Žukov, Dmitrij Alexandrovič (sochař)

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 20. listopadu 2018; kontroly vyžadují 3 úpravy .
Dmitrij Alexandrovič Žukov
Datum narození 15. ledna 1972( 1972-01-15 ) [1] (ve věku 50 let)
Místo narození
Země
Žánr Sochařství , instalace
Studie Petrohradská státní uměleckoprůmyslová akademie
webová stránka zhukov-sculpture.com
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Dmitrij Aleksandrovič Žukov (narozen 15. ledna 1972 , Azov , Rostovská oblast , SSSR ) je ruský sochař známý pro monumentální kovové práce vyrobené technikou kování . Člen Svazu umělců Ruska [2] [3] [4] .

Životopis

Dmitrij Žukov se narodil v Azovu v roce 1972, ale jeho umělecká kariéra se odehrávala v Petrohradu . Na počátku 21. století vstoupil na Katedru uměleckého zpracování kovů na Státní uměleckoprůmyslové akademii v Petrohradě a od roku 2003 se účastní výstav Svazu umělců Ruska . Další rok po obhajobě diplomu, v roce 2007, Žukov získal vládní grant „Muse of Petersburg“ a v roce 2008 uspořádal svou první samostatnou výstavu v galerii ART re.FLEX, která byla vřele přijata kritiky, a o rok později se přidal. Unie umělců. V letech 2006-2008 také vyučoval na katedře kresby své alma mater [2] [4] [5] .

Žukov žije a pracuje v ekologické osadě Nevo-Ekovil, která se nachází 20 kilometrů od města Sortavala a formálně je součástí vesnice Reuskula [6] .

Kreativita

Když Žukov mluvil o své práci v rozhovoru pro časopis Mir Metalla, poznamenal, že svůj vlastní styl našel výběrem „plastičnosti pásu“ - vytváření děl z damaškové oceli lisované v pásech a děrování, hluboké leptání a modření . . V recenzi na sochařovu první samostatnou výstavu nazvanou „Pruhovaný prostor“ si zaměstnanec sochařského oddělení Státního ruského muzea Sergej Pavlov všiml Žukova přechodu od ikoničnosti v dílech let 2005-2007 (výzkum témat magie, mýty a legendy) k abstraktnějším formám v dalších dílech [ 7] [8] .

Damašková ocel vařím už dlouho. Bylo po nás požadováno, abychom na povrchu nenechali trhlinu. Ale vždycky se mi líbily boule a praskliny.Dmitrij Žukov o své umělecké metodě [9]

Kromě sochařovy samostatné výstavy v roce 2008 představila galerie ART re.FLEX jeho společný projekt „DNA“ s umělcem Andrejem Gorbunovem, ve kterém Žukov představil sérii „Fáze unarchivace DNA“ - kreativní porozumění procesům přirozené mutace . a genetické modifikace . Podle samotného sochaře se „vyrůstáním“ děl z kovových pásů snažil zprostředkovat proces tvorby z určitých symbolů a kódů živé hmoty, což vnějšímu pozorovateli není vždy jasné [7] [10] .

Otevřením Muzea současného umění " Erarta " Žukov vytvořil 2 pětimetrové postavy, které byly pojmenovány "Era" a "Art" a byly instalovány na stylobátu budovy muzea. Alegorické sochy, ve kterých umělecký kritik Michail Zolotonosov viděl odkaz na Nike Samothrace , měly symbolizovat příchod éry umění. Další dva abstraktní objekty od Žukova [11] [12] [13] byly umístěny před verandou muzea .

Na konci roku 2014 představil Žukov v ART re.FLEX výstavní projekt „Pro interní potřebu“, záměrně zbavený doprovodného kurátorského textu, který by mohl narušit vnitřní vnímání diváka. V něm zařazený výstavní objekt Untitled se následně zúčastnil četných skupinových výstav, včetně festivalu NordArtv německém Büdelsdorfu . V srpnu 2015 se Žukov mezi 10 inovativními umělci zúčastnil speciálního projektu 6. moskevského bienále současného umění „Panoptikum“ s novým seriálem „Ruská krajka“ – studiem sémantiky archaických pohanských symbolů, jehož výsledkem je základní objekty vytvořené z ostnatého drátu. V roce 2016 byly „Bez názvu“ a „Ruská krajka“ představeny na výstavě Steambaroque ve velké výstavní síni stáje Kirovského Centrálního parku kultury a kultury [3] [5] [14] [14] [15] . V létě 2016 vyšlo najevo, že sochy ze série Ruská krajka se stanou součástí ruského sochařského parku v hotelu Chateau Gutsch v Lucernu , který vlastní Alexander Lebedev [16] .

Pro festival Archstoyanie 2016 , který se tradičně konal v uměleckém parku Nikola-Lenivets v regionu Kaluga , vytvořil Žukov sochu Osobní vesmír č. 5, jeden a půl tunový kovový kokon určený pro 2 osoby, odhalující téma útočiště určené kurátory festivalu. Práce na projektu probíhaly 6 měsíců v Žukovově dílně v Karélii . Pro vytvoření vícevrstvého, vázaného výrobku byly konstrukční prvky nejprve spojeny difúzním svařováním , poté zahřáty na 1200 °C, kovány a vrstveny různými nástroji [9] [17] [18] .

Jedno z děl projektu „Steambaroque / Soaring Baroque“ v roce 2016 bylo zařazeno do sbírky současného umění Ruského muzea a bylo umístěno na nádvoří Mramorového paláce [19] .

Velké výstavy a expozice

Díla ve sbírkách

Žukovova díla jsou prezentována ve sbírkách Státního ruského muzea , Muzea současného umění Erarta , na území festivalu Archstoyanie v uměleckém parku Nikola-Lenivets . Sochy získali také soukromí sběratelé z Ruska , Německa , Argentiny , Švýcarska a Spojených států amerických [14] [16] .

Poznámky

  1. ↑ Dmitrij Žukov // https://artsandculture.google.com/entity/wd/g11c6dxggvl
  2. ↑ 1 2 Biografie Dmitrije Žukova na stránkách Muzea současného umění Erarta . Staženo 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 15. července 2019.
  3. ↑ 1 2 3 Speciální projekt Panoptikum na Bienále spojí 11 inovativních umělců . Časopis "Expert" (28. srpna 2015). Získáno 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 12. září 2016.
  4. ↑ 1 2 Životopis Dmitrije Žukova na webu galerie ART re.FLEX . Staženo 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 10. prosince 2017.
  5. ↑ 1 2 Výstava umělce Dmitrije Žukova "Pro interní použití" . KudaGo.ru (16. prosince 2013). Staženo: 30. ledna 2017.
  6. ↑ Taťána Česnoková. Dělat z těchto lidí nehty ... . Rosbalt (30. srpna 2012). Získáno 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 1. září 2012.
  7. ↑ 1 2 Lesnikova A. V. Umělecké předměty Dmitrije Žukova  // World of Metal: Journal. - 2010. - Vydání. 47 . - S. 88-91 . Archivováno z originálu 3. března 2012.
  8. ↑ Sergej Pavlov. Pruhovaný prostor . oddělení sochařství, Ruské muzeum (2008). Staženo: 30. ledna 2017.  (nedostupný odkaz)
  9. ↑ 1 2 3 Alla Pavlíková. Hra na schovávanou . Archi.ru (29. července 2016). Staženo 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 6. ledna 2017.
  10. ↑ Sergej Pavlov. DNA . oddělení sochařství, Ruské muzeum (2008). Staženo 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 10. prosince 2017.
  11. ↑ 1 2 Michail Zolotonosov. Jaké památky byly postaveny v Petrohradě v roce 2010? . 812'Online (1. října 2010). Získáno 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 14. července 2014.
  12. ↑ Pavel Markaitis. Vítězství umělecké éry // Způsob života v dílech ze sbírky . — CJSC „Master“ na objednávku Muzea a galerií současného umění „Erarta“, 2010.
  13. ↑ Andrej Sošnikov. Hodnocení nejlepších a nejhorších památek Petrohradu: „kýč“ a „vražda“, kde dříve rostlo zelí . Moje oblast (20. 2. 2013). Staženo 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 11. září 2017.
  14. ↑ 1 2 3 4 "Steambaroque / Soaring Baroque". Malování. Umělecký metal . Museum.ru. Staženo 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 3. května 2017.
  15. ↑ Vladimír Gridin. "Panoptikum" současného umění . Buro 24/7 (28. srpna 2015). Získáno 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 3. října 2015.
  16. ↑ 1 2 Sochy současných ruských umělců budou instalovány ve Švýcarsku . Artinvestment.ru (31. května 2016). Získáno 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 17. dubna 2021.
  17. ↑ Anastasia Kitelová. Archstate 2016: Asylum . The Art Newspaper Russia (18. července 2016). Datum přístupu: 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 3. února 2017.
  18. ↑ Neztraťte ráj . Archplatforma.ru (4. srpna 2016). Získáno 30. ledna 2017. Archivováno z originálu 12. listopadu 2016.
  19. ↑ Daria Evseeva. Petrohradská metafyzika // Týdenní „Petrohradské ráno“. - 2016. - č. 1082 . - S. 8-9 .

Odkazy