One-man show (žánr)

Sólové představení  je představení s účastí jediného herce .

Základy žánru

Základem každého představení je super -úkol [1]  – pro co to umělec dělá, co chce divákovi sdělit. „Herec musí umět mluvit“ [2]  — tak nazval Stanislavskij jednu z kapitol svých memoárů [3] . Řeč dokáže nahradit všechny ostatní nástroje pro ovlivňování diváka ( rekvizity , kostýmy, hudba atd.)

„Proč, bude se ptát, nese slovo divadlo, když stojíte a čtete nahlas? "Ve slově, které vyslovuji, je nějaká akce a mé umění je tomu podřízeno." [čtyři]

Zvláštní roli hraje divadelní symbolika v sólovém představení. Pro režiséra je důležité v dramatu zdůrazňovat podtext , nikoli dohrávat, nutit diváka, aby si to „vymyslel“ sám [5] . Takový symbol může být použit jako prvek dekorace (jako např. v „Kontrabasu“ G. Čerepanova jsou matrace na stěnách symbolem hrdinovy ​​„izolace“ od vnějšího světa) [6] .

Historie žánru

Dříve se hra jednoho herce na jevišti nazývala „kreativní“ nebo „čtenářský“ večer , nicméně takové večery se konaly v úzkých kruzích a nebyly určeny pro širokou veřejnost [7] . V polovině 18. století se objevuje žánr, který matně připomíná moderní sólové představení - melodeklamace , v níž dramatici čtou díla s hudebním doprovodem [8] . Yakhontov VN , zakladatel divadla jednoho herce [8] , lze právem považovat za výrazného představitele žánru .

"Jakhontovovo umění je jedinečné. Vytvořil nový žánr - divadlo jednoho herce - který před ním neexistoval. Tento žánr byl syntézou umění herce, uměleckého slova a studia literatury." [9]

Divadlo jednoho muže dnes

Známými představiteli moderního divadla jednoho herce jsou: E. V. Grishkovets a jeho dílo „Jak jsem snědl psa“ (1998), které v roce 2000 získalo „Zlatou masku“ . V roce 2004 viděl divák sólové představení v režii V. B. Paziho „Oscar and the Pink Lady. Čtrnáct dopisů Bohu“ (2004), v němž hlavní roli ztvárnila Alisa Freindlich , hra získala v roce 2006 i Zlatou masku. Velkou oblibu si získal dílo-monolog německého spisovatele a scenáristy Patricka Sueskenda „ Kontrabas“ . V roce 2000 se Konstantin Raikin stal hlavním hercem a v roce 2014 na scéně Moskevského uměleckého divadla. Čechova proběhla premiéra nové verze "Kontrabas" G. Čerepanova v podání K. Yu. Khabenského . V roce 2008 vyšlo sólové představení "1900" (režisér a performer - O. E. Menshikov )

· Od roku 1997 (jednou za dva roky) se v St. Petersburgu koná mezinárodní festival monopředstavení " Monocle ".

· Od roku 2008 se v Moskvě koná Moskevský mezinárodní festival sólových her SOLO .

Rys žánru

Sólové představení  má zpravidla dramatický děj. Tak například hra „Kontrabas“ vychází z námětu malého človíčka . Raikin a Khabensky však mluví o různých „malých lidech“. Jestliže je Raikinův kontrabasista ponížený, ničemný člověk, který se obrátil proti celému světu a způsobil znechucení, pak je hudebník Khabenského hektický excentrik, který celý život usiluje o uznání a lásku, ale nakonec nikdy ničeho nedosáhl. Divákovi nezbývá než ho litovat [10] .

Při sledování běžné divadelní produkce nepřemýšlíme nad tím, jak jsou umělci v konkrétní chvíli prožiti, protože spolu s pečlivě promyšlenými kulisami, kostýmy a rekvizitami v nás vytvářejí zvláštní atmosféru probíhající akce. "Co se týče 'dekorací' - ty vznikají v představách posluchačů, nosím je s sebou." [čtyři]

Vliv interpreta na prezentaci a podstatu inscenace v žánru „mono“ je mnohem vyšší než u umělců obvyklého představení. To odkazuje na jedinečnost a vždy jinou tonalitu díla samotného. Představení s účastí více herců je odrazem tvůrce, tedy režiséra, kdežto sólové představení je samotný herec, a v tomto případě je tvůrcem. [11] „Interpret, tedy jediný herec, zůstal z nějakého důvodu bez týmu. Je výjimkou ve své povaze umění“ [11] Proto se často umělec, který dosáhl vrcholu své tvorby, opakovaně zkoušený jako režisér, rozhodne vytvořit vlastní monoprodukci, někdy i s vlastní účastí. . To se stalo O. E. Menshikovovi . V roce 2008 byla vydána hra „1900“ založená na hře Alessandra Baricca . V centru je příběh klavíristy, který se narodil a celý život strávil na výletní lodi Virginia. Nikdy ji neopustil, ale svou hudbou lidi ujistil o opaku. Sám Oleg Evgenievich se dlouho věnoval tvorbě one-man show a až ve věku 48 let se odvážil riskovat. [12]

"Neodpočívej, dokud nebudeš mít dobrý příběh a komu ho říct" [13] . Dnes večer jste tou osobou vy. [čtrnáct]

V populární kultuře

Filmy s účastí jednoho herce:

Poznámky

  1. Termín zavedl K. Stanislavskij. Je to jeden ze základů jeho systému („Systém Stanislavského“) „Vše, co se děje na jevišti, ve hře, všechny její samostatné a malé úkoly, všechny tvůrčí myšlenky umělce se snaží splnit „super úkol hra".
  2. Stanislavskij, 1954 .
  3. Lib.ru/Classics: Stanislavskij Konstantin Sergejevič. Můj život v umění . az.lib.ru. Získáno 22. prosince 2016. Archivováno z originálu 15. května 2013.
  4. 1 2 Jakhontov .
  5. SYMBOLISMUS | Encyklopedie kolem světa . www.krugosvet.ru Datum přístupu: 22. prosince 2016. Archivováno z originálu 21. prosince 2016.
  6. Konstantin Chabenskij. Moskevské umělecké divadlo pojmenované po představení A. P. Čechova „Kontrabas“ (23. června 2014). Staženo: 22. prosince 2016.
  7. Artobolevsky G.V. Umělecké čtení. - Osvěta, 1978. - 238 s.
  8. 1 2 Yakhontov V.N. Divadlo jednoho herce. . teatr-lib.ru. Datum přístupu: 22. prosince 2016. Archivováno z originálu 14. prosince 2016.
  9. Krymova N. Vladimir Yakhontov. - Umění, 1978. - 320 s.
  10. Julia Šigarevová. Khabensky, restartuj. Recenze na novou verzi sólového představení "Kontrabas" . www.aif.ru Datum přístupu: 22. prosince 2016. Archivováno z originálu 21. prosince 2016.
  11. 1 2 Krymova N. A. "Vladimir Yakhontov".
  12. Alessandro Baricco. "1900. Legenda o pianistovi". - Azbuka, 2012. - 128 s.
  13. 1900. Legenda o pianistovi.pdf . vk.com. Datum přístupu: 16. listopadu 2016. Archivováno z originálu 16. listopadu 2016.
  14. Oleg Menshikov o "1900" . Získáno 14. listopadu 2016. Archivováno z originálu 19. listopadu 2016.

Literatura

Odkazy