| Festival Vyksa | |
|---|---|
| festival umění | |
| Předmět | současná kultura, současné umění |
| Dříve známý jako |
"Art-Ovrag" "Vyksa / Art-Ovrag" |
| Začátek akce | 2011 |
| Frekvence | každoročně |
| Umístění | |
| Hostující město | Vyksa |
| Země | Rusko |
| webová stránka | www.vyksafest.com |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
"Vyksa-festival" (v letech 2011-2020 - "Art-Ovrag" , v roce 2021 - "Vyksa / Art-Ovrag" [1] [2] [3] ) je ruský festival současné kultury konaný ve městě Vyksa Oblasti Nižního Novgorodu.
Festival se konal v roce 2011 z iniciativy Iriny Sedykh, spoluzakladatelky Dobročinné nadace OMK-Uchastie, za podpory Spojené hutní společnosti , pod kterou spadá městotvorný podnik Vyksa, Hutní závod Vyksa [4] [5 ] . Stanoveným cílem je realizovat tvůrčí potenciál obyvatel Vyksy a zapojit je do proměny města [6] [7] .
Hlavní součástí byl dlouhou dobu festival pouličního umění , který se koná každoročně v červnu několik dní. Organizační tým se mění každé tři roky [4] .
V různých letech se v rámci festivalu konaly také tyto akce: [4]
Do roku 2018 nechal Vyksa v rámci festivalu vytvořit zhruba 50 nástěnných graffiti na fasádách domů [4] . Přijíždějí je vytvářet umělci z jiných měst [5] . Část graffiti zničili obyvatelé – podle průzkumů provedených po prvních festivalech měla více než polovina obyvatel negativní nebo neutrální postoj k festivalu [4] .
Za dobu existence festivalu ve městě Vyksa vzniklo cca 100 streetartových děl, public art objektů a urbanistických objektů, byl zahájen program průmyslové turistiky a otevřena umělecká rezidence VYKSA, kterou již navštívilo více než 50 umělců z celého světa [8] .
V roce 2021 byl spuštěn web Artvyksa.ru, který obsahuje veškeré informace o uměleckých objektech vytvořených v rámci festivalu. Obsahuje podrobnosti o každém předmětu (včetně ztracených a dočasných), techniku a styl provedení, historii, názor umělce, fotografie [9] .
Kurátory festivalů byli Konstantin Grouss a Dmitrij Alekseev. Středem zájmu byla kultura mládeže se soutěžemi, vystoupeními a workshopy ve skateboardingu, BMX, tanečních bitvách, audiovizuálním umění a graffiti [10] .
Ve městě se objevilo velké množství uměleckých předmětů. Působili zde londýnský architekt Thomas Nugent, japonská umělkyně Mayuko Ogawa, umělec Martin Scholt z Německa, německý pouliční umělec EVOL, francouzský umělec Philippe Bodelok [11] [12] [13] .
V letech 2012–2013 působil jako kurátor street artu pouliční umělec Nižnij Novgorod Nikita Nomerz. Během dvou let vzniklo ve Vykse více než 100 streetartových objektů od ruských pouličních umělců.
V roce 2012 vytvořil ruský pouliční umělec Pasha 183 ve Vykse několik děl, včetně nástěnné malby Tale of Lost Time a Madonna [14] . Nástěnné malby „Dobrá sklizeň“ od Slavy ATGM z Jekatěrinburgu, díla Rustama Salemgaraeva z Kazaně, Andrey Bergera z Barnaulu a Marata Morika z Novosibirsku se také objevily na zdech obytných domů ve Vykse.
Maďarský umělec Gábor Miklós Söcke vytvořil v roce 2013 ve Vykse vlastní verzi heraldického symbolu zakladatelů města, bratří Batashevů. Umělec a dobrovolníci pracovali na šestimetrovém dřevěném jednorožci v městském parku dva týdny [15] .
Kurátorem festivalů byl Oleg Shapiro . V roce 2014 vznikl nový směr festivalu – „Art Yard“. Více než 70 domácností vyjádřilo přání zapojit se do projektu. Kurátoři uměleckých dvorků - architekti a urbanisté - spolu s obyvateli proměnili 11 veřejných prostranství [4] [16] .
Kurátory festivalů byli Julia Bychkova a Anton Kochurkin [17] .
V roce 2017 v rámci programu Art Rafts vzniklo na Verkhne-Vyksunsky rybníku pět uměleckých objektů na raftech, jejichž autory byli designérská kancelář Wowhaus, umělecká skupina Cherry Plum, výtvarník Leonid Tishkov a Francouz Jean-Philippe Poiret Vil a Vyksa obyvatelka Ekaterina Kuleva. Po skončení festivalu byly vory převedeny do užívání městu [5] .
Od roku 2017 začali organizátoři festivalu v rámci paralelního programu zapojovat obyvatele Vyksy do spolutvorby nejen při úpravách jejich dvorků, ale i současného umění. Otevřena byla také umělecká rezidence, která od roku 2017 hostila více než 50 umělců, včetně Goši Ostrecova , Ivana Gorškova , Vladimira Abikha a Khaima Sokola .
Ve stejném roce se na fasádě průmyslového komplexu "Stan-5000" hutního závodu Vyksa objevila největší nástěnná malba na světě od jednoho umělce - nástěnná malba "Evolution-2" od Mishy Most [18] [ 19] .
V roce 2018 bylo v rámci festivalu uvedeno představení „Passion for Marten“ režisérky Anny Abalikhiny věnované odstavení poslední velké otevřené nístějové pece v Rusku [20] . Představení získalo Státní cenu v oblasti současného umění „ Inovace -2019“ a Grand Prix Ceny Sergeje Kurjokhina v oblasti současného umění.
Také v roce 2018 umělec Timofey Radya vytvořil ve Vykse objekt „All this is not a dream“ [21] .
V roce 2019 byl otevřen industriální street art park se sbírkou děl pouličních umělců na území stávajícího Hutního závodu Vyksa [22] [23] .
V roce 2020 se Fedor Pavlov-Andreevich stal uměleckým ředitelem festivalu . Kvůli pandemii COVID-19 byla ve Vykse vyhlášena karanténa a festival se proměnil v dočasný mediální projekt – „City of Amazing People“ na podporu lidí v sebeizolaci. Hostiteli a účastníky online programů byli kulturní a veřejní činitelé, psychologové a lékaři – více než 120 odborníků z různých oblastí. Karanténa ve Vyksi trvala 6 týdnů, během kterých projekt vysílal denně [24] [25] .
Na podzim roku 2020 se v industriálním streetartovém parku Hutního závodu Vyksa objevilo největší malířské dílo zakladatele Sots Art , Erica Bulatova . Během 20 dnů 6 umělců aplikovalo kresbu na stěnu elektrické svařovny trubek závodu, spojující dvě Bulatovova díla - "Stop - Go" a "Stodolu v Normandii" [26] [27] .
V roce 2021 se ve Vykse konala rezidence ruské spisovatelky Ludmily Petruševské . Režisér Andrey Manik vytvořil místní historické promenády „Za rohy“, „Podél domů“, „Podél vod“, ukazující město z různých úhlů. Program „Vyksa. Existuje přístup“, který umožňuje lidem se zdravotním postižením stát se aktivními účastníky kulturního života města.
V roce 2021 představil americký architekt Charles Renfro projekt Empty Pedestal, místo, kde umělci a sochaři prezentují svá díla vytvořená ve spolupráci s místními obyvateli. První sochou na „Podstavci“ bylo dílo „Otevřená Balalaika“ od současné brazilské umělkyně Vivian Kakkuri [28] .
Uskutečnilo se hudebně-prostorové představení „Trioratorium“ výtvarnice a režisérky Jekatěriny Bochavar – vystoupení velkého sboru Vyksa oživeného pro festival, Moskevských Chronos Jevgenije Skurata a dětského sboru Vyksa s oratoriemi psanými pod dojmem architektonických objektů. [29] .
Pašova práce 183 "Příběh ztraceného času"
Pašova práce 183 "Madonna a dítě"
Dílo Slavy ATGM "Dobrá sklizeň", vytvořené na "Art-Ovrag" v roce 2016
Instalace Timofey Radia „All this is not a dream“, vytvořená na „Art-Ovrag“ v roce 2018
Deník Kommersant uvádí tento projekt jako příklad toho, jak se snaží zachránit jednooborové město uměním [4] , zhruba stejně - přeměna jednooborového města na kulturní centrum, píše Izvestija [5] . Jako příklad revitalizace města uvádí tento festival i časopis „Russian Reporter“ [30] . „Izvestija“ píše, že „Za osm let života „Art-ravine“ ve městě se změnilo nejen prostředí, ale i lidé“ [31] , s tím souhlasí i další publikace [32] . „Díky Art-Ovragu získala Vyksa i vlastní skatepark, zrekonstruovala dětská hřiště a hlavně trochu zaktivizovala obyvatele Vyksy“ [33] . Je uváděn jako příklad úspěšného městského plánování v Rusku [34] [35] a pokusu udržet mladé lidi ve městě [36] .