Neokázalé umění

Nonspectacular art  je trend v současném umění , který odmítá spektákl a teatrálnost.

Příkladem takového umění je vystoupení polského umělce Pavla Althamera „Script Outline“, na výstavě „ Manifesta “ v roce 2000 [1] . Manifesta je bienále současného umění, které se v Evropě koná od roku 1996. První výstava byla uspořádána v Rotterdamu . Výstava Manifesta–3 se konala ve Slovinsku [2] . Jak poznamenává kurátor výstavy Victor Misiano , na rozdíl od jiných významných fór byla Manifesta „od samého počátku definována jako bienále evropských mladých umělců; ale na druhou stranu zde měla být zastoupena celá Evropa, tedy nejen západní, ale určitě i východní“ [3] .

V Rusku je „obrat k neokázalému umění“ spojen se jménem Anatolije Osmolovského . Směr, který vyvinul, sledoval módu, která se objevila ve světové kultuře pro odvážné a pobuřující formy umění. Zároveň odrážela rozšířenou zkušenost „uměleckých mikropraktik, které si kladou za cíl „tichou“, atomistickou transformaci okolního prostoru [4] . Doslovný překlad slova nonspectacular jako non-entertainment přitom plně neodráží hloubku konceptu. Tento módní trend v kultuře se zrodil jako jakýsi protest proti existující tendenci nabízet divákovi vizuální obrazy v co nejjednodušší formě pro vnímání. Smysl nespektakulárního díla se tak divákovi po určité snaze z jeho strany zpřístupní [5] .

V Rusku má varianta neokázalého umění své vlastní charakteristiky. Je vyjádřen názor, že směr vyvinutý Osmolovským nebyl opoziční a netvrdil, že je alternativou k moderním uměleckým postupům [6] . Podle Claudie Smoly [7] :

Bez ohledu na to, jak Osmolovskij sám chápal a provozoval neokázalé umění, „sociální obrat“ spojený s takovými praktikami, nebo princip performativního „soužití“ (konviviality), má v Rusku své předchůdce a inspirátory: ruskou avantgardu, sovětský underground , globální praktiky DIY (Do It Yourself) hnutí a levicová filozofie 90.–2000.

Od doby, kdy Anatolij Osmolovskij publikoval v roce 2004 svůj článek „Několik tezí nespektakulárního umění“ v Art Journal [8] , se situace změnila. Zájem o tento druh umění je již delší dobu vyjádřen jako reakce „nejen na mainstreamizaci a automatizaci provokativních uměleckých forem, ale také na politiku útlaku“ [7] . Při analýze umění 21. století se umělecký kritik Alexander Evangeli domnívá, že nespektakulární umění vyvinulo jiný způsob vidění a připravilo místo „pro čisté formalistické prohlášení“ [9] [10] .

Poznámky

  1. Burkhanova-Khabadze S. Od „Od „estetiky vztahů“ k etice individualismu: proč jsem chtěl plakat u archivní kopie Anny Imhofové Faust z 2. března 2021 ve Wayback Machine // Art Journal . 2017 č. 103.
  2. Osmolovský A. Nespektakulární umění. // Devadesátá léta v první osobě. První svazek. Archivovaná kopie z 1. srpna 2021 na Wayback Machine - M .: Baza. 2015. - ISBN 978-5-905572-05-0 .
  3. Misiano V. Manifesta-3: „Více – etika. Méně estetiky” Archivováno 22. dubna 2021 na Wayback Machine // Art Journal . 2000 č. 33.
  4. Claudia Smola Estetika vztahů za autoritářství Archivováno 16. října 2021 na Wayback Machine // New Literary Review . č. 1 (155), 2019.
  5. Pecherskaya P. Neprůhledné náznaky současného umění Archivní kopie z 16. října 2021 na Wayback Machine // Gazeta.ru . 11. září 2002
  6. Epikhin S. Nonspectacular Art: In Search of the Elusive Joe Archived 16. října 2021 na Wayback Machine // Art . č. 2 (526), ​​2003.
  7. 1 2 Smola K. Od akcionismu k interakcionismu: Praktiky outsiderství současného ruského umění // Nová literární revue . č. 5 (121), 2018.
  8. Osmolovsky A. Několik tezí nespektakulárního umění // Art Journal . 2002. č. 43–44
  9. Evangelia A. Před a po tisíciletí // Dialog umění. č. 2, 2011. S. 72.
  10. ↑ Sofronov E. Nonspectacular art as periodizing category // Art magazine . №100, 2017