Marval, Jacqueline

Jacqueline Marval
fr.  Jacqueline Marval

autoportrét
Jméno při narození Marie-Josephine Valleeová
Přezdívky Jacqueline Marval [2]
Datum narození 19. října 1866( 1866-10-19 )
Místo narození Ke-en-Chartreuse , Isère , Rhone-Alpes , Francie
Datum úmrtí 28. května 1932 (ve věku 65 let)( 1932-05-28 )
Místo smrti Paříž , Francie
Země
webová stránka jacqueline-marval.com ​(  fr.)
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Jacqueline Marval ( fr.  Jacqueline Marval ), vlastním jménem Marie-Josephine Vallet ( fr.  Marie Josephine Vallet , 19. října 1866 - 28. května 1932) - francouzská malířka, litografka a sochařka [3] .

Raná léta

Vallee se narodil v Ke-en-Chartreuse v rodině učitelů [4] . V roce 1866 se provdala za obchodního cestujícího Alberta Valentina, ale oddělila se od svého manžela v roce 1891 po smrti svého syna [3] . Později se živila jako švadlena. Bylo to v roce 1900, kdy Vallee přijala pseudonym Jacqueline Marval, „Marval“ je kombinací jejího křestního jména a příjmení „MARI VALLEY“ [5] .

Kariéra umělce

V roce 1894 se Marval setkala s malířem Françoisem Josephem Giraudem a začala s ním žít v Paříži , kde byla představena skupině Nabis . Giraud ji představil Julesi Flandrinovi rovněž umělci a studentovi Gustava Moreaua . Zamilovali se do sebe a Marval opustil Giraud, aby se nastěhoval k Flandrinovi na rue Campagne Premiere ve čtvrti Montparnasse . Bude s ním žít jako jeho společnice 20 let [8] . Jako umělec pracoval Marval hlavně jako malíř; dělala však i „litografie, vodovky, pastely, tisky, tapisérie a experimentovala se sochařstvím“ [7] .

První práce Vallee byly odmítnuty Salon des Indépendants v roce 1900, ale podařilo se jí ukázat tucet obrazů na této výstavě v následujícím roce 1901. Díla, zamítnutá v roce 1900, koupil obchodník s uměním Ambroise Vollard , který nadále podporoval její práci [3] .

Mezi lety 1901 a 1905 Marval často spolupracoval s Henri Matissem , Albertem Marquetem a Flandrinem a všichni čtyři se navzájem ovlivňovali [9] .

V roce 1902 bylo několik jejích obrazů vystaveno spolu s díly Flandrina, Alberta Marqueta a Henriho Matisse v galerii na rue Victor-Masset kurátorky Berthe Weil , která se zvláště zajímala o propagaci tvorby umělkyň žijících v Paříži. 3] . Marval také vystavovala na prvním Salon d'Automne v roce 1902, kde ukázala svůj velkoplošný obraz Odalisques [3] .

V roce 1913 porota ve složení Gabriel Astruc , sochař Antoine Bourdelle a malíři Maurice Denis a Édouard Vuillard zvolila Marval pro výzdobu foyer nového Théâtre des Champs-Élysées . Vytvořila sérii dvanácti obrazů na téma Dafnis a Chloe [10] . Seriál je založen na inscenaci baletu Russes Dafnis a Chloe inscenované o rok dříve [11] .

Také v roce 1913 Marval protestovala proti odstranění „španělského šálu“ Keese van Dongena z podzimního salonu a spřátelila se s Van Dongen, otevřela si vlastní studio vedle jeho. Marval a Flandrin se v roce 1914 přestěhovali do 40 rue Denfert-Rochereau, která byla vedle Van Dongenu [3] . Také v roce 1914 se Jacqueline zúčastnila jeho slavného kostýmního plesu [3] .

Marvalovo dílo začalo být uznáváno v Evropě i mimo ni; vystavovala v Barceloně , ​​Lutychu , Benátkách , Curychu , Budapešti a Kjótu [7] .

Počínaje rokem 1923 Marval aktivně vedl kampaň za zřízení muzeí moderního umění v Paříži a Grenoblu . Zemřela v roce 1932 v Bichatově nemocnici v Paříži [3] . Po Marvalově smrti byla její práce uložena v galerii Drouet, dokud nebyla v roce 1938 uzavřena a dílo bylo prodáno. Její obraz „Portrait of Dolly Davis“, 1925, je ve sbírce Milwaukee Art Museum [12] .

Stylisticky, “Marvalovy obrazy jsou provokativní a nervózní, provokativní a neobvyklé, ona byla důležitý modernista v nejranějších momentech hnutí” [13] .

Odalisques, 1902-1903

Její snad nejslavnější dílo, Odalisques, vzniklo v letech 1902-1903 a poprvé bylo vystaveno na Salon des Indépendants v roce 1903. Tento obraz zobrazuje pět žen: tři sedící akty, jedna oblečená, ležící na lokti, a jedna stojící, oblečená a držící tác.

Guillaume Apollinaire byl tímto dílem ohromen a v Chronique des arts v roce 1912 napsal, že „Madame Marval prokázala míru svého talentu a udělala dílo velkého významu pro současnou malbu. Toto silné a smyslné dílo, volně kreslené a zcela osobní co do kompozice, linie a barvy, si zaslouží přežít .

Odalisques je nyní ve sbírce Musée Grenoble a naposledy byl vystaven v Musée Paul Dini v roce 2018 [15] .

"Odalisky" nebyly zahrnuty do historické výstavy Arsenal v roce 1913, jak je často uvedeno v literatuře o umělci. Místo toho bylo na výstavě Arsenalu na pozvání Vollarda vystaveno další dílo Marvala, Odalisques au miroir , 1911 [16] [17] . Marval vystavoval v USA ještě několikrát po výstavě Arsenal [5] .

Kritika a odkaz

Marval byla kritiky vysoce ceněna po celou dobu své kariéry. Například ve vydání The Burlington Magazine for Connosseurs z roku 1911 bylo napsáno, že na výstavě v galerii Drouet „malby Madame Marval patřily k nejvýraznějším...“ [18] . Apollinaire kromě svých komplimentů Odalisques obecněji komentuje její práci a nazývá ji vzrušující, silnou a hodnou uznání [14] . Někteří kritici ji nazvali fauvistkou , což odráží její výběr palety, který byl silně ovlivněn fauvistickými a impresionistickými malíři , kteří přišli před ní [7] . Slovy Luciena Manissiera, studenta Flandrinu, „Marquet, Flandrin, Matisse všichni očekávali každé dílo, které vytvořila, se zvědavostí a vzrušením“, a existují určité důkazy, že Marvalovi mužští vrstevníci si vypůjčili její „jasné barvy a formální ekonomiku“. “ [9] .

Během svého života se Marval odmítla účastnit ženských výstav; po její smrti však byla její kariéra a práce zaznamenány v jednom z nich [19] . Société des Femmes Artistes Modernes (FAM) byl kolektiv umělkyň v Paříži. FAM vedla Marie-Anne Camax-Zogger (1887–1952), „buržoazní francouzská katolička“ [4] . Retrospektivu Marvalova díla uspořádali v roce 1933 jako součást své každoroční výstavy [4] . Marwal, která se neidentifikovala jako feministka, byla jako taková uznána FAM a od té doby je oslavována jako feministka.

Po její smrti bylo Marvalovo dílo mnohokrát vystaveno, nejčastěji ve Francii. V letech 2020–2021 byla zařazena na výstavu Valadon et ses contemporaines v Musée des Beaux-Arts de Limoges , která byla k vidění také v Monstaère Royal de Brou od 13. března 2021 do 27. června 2021 [15] .

Poznámky

  1. ↑ RKDartists  (holandština)
  2. ↑ https://jacqueline-marval.com/
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Perry, Gillian. Umělkyně a pařížská avantgarda: modernismus a ženské umění, 1900 až konec 20. let 20. století . - Manchester [Anglie] : Manchester University Press, 1995. - ISBN 0-7190-4164-3 .
  4. ↑ 1 2 3 Birnbaum, Paula. Umělkyně v meziválečné Francii: rámování feminin . - Farnham, Surrey, UK, Anglie : Ashgate, 2011. - ISBN 978-0-7546-6978-4 .
  5. ↑ 1 2 Životopis  . _ Jacqueline Marval . Získáno 24. března 2021. Archivováno z originálu dne 29. dubna 2021.
  6. ↑ Œuvres  (anglicky) . Jacqueline Marval . Získáno 24. března 2021. Archivováno z originálu dne 29. dubna 2021.
  7. ↑ 1 2 3 4 Marval, Jacqueline , Oxford University Press, 2011-10-31, doi : 10.1093/benz/9780199773787.article.b00118008 , < http ://dx.doi.org97379899.99/10.979.90 b00118008 > . Staženo 24. března 2021. 
  8. ↑ Petteys, Chris, ''Slovník umělkyň'', GK Hill & Co. nakladatelství, 1985
  9. ↑ 1 2 Beechey, James (2001). Jules Flandrin. Oxford“ . Burlington Magazine . 143 (1180): 440-441. ISSN  0007-6287 . JSTOR  889111 . Archivováno z originálu dne 2022-04-11 . Získáno 2022-04-11 . Použitý zastaralý parametr |deadlink=( nápověda )
  10. ↑ Roussier, Francois. Jacqueline Marval 1866-1932 . - Edice Thálie, 2008. - S. 140-141. - ISBN 978-2-35278-040-3 .
  11. ↑ Né, Julie. Modernismus na jevišti: Ballets Russes a pařížská avantgarda . — Farnham, Surrey, 2012. — ISBN 978-1-4094-0911-3 .
  12. ↑ Portrét Dolly Davis | Muzeum umění Milwaukee . collection.mam.org . Získáno 24. března 2021. Archivováno z originálu dne 5. července 2010.
  13. ↑ Jacqueline Marval . www.papillongallery.com . Získáno 9. června 2020. Archivováno z originálu 9. prosince 2018.
  14. ↑ 1 2 Apollinaire, Guillaume. Apollinaire o umění: eseje a recenze, 1902-1918  / Guillaume Apollinaire, LeRoy C. Breunig. - Viking Press, 1972-06-09. — ISBN 9780670019199 . Archivováno 8. dubna 2022 na Wayback Machine
  15. ↑ 1 2 Výstavy  . _ Jacqueline Marval . Získáno 24. března 2021. Archivováno z originálu dne 29. dubna 2021.
  16. ↑ Kompletní  seznam Armory Show 1913 . The Armory Show ve 100 . Získáno 24. března 2021. Archivováno z originálu dne 5. března 2021.
  17. ↑ Brown, Milton W., ''The Story of the Armory Show'', The Joseph H. Hirshhorn Foundation, 1963, s. 242
  18. ↑ D., RE (1911). Umění ve Francii . Burlington Magazine pro fajnšmekry . 19 (97): 61-62. ISSN  0951-0788 . JSTOR  858653 . Archivováno z originálu dne 2022-04-11 . Získáno 2022-04-11 . Použitý zastaralý parametr |deadlink=( nápověda )
  19. ↑ Birnbaum, Paula. Umělkyně v meziválečné Francii: rámování feminin . - Farnham, Surrey, UK, Anglie : Ashgate, 2011. - ISBN 978-0-7546-6978-4 .

Bibliografie

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky