Aslamazyan, Mariam Arshakovna

Stabilní verze byla odhlášena 17. srpna 2021 . Existují neověřené změny v šablonách nebo .
Mariam Arshakovna Aslamazyan
paže.  Մարիամ Արշակի Ասլամազյան

Autoportrét v červené barvě
Datum narození 20. října ( 2. listopadu ) 1907 [1] [2] [3]
Místo narození S. Bash-Shirak,
Karská oblast ,
Ruská říše
Datum úmrtí 16. července 2006( 2006-07-16 ) [4] (ve věku 98 let)
Místo smrti Moskva , Rusko
Země
Žánr portrét
Studie
Ocenění
Řád přátelství - 1998 Medaile "Za vyznamenání práce" - 1956 Jubilejní medaile „Za statečnou práci (Za vojenskou statečnost). U příležitosti 100. výročí narození Vladimíra Iljiče Lenina“ SU medaile Za statečnou práci ve Velké vlastenecké válce 1941-1945 ribbon.svg
Hodnosti
Lidový umělec SSSR - 1990 Lidový umělec arménské SSR - 1965
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Mariam Arshakovna Aslamazyan ( 1907-2006 ) - sovětská , arménská malířka , grafička . Lidový umělec SSSR ( 1990 ).

Životopis

Narodila se 20. října ( 2. listopadu )  1907 ve vesnici Bash-Shirak (nyní v oblasti Shirak , Arménie).

Středoškolské vzdělání získala v Alexandropolu (nyní Gyumri ). Studovala v uměleckém ateliéru Leninakan (1926) u Yu.Verzhbitskaya. V roce 1929 absolvovala Jerevanskou uměleckou a průmyslovou školu, kde studovala u S. Arakelyan a S. Aghajanyana ). V letech 1928-1930 studovala na VKHUTEIN v Moskvě, kde jejími učiteli byli N. Udalcovová , A. Drevin , V. Favorskij , A. Gončarov , S. Gerasimov , M. Rodionov . Nejvíc si ale pamatovala K. Istomin . V roce 1930 přestoupila na Leningradský institut proletářského výtvarného umění (nyní Petrohradská akademie umění pojmenovaná po Ilji Repinovi ), kde studovala u K. S. Petrova-Vodkina . Tam v letech 1932 až 1934 studovala jako postgraduální studentka u A. I. Savinova .

Zástupce arménské školy dekorativního plošného zátiší („Arménské zátiší“ (1955), „Blossoming Red Cactus“ (1957) - obojí v Treťjakovské galerii ), autor tematických obrazů („Návrat hrdiny“ (19430, „Song of the Hero“ (1944) „ Mother Heroine (1949) - vše v Art Gallery of Armenia , Jerevan), portréty.

Předválečné umění je žánrově rozmanité: krajina „Podzimní moruše“ (1939), portrét „Já a Yeran v zrcadle“ (1939), zátiší „Peaches“ (1940), interiér „V ateliéru umělce V. Lebeděva“ (1940). Bohužel většina předválečných děl zahynula během obléhání Leningradu .

V době války věnovala velkou pozornost vizuální agitaci. Sama umělkyně nalepila své vojenské plakáty („Nahraďme ty, kteří šli na frontu“, „Pomstíme se“, „Obnovíme“, „Za vlast v rozhodující bitvě“ a další) na ulicích vojenského Leningradu.

Mezi obrazy o válce vynikají tři dějově odlišná, ale společným tématem spojená díla. Jsou to Návrat hrdiny (1943), Hrdinova píseň (1944) a Hrdinova svatba (1945). Sledují osud bezejmenného vojáka. Svým optimismem a pocitem radosti z bytí se tyto obrazy staví proti samotnému duchu války.

Cyklus věnovaný obrazu hrdiny se stal milníkem v tvorbě umělce. Shrnula minulost, určila cesty dalšího vývoje, našla formu sebevyjádření lidového ducha. Ukázala se nejen jako mistryně intimního portrétu, lyrické krajiny a zátiší, ale objevila i další stránku svého talentu - schopnost vytvářet velké monumentální a dekorativní kompozice. Práce na poli monumentální malby trvaly s různými přerušeními od roku 1938 do roku 1955. Během této doby společně se svou sestrou, umělkyní Yeranuhi Aslamazyan, vyzdobila velkými panely pavilon Arménské SSR na Všesvazové zemědělské výstavě , Geografické muzeum Moskevské státní univerzity a kavárnu Ararat v Moskvě.

V poválečných letech se stále více zajímala o zátiší: „Arménské zátiší“ (1955) a „Rozkvetlý červený kaktus“ (1957). V dílech tohoto období je zvláště patrné spojení umělce se školou M. Saryan . Kompozice, barevné řešení - to vše je blízké Saryanovým zátiším.

Květiny zaujímají v umělcově zátiší zvláštní místo. Píše je celý život. Své květiny obdarovává dechem, světlem, sluncem, naplňuje je životem, neustálým pohybem. Dekorativnost těchto pláten se stává skutečným majetkem přírody. A ve chvílích života květin, které zachytila, je obraz celé přírody, kterou umělkyně chápe jako harmonii barev („Flowers for Fallen Heroes“, 1973). "Horská symfonie Arménie" (1976) - jakýsi výsledek série ankavanských zátiší. Obrovské plátno, jako by se snažilo pohltit celou paletu rozkvetlých jarních hor, působí dekorativním efektem vskutku monumentálního rozsahu. Jeho barevný rytmus podle skladatele A. Chačaturjana svou polyfonní složitostí připomíná hudební skladbu, v níž se hlavní téma mění a mnohokrát opakuje.

Četné cesty do Evropy, Afriky a Asie ((1948, 1970, 1973, 1974), Indie (1957, 1970, 1973, 1975), Belgie (1958), Švédsko (1958), Čína (1961), Japonsko (1963) , Egypt (1976), Pobřeží slonoviny, Madagaskar (1965, 1981), Kongo, UAR (1967), Alžírsko (1969), východní Německo (1973), Argentina (1973), Holandsko (1973), Španělsko (1974), Jugoslávie ( 1979), Itálie (1980) a další země) jsou nedílnou součástí kreativity.

Indie umělce je zemí prostých lidí, pečlivé práce a prastarých zvyků. "Taneční dívka z Madrasu" (1967), "Student z Dillí" (1970), "Lidová řemeslnice" (1971).

S Afrikou je spojena i jedna ze stránek její tvůrčí biografie. Výlety, které podnikla v 60. letech, otevřely umělkyni úplně jiný svět. Zajímá ji všechno, ale hlavně barvy Egypta, změna barvy v závislosti na denní době. V jejích temperových povlečeních se jemné ráno („Asuánská vesnice za úsvitu“, 1967) postupně mění v horké spalující odpoledne („Asuánská vesnice“, 1968), které ustupuje večeru s kontrasty světla a stínu („Ulice v Luxor", 1968).

Jedním z charakteristických rysů umělcovy tvorby je všestrannost její tvorby.

V roce 1958 objevila keramiku. Její keramika je dekorativní i obrazová. Jsou zde soustředěny malířské techniky, je vyjádřena podstata její barevné palety.

Návrh divadelních představení a cirkusových představení nebyl náhodnou epizodou její biografie. Touha po monumentální dekorativnosti, láska k velkým kompozicím, která se projevila již ve 40. letech, ji přivedla k designérskému umění.

V roce 1959 navrhla hru "Oheň tvé duše" podle hry A. Araksmanjana v divadle Lenin Komsomol . A o rok později byla pozvána do cirkusu kvůli designu představení (manéž a kostýmy umělců).

Umělcova díla jsou ve 40 bývalých sovětských a zahraničních muzeích.

Člen Svazu umělců SSSR od roku 1939 . Člen leningradské pobočky Svazu umělců (1932). Člen představenstva Svazu umělců Arménie (1942). Delegátka antifašistického výboru sovětských žen v Paříži (1948). Člen představenstva Moskevského svazu umělců (1958). Místopředseda představenstva Domu umělců v Moskvě (1966). Člen představenstva Společnosti pro přátelství s ARE (1976).

Zemřela 16. července 2006 v Moskvě. Byla pohřbena v panteonu parku Komitas v Jerevanu.

Rodina

Ocenění a tituly

Hlavní výstavy za účasti M. A. Aslamazyan

Paměť

Poznámky

  1. ↑ Mariam Arshakovna Aslamazyan // RKDartists  (holandština)
  2. ↑ 1 2 Arménská sovětská encyklopedie  (arménština) / ed. Վ. Համբարձումյան , Կ . Խուդավերդյան - 1974. - V. 1. - S. 563.
  3. ↑ Arménská stručná encyklopedie  (arménština) - 1990. - 1. díl.
  4. ↑ 1 2 RKDartists  (holandština)
  5. ↑ "Vedomosti Nejvyššího sovětu SSSR", 1990, č. 31, čl. 565

Viz také

Literatura

Odkazy