čtyř částí ( Bordel 1900 ( francouzsky - "Bordel 1900"), Cafe 1930 ( francouzsky - "Cafe 1930"), Nightclub 1960 ( francouzsky - "Noční klub 1960") a Concert d'aujourd 'hui (z francouzštiny - "Dnešní koncert")) a trvá asi dvacet minut. Každá část díla charakterizuje období v historii tanga a proměny, které se v žánru udály od jeho založení až do poslední čtvrtiny 20. století [3] . První dvě části odkazují na klasické nebo tradiční období tanga, zatímco třetí a čtvrtá část představují styly a inovace, které v ní byly ve druhé polovině 20. století. Toto je jediné dílo Piazzolly napsané pro flétnu a kytaru [2] .
V roce 1980 napsal Piazzolla Five Pieces for Guitar . Laura Escalada Piazzolla poznamenává, že byl tímto nástrojem fascinován a chtěl napsat skladbu pro flétnu a kytaru. Piazzolla používal flétnu ve svých skladbách od roku 1963, takže to byla volba pro dílo, které koncipoval. Flétna spolu s houslemi a kytarou stála u zrodu tanga Guardia Vieja . [2]
V květnu 1985 napsal Piazzolla Histoire du Tango , dílo bylo nahráno belgickým labelem Carrere Music na podzim 1985 a přibližně ve stejnou dobu vyšlo belgické duo , složené z Marca Grauelse na flétnu a Guye Lukowského na kytaru. Dílo bylo publikováno v roce 1986 Henry Lemoine Editions . [2]
Tato skladba se stala jednou z nejoblíbenějších pro duet flétny a kytary. [2]
První část popisuje vznik tanga v nevěstincích na počátku 20. století. Právě v těchto místech hráli a poslouchali tango. V rubatovém tempu se zde objevují provokativní melodie . Dílo je psáno s živým, ale elegantním charakterem a v partituře je označeno jako molto giocoso . Flétna musí interpretovat staccato noty a kytara doprovází některé pasáže , jako by to byl bicí nástroj. Celý pohyb působí tanečně, a proto je ve dvoučtvrtečním taktu, jako tradiční tanga té doby. V této skladbě je také něco jako habanera , což je patrné v opakujících se rytmech, které kytara hraje. V celém hnutí jsou umělci požádáni, aby dávali silné a slabé akcenty, jak je tomu často v tangu. [2]
Druhá věta je dílem k poslechu, nikoli k tanci, zdůrazňuje, že v té době se tango změnilo a získalo romantický, smyslný a pomalý charakter. Pohyb má temné melodie na obou nástrojích. Počínaje kytarou s arpeggiemi a ozdobami . Flétna vstupuje s výraznou melodií a kytara dál doprovází. Skóre má indikace pro zrychlení ( accelerando ) a zpomalení ( rallentando ), stejně jako úseky podle libosti ( ad libitum ), aby hráči měli určitou volnost. [2]
Třetí věta odkazuje na novou transformaci tanga, zde kombinovanou s brazilskou bossa novou . V této době tango znělo v nočních klubech. V této větě se objevuje kombinace předchozích vět s využitím rychlých a rytmických pasáží, ale i částí pomalých a výrazových. Nejprve v rozhodujícím tempu ( tempo deciso ), a pak bohužel začíná melodická část ( molto cantabile a tristemente ). Třetí část je věnována rychlému tempu ( rapido ), představení moderních technik hry na flétnu, jako je hra bez specifické výšky tónu, efekty perkusované do kláves, harmonické a další útoky. Znovu se objevuje nová pomalá sekce, která přidává jemné glissando a nakonec se vrací k rychlému tempu s dramatickým finále, ve kterém jsou oba nástroje v unisonu . [2]
Čtvrtá věta, jejíž text ve španělštině znamená Dnešní koncert , odkazuje na tango posledních desetiletí 20. století, kdy Piazzolla komponoval tango skladby pro koncertní salsu . Tento pohyb se vzdaluje od tonality , takže má chromatickou melodii , posunuté akcenty a jazzový styl na flétnu. Pohyb je rychlý, má smysl pro naléhavost a některé excentrické rytmy. [2] [4]
Existují i další verze tohoto díla, které napsal sám Piazzolla, pro housle a kytaru, flétnu a harfu, flétnu a klavír. [2]
Horacio Ferrer