Musil, Nikolaj Ignatijevič

Pocházel z rodiny rusifikovaných německy mluvících Čechů. Dědeček Nikolaje Ignatieviče, rodáka z Německa, byl také hercem a působil jako komik-rozumný. Otec Ignatius Musil , obchodník 3. cechu, získal titul „Osobní čestný občan města Moskvy“ (od roku 1846) za darování pozemku v moskevské čtvrti na stavbu Moskva-Oryol. železnice [2] .

Narodil se v Chesmeny u Moskvy. Studoval na 1. moskevském gymnáziu , kde se podílel na produkci amatérských představení pod vedením A. A. Grigorjeva ; gymnázium nedokončil, protože byl nucen se přestěhovat do Jekatěrinoslavi , kde pracoval jako telegrafista. Po návratu z Jekatěrinoslavi v roce 1861 si splnil svůj dlouholetý sen - vstoupil na jeviště.

Začínal v amatérském divadelním kroužku Sekretareva , kde byl častým partnerem Modesta Pisareva . [3]

V roce 1865 debutoval v Maly Theatre . V roce 1866 byl přijat do souboru a sloužil v Malých až do konce svého života. Charakteristický a komediální herec Musil usiloval o hluboké odhalení vnitřní podstaty zobrazovaných obrazů a důkladnost jejich dekorace. Subtilní realistický umělec, disponující ostrými pozorovacími schopnostmi, vnesl do svých rolí mnoho charakteristických každodenních detailů, nakouklých do reality samotné.

Zemřel v roce 1906. Byl pohřben na Vagankovském hřbitově (12 jednotek) [4] .

Rodina

Manželka - Varvara Petrovna Muzil-Borozdina , herečka Malého divadla.
Dcera - Varvara Nikolaevna Ryzhova , lidová umělkyně SSSR, herečka Malého divadla.
Dcera - Nadezhda Nikolaevna Muzil-Borozdina , herečka divadla Korsh v Moskvě, Suvorinského divadla v Petrohradě.
Dcera - Elena Nikolaevna Musil - "Muzil 2nd" , herečka Maly Theatre.
Syn - Nikolai Nikolaevich Musil - "Musil 2nd" , umělec Maly Theatre.
Vnuk - Nikolaj Ivanovič Ryzhov , lidový umělec SSSR, herec Malého divadla.
Pravnučka - Tatyana Nikolaevna Ryzhova , herečka Malyho divadla.

Uznání a ocenění

Ctěný umělec císařských divadel ( 1903 )
získal prsten od kavkazského místokrále velkovévody Michaila Nikolajeviče ( 1868 )

Zajímavosti

Musil nastoupil do Císařského divadla Malý, podlehl přesvědčování veřejnosti pod podmínkou vedení divadla, že za odehraná představení nebude dostávat plat. Umělec přitom chodil na jeviště téměř denně a přispíval na honoráře, které soubor dělal. Aby Musil něco zajistil na svou finanční situaci, pořádal hudební a literární večery, kterých se veřejnost ochotně účastnila. O něco později, když už Musil pobíral malý plat, přinesla moskevská divadelní veřejnost v den dalšího benefičního představení umělci dárek - levný stříbrný pohár, do kterého byly umístěny vstupenky na vnitřní státní půjčku. Diváci si tímto dárkem doplnili mizerný plat, ze kterého umělkyně dokázala uživit velkou rodinu. Takové dary obdarovávala Musilova veřejnost každý rok, dokud nedostal od divadla důstojný příspěvek. Můžeme bezpečně říci, že moskevská veřejnost držela talentovaného a milovaného umělce v Císařském divadle na vlastní náklady.
U inscenace Ostrovského hry „Pravda je dobrá, ale štěstí je lepší“, když ředitelství Malého divadla odmítlo postavit na jevišti zahradní altán, zaplatil Musil jeho objednávku a výrobu ze svého: podle dramaturga altán byl důležitým jevištním rozhodnutím a jeho absence znemožnila jevištní představení. Hra měla úspěch, a když vstoupila do stálého repertoáru a byla již několikrát hrána se zmíněným altánem, již zařazeným do inventáře Malého divadla, Musil požádal, aby mu náklady na altán byly vráceny. Tato žádost byla umělci zamítnuta a byl vedením pokárán, že se odvážil udělat výdaj, který nebyl „povolený“.

V tehdejším uměleckém prostředí byl Ostrovskij obviňován ze závislosti na svých přátelích – Musil hrál ve všech dvaceti autorských hrách, z toho deset Musilových benefičních představení. To byl oboustranný přínos: výtvarník dostal možnost zahrát si v představení, i když ne hlavní role [5] , čímž Musil nebyl vůbec zatížen, a dramaturg mohl počítat s odměnou beneficienta za to, že že jeho hra byla uvedena na benefiční představení, které se konalo pro v rámci repertoáru divadla. Hovořili o tom, že Burdin a Musil jezdí do Ščelykova na divadelní představení na benefiční představení, Ostrovského obvinili ze závislosti na jejich kamarádech. Ne bez předsudků, samozřejmě. Jak jinak lze vysvětlit jmenování role hezkého Okoyomova ve hře „Hezký muž“ od M.P. Sadovský, jehož externí data byla pro tento snímek zcela nevhodná?

Zemřel v roce 1906 na rakovinu. Vagankovský hřbitov byl považován za nejvhodnější pro pohřbení těla slavného umělce, ale Musil byl za svého života luterán a duchovenstvo Vagankova bylo proti pohřbívání, protože hřbitov byl považován za pravoslavný. Povolení mohl dát pouze metropolita, ale ten v takových případech obvykle odmítl. Moskevská veřejnost však zajistila získání povolení a metropolita ochotně souhlasila s žádostí o pohřbení ve slavné „herecké“ nekropoli.
Žil v Moskvě: v 60. letech 19. století na ulici Mytnaja; na počátku 70. let 19. století v Gagarinském per., 35; do poloviny 80. let 19. století v Krivoarbatsky per., 12 (dům se nedochoval); a poslední roky jeho života - na Sadovo-Karetnaja, 9 (dům se nedochoval).

Kreativita

Herec rolí v dílech A. N. Ostrovského , Musil poprvé na scéně Malého divadla hrál 20 rolí v autorských hrách: Gavrila („Hot Heart“, 1869), Peter („Forest“, 1871), Shmaga („vinen bez viny“, 1884) a další. Ostrovskij, který Musila vysoce oceňoval pro jeho znalost ruského života, jednoduchost a upřímnost hry, mu pro benefiční představení věnoval 10 svých nových her: „Nebyl ani cent a najednou Altyn“ (Elesya, 1872), „Pozdě Láska“ (Dormidont, 1873), „Pravda je dobrá, ale štěstí je lepší“ (Platon, 1876), „Poslední oběť“ (Salay Saltanych, 1877), „Věno“ (Robinson, 1878), „Otroci“ (Miron Ipatych, 1880) a další. Současníci považovali Musilovo provedení role Narokova („Talenty a obdivovatelé“, 1881) za mistrovské herecké dílo.

Musilovo umění vysoce ocenil K. S. Stanislavskij , který ho zmiňuje ve svých denících a poukazuje na rysy a techniky herectví. Hru A. N. Ostrovského „Za čím jdete, to najdete“ („Svatba Balzaminova“) mohl Stanislavskij vidět na jevišti Malého divadla 3. února 1885, když bylo Konstantinu Sergejevičovi 22 let. V Ostrovského textu chybí Balzaminova poznámka, kterou Stanislavskij citoval ve svém deníku při popisu Musilovy hry. Stanislavskij to zřejmě zapsal nepřesně, zpaměti, nebo se v Musilově hře odehrála slovní improvizace. V tomto představení, kromě Musila - Balzaminova, Stanislavskij viděl Akimovou, Rykalovou, Sadovskou, Medveděva, Fedotovou.

Z deníku Stanislavského (6. února 1885).

V Malém divadle jsem viděl Ostrovského hru Balzaminovova svatba s Musilem v titulní roli. Uvedu drobný detail, kterým jmenovaný umělec rozjasnil jedno liknavé místo ve hře. V prvním dějství je scéna, kdy Balzaminovova matka spolu s dohazovačem napadají proudem výčitek mladého ženicha (Muzila) a ten, který si na takové rodinné scény zvykl, zůstává k ženám zprvu chladný. dlouze promluví a strčí ruku do kapsy, chodí po místnosti a chytá mouchy na stěny. Musil velmi zábavně a pravdivě zamířil na imaginární mouchu, a když minul, zdálo se, že létající hmyz dlouho sleduje. Když se mu ho podařilo chytit, mlátil mouchu o podlahu se zvláštním potěšením a všechno to vyšlo velmi pěkně, protože to nebylo v nejmenším přehánění. Plísnění obou žen však bylo stále silnější, takže Balzaminov byl nucen vznést nějaké námitky, které se postupně změnily v hrubé odpovědi, ale přesto se brzy uklidnil do té míry, že znovu začal chytat mouchy a poté, co už jednu chytil, drží ji v pěst a snaží se ji chytit dvěma prsty, aby ji připravil o křídla. „Matko, matko, tady je to, co děláš... šiješ pro mě, nahá... u ... u ... (moucha mu vyletí z pěsti a Balzaminov ji sleduje a říká u ... u .. . v nějakém překvapeném tónu, pak ... jako by zklamaně skončil téměř klavírem) u ... hlavy ... nový kabátec ", atd.

Proč popsaný detail při příležitosti nezopakovat, alespoň v roli nějakého gaunera mezi úředníky.

Z knihy S.G. Divadlo Kara-Murza Maly. Eseje a dojmy (Moskva, 1924).

Jaké byly výhody a nevýhody Musila? Určitý chrapot hlasu je třeba přičíst jeho jevištní vadě, která se však šťastnou náhodou ukázala jako zcela vhodná pro jeho role, jako jsou: role kuchaře z "Ovoce osvícení", Shmage, svatý blázen, Jeroným atd. Navíc měl ve zvyku vytahovat řeč, zvláště patrný v posledních letech, což utlumilo dojem ze hry. Mezi přednosti Musilova jevištního projevu patří mimořádná přehlednost a přehlednost hry, téměř skrupulí zpracování drobností a výrazné stíhání detailů. Tato vlastnost umělce je způsobena nedostatkem zápalu a impulsu v něm; nebyl v něm žádný let inspirace, a proto stavěl sílu svého umění v pečlivé kresbě obrazu, v barvě a virtuozitě, v úplnosti provedení. V této pravidelnosti a malicherném uvážení každého kroku se myslím odrážel český původ umělce; roli vnímal, studoval a reprodukoval tak, jak nás ve své době českolatinisté učili číst a překládat Cornelia Nepose s fotografickou blízkostí k originálu, a to nejen k duchu, ale i k liteře textu. N. I. hrála na jevišti, jako česká Wanda Landowska hrála na cembala až pedantsky, přesně, ale bez inspirace, jako by vyšívala na obruč. To nevylučuje, že se všemi filigránskými úpravami a šperkařským zpracováním byla Musilova hra plná upřímnosti a upřímnosti tónu, neboť měl velkou schopnost scénické charakterizace a psychologických náčrtů. Úspěch N. I. na scéně spočíval v technické dokonalosti hry, vykupující nedostatky přímé umělecké kreativity.

Role v divadle

Lubin (" Georges Dandin " od Molière , 1866)
Mitrofan a Kuteikin (Undergrowth, 1866, 1882)
1. rolník a palácový kuchař („Dmitrij Pretender a Vasily Shuisky“ od A. N. Ostrovského, 1867)
Sbrigoni ( Monsieur de Poursonac od Molière, 1867)
Gavrila (Hot Heart, 1869)
Peter ("Les", 1871)
Yelesya („Nebyl tam ani cent, ale najednou Altyn“, 1872)
Dormidont ("Pozdní láska", 1873)
Platón („Pravda je dobrá, ale štěstí je lepší“, 1876)
Salai Saltanych („Poslední oběť“, 1877)
Robinson ("Věno", 1878)
Miron Ipatych ("Otroci", 1880)
Svatý blázen (Boris Godunov, 1880)
Narokov ("Talenty a obdivovatelé", 1881)
Zagoretsky a Tugoukhovsky ("Běda od ducha", 1882, 1902)
Dobchinsky (generální inspektor, 1883)
Shmaga ("vinen bez viny", 1884)
Ževakin (The Marriage, 1889)
Major Ford (Veselé paničky z Windsoru, Shakespeare, 1890)
Chugunov (Vlci a ovce, 1893)
Mitrich („Síla temnoty“, 1895)

Poznámky

↑ Různé zdroje uvádějí také roky 1840 a 1841.
↑ Údaje případu převod a přiznání ve Státním historickém archivu (nepřístupný odkaz) . Získáno 16. března 2012. Archivováno z originálu dne 2. dubna 2015. (neurčitý)
↑ M. M. Morozov. Modest Ivanovič Pisarev Archivní kopie ze dne 20. července 2014 na Wayback Machine // M. Morozov. Shakespeare, Burns, Shaw ... - M .: Umění, 1967.
↑ Artamonov M.D. Vagankovo. M.: Mosk. dělník, 1991. S. 158.
↑ Revyakin A.I.A.N. Ostrovskij ve Shchelykovo. Archivováno 3. května 2012 na Wayback Machine Moskva: All-Russian Theatre Society, 1978

Literatura

Musil, Nikolai Ignatievich // Encyklopedický slovník Brockhaus a Efron : v 86 svazcích (82 svazcích a 4 dodatečné). - Petrohrad. , 1890-1907.
Ostrovsky A. N. Kompletní sbírka. op. T. 16. - M., 1953. 1 S. 33, 146, 151, 163-165, 185;
Divadlo Kara-Murzy S. G. Maly. Eseje a dojmy. 1891-1924. - M., 1924. 1 S. 147-158;
Yuryev Yu. Poznámky. 1872-1893. - L.-M., 1939. - S. 32, 98, 116, 128, 136, 138, 139;
Yablochkina A. 75 let v divadle. - M., 1960. - S. 219-222.
Muzalevskij M. "Ctění umělci císařských divadel." - M., 2008.

Odkazy

Esej S. G. Kara-Murzy z knihy „Malý divadlo. Eseje a dojmy“ na stránkách Malého divadla
Z knihy V. A. Nelidova „Divadelní Moskva. Čtyřicet let moskevských divadel (M.: Materik, 2002) na stránkách Malého divadla
NIKOLAI IGNATIEVICH MUSIL na stránkách Malého divadla
Musil, Nikolai Ignatievich // Divadelní encyklopedie.

Slovníky a encyklopedie	Velký Rus Velký sovět (1 ed.) Brockhaus a Efron Nový