Jakov Alexandrovič Basov | |||
---|---|---|---|
Datum narození | 2. února 1914 | ||
Místo narození | Simferopol , Ruská říše | ||
Datum úmrtí | 16. března 2004 (90 let) | ||
Místo smrti | Alupka , Ukrajina | ||
Státní občanství |
SSSR Ukrajina |
||
Žánr |
krajinářský portrét zátiší |
||
Studie |
workshopy N. S. Samokish Repin Institute |
||
Hodnosti |
|
||
Ceny | Státní cena ARC |
Jakov Aleksandrovič Basov ( Ukrajinec Basov Jakiv Oleksandrovič 20. ledna [ 2. února ] 1914 , Simferopol - 16. března 2004 , Alupka , Autonomní republika Krym ) - sovětský a ukrajinský umělec. Ctěný umělec Ukrajinské SSR ( 1978 ), Lidový umělec Ukrajiny ( 2004 ) [1] .
Originální dílo umělce je připisováno směrům "transformovaného (individuálně-subjektivního) realismu" [2] , romantismu [3] , zaznamenávají úzkou souvislost s impresionismem [4] . V centru tvorby Y. Basova je člověk, jeho emocionální prožitky.
Narozen 2. února 1914 ve městě Simferopol .
Malířskou a výtvarnou výchovu začal v ateliéru akademika malby N. S. Samokishe . Obyvatel Simferopolu Memet Abselyamov s ním studoval v letech 1928 až 1934 ve stejném ateliéru Samokish .
Na doporučení N. S. Samokishe pokračoval v letech 1933 až 1937 ve studiu na Leningradském institutu malířství, sochařství a architektury . Absolvuje dílny N. Naumova, D. N. Kardovského , V. I. Shukhaeva .
V letech 1941-1946 sloužil v sovětské armádě , účastnil se Velké vlastenecké války [5] [6] .
Od roku 1946 žil a pracoval na Krymu - v Alupce a Jaltě . Zde působil více než 50 let, odešel za prací do středního Ruska, Karélie, Jakutska, Ukrajiny. V roce 1997 bylo na základě sbírky obrazů darované městu Alupka otevřeno Městské muzeum umělcova obrazu [7] .
Umělcova díla byla vystavena na 63 samostatných a četných kolektivních výstavách na Ukrajině, v Rusku, na 37 výstavách ve 22 zemích světa, včetně Kanady, Holandska, Norska, Rakouska, Německa, Japonska, Belgie, Polska, USA, Itálie, Španělska, Anglie , Francie [8] .
Více než 600 děl umělec daroval krymským muzeím, více než 100 děl je ve sbírkách 42 muzeí na Ukrajině i v zahraničí. Sbírky děl Jakova Basova jsou součástí stálé expozice Livadia Palace Museum a Alupka State Palace and Park Reserve [9] .
Jakov Basov zemřel 16. března 2004 v Alupce ve věku 91 let [10] .
Basovova díla jsou založena na principu antropocentrismu. Tento princip je jádrem a motorem evoluce uměleckého způsobu umělce, výchozím bodem estetického uvažování. Dialogismus a spolutvoření jsou podle umělcova přesvědčení základem moderní malby a umění vůbec: v uměleckém díle se stávají možnými díky „správným narážkám“ [11] . Je navržen tak, aby v divákovi probudil touhu obraz dotvářet, tedy domýšlet, cítit. Obraz se tak stává nejen předmětem vzdáleného zkoumání, ale i osobním tvůrčím objektem. Ya.Basov se svými díly snaží „ přenést ho [diváka] na jeho vlastní oběžnou dráhu, rychlost, rytmus a umožnit mu tak „doku“. Ne ovlivňovat ho potlačováním jeho inherentních „rychlostí“, ale vzít ten úžasný pocit života do volného letu “ [12] .
Hlavním obrazovým žánrem, ve kterém umělec pracuje, je krajina. Příroda je chápána jako prostředí pro utváření lidského vědomí, jako esence, jejímž prostřednictvím lze nejúplněji zprostředkovat všechny odstíny pocitů adresovaných člověku. Příroda v dílech Ya.Basova je živý, dynamický, esteticky dokonalý prvek. Tento prvek ve svém úplném vyjádření je symbolem, formou pro vyjádření vnitřní, pravé podstaty spirituality. „ Krajina je svatyní pro rozhovor s člověkem. Je blízko oblohy, stromů a moře. To je oblast, kde se můžete setkávat v dialogu, odpovídat na otázky diváka prostřednictvím malby. Bez laskavosti nemůže existovat kreativita. Dřevo je největší náboženský cit. Náboženství je láska, pronikající do pohledu na existenci světa. To není abstrakce, pokud jsem pozdvihl jeho ducha z propasti citů “ [13]
Z hlediska pochopení obrazné podstaty krajin Jakova Basova jsou významné jeho úvahy o metaforické a symbolické povaze obrazového jazyka. Symbol má v interpretaci umělce dvojí charakter: na jedné straně je „ symbolem nikoli předmětů, ale našeho vnímání života se všemi nejjemnějšími odstíny “, který je umělci dán k vidění; na druhou stranu každá krajina, každý její stav má svůj symbol, svůj „výrazový znak“ – to je jakýsi „klíč“, který odhaluje stav krajiny. Proto autor tvrdí, že výtvarné umění je uměním symbolů, které umožňuje umělci nenapodobovat viditelný svět, nevytvářet naturalistické dílo, ale zprostředkovat pohyb, „věčný proud života“, umělcovu láska a zoufalství.
Skladby Yakova Basova jsou ostré a rozmanité. Jejich konstrukce nedobrovolně přitahuje diváka a nutí ho stát se „účastníkem zobrazovaného“, jako je například cítit se na palubě rybářské lodi na širém moři nebo na břehu severního jezera nebo na mýtině v podzimní les. Taková přitažlivost umělce k divákovi a jeho motivace vnímat přírodu je charakteristickým rysem Basovova tvůrčího způsobu. [čtrnáct]
![]() | |
---|---|
V bibliografických katalozích |