Státní muzeum umění Novosibirsk | |
---|---|
Datum založení | 1957 |
datum otevření | úterý, středa, pátek - od 10.00 do 18.00, pokladna do 17.20. čtvrtek - od 11:00 do 19:00, pokladna do 18:20, sobota, neděle - od 13:00 do 19:00, pokladna do 18:20, den volna - pondělí |
Umístění | |
Adresa |
Novosibirsk , Krasny prospect , 5, Sverdlov street , 10 |
webová stránka | http://www.nsartmuseum.ru |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Novosibirské státní muzeum umění bylo založeno v Novosibirsku nařízením Rady ministrů RSFSR ze dne 16. ledna 1957 č. 16 „O organizaci regionální umělecké galerie v Novosibirsku“, ve stejném roce vytvoření muzejní sbírky začal. Otevření pro veřejnost proběhlo 27. prosince 1958. V roce 2004 byla novosibirská umělecká galerie přeměněna na muzeum.
Zpočátku galerie zabírala první patro pětipatrového obytného domu ve Sverdlově ulici . Od roku 1982 sídlí muzeum v budově bývalého Sibrevkomu . Část budovy, postavená v roce 1926 architektem A. D. Kryachkovem , je architektonickou památkou republikového významu. V roce 1948 k němu byla přidána přístavba. Před umístěním v budově Galerie umění zde sídlily krajské a městské výbory KSSS .
Kromě Novosibirského muzea umění se v budově nachází Muzeum voskových figurín , Muzeum hraček Novosibirsk a Divadlo uměleckých panenek .
Sbírka muzea je založena na exponátech darovaných koncem 50. a počátkem 60. let 20. století ministerstvy kultury RSFSR a SSSR, Treťjakovskou galerií , Státním ruským muzeem (13 děl), Palácovým muzeem Pavlovsk (22 děl) , Perm Art Gallery (16 děl). ) [1] , Puškinovo muzeum im. A. S. Pushkin , Státní Ermitáž a další muzea Ruska. Prvními soukromými dárci muzea byli P. E. Kornilov (Leningrad) a V. M. Pivkin (Novosibirsk). V 60. - 80. letech 20. století muzeum prosazovalo samostatnou politiku v oblasti získávání svých fondů.
Prezentovány jsou ikony 16. - 20 . století . Moskevská škola, směr Stroganov, Povolží, Ukrajina, Ural a Sibiř.
Zvláštní sekci tvoří lidové ikony shromážděné během expedic na území Novosibirské oblasti ( okresy Suzunsky a Kolyvansky ). Sbírka obsahuje více než 500 položek. Sbírka vznikla z ikon, které galerii věnovalo Ministerstvo kultury Ruské federace a které byly získány od soukromých osob.
Portrétní žánr 18. století reprezentuje zejména alegorický obraz D. G. Levitského " Kateřina II. - Zákonodárce v chrámu bohyně spravedlnosti " - autorské opakování slavného plátna prezentovaného v expozici ruské Muzeum.
Dílo dalšího vynikajícího umělce druhé poloviny 18. století V. L. Borovikovského - „Portrét knížete A. B. Kurakina “ - zkrácená verze slavného slavnostního portrétu uloženého ve Státní Treťjakovské galerii. Příkladem formování historického žánru v rámci Akademie umění je obraz V. Ya Rodcheva „Apollo přikazuje satyrům přivázat Marsyas ke stromu“. Mezi díly malířů první poloviny 19. století vynikají díla V. A. Tropinina „ Portrét knížete A. S. Dolgorukova“, „Portrét neznámého muže“ (1852) . "Apoštol Pavel" od K. Bryullova - obraz namalovaný pro nedochovaný luteránský kostel sv. Petra v Petrohradě . Salonní linii portrétního umění poloviny 19. století demonstrují plátna S. K. Zaryanka a I. K. Makarova . Obraz I. K. Ajvazovského „Lodě na nájezdu Feodosija“ (1897) je věnován mořskému tématu, italské motivy charakteristické pro krajinný žánr této doby se odrážejí v obrazech M. N. Vorobjova , L. F. Lagoria .
Akademický trend reprezentují díla takových umělců jako A. I. Ivanov , A. G. Varnek , K. P. Bryullov . V této sekci jsou uložena i díla vzácných mistrů ( Ya. F. Yanenko , M. T. Durnova ).
Sekce 2. poloviny 19. století seznamuje s díly V. V. Pukireva , N. N. Ge , V. G. Perova , krajiny I. I. Endogurova a Yu. Yu. Klevera .
Dílo Tuláků je zastoupeno díly I. M. Prjanišnikova („Spálený“ (1871)), V. M. Vasněcova , I. I. Šiškina , A. K. Savrasova , F. A. Vasiljeva , A. I. Kuindžiho , I. E. Repina ( „ Portrét M. Solského hraběte D. ), V. I. Surikov , V. E. Makovsky , I. I. Levitan , V. D. Polenov , G. G. Myasoedov .
Obrazy od mistrů " Svazu ruských umělců " - S. Yu. Žukovského , L. V. Turzhanského , P. I. Petrovičeva , A. E. Arkhipova , A. A. Rylova ("Letní krajina s kostelem" (1916)), seskupení " Jack of Diamonds " - P. P. Konchalovsky ("Zelenina" (1916), "Portrét umělkyně Angeliny Osipovny Štěpánové" (1933) [2] ), R. R. Falk ("Obchodník se starými šaty" (1910), " Láhev a hrušky "(1912), sdružení World of Art - K. A. Korovin , A. Ya. Golovin , dále A. N. Benois a E. E. Lansere (společná skladba „Příjezd císařovny Alžběty Petrovny časně ráno z tetřevových proudů do Carského Sela“). Vyniká soubor děl Z. E. Serebryakové („Na terase v Charkově“ (1919), „Baleríny v šatně“ [3] (1923) a další). Expresionismus v ruském umění demonstrují díla B. D. Grigorjeva .
Speciální sekcí je soubor 60 děl N. K. Roericha , vzniklých v posledním desetiletí mistrova života. Do galerie byly přeneseny v roce 1957 na základě vůle umělce. Zvláště zajímavé jsou krajiny ze série Himaláje.
Sovětské období ruské malby zahrnuje díla I. I. Maškova , K. S. Petrova-Vodkina („Portrét manželky“, 1943, „Žena na kolektivní farmě u jezera Ilmen“, 1936), K. N. Redka („Portrét Adriena Lejeuna “, 1940) , A. V. Shevchenko , K. F. Yuon , A. V. Kuprina , P. D. Korin („Portrét maršála obrněných sil P. S. Rybalko “, 1947), V. F. Stozharova , B. Ya Ryauzov , V. E. Popkova , N. , V. G. I. Ivan Lubenko , I. I. Ivan Lubenko , A. G. Pozdějeva , V. M. Mizerová
Konec 20. - počátek 21. století reprezentují umělci moskevské a petrohradské školy, umělci Sibiře a konkrétně Novosibirsku: Nikolaj Rybakov [4] , E. Dybskij [5] , M. Kantor , I. Zatulovská , Z. Aršakuni , A. Slepyšev , Konstantin Sutyagin a další.
Sbírka zahraničního umění je malá sbírka obrazů , sbírka rytin a jednotlivé exponáty sochařství a uměleckých řemesel .
Zahraniční malba obsahuje především díla evropských mistrů 16.-19. století. hlavní národní školy ( Itálie , Flandry , Holandsko , Německo , Francie ).
Mezi nimi je třeba vyzdvihnout díla Vlámů ( S. Vranks "Walking in the Street" a D. Teniers Jr. a L. van Youden "Forest on the Bank of the Pond"), Nizozemců ( A. van Everdingen „Krajina s chýší“, P. Klas „Zátiší s krabem“, N. Mas (?) „Portrét ženy“) a francouzští mistři (neznámý umělec z okruhu N. Poussina „Tanec kolem Zlaté tele“ a Y. Robert „Řecký chrám a Berniniho kolonáda“).
Grafickou část tvoří převážně reprodukční rytiny francouzských, italských a anglických umělců 17.-18. století. ( J. Edelink , A. Masson , K. Mellan ), včetně pouze některých originálních listů N.-T. Charlet a P. Gavarni .
Sbírka současného zahraničního umění je zastoupena díly španělských, italských, japonských a australských umělců.
Každé dva roky se v Novosibirsku koná Mezinárodní bienále současné grafiky (nyní Triennale ), jehož účelem je obohatit kulturní život sibiřského regionu a demonstrovat moderní umělecký vývoj v oblasti grafiky.
V muzeu se pravidelně konají exkurze, přednášky, soutěže. NGKhM provádí aktivní výzkumnou práci, konají se v něm konference, semináře, kulaté stoly. Publikační činnost zahrnuje vydávání publikací o muzejní sbírce, sborníků článků a konferencí, publikací o tvorbě jednotlivých umělců, jejichž díla jsou vedena v muzejním fondu, knih a alb o historii vzniku a vývoje Národního státního umění. Muzeum.
V září 2002 byl z muzea umění ukraden obraz I. K. Aivazovského „Loď na zem“, namalovaný umělcem v roce 1872. Zloděj se do místnosti dostal přes balkon ve druhém patře. Když se spustil alarm a přijela policie, z místa už utekl. Pachatel nebyl v místnosti déle než jednu minutu. Podle policie byla krádež nařízena [6] [7] .
V bibliografických katalozích |
---|