Příliv a odliv | |||||||||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| |||||||||||||||||||||||||||||||
studiové album | |||||||||||||||||||||||||||||||
Datum vydání | 1. července 2013 | ||||||||||||||||||||||||||||||
Žánry | dubstep , chillstep [d] , Future garage a ambient | ||||||||||||||||||||||||||||||
Doba trvání | 52 min | ||||||||||||||||||||||||||||||
Země | Velká Británie | ||||||||||||||||||||||||||||||
označení | Afterglo Records | ||||||||||||||||||||||||||||||
Časová osa Phaeleh | |||||||||||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||||||||||
|
Tides (z angličtiny - " Tides ") je studiové album bristolského elektronického hudebníka Matta Prestona, známého pod pseudonymem Phaeleh , vydané v červenci 2013 a vystupující v žánrech dubstep , ambient a future garage . Píseň „Here Comes the Sun“ byla vydána jako singl . K písním „Whistling in the Dark“, „Storm“ a „Tokoi“ byly natočeny . Album získalo smíšené recenze .
Autor popsal myšlenku díla takto: „ Chtěl jsem udělat album, ve kterém bych se necítil ovlivněn potřebou udělat DJe spokojené strukturou nebo stylem “ [2] . Na nahrávce se objevili Soundmouse, Jess Mills , Hannah Cartwright (Augustus Ghost) a Kian Finn [1] .
Obrázek kapky s kruhovými vlnami na hladině vody pro obal vytvořil Phil Rees [3] , fotograf a designér z jihozápadní Anglie [4] .
Píseň „Here Comes the Sun“ se na Phaelehově oficiálním účtu SoundCloud objevila 10. června 2013 [5] . Následující den hudební blog BrooklynVegan odhalil playlist nadcházejícího alba a data podzimního turné po Severní Americe a poznamenal, že vydání se melodicky přiklání k ambientu nebo post- stringu [1] .
1. července 2013 byla vydána digitální verze ve formátech FLAC , WAV a MP3 prostřednictvím labelu Afterglo Records ; album vyšlo i na fyzických nosičích - CD a LP [3] .
Hudební video ke skladbě „Whistling in the Dark“ bylo zveřejněno na oficiálním hudebním kanálu YouTube 20. května 2013. Režie : Raquel Ali. Časopis Complex nazval video „skutečně fascinující“ [6] . K 3. listopadu 2022 má video více než 551 tisíc zhlédnutí [7] .
12. července téhož roku bylo na kanálu UKF Dubstep YouTube zveřejněno oficiální video k písni „Storm“, kterou režíroval Steve Glashier . Produkční společností byla NTSH London; agentura - LOKAL. K 3. listopadu 2022 má video více než 992 tisíc zhlédnutí [8] .
Tom Paton režíroval hudební video k písni „Tokoi“, vydané 10. září na oficiálním kanálu UKF YouTube. K 3. listopadu 2022 má video více než 352 tisíc zhlédnutí [9] .
Ne. | název | Doba trvání | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
jeden. | Cesta | 5:02 | |||||||
2. | „Here Comes The Sun“ (včetně Soundmouse) | 4:08 | |||||||
3. | "Storm" (včetně Jess Mills ) | 5:09 | |||||||
čtyři. | Tokoi | 3:51 | |||||||
5. | „Pištění ve tmě“ (včetně Augustuse Ghost ) | 5:35 | |||||||
6. | "přílivy" | 1:28 | |||||||
7. | "Nikdy nezmizí" | 6:20 | |||||||
osm. | "Noční světla" (včetně Cian Finn) | 4:31 | |||||||
9. | "Jiná doba" | 3:07 | |||||||
deset. | "Tak daleko" | 5:59 | |||||||
jedenáct. | "Rozptýlení" | 6:57 | |||||||
52:11 |
Recenze | |
---|---|
Kumulativní skóre | |
Zdroj | Školní známka |
Metakritický | 57/100 [10] . |
Hodnocení kritiků | |
Zdroj | Školní známka |
MusicOMH | [jedenáct] |
střet | [12] |
Utopen ve zvuku | [13] |
NME | [čtrnáct] |
Album má skóre 57/100 na agregátoru recenzí Metacritic na základě 4 recenzí od britských hudebních kritiků . Průměrné uživatelské hodnocení je 6,2/10 [10] .
Martin Young v recenzi pro musicOMH napsal , že Phaeleh svým druhým albem v tradici Massive Attack a Portishead „posouvá svůj zvuk ještě dále na cestě ambientní akustické introspekce“. Podle recenzenta je Tides „album, které se snaží překročit klub do vzácné atmosféry duchovní a emocionální reflexe. Nejlepší momenty zde úspěšně kombinují jemný zvuk s bohatým pocitem prostoru. Úvodní skladbu „Journey“ popsal jako „filmovou smršť“ s vychýlenými smyčcovými samply a perkusivním rytmem „mind blowing“ . Na "neméně vynalézavé" skladbě "Tokoi" "vlající rytmické míchání propůjčuje hudbě příjemně uvolněný pocit." "Odměřená a odměřená" kompozice "Never Fade Away" svým "lehce svérázným " rytmem připomněla recenzentovi debutové album Ghostpoet Peanut Butter Blues & Melancholy Jam (2011). Písně s vokály podle Younga jen částečně dosahují emocionální rezonance. Takže „šablonový“ text písně „Here Comes The Sun“ rozjasňuje sladký hlas Soundmouse. „Temnou a tajemnou“ skladbu „Storm“ „dokonale“ doplňuje šepot Jesse Millse. „Night Lights“ s Irem Kianem Finnem je „zábavný kousek plný bohatých zvonivých zvuků a textur . Slabý náznak dub reggae – ten skunk na konci – je příjemným dojmem.“ Závěrečné skladby „So Far Away“ a „Distraction“ podle kritika postrádají cosi důležitého, „přízračného a nekrvavého“ [11] .
Marcus J. Moore, který píše v módním a hudebním magazínu Clash : "Na svém druhém albu si Preston uchovává energii díky bohaté instrumentaci a honosným funkcím." Například ve skladbě „Whistling In The Dark“ přidal Augustus Ghost k „filmovému soundtracku“ Phaeleh „podmanivé“ vokály a na skladbě „Night Lights“ podbarvené reggae přispěl zpěvák Kian Finn „ nočním a hypnotickým“ groovem ve stejné míře. měřit . Prestonovy sólové kompozice se recenzentovi zdály „uvolněné“, „trochu přechodné“, i když „dobře zapadají do oceánského tématu“ Tides . Shrnuto, kritik nazval album „působivou řadou temné taneční hudby , která zní stejně dobře během zavírací doby nebo v noci se sluchátky“ [12] .
Kat Weplington v e-zinu Drowned in Sound popsala vydání jako „zcela poněkud nevyvážené“ a poznamenala rozmanitost a urbanismus elektronického zvuku. Podle kritika vrchol alba, Whistling in the Dark, odráží centrální rozdělení alba mezi nadějí a strachem; zpěvák Augustus Ghost vnesl do této skladby atmosféru Portishead a „krásnou melancholii“ ve stylu Laury Marling a „jemná a uspávající melodie se rozlévá přes slabé subbasy , představující neustále přetrvávající pocit nejistoty“; textově se píseň pohybuje od „zjevně temných“ textů až po „z čistého nebe“ milostný příběh, což má za následek „klidnou, poetickou krásu“. "Skvělá" úvodní skladba "Journey" připomněla recenzentovi hudbu z éry Mezzanine (1998) od Massive Attack pomocí hladkého trip-hopového rytmu překrytého jak zpracovanými, tak nezkreslenými smyčcovými samply. A sedmiminutová závěrečná coda "Distraction" se chvílemi blíží klasickému IDM nebezpečí, že bude znít příliš jako výtahová hudba , ale celkově "příjemně a dobře zpracovaná". "Tides" a "Never Fade Away" jsou "ve stejném duchu, ale o něco méně chytlavé." Na skladbě "Night Lights", "temná kombinace textur a klepání zvonků navlečených na reggae", však album podle recenzenta ukazuje svou slabou stránku: beat je méně zajímavý, melodie slabší, vokály jsou nezapomenutelné. „Here Comes The Sun“, „rozhodně neúspěšný experiment“ v odtržení od estetiky alba, „uráží stejnojmenného skladatele George Harrisona tím, že předvádí ten druh vysokého, technicky demonstrativního stylu, kterému se tak často daří. X Factor ukazuje , a připomínající špatný graf z devadesátých let“ [13] .
Kevin E. G. Perry v New Musical Express napsal , že v letech 2010-2011 Phaeleh vytvořil „uvolněné, ale jiskřivé míchání pro noční autobusy“ a o dva roky později – „prostě dělá rytmy, u kterých můžete sedět doma“. Recenzent nazval vydání "talk music: příjemná, ale předvídatelná směs chladných rytmů, nechtěných smyčců a hostujících zpěváků." Texty Soundmouse a Kian Finna nazvaly nudné - "jako by byl rok 2004 a oni si nárokují místo jako host na Zero 7 "; na jejich pozadí je "temnější a drsnější" skladba s Jess Mills "anomálií a neudává tón." V důsledku toho kritik popsal Tides takto: „Je to ambientní, stejně jako vodní prvek v zahradě: na první pohled uklidňující, ale nakonec nudný“ [14] .
James Ledger z australské komunity elektronické hudby Stoney Roads označil album za „evoluční krok vpřed, s jemným psaním písní a melancholickými tóny“. Nejvíce se mu líbila skladba „Journey“ [15] .
Web Sputnikmusic zveřejnil dvě recenze alba. Jeden uživatel si všiml druhé povahy obchůzek – „ Tides klade větší důraz na harmonii mezi basy a vokální/syntetickou melodií, díky čemuž je cítit vesmírněji než více drážkovaný zvuk Fallen Light “ [16] . Kritik Will R. shrnul svou recenzi: „Skvělé, spousta potulných syntezátorů, ale stále existuje nepříjemný pocit, že album mohlo být mistrovským dílem s větším množstvím experimentů a posouváním hranic“ [17] .
Redaktor britského časopisu The National Student popsal album jako směs Boards of Canada a Bonobo se zdravým množstvím basů, „fantastická sbírka melodické, dvoustupňové zábavy“ 18] .
Manchesterský internetový obchod Boomkat popsal styl alba jako emo -dubstep: „Jedenáct skladeb přepracovalo nápady z předchozích vydání s aktualizovanými skladbami pro práci nohou v 'Never Fade Away' a spojkou vokalistů“ 19] .
Album vyvrcholilo u čísla 34 na UK Dance Albums ( OCC ) [20] chart . Stránka Last.fm má více než 485 tisíc přehrání [21] .
Britský producent Applebottom vydal remix „Storm“ 5. srpna 2013 [22] . Skladba byla zařazena do kompilace Remixes vydané 4. ledna 2022 , do které Phaeleh zařadil 6 skladeb z alb Fallen Light , The Cold in You a Tides [23] .
Foto, video a zvuk | |
---|---|
Tematické stránky |