| Pavel Michajlovič Kondratiev | |
|---|---|
| Datum narození | 14. (27. listopadu) 1902 |
| Místo narození | Saratov |
| Datum úmrtí | 26. dubna 1985 (82 let) |
| Místo smrti | Leningrad |
| Státní občanství |
Ruská říše → SSSR |
| obsazení | malíř, grafik |
Pavel Michajlovič Kondratiev ( 14. listopadu ( 27 ), 1902 [1] , Saratov - 26. dubna 1985 , Leningrad ) - sovětský výtvarník, malíř, grafik.
Narozen 14. listopadu ( 27 ), 1902 v Saratově. Otec - Michail Kondratyev, rodák z Čerepovce, pracoval jako strojník na parníku Volha; v době, kdy se mu narodil syn, pracoval v opravně lodí a parníků ve vlastnictví Rjazaňsko-uralské železnice. Umělcovi rodiče patřili do starověrecké rodiny.
Od roku 1912, po smrti svého otce, prožil dětství a mládí v Rybinsku .
V letech 1919-1920 studoval v ateliéru výtvarného umění města Rybinsk Proletkult M. M. Ščeglova a P. T. Gorbunova. Zároveň pracoval jako účetní.
V letech 1920 až 1921 působil jako kurátor v Rybinském muzeu historie a umění. Provádí sbírku sběratelských předmětů v bývalých statcích majitelů pozemků nedaleko Rybinska.
V roce 1921 se přestěhoval do Petrohradu. Od podzimu 1921 do 1925 studoval nejprve na Státních uměleckých a průmyslových dílnách , po jejich reformaci pak na Akademii umění (VKhUTEIN) u profesorů A. E. Kareva , A. I. Savinova , M. V. Matyushina . Mezi jeho známé na Akademii spolužáků patřili Vjačeslav Pakulin , kterého znal z Rybinska, Jevgenij Charušin a Jurij Vasněcov , který absolvoval Akademii ve stejné době jako Kondratiev v roce 1926.
V letech 1925-1929. byl členem sdružení "Masters of Analytical Art" , pracoval pod vedením P. N. Filonova .
V roce 1927 se spolu s pracovníky Moskevského leteckého institutu podílel na návrhu Tiskového domu v Leningradu (bývalé sídlo hraběte Šuvalova). Spolu s malířem Janem Karlovichem Lukstynem (1887-30. léta 19. století) namaloval malebnou desku „Moře a námořníci“. Díla této doby: "Nobelova expedice", "Zeď", "Město", "V přístavu" (1926-1927), "Složení bez názvu" (1927), "Dynamit" (1928, Ruské muzeum), " Horské jezero“ (1929), „Červený konvoj“ (1930), „Meziřík mezi Volhou a Kamou“ (1930) atd.
V roce 1932 se Kondratiev od P. N. Filonova odstěhoval, ale vztah s ním nikdy úplně nepřerušil.
Od konce 20. let se znal s umělcem A. I. Poretem, znal se také s D. I. Khammsem , v lednu 1933 se stal adresátem jednoho z jeho epigramů.
V roce 1932 se setkal se studenty K. S. Maleviče , jeho asistenty na GINKhUK, K. I. Rožděstvenského a L. A. Yudina, ačkoli on sám nikdy nebyl členem Malevichova kroužku. Zabýval se malbou (studoval princip Cezanna a kubismu podle školení, které existovalo v GINKhUK) pod vedením K. Rožděstvenského, ale pouze jednou viděl K. S. Maleviče, který zaznamenal nepochybný dar malíře v mladém umělci. [2]
Od počátku 30. let se věnuje knižní ilustraci. První ilustrovaná kniha: O. F. Bergholz. Zůstaň v paláci. M. L.: GIZ, 1930. Od roku 1931 spolupracuje s dětským časopisem „Ježek“, od roku 1932 s „Chizh“ .
V roce 1936 se spolu s umělci K. I. Rožděstvenským a M. B. Kazanskou vydal na severní Kavkaz, do Nalčiku, kde vytvořil sérii obrazů.
Účastnil se Velké vlastenecké války v letech 1941 až 1945. Sloužil jako vedoucí maskovací služby 8. letecké základny v rámci letectva Baltské flotily. V obleženém Leningradu vytvořil sérii prací (kresby, akvarely) o životě v obleženém městě.
V letech 1947-51. vytváří malebnou sérii "Cesty války".
Od roku 1946 po válce až do roku 1959 soustavně spolupracoval se Vzdělávacím a pedagogickým nakladatelstvím („Uchpedgiz“). V roce 1953 odjel na tříměsíční služební cestu z Uchpedgizu na Dálný sever. Ilustrovaný základ Chukchi. Na základě dojmů z této cesty, které mu dlouho zůstaly, vytvořil cykly děl "Čukotka" (1956-1959).
V letech 1963 - 1965 patřil do „Staro-Petergofské školy“, kterou vytvořil V. V. Sterligov. Po roce 1965 pracoval podle základních principů této školy.
V roce 1981 v Leningradském domě spisovatelů. V. V. Majakovskij hostil první (a jedinou celoživotní) osobní výstavu děl P. M. Kondratieva, kterou uspořádali výtvarník S. N. Spitsyn a spisovatel S. B. Laskin .
Žil v Petrohradě a v Tallinnu, kde trvale žila jeho druhá manželka. Zemřel 26. dubna 1985 v Leningradu.
Za nejvýznamnější v díle Kondratieva jsou považována dvě období: 1926-1932, kdy pracoval pod vedením P. N. Filonova, a plodné období od roku 1962 do roku 1985.
V roce 1962 byl P. M. Kondratiev pozván umělcem V. V. Sterligovem k diskusi o svém objevu, novém nadbytečném prvku v umění 60. let. - "přímá křivka". [3] V. V. Sterligov, rozvíjející teorii svého učitele K. S. Maleviče o nadbytečných prvcích ve výtvarném umění, věnoval v roce 1962 svému objevu několik jemu blízkých umělců, především T. N. Glebova a P. M. Kondratieva, a přilákal je k práci na nové formě. , o vytvoření nového plastového prostoru – kulového, křivočarého. V letech 1963-1965 byl Kondratiev členem Staro-Peterhofské školy; kromě výše zmíněných umělců do tohoto okruhu patřili S. N. Spitsyn , V. P. Volkov , G. P. Molchanova, historik umění E. F. Kovtun.
Sterligovův objev posloužil jako skutečný rozkvět kreativity P. M. Kondratieva. Vytvořil řadu děl: "Vzpomínky na Čukotku" (1964-1966); v 60.-70. letech 20. století: Snopy, Pskovská země, Svíčky, katastrofy. Posledním, nejvýznamnějším cyklem jeho děl byly Milosrdné sestry (80. léta). V nich se nad poli války a míru vznášejí nehmotné, jako andělé, „milosrdné sestry“.
Na rozdíl od jiných umělců spojených se „starou Peterhofskou školou“ je Kondratievovo dílo charakterizováno vlivem na jeho dílo současně jak teorií nadbytečného prvku, který náleží Malevičovi, tak i Filonovovou analytickou metodou, „ v něm zapuštěno. V dílech Kondratieva 1960-1970. y.y rozvíjí se vícerozměrný prostor s inherentní hustou barevností obrazového a plastického obrazu.
„Kondratiev je cenný jako...umělecký dělník, který si uchovává v paměti fragmenty znalostí, které nám i jemu předali naši učitelé a pokročilí umělci dvacátých let a předrevolučních let dvacátého století. Říkám fragmenty, protože se učil z mnoha, v závislosti na vlivech. Jeho díla obsahují všechny tyto vlastnosti <...> a osobní tragické dojmy ze života. T. N. Glebová.
- [4]Za jeden z úkolů, které si P. M. Kondratiev jako umělec vytyčil, považoval studium a schválení ruského gamutu v malířství: vize některých základních forem a forem-symbolov, hledání moderního barevného gamutu, princip jeho harmonizace a založení ruského gamutu v moderní malbě. [5]
V letech 1963-1965. výtvarníci kroužku „Staro-Peterhofské školy“ se scházeli na tvůrčí úterky; jedním z témat, o kterých diskutovali, byly ruské barevné škály: ruská ikonomalba a ruská obrazová měřítka. Rozebrali "váhy Venetsianova , Savrasova , Perova , Rjabuškina , Nesterova ", vyrobili tabulky pro kombinaci těchto barev, zavedli tuto barvu do své práce. Prostřednictvím těchto studií umělci definovali „moderní ruský gamut“. Schválení této stupnice bylo jedním z cílů Kondratievovy práce.
Umělec věřil, že myšlenka na jeho práci v 70.-80. gg. je gnostický synkretismus, nauka o struktuře vesmíru.
Dílo P. M. Kondratieva zase ovlivnilo tvorbu řady petrohradských umělců: Veru Fedorovnu Matjukh (1910-2003), Vladimira Vasiljeviče Žukova (nar. 1933), Leonida Anisimoviče Tkačenka (nar. 1927), Galinu Borisovnu Moiseeva (nar. 1933), Valentina Petrovna Povarova (1933-2007), Ljudmila Viktorovna Kutsenko (nar. 1930).
Umělcova díla jsou především ve sbírkách Státního ruského muzea a Jaroslavlského uměleckého muzea , dále ve sbírkách Státního muzea umění v Petrohradě, Rybinského muzea umění, Muzea výtvarných umění Republiky Karelia. (Petrozavodsk) a v soukromých sbírkách v Rusku a Německu.