Diana Versailles

kopie Leochara
Diana z Versailles . 2. století INZERÁT
mramor
Louvre , Paříž
( Inv. Ma 589 a MR 152 )
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Diana z Versailles, Diana lovkyně nebo Artemis ( fr.  La Diane de Versailles, Diane chasseresse, Artémis ) je starořímská mramorová socha z první poloviny 2. století před naším letopočtem. n. e., během vlády císaře Hadriana , reprodukovat práci časného helénistického sochaře, vyrobený v bronzu, možná práce aténského sochaře Leochara (c. 325 př.nl) [1] . Socha zobrazuje kráčející bohyni lovu Artemis , která klade ruku na rohy jelena. Vystaveno v centru Síně karyatid v Louvru v Paříži(348. sál křídla Lesko, přírůstkové číslo Ma 589). Stejnojmenná kopie je ve fondech muzea.

Historie

Socha byla nalezena poblíž města Nemi v Itálii (oblast Lazio). V roce 1556 daroval papež Pavel IV sochu francouzskému králi Jindřichu II . s náznakem jeho metru Diane de Poitiers . Král nařídil instalaci sochy ve středu dvora Diany na zámku Fontainebleau [2] . Následně nechal král Jindřich IV . sochu přesunout do „galerie starožitností“ v Louvru ; ve Fontainebleau byla nahrazena manýristickou kopií. Další kopii později, ve 20. letech 16. století, poslal Ludvík XIII . anglickému králi na hrad Windsor . V roce 1602 na příkaz krále Jindřicha IV. sochař Barthelemy Prieur sochu zrestauroval a přidal k ní postavu jelena, čímž se socha Artemis proměnila v lovkyni Dianu [3] .

Ludvík XIV . přenesl "Dianu lovkyni" - jako nejlepší dílo antického sochařství ve Francii - do Zrcadlové galerie nově postaveného paláce ve Versailles . Proč socha dostala nové jméno: "Diana z Versailles." Ve Fontainebleau byl nahrazen bronzovou kopií vyrobenou Prieurem. Dvorní sochař Guillaume Coustout vytvořil kopii Versailleské Diany pro palác Marly . V roce 1798 byla dekretem Konventu socha vrácena do Louvru, do Síně starožitností - v dnešní době Síně karyatid ( pokoj 348 Denonova křídla ), kde se nachází dodnes. V roce 1802 byla plastika restaurována Bernardem Langem.

Ikonografie a atribuce

Bohyně lovu Artemis ( Roman Diana ) je zobrazena napůl otočená na útěku, připravuje se vytáhnout šíp z toulce , levá ruka spočívá na hlavě jelena, který ji doprovázel (přídavek, který v originál). Kmen stromu, který je vidět za Dianinou levou nohou, naznačuje, že originál byl vyroben z bronzu. Římští a novoattičtí sochaři, kteří reprodukovali starořecké bronzové originály, byli nuceni doplňovat sochy z křehkého mramoru nejrůznějšími rekvizitami, kterých je v bronzu nadbytečné. Artemis je korunována diadémem a její vlnité vlasy jsou svázané dozadu. Nosí sandály, dórskou tuniku a himation (plášť) omotaný kolem pasu a přehozený přes levé rameno.

Je známo mnoho soch souvisejících s typem Diany z Versailles. Poměrně zachovalý exemplář patří do sbírky Národního archeologického muzea v Athénách : v této variantě je bohyně také zobrazena v rychlém pohybu: záhyby himationu vlají ve větru, ale bohyně není obutá do sandálů, ale v botách; pod její pravou rukou je postava jelena a pod ní běží menší pes. Chiton a himation mají stopy polychromie: byly natřeny červenou a žlutou barvou.

Sochy tohoto typu znají archeologové z vykopávek v Leptis Magna a Antalya . "Typ Leptis" (Le type de Leptis), jehož stejnojmenný vzorek je uložen v Tripolism muzeu , je velmi blízký typu Versailles. Stejné složení, ale jelen je nahrazen ohařem. Většina replik originálu, které se nedochovaly, patří k tomuto typu, což vysvětluje definici: "Type de Versailles-Leptis Magna" (typ de Versailles-Leptis Magna). Další možností je Sherchel National Museum v Alžíru .

Prototyp sochy byl dlouho připisován starověkému řeckému sochaři Leoharovi , který pracoval v bronzu v letech 350-320 před naším letopočtem. E. na základě srovnání s " Belvedere Apollo " z Pio-Clementino muzea ve Vatikánu , se kterým Artemis spojuje plastický pohyb. V 17. století bylo navrženo, že tyto dvě sochy byly párem, a to navzdory skutečnosti, že u Apolla jakéhokoli typu nebyl nalezen žádný exemplář typu Artemis. Samotné připsání Apolla je však sporné. Navíc lov Artemis není mezi díly Leochara zmíněn [4] .

Stopy zbarvení a diadém bohyně dávají důvod spojovat prototyp sochy s typem Artemis Brauronia , stručná zmínka o takové soše na athénské Akropoli od Praxiteles je k dispozici od Pausanias [5] . V Brauronu, u východního pobřeží Attiky, se nacházel chrám Artemis Brauronia (Bravronia). Tomuto chrámu bylo zasvěceno oblečení žen, které zemřely při porodu, což je spojeno s funkcí Artemis jako porodní průvodkyně [6] . Ale se stejným chrámem byl spojen zvyk: athénské dívky ve věku od pěti do deseti let se na nějakou dobu usadily v chrámu a byly nazývány „medvědy“ (ἄρκτοι). Během čtyřleté oslavy Brauroni, oděni do chitonů barvených šafránem (krokus, zlaté barvivo), slavili obřady na počest lovkyně Artemis. Tento zvyk je srovnáván s arkádským mýtem o dívce Callisto , kterou Artemis proměnila v medvěda, a zde jsou vidět stopy starověkého teriomorfního („zvířecího“) vzhledu samotné Artemidy [7] .

Diana z Versailles je dílem praxitelské školy srovnávána s Dianou z Gabie, protože to byl právě Praxiteles, kdo jako první ztvárnil bohyni Afroditu nahou v typu „ Aphrodite z Knidu “, a měl být první, kdo Artemis ztvárnil v krátké roucho podle této logiky [8] . Tato práce je připisována jako Artemis také kvůli jejímu oděvu. Toto téma souvisí s kultovním zvykem Artemis Brauronia, který existoval v Aténách. Sochu Artemis Brauronia od Praxiteles, která stála v chrámu na athénské Akropoli , zmiňuje Pausanias [5] . Datum prototypu je známo přesně: 345 před naším letopočtem. E. V chrámu Artemis Brauronia obyvatelé Athén „zasvětili jako dar bohyni všeho druhu oblečení“. Možná tato nepřímá okolnost vysvětluje pozornost, s jakou sochař zobrazil chitón a himation bohyně s nedochovaným kultovním zbarvením [9] .

Postava zobrazená v pohybu, v oděvu „emancipovaném od těla“ (definice B. R. Wippera) je charakteristickým tématem raného helénistického období, což nám umožňuje datovat původní sochu asi do roku 330 př.nl. E. nebo ještě později [10] . Sandály, do kterých je obutá Diana z Versailles, nejsou řecké, ale podle římského vzoru císařské éry. Všechny věci uvážené, přiřazení originální sochy k jeden Leochares nebo Praxiteles je současně “zvažován pochybný” [11] .

Kopie „Artemidy z Versailles“ lze nalézt v palácových a parkových souborech po celém světě. Jedna z kopií je instalována v Horním parku Oranienbaum , ve stáncích poblíž jižní fasády Čínského paláce , symetricky k „Apollo Belvedere“. Sádrový odlitek sochy ze " Cvetajevské sbírky odlitků " je vystaven v Puškinově muzeu výtvarných umění v Moskvě .


Diana lovkyně v moderní době

V moderní době se kult Diany rozšířil v umění francouzské renesance na škole ve Fontainebleau . Toto umění mělo vytříbený dvorský, aristokratický a manýristický charakter, živený z velké části italskými prameny, především přímo působením italských mistrů ve Fontainebleau na dvoře krále Františka I. a poté Jindřichem II . (druhá škola ve Fontainebleau) .

Mnoho zobrazení nahé antické bohyně lovu, včetně slavné „ Víly jara “, připomínalo mladou Diane de Poitiers , milovanou králem Jindřichem II. V éře francouzského manýrismu v tom neviděli nic zavrženíhodného. Ve Fontainebleau byla Diana de Poitiers identifikována podle podobnosti jmen s Dianou, bohyní lovu, a obrazy jelena (nepostradatelný atribut lovkyně Diany) symbolizovaly krále Jindřicha II. „Tyto obrazy svědčí o zvláštním galském kultu nahého těla a že takové narážky byly nejen povoleny, ale pravděpodobně i otevřeně podporovány samotnou Madame Poitiers“ [12] .

V parku Fontainebleau se nacházela jeskyně, které se říkalo „Dianino místo ke koupání“. Štíhlou jednonohou bohyni lesů a lovu ztvárnili sochař Jean Goujon a malíř Jean Clouet . Nejslavnější dílo Jeana Goujona, který opakovaně ztvárnil nahou Dianu, zvanou "Diana Anet" (La Diane d'Anet), podle názvu hradu Anet , nebo "Fontaine de Diane" (Fontaine de Diane), vytvořený pro Dianu de Poitiers jako fontánu na jejím zámku. Nahá bohyně je zobrazena s lukem, který objímá krk jelena, jako v „ Nymfě z Fontainebleau “ od Benvenuta Celliniho . Vedle ní jsou dva psi: greyhound "Frokion" a barbet jménem "Kiriy". Na podstavci jsou vepsány monogramy „H“ a „D“: Henry II a Diane de Poitiers [13] . Sochu v letech 1799-1800 pečlivě zrestauroval Pierre-Nicolas Beauvallet a poté ji umístil do muzea Louvre [14] .

Na obraze "Diana de Poitiers v dílně Jeana Goujona" J.-O. Fragonard zobrazil sochaře pracujícího na „Dianě d'Anet“ v přítomnosti Diane de Poitiers. O autorství sochy se však stále vedou spory.


Poznámky

  1. Artémis à la biche, jako "Diane de Versailles". Oeuvre romaine d'époque impériale. — Muzeum Louvre, abgerufen am 20. Duben 2013 [1] Archivováno 8. března 2022 na Wayback Machine
  2. Petrusevich N. B. Umění Francie XV-XVI století. - L .: Umění, 1973. - S. 147
  3. V. Holtzmann, A. Pasquier Histoire de l'art antique: l'art grec, la Documentation française, la Réunion des musées nationalaux et l'École du Louvre. — Rr. 214-215. — ISBN 2-11-003866-7
  4. Holtzmann V., Pasquier A. - P215. — ISBN 2-11-003866-7
  5. 1 2 Pausanias. Popis Hellas: Ve 2 svazcích - M .: Ladomir, 1994. - T. 1. - S. 63 (I, 23: 7)
  6. Callimachus - Hymnus III Artemis 1-27 . Získáno 12. března 2022. Archivováno z originálu dne 24. listopadu 2009.
  7. Zaitsev A. I. Řecké náboženství a mytologie: kurz přednášek. - Petrohrad: Nakladatelství St. Petersburg State University; Ediční středisko "Akademie", 2005. - S. 122-123
  8. Pfrommer M. Leochares? Die hellenistische Schuhe der Artemis Versailles // Mitteilungen des Deutschen Archaeologischen Instituts, č. 34 (1984). — P.p. 171-182
  9. Vipper B. R. Umění starověkého Řecka. - M.: Nauka, 1972. - S. 253
  10. Krahmer G. Stilphasen der hellenistischen Plastik // Mitteilungen des Deutschen Archaeologischen Instituts. - Römische Abteilung č. 38/39 (1923-1924). - R. 138
  11. Ridgway BS Hellenistic Sculpture, sv. I: Styly ca. 331-200. BC - Madison, University of Wisconsin Press, 2001. - S. 95. - ISBN 0-299-11824-X
  12. ↑ Styl Vlasova V. G. Fontainebleau, škola // Nový encyklopedický slovník výtvarného umění. V 10 svazcích - Petrohrad: Azbuka-Klassika. - T. X, 2010. - S. 167
  13. Breton J.-J. Louvre insolite: L'autre visage des œuvres. – Paříž: Hugo et compagnie. října 2014. - Pp. 72-73. — ISBN 9782755613070
  14. Beaulieu M. Popis raisonnée des sculptures du musée du Louvre. -T. 2. - Paříž: Réunion des musées nationalaux, 1978. "Renaissance française". - R. 96-99

Literatura