Máša | |
---|---|
Žánr | komedie |
Autor | A. N. Afinogenov |
Původní jazyk | ruština |
datum psaní | 1940 |
Datum prvního zveřejnění | 1941 |
nakladatelství | Umění |
![]() |
„Mašenka“ je komediální hra o třech jednáních sovětského dramatika A. N. Afinogenova .
Hra vypráví o vztahu dvou lidí: starého akademika Okaimova a jeho patnáctileté vnučky Mášy. Po prvním setkání se příbuzní k sobě chovají chladně, ale postupně mezi nimi vzniká skutečné přátelství. Okaimov opět pociťuje radost ze života a mladá Mashenka díky podpoře dospělých překonává životní trable, kterým musela čelit v tak raném věku.
K sedmdesátiletému akademikovi-paleografovi Okaimovovi přichází jeho vnučka Máša. Masha zemřel otec a její matka se snaží vytvořit novou rodinu. Dívka jí překáží a pak je poslána k dědečkovi. Okayov, zvyklý na osamělost, nechápe, co má dělat. Do akademikova bytu vtrhne veselý, vždy uspěchaný a poněkud duchem nepřítomný geolog Leonid Kareev. Okamžitě oznámí, že Okaemov má nevýslovné štěstí, a uteče za svou novou známostí, učitelkou zpěvu Ninou Alexandrovnou, která se náhodou stala Okaemovovou sousedkou. Kareev okamžitě uspořádá konkurz na Mashu a Nina souhlasí, že ji bude učit, shledá, že Mashin hlas je příjemný a dobře slyší.
Scéna druháO několik dní později si Masha zvykla na dům Okaemovů a našla si ve škole nové přátele. Okaimov, který byl pozván na rodičovskou schůzku, si podvrtnul vazy na noze a nyní je nemocný. Navštěvuje ho doktor Tumanskij, frivolní zamilovaný muž a šťastný v životě. Jeho syn Victor, ve zvycích téměř kopie svého otce, říká Mashovi, že ji miluje, hledá vzájemné vyznání a požaduje, aby mu Masha napsala dopis o své lásce. Tumansky se seznámí s Ninou a začne námluvy, přestože už má vztah s jinou ženou. Leonid Kareev, který se o tom dozvěděl, opustí svůj vlastní sen získat Ninu a začne se jí vyhýbat.
Třetí scénaOkayov, který se dozvěděl, že Máša nemá teplý kožich, se rozhodne prodat několik svých vzácných knih. Máša se mezitím bojí přijít domů: ukázalo se, že Victor se vsadil, že mu Masha napíše milostný dopis, a když dosáhl svého, přečetl si ho před třídou pro smích. Leonid si je stále jistý, že Ninu Tumanskij fascinuje a brzy si ho vezme. Okayov tomu věří a rozhodne se ovlivnit Tumanského prostřednictvím Niny, aby donutil Victora, aby se omluvil. V rozhovoru s Ninou se ukáže, že vztah učitelky s Tumanským nepřekračuje hranice přátelství, alespoň z její strany. Máša se vrací, Okayov ji utěšuje a na konci říká: „Budeme žít. Spolu".
Máša žádá učitele, aby jí pomohl vydělat peníze na vrácení dědových knih. Nina souhlasí a zároveň varuje, že Máša nepočítá se snadným výdělkem ze svého zpívání a pokračuje ve studiu. Tumansky mluví s Ninou a vidí, jak nestranné je jeho chování a jak škodlivý je jeho příklad pro jeho syna. Slibuje, že se Victor Mashovi omluví. Victor se omlouvá a Masha se mu přizná, že mezi nimi není žádná láska, a napsala dopis ze soucitu v domnění, že Victor je také osamělý a nešťastný, jako ona. Závěr schůze zastihují Mášiny školní soudruzi, kteří přijeli do Okaimova s pozváním na slavnostní setkání. Okaimov musí mluvit s mládeží. Akademik zprvu, nevěda, co říci, se pak rozhodne, že svůj projev bude věnovat změnám, k nimž došlo v životě země za jeho dlouhého života, od roku 1870 do roku 1940, a tomu, co připravuje budoucnost.
Scene Fiveoslava nového roku. Máša se Nině přizná, že Leonida miluje. Leonid a Nina si navzájem vyznávají lásku a Masha to slyší. Zklamaná přichází k dědečkovi, který ji utěšuje. Nina přináší Okaimovovy knihy koupené zpět díky Machine Labor a jejímu malému příspěvku, rozhodnou se je darovat akademikovi jako novoroční dárek. Všichni příbuzní, přátelé a známí se sejdou u společného stolu a slaví Nový rok pod zvonkohrou.
Jaro přichází. Masha úspěšně vystupuje na městském koncertě. Okaemov ji varuje před nebezpečím opíjení se úspěchem a pozorností veřejnosti. Leonid Kareev informuje své přátele, že on a Nina měli dceru, která se také jmenovala Masha. V tuto chvíli se vrací Mashova matka Vera Mikhailovna, jejíž nový rodinný život nevyšel. Odebere svou dceru dědovi a nechá ho opět samotného.
Sedmá scénaMashovi spolužáci navrhují, aby Okajamov napsal článek do komsomolských novin obviňující Veru Michajlovnu z nesprávné výchovy její dcery. Okajamov souhlasí, ale brzy dorazí Vera Michajlovna a Tumanskij. Mášina matka obviňuje Okaimova, že to byl on, kdo způsobil neshody v rodině, Tumanskij upozorňuje Věru Michajlovnu, že možná teď dělá stejnou chybu. Okaimov opouští myšlenku novinového článku a píše Mashovi dopis, který ji donutí zůstat se svou matkou. Sama Máša ale přijde za dědečkem a připomene mu blížící se začátek jeho přednášky. Okaemov, který nevěděl, o čem mluvit, se nyní rozhodl věnovat svůj projev umění rodičovství.
Seznam je uveden podle publikace Afinogenov A.N. Favorites. - Moskva: sovětský spisovatel, 1951.
Hru napsal Afinogenov v roce 1940 [1] a poprvé vyšla v roce 1941 [2] [3] . Koncem třicátých let se Afinogenov stal terčem pomluv a kritiky, a právě tehdy vznikl nápad napsat hru o starém muži a jeho vnučce, ve které by hráli dobří lidé a existovalo by skutečné přátelství. Hra byla původně určena pro děti. Práce na něm byly prováděny v letech 1938-1939, v létě 1940 se první verze objevila pod názvem "April". Do konce roku pak Afinogenov hru přepracoval pro divadlo městské rady v Moskvě, změnil její název na Mashenka a předal ji k nastudování. V průběhu prací na budoucím představení se zrodila třetí verze [2] .
Poslední verze byla dokončena s ohledem na charakteristiky herců, kteří hráli role ve hře. Jak připomněl režisér Jurij Zavadskij , zpočátku byla Masha velmi křehká, rezervovaná, což neodpovídalo vzhledu herečky Vera Maretskaya , která ji na jevišti ztělesňovala. Autor provedl potřebné korekce a Máša získala svůj současný vzhled: živá, přímá, tvrdohlavá a veselá. Po všech změnách poslal Afinogenov hru 12. března 1941 Výboru pro umění s žádostí, aby ji považoval za konečnou. Právě tato verze byla zveřejněna [2] .
Hra měla premiéru v divadle Mossovet dne 4. března 1941 s Verou Maretskou jako Mašenkou a Jevsejem Ljubimovem- Lanskym jako Okajamovem. Inscenaci nastudoval Jurij Zavadskij [2] . Představení hry v různých divadlech pokračují dodnes [5] .
Představení si diváci okamžitě zamilovali. Stal se divadelní událostí své doby a na dlouhou dobu vstoupil do repertoárů sovětských i mnoha zahraničních [6] divadel. Dramatik podle kritiků správně odhadl, že hledání cesty k vzájemnému porozumění hlavních postav bude blízké každému [7] . Podařilo se mu ukázat psychologii mládí a správně vytvořit zážitky postav. Bez povšimnutí přitom nezůstaly ani společenské změny v životě země, což pozitivně ovlivnilo přijetí hry sovětskými úřady [2] .