Duše | |
---|---|
Směr | Rhythm and blues |
původ | Rhythm and blues , gospel |
Čas a místo výskytu | 50. léta 20. století, jižní USA |
Hudební nástroje | Kytara, zpěv, klavír, varhany, bicí, píšťaly |
léta rozkvětu | 60.–70. léta 20. století |
Podžánry | |
Severní soul , jižní duše , detroitská duše , memphiská duše , neworleanská duše , chicagská duše , filadelfská duše , plastová duše , psychedelická duše , modrooká duše , hnědooká duše , britská duše , současná duše , Tichá bouře | |
příbuzný | |
Soul blues , soul jazz , country soul , neo soul | |
Deriváty | |
Funk , disco , současné rhythm and blues | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Soul (z anglického soul - „duše“) je žánr populární hudby afroamerického původu, který vznikl v jižních státech Spojených států v 50. letech 20. století na základě rhythm and blues . Charakteristická emocionálně procítěná, extatická , někdy povznesená , „oduševnělá“ soulová hudba vokálního stylu vycházející z tradice gospelu a duchovních chorálů , stejně jako z jazzové vokální improvizace.
Hudební kritici považují za nejranější příklad soulu „I've Got a Woman“ – píseň nahranou 18. listopadu 1954 v Atlantě Rayem Charlesem . Další důležité rané soulové nahrávky jsou „Please Please Please“ (1957) Jamese Browna a „Georgia on My Mind“ od Raye Charlese (1960).
V 60. letech se soul stal nejpopulárnější formou afroamerické hudby. Do této doby, blues a rhythm and blues , které byly z velké části vypůjčeny a adaptovány bílými rock and roll a blues rockovými umělci , byly již vnímány jako mezirasové žánry a Afroameričané se začali identifikovat prostřednictvím soulové hudby. S tím souvisel i boj Afroameričanů za jejich práva: takové klíčové nahrávky jako „A Change Is Gonna Come“ měly jak symbolicko-biblický, tak aktuální-politický zvuk. Nejvýraznější představitelé jižanské duše šedesátých let - Sam Cooke , Aretha Franklin , Otis Redding a James Brown - byli zapojeni do společenského hnutí vedeného Martinem Lutherem Kingem .
V 60. letech se objevilo několik regionálních „škol“ soulové hudby, spojených s jejich příslušnými gramofonovými společnostmi. Jižním státům dominoval „ memphiský soul“ vytvořený kolem nahrávací společnosti Stax/Volt Records ( Otis Redding , Isaac Hayes , Wilson Pickett , Al Green , instrumentální soul-jazzové sestavy Booker T. & the MG's a The Mar-Keys ) . Jižanský soul se vyznačoval virtuózní hrou instrumentalistů, výrazným rytmem a větším spojením s blues než v jiných stylech soulu. Na severu Spojených států se objevilo komerčně životaschopné soulové hnutí inspirované popem , „ Detroit Soul“ také známé jako „Motown Sound“ podle vydavatelství Motown ( Smoky Robinson , Diana Ross and The Supremes , Stevie Wonder , Marvin Gay , The Temptations , The Four Tops , Jackson 5 ). Rytmický zvuk, který je komplexní směsí R&B a pop music, je známý pro své vybroušené psaní písní s „srdečnými“ vokály a zmírněnými texty [2] . Producenti a skladatelé Berry Gordy a Smokey Robinson , prezident a viceprezident tohoto vydávajícího labelu , byli hlavními ideology crossover soundu Motown, určeného nejen pro černochy, ale také pro bílé v severních státech Spojených států . Motown Records se stal nejúspěšnějším afroamerickým showbyznysem v historii a otevřel cestu do hlavního proudu pro mnoho černých hudebníků, a to navzdory zvýšenému rasismu v té době.
Experimentální přístup k soulové hudbě poloviny 60. let představuje producent Phil Spector , který vynalezl revoluční techniku studiového nahrávání nazvanou „ zvuková zeď “. Spector naverboval nejen černochy ( Tina Turner na "River Deep Mountain High"), ale také bělochy ( duet The Righteous Brothers na " You've Lost That Lovin' Feelin") pro své ambiciózní projekty soulové symfonie.' ").
V 70. letech soul částečně ustupuje oblibě jinému směru v rhythm and blues- funku . Nejoblíbenější byla v těchto letech jemná „ philadelphia soul“ (vydaná na Philadelphia International Records a Philly Groove Records), která se vyznačuje komplikovanými vokálními aranžemi a zavedením funkových a disco prvků ( Barry White , Harold Melvin ).
Klasičtější rhythm and bluesový směr zastupovali talentovaní vokalisté Al Green , Lou Rawls , Dionne Warwick , Roberta Flack a Natalie Cole , přičemž dvě hlavní hvězdy labelu Motown - Stevie Wonder a Marvin Gaye - dosáhly výrazné tvůrčí nezávislosti a vydaly v r. polovina 70. série experimentálních alb, která smetla všechny dříve existující umělecké a cenzurní zákazy a konvence a otevřela moderní období v historii rhythm and blues.
Mezitím se během 70. let dále šířila obliba soulu, který stejně jako blues postupně přestává být hudbou pouze černochů. The Righteous Brothers vydláždili cestu soulu mnoha umělcům s bílou pletí, především Britům: Dusty Springfield , Van Morrison , Joe Cocker , Robert Palmer , v některých nahrávkách - Elton John a David Bowie . Ve Spojených státech se soul a funk v podání bělochů (zejména Britů) ironicky nazývá „ modrooká duše “ a soulová hudba v podání zpěváků hispánského původu se nazývá „hnědooká duše“.
V 80. letech, po širokém úspěchu Michaela Jacksona a Prince , se soul, spolu s funkem, stává jedním z hlavních komerčních standardů takzvaného " moderního rhythm and blues ". Termín „moderní rhythm and blues“ s odchodem éry diskoték je v poptávce pro označení moderního funku („rytmus“) a soulu („blues“), stejně jako nespočet hybridů mezi nimi. Důvodem je skutečnost, že v moderních podmínkách je obtížné stanovit jasnou hranici mezi rychlou („funk“) a pomalou („soul“) složkou rhythm and blues. Prakticky neexistují interpreti, kteří by se specializovali výhradně na soul nebo funk. V repertoáru předních interpretů lze nalézt skladby obou stylů i ty, které ilustrují gradaci a syntézu mezi nimi. Úspěšní souloví zpěváci poloviny 80. let - Lionel Richie a Whitney Houston - se proslavili díky romantickým baladám natočeným tak promyšleně a bezchybně, že to působí dojmem jistého citového vyhubení. Přes jejich silné a oduševnělé vokály se jejich nahrávky vyhýbají syrovým, přímým zážitkům, na kterých byla založena klasická škola soulu, ve prospěch jemné sofistikovanosti. Michael Jackson a George Michael sázejí ani ne tak na moderní soul, jako spíše na spíše agresivní, komerčně zaměřený druh funku. Velmi vágní termín „ městský současník “ nebo jednoduše „městský“ byl vytvořen jako odkaz na všechny tyto komerční trendy rytmu a blues ve Spojených státech .
Počínaje první polovinou 80. let a konče v polovině 90. let byla hlavním proudem ( mainstreamem ) americké pop music tzv. „tichá bouře“ – komerční odrůda lehkého, nevtíravého rhythm and blues orientovaná na nejširší spektrum rozhlasových formátů. Název režie sahá až k albu vydanému v roce 1975 Smokey Robinsonem, jedním z pilířů labelu Motown. Jeho deska A Quiet Storm pohltila nejdůležitější počiny minulých let – uvolněné, neuspěchané tempo a jemné, hladké vokální pasáže Al Greena, obecnou romanticko-erotickou náladu Let's Get It On od Marvina Gaye a instrumentační techniku charakteristickou pro Philadelphii . škola duše.
Po výše zmíněném Lionelu Richie ("Can't Slow Down", 1984) a Whitney Houston ("Whitney Houston", 1986) pokračovali v tradici nablýskané tiché bouře v 90. letech také Mariah Carey , Toni Braxton , Luther Vandross . jako méně známí vokalisté, kteří v těch letech raději spolupracovali s módním producentem Babyface . Mimořádnou oblibu si získávají vokální rhythm and bluesové skupiny (např. „ Boyz II Men “), které částečně zdědily tradice doo-wop týmů 60. let. Od roku 1996 vstoupila „tichá bouře“ do období krize a rychle ztrácí na popularitě ve prospěch dynamičtějších rhythm and bluesových hnutí, která obsahují prvky hip-hopu , který se dostal do módy . Patří mezi ně především hip-hop soul a neo -soul . Od roku 2000 začala Quiet Storm znamenat pomalý jam r'n'b v čele s takovými interprety jako Asher Usher , R. Kelly R. Kelly , Mario Mario a další.
Koncem 90. let , s oživením zájmu o klasický soul, se objevilo retrospektivní neo-soulové hnutí ( Lauryn Hill , Erika Badu , Alisha Keys , John Legend , Tevin Campble ). Za průkopníka v tomto směru lze považovat trio The Fugees , v jehož tvorbě došlo k reakci proti všední rovině rhythm and blues poloviny 90. let (typickým příkladem je skladba " Killing Me Softly With His Song " v r. 1996 ). Neo soul zahrnuje kromě klasického soulu prvky alternativního hip hopu, jazzu a dokonce i klasické hudby ( Alishia Keys ).
Neo-soul zůstává v rámci moderního rhythm and blues poměrně nepopulárním trendem. V mainstreamu hip hopového soulu 90. let se nadále rozvíjí komerčněji orientovaný směr reprezentovaný umělci jako Usher , Justin Timberlake a Beyoncé .
Duše | |
---|---|
Žánry |
|
Další témata |
|
Rhythm and blues | |
---|---|
Směry rhythm and blues |
|
Moderní R&B | |
Související pokyny |
|
Kategorie:Rythm and blues |
Slovníky a encyklopedie | |
---|---|
V bibliografických katalozích |