Barenboim, Lev Aronovič

Lev Aronovič Barenboim ( 18.  ( 31. ledna ),  1906 , Oděsa  - 25. června 1985 , Leningrad ) - sovětský klavírista, muzikolog a hudební pedagog .

Životopis

V roce 1925 absolvoval Oděskou konzervatoř v klavírní třídě G. M. Biebera. V roce 1930 absolvoval moskevskou konzervatoř v klavírní třídě F. M. Blumenfelda. V letech 1931-39 zde vyučoval (docent klavírní třídy), vedl také kurz metodiky výuky hry na klavír; současně vědecký pracovník Výzkumného ústavu hudby na Moskevské konzervatoři. V letech 1939-79 - na Leningradské konzervatoři (od 1958 profesor), vyučoval kurzy historie a teorie klavíru (od 1965 vedoucí katedry), metody výuky hry na klavír.

Doktor umění (1957).

Urna s popelem v kolumbáriu petrohradského krematoria.

Barenboim byl především kritikem – interpretem hudebního umění. Předmětem jeho studia bylo vždy umělecké myšlení interpreta, jeho figurativní systém. Barenboim považoval pochopení této myšlenky a uměleckého obrazu koncertního pianisty za předpoklad skutečné kritické analýzy. V takové hudební analýze byla skutečně odhalena osobnost kritika Barenboima. Byl schopen vidět a označit nové aspekty, nový význam, který je vlastní uměleckému aktu předvádění.

Barenboim vyvinul systém pro rozlišování mezi hudebníky a umělci. „Jednoho pianistu,“ napsal, „můžeme nazvat vypravěčem příběhů, který mluví přímo k publiku a bez nátlaku odhaluje povahu hrané hudby, jiného dramatikem, který prosazuje „herecké postavy“, třetího malíře, čtvrtého a mistr hudební a řečové expresivity, pátý sám vede za publikem s panovačností vůle a myšlení.

Barenboimova „řeč“ se vyznačovala neuspěchanou vyrovnaností přednesu, přesvědčivou flexibilitou a téměř hudební výrazností jazyka, čemu se říká „krása logiky“. Barenboim hledal a našel adekvátní formu pro vyjádření určité hudební interpretační podstaty. A tato kvalita Barenboimovy „hudební logiky“ byla ukazatelem autorova stylu, jistým způsobem prezentace materiálu, který dává jeho kritické analýze vědecko-výzkumný význam.

Legacy

Hlavní vědecké práce Barenboima a především monografie ve dvou svazcích „Anton Grigorievich Rubinshtein“ si zachovávají svůj trvalý význam.

Mezi učiteli dětských hudebních škol se rozšířily principy hudební pedagogiky L. A. Barenboima.

Zvláštní místo zaujímá „Problematika klavírní pedagogiky a interpretace“ a „Cesta k hudbě“, která je přímo zaměřena na výchovu začínajících hudebníků, která se stala vodítkem pro téměř všechny děti, které se ke klavíru dostaly poprvé. .

Teoretické spisy

• Otázky klavírní pedagogiky a interpretace (1969);
• Emil Gilels (1990);
• Po půl století (1989);
• Hudební pedagogika a performance (1974);
• Cesta k tvorbě hudby (1973);
• Anton Grigorievich Rubinstein. Život, umělecká cesta, tvořivost, hudební a společenské aktivity, díl 1-2 (1957-62);
• Klavírně-pedagogické zásady F. M. Blumenfelda (1964) - (Na pomoc učiteli-hudebníkovi);
• Klavírní pedagogika L. A. Barenboim, 1. díl, (1937);
• Čtenář o dějinách klavírní hudby v Rusku, (1949) (spolu s V. Muzalevským);
• Vybrané dopisy A. G. Rubinshteina. Vstupte. článek a komentáře L. A. Barenboima (1954);
• „Dvanáct písní na slova Mirzy Shafi“ od A. G. Rubinshteina. Publikace, předmluva a vyd. L. Barenboim (1960);
• Otázky hudebního a scénického umění, sv. 3 (1962);
• Na lekcích Antona Rubinsteina. Ed.-stat. a autor vstoupí. články L. A. Barenboima (1964);
• Sbírka her, skečů a souborů pro začátečníky (1966) (společně se S. S. Lyakhovitskaya);
• Otázky klavírního výkonu a pedagogiky (1968);
• V klavírních třídách Leningradské konzervatoře. So. články ed. L. A. Barenboim (1968);
• Systém hudební výchovy Karla Orffa, [přel. z toho.], ed. L. A. Barenboim (1970).

Odkazy

Moskevská státní konzervatoř. P. I. Čajkovskij / http://www.mosconsv.ru/ru/person.aspx?id=32658

Archiv Petrohradu / https://spbarchives.ru/infres/-/archive/cgali/R-493