Ovenden, Grahame

Graham Ovenden
Angličtina  Graham Ovenden
Jméno při narození Graham Stuart Ovenden
Datum narození 11. února 1943 (79 let)( 1943-02-11 )
Místo narození Nový Allsford, Hampshire , Spojené království
Státní občanství  Velká Británie
Žánr portrét , krajina
Studie Škola umění University of Southampton(od roku 1960 do roku 1964), Royal College of Art (od roku 1965 do roku 1968)
Styl ruralismus

Graham Stuart Ovenden ( anglicky  Graham Stuart Ovenden , 11. února 1943 , New Alsford, Hampshire , UK ) je anglický ilustrátor, malíř, historik umění, spisovatel a fotograf . V roce 1978 byl žalován za výrobu padělků fotografií z 19. století a jejich prodej v hodnotě 1 140 liber . Obvinění z pedofilie ze strany úřadů Velké Británie a Spojených států byla opakovaně adresována Ovendenově práci , v roce 2009 byl postaven před soud ve Spojeném království na základě obvinění z vytváření obscénních obrázků, ale nebyl odsouzen . V roce 2013 byl Ovenden shledán vinným ze šesti obvinění z neslušného chování s dítětem a jednoho obvinění z neslušného napadení dítěte. Dne 9. října 2013 ho odvolací soud poslal na dva roky a tři měsíce do vězení . Po odsouzení umělce některá muzea a galerie odstranily jeho dílo z oficiálních stránek a z výstavy. V roce 2015 nařídil soudce zničit část Ovendenovy zabavené osobní sbírky obrazů a fotografií .

Graham Ovenden je také známý jako historik fotografie a autor řady děl o ilustrování knih britských spisovatelů . Podle jeho projektu bylo staré sídlo zrekonstruováno v panství Barley Splatt ve městě Bodmin Moor v Cornwallu . Budova se stala jedinečnou ukázkou novogotické architektury 70. let 20. století ve Velké Británii .

Životopis

Dětství a mládí

Graham Stuart Ovenden se narodil 11. února 1943 v New Alsford.v hrabství Hampshire . Vyrůstal v rodině Fabianových a utrácel to, co novinář pro The Daily Mail popsal jako „ idylické “ na jihu Anglie. Rodinným přítelem byl Sir John Betcham , básník a spisovatel, jeden ze zakladatelů viktoriánské společnosti[1] [2] . Otec Grahama Ovendena byl povoláním letecký inženýr s vášní pro mechaniku. Chlapec také jako dítě zkonstruoval cembalo , ale umění ho fascinovalo, hrál na klavír a maloval ve stylu britského umělce 18. století Thomase Gainsborougha . Sám umělec později řekl, že byl v dětství osamělý, považoval se za introverta . Rodina Ovendenů nepatřila k bohatým, ale již v dětství se u budoucího umělce projevila sběratelská vášeň: pořídil si gramofonové desky a začal sbírat fotografie ve 13 letech (již jako dospělý Ovenden shromáždil velkou sbírku fotografií od francouzský fotograf a umělec 19. století Gustave Le Gray) [3] .

Graham Ovenden navštěvoval koedukované gymnázium v ​​Southamptonu na počátku 50. let. Jako již známý umělec vděčně vzpomínal na svého učitele kreslení, od kterého získal první znalosti o malbě. Velkou roli v jeho formování jako umělec, Ovenden dal dospívající vášeň pro knihy Charlese Dickense [4] .

Ovenden studoval na School of Art na University of Southampton.od roku 1960 do roku 1964 a na Royal College of Art od roku 1965 do roku 1968 [5] . Zde se spřátelil s budoucím zakladatelem pop-artu, umělcem Peterem Blakem [1] . Sám Ovenden hodnotil svá studia takto: „Když jsem nastoupil na uměleckou školu, musel jsem vlastně opustit všechno, co jsem se už naučil, ale potom jsem si uvědomil, že všechno, co ses sám naučil, bylo vlastně nejdůležitější.“ V rozhovoru řekl: „Byl jsem vidlák, který se díval na velké věže města Londýna . Je to opak toho, než když vidíte dítě z East Endu , jak se dívá na krajinu.“ [3] . Je známo, že Ovenden se pokusil odmítnout diplom z King's College. Vzdělávací instituce uspořádala jeho osobní výstavu, ale to bylo vedením vzdělávací instituce zakázáno, pravděpodobně kvůli studentovu zobrazení aktu. Příbuzní přesvědčili Ovendena, aby nedělal skandál [6] .

Tvůrčí zralost a počátek všeobecného uznání v 70. letech

V roce 1975 Ovenden spoluzaložil skupinu umělců později známou jako Ruralist Brotherhood., nebo v překladu - "Bratrstvo vesničanů." Sedm umělců, kteří jej vytvořili, se vyznačovalo společným zájmem o romantismus a venkovskou tematiku [5] . Ovenden se proslavil svými portréty mladých dívek (v jeho pojetí jsou jakýmsi „jarem“ lidského života jako nedílná součást přírody v širokém slova smyslu) [7] . Ovendenovo právo vytvářet četné explicitní obrazy dětí (často bez jakéhokoli oblečení) bylo bráněno kolegy umělci a zájem londýnské policie o něj byl jimi po desetiletí kritizován [1] [2] .

Ovenden publikoval několik knih o historii fotografie , které rozvíjely téma zobrazování dívek, a od 50. let (ještě v dospívání) začal na toto téma publikovat své vlastní fotografie. Vytvořil ilustrace pro Alenku v říši divů Lewise Carrolla, Lolitu Vladimira Nabokova a Bouřlivé výšiny Emily Bronteové . Umělec navrhl dům na svém vlastním panství v Cornwallu , který je kombinací originálního designu a tradičních stylů ( viktoriánský , Arts and Crafts ...) [7] . Od 70. let 20. století Ovenden žil a pracoval v tomto sídle, zvaném Barley Splatt ( Eng.  Barley Splatt ) [8] , ve městě Bodmin Moor [9] .

V této době se Ovenden účastnil kolektivních výstav, mezi nimi: „Alice“ v galerii Victor Waddingtonv Londýně (1970); výstavy Bratrstva venkova na Královské akademii umění . Své práce vystavoval také na samostatných výstavách, včetně Piccadilly Gallery .v Londýně, kde od roku 1970 pravidelně vystavuje. Dílo Grahama Ovendena je ve sbírkách Tate Modern Gallery a Victoria and Albert Museum [7] , v Metropolitan Museum of Art v New Yorku [10] .

Žaloba na padělání viktoriánské fotografie

National Portrait Gallery v Londýně v roce 1974 hostila výstavu fotografií dětí ulice z 19. století nazvanou The Camera and Dr. Barnardo( angl.  "Kamera a doktor Barnardo" ). Zahrnovalo sedm fotografií pořízených jedním Francisem Hetlingem , dříve nezdokumentovaným viktoriánským fotografem . V listopadu 1978 zveřejnil britský list The Sunday Times článek o skandálu, který v souvislosti s tímto odhalením vypukl. Jedna z návštěvnic výstavy poznala na fotografii údajně pořízené Hetlingem dítě, které znala. Později se ukázalo, že Francis Hetling byl podvod dvou přátel: umělce Grahama Ovendena a fotografa Howarda Graye .. Proti Ovendenovi a Grayovi byl podán soudní proces, ale byli zproštěni viny. Ukázalo se, že jak Gray, tak Ovenden se podíleli na vzhledu Hetlingových fotografií. První byl zodpovědný za technickou stránku tvorby fotografií. Druhý pracoval na hotových fotografiích a přeměnil je na kalotypy 40. let 19. století [11] .

Před uvedením na výstavu v roce 1974 byly fotografie „Francise Hetlinga“ předloženy ke zkoumání odborníkům na fotografické umění v tak prestižních centrech, jako je samotná National Portrait Gallery a aukční síň Sotheby's . Fotografie byly shledány jako autentické. Žalobcem při tvorbě Francise Hetlinga byl prodejce fotografií Erich Sommer. Požadoval kompenzaci ve výši 1 140 liber , o které tvrdil, že zaplatil Ovendenovi za 19 fotografií (podle jiné verze jich bylo pouze 10 [12] ) pořízených fotografem, který nikdy neexistoval. Ovenden u soudu uvedl, že účelem podvodu nebylo získat velké množství peněz, ale „ukázat skutečnou úroveň těch, kteří dělají umění, těch, kteří se prohlašují za odborníky, aniž by cokoliv věděli, [a] těch, kteří tvoří zisk, přeměnu estetických hodnot na finanční “ [13] .

Obscénní snímky a obvinění ze sexuálních trestných činů

V roce 1991 celní orgány USA zabavily Ovendenovu sbírku obrázků pro děti [14] . Sám Ovenden se vůči Spojeným státům v médiích vyjádřil ostře negativně. Tvrdil zejména, že abstraktní expresionisté Jackson Pollock a Mark Rothko byli financováni CIA na konci 50. a v 60. letech 20. století. Podle jeho názoru vláda věřila, že je zapotřebí moderní kultura, která by se mohla stát alternativou ke komunistické ideologii a socialistickému realismu . K tomu bylo zvoleno „ sexuálně neutrální umění“ , „které je spojeno s neurózami a zranitelností americké psychologie“ – nefigurativní umění . „Amerika je fašistická země,“ prohlásil Ovenden v rozhovoru [15] .

Vyšetřování proti Ovendenovi skončilo poté, co jedna z dívek vypověděla, že byla umělci modelkou od čtyř let, ale nikdy se vůči ní nedopustil žádného sexuálního jednání. V roce 1993 dorazili do Barley Splatt britští policisté a zabavili desítky krabic s fotografiemi, stejně jako videa a knihy (původně bylo oznámeno, že byla odhalena síť pedofilů , která kromě Ovendenu zahrnovala i tak známé kulturní postavy jako umělci Peter Blake, Graham Arnold, David Insho, fotograf Ron Oliver , nicméně zabavené materiály nesplnily očekávání policie, byly vráceny majiteli a dokonce vystaveny v jedné z londýnských galerií - Akehurst, což umožnilo veřejnosti posoudit, zda jsou obscénní [14] ). Jeho obrazy byly také uvedeny na výstavě Akt ve White Lane Gallery v Plymouthu (1994) [7] .

Policisté hovořili s potenciálními oběťmi - bývalými umělcovými modely. Modelky, jejich rodiče a kolegové umělci opět vyjádřili svou podporu Ovendenovi. Anglický umělec, grafik a fotograf, představitel pop-artu David Hockney napsal prezidentovi Královské akademie umění : „Myšlenka, že nahé děti nejsou krásné, se mi zdá nechutná“ [1] . Události roku 1993 jsou podrobně popsány v kapitole „1993. Kniha The Artist Who Loved Little Girls od uměleckého kritika a historika umění, autora 15 knih Johna A. Walkera„Umění a pobouření: provokace, kontroverze a výtvarné umění“ (1999) [16] . Ovenden byl zatčen v roce 1994 a poté propuštěn na kauci a byl na kauci dva roky, ale vyšetřování se rozhodlo neobvinit jej [17] [2] .

Policie se vrátila v polovině 2000 a znovu zabavila umělcovo dílo. V roce 2009 se Ovenden objevil u Truro Crown Court kvůli obvinění z vytváření obscénních obrázků dětí, které byly nalezeny v jeho osobním počítači. Případ nebyl ukončen, v roce 2010 byl soudcem zamítnut [18] . V roce 2013 byl Ovenden obviněn čtyřmi ze svých bývalých modelek, že je v letech 1972 až 1985 zneužíval [1] . Zločiny byly spáchány, když je Ovenden fotografoval ve svém ateliéru v Cornwallu a ve svém bývalém domově v Londýně [18] . Zabaveny byly také dva obrázky sexuálního zneužívání dětí, které policie našla v Ovendenově počítači. Přiznal, že je vytvořil kombinací obrázků z pornografických časopisů a vlastních kreseb pro projekt nazvaný "Temně přes sklo." Ovenden řekl, že obrazy shledal "zcela odporné", ale nebyly produktem zvrácené mysli, ale někoho, kdo se snažil čelit zlu "jasnýma očima" [1] .

Soudní spory pro pedofilii

V dubnu 2013 byl Ovenden odsouzen u Truro Crown Court ze zločinů (za jeden neslušný útoka šest obscénních aktů - Ing.  neslušné napadení a šest počtů neslušnosti [19] ), spáchané na dívkách ve věku od šesti do čtrnácti let [2] . Byl zproštěn pěti obvinění z neslušného napadení [1] . Umělec popřel, že by se na některém z dětí dopustil násilí. Tvrdil, že se stal obětí honu na čarodějnice a že jeho obrazy zobrazovaly děti ve „ stavu milosti“ a „ nevinnosti“ [9] .  

Ovenden prohlašoval, že on byl terčem úřadů od časných osmdesátých lét, poté, co on vytvořil falešné představy o viktoriánském-éra děti ulice (toto je když on nejprve se dostal pod kontrolu policie [9] ). Popřel, že by zneužil důvěry některé ze svých mladých modelek a tvrdil, že jeho práce není obscénní [8] [9] . Poznamenal, že „ve světě umění jsou sláva a hanba jedno a totéž“, přičemž jako příklad uvedl Oscara Wildea v rozhovoru pro The Guardian , a poznamenal, že žaloba neovlivnila cenu jeho děl [8] [ 19] , které byly vydraženy tři týdny před soudem. Umělec uvedl: „Kdyby [nyní] Kristus přišel na Zemi a pronesl svá slavná slova: ‚Nechte děti přijít ke mně‘ [Poznámka 1] , pravděpodobně by byl zatčen jako pedofil a ukřižován“ [19] [9] .

V červnu 2013 Ovenden zahájil preventivní útok na soudce, který ho měl odsoudit, a tvrdil, že má pověst „příliš často věšícího soudce “ .  Jeho tón se změnil během samotného procesu v Plymouthu  – pokorně poděkoval soudu, když soudce Graham Cottle oznámil, že si umělec ve vězení neodsedí. Soudce zastával názor, že dívky nechápaly Ovendenův skutečný účel, "který byl nepopiratelně sexuální." Až v dospělosti si někteří z nich uvědomili, že jsou jeho obětí. Cottle však vzal v úvahu takové faktory, jako je skutečnost, že v době zločinů, ke kterým došlo v 70. a 80. letech, nebyly v platnosti žádné zákony na ochranu dětí před sexuálním zneužíváním, stejně jako Ovendenův pokročilý věk, který delší představuje hrozbu pro děti, absenci předchozího přesvědčení a skutečnost, že již "klesl v očích společnosti nízko" ( " strmý pád z milosti" ). Ovenden byl odsouzen k podmíněnému trestu [8] ve výši  dvanácti měsíců odnětí svobody s odkladem na dva roky [9] . Po soudu v Plymouthu se Ovenden odmítl svým obětem omluvit a slíbil, že se proti verdiktu odvolá [19] .  

Od svého přesvědčení žil Ovenden většinu času se svou sestrou ve Winchesteru a pokračoval v malování [9] . Vyšetřovatelé v Ovendenově případu byli šokováni, že utekl z vězení [8] [19] . Generální prokurátor (prokurátor) pro Anglii a Wales Dominic Grievepožadovala přezkoumání Ovendenova rozsudku po výkřiku aktivistů pracujících s týranými dětmi. Odvolací soud poznamenal, že Graham Ovenden neprojevil žádnou lítost nad svými oběťmi a že dřívější verdikt byl „nepatřičně mírný“. Tentokrát byl Graham Ovenden odsouzen na dva roky a tři měsíce vězení za sexuální zločiny na dětech [8] .

Vlastnosti kreativity

Malba Ovendena

Britská spisovatelka a básnířka Laurie Lee o umělci řekla: „Je to bezpochyby nejlepší dětský portrétista, zobrazující děti s klinickou přesností a psychologickým porozuměním, které přesahuje pouhé znalosti a je založeno na nějaké primitivní formě empatie“ [20] . V článku o umělcově díle napsal:

Nejznámější je jako malíř a kreslíř, [Ovenden] se také zabývá hudbou, poezií, fotografií, designem a architekturou. Ovenden byl od samého počátku instinktivním a nezávislým umělcem; jako dítě plnil skicák jak imaginárními kresbami, tak kresbami z přírody. Překvapivě, když ve svých dvanácti letech slyšel Wandu Landowskou v rádiu , navrhl si pro sebe decentní cembalo a bohatě ho vyzdobil. Toto je pravděpodobně jeden z prvních příkladů jeho zvláštní posedlosti - lásky k harmonii, světlu a formě, kterou v průběhu let neustále zdokonaloval. Je to člověk, který nejen odráží svět, který chce vidět, ale na jeho základě vytváří sofistikované a osobní projekty.

— Laurie Lee. Úvod do Grahama Ovendena [21]

Laurie Lee si také všimla mistrovství grafiky Grahama Ovendena a hlubokého smyslu jeho díla: „Jeho kresba tužkou může být lehká jako pavučina... Graham Ovenden je složitá záhada. Nikdo není jako on. Je to umělec bystré nevinnosti, který stále vládne svému vlastnímu ostrovu." Lee spojoval dopad umělcova díla na diváka s originální vizí okolního světa, definoval Ovendenův styl jako „romantický klasicismus“ s podílem „umírněného realismu“ [21] . Zvláště vyzdvihl umělcovy obrazy stromů, „tvary jejich kořenů a větví, obklopené záři listů a světla“. Mnohé z jeho krajin jsou podle Leeho idylické, jiné „nesou tajemný otisk přítomnosti prvního člověka na této zemi“. Mezi vlivy, které formovaly Ovendena jako umělce, Laurie Lee zaznamenala práci Samuela Palmera a Williama Blakea a později Grahama Sutherlanda a Paula Nashe [22] .

Profesor historie na Oxfordské univerzitě , spoluředitel Centra pro dějiny dětství od roku 2003 (až do svého odchodu do důchodu v roce 2013) George Russotvrdil, že "Ovenden je rozený umělec neuvěřitelné originality." Kulturolog vzpomínal: Ovenden vystavoval svá díla, včetně portrétů nahých dětí, na výstavě Royal Academy v Londýně a poté je poslal na turné po Anglii. Ani v hlavním městě, ani v provinciích tyto malby nesloužily jako důvod k obvinění jejich autora z pedofilie [20] .

PhD, profesor na St. Lawrence UniversitySarah Barber trvala na tom, že Graham Ovenden viděl venkovskou dospívající dívku jako „příklad čisté estetické/obrazové reprezentace a metaforu promítání smrtelnosti prostřednictvím obrazu ‚přírody‘. V této souvislosti zmínila blízkost obrazů panny a jara v tradicích evropské kultury [23] .

Anglický umělecký kritik Edward Lucy-Smithve své monografii Umění sedmdesátých let tvrdil, že umění 70. let jako celek charakterizují „erotické obrazy používané pro ně samotné“. Navíc se domníval, že umělci této doby „se odchýlili od toho, co by se dalo nazvat ‚většinovým sexem‘ a začali zkoumat různé aspekty sexuálních deviací“. Jedním z důvodů je podle jeho názoru „modernistická touha prozkoumat hranice přijatelného“. V rámci této aspirace považoval „viktoriánský obdiv k předpubertálním dívkám jako sexuálním objektům... na obrazech anglického umělce Grahama Ovendena“. Lucy-Smith považovala Ovendenovu vášeň pro viktoriánskou fotografii a zejména vytvoření osobní sbírky dětských fotografií z 19. století, která zahrnovala „asociativní modelky aktů“, za osobní motiv umělce. Badatel zaznamenal podobnost Ovendenovy tvorby s obrazy francouzského umělce Balthuse , ale podle jeho názoru je tvorba Britů více v souladu s duchem 70. let, a to díky kombinaci „ avantgardy a retrográdnosti “. Prvky." Sexuální upřímnost jeho díla je moderní a technika je předrafaelská . Z pohledu Lucy-Smithové je práce a životní styl Ovendena a dalších venkovanů pokusem o oživení nejen metod prerafaelitů, ale i raného viktoriánského způsobu života [24] .

V roce 1976 vytvořil Ovenden portrét Petera a Juliette Blakeových. Plátno je signováno iniciálou umělce "G" ( angl.  Graham ) a datem - "76" [rok]. Technika - olejomalba na plátně . Rozměr plátna je 122 × 91,7 cm . Tento portrét vytvořil umělec pro první výstavu Ruralistického bratrstva v Královské akademii. Je to pocta Ovendenovu příteli a mentorovi Peteru Blakeovi. Po studiu na Southampton School of Art získal Graham stipendium ke studiu na Royal College of Art, kde se poprvé setkal s Blakem, který měl později významný vliv na jeho formování jako umělce. Vedle umělce je jeho nejstarší dcera Juliette Liberty Blake ve věku sedmi let. Obraz byl opakovaně prezentován na výstavách: v Arnolfini Gallery v Bristolu v dubnu - květnu 1981 (č. 107 v katalogu), v Museum and Art Gallery Birmingham (květen - červen 1981), v The Third Eye Center v Glasgow (červenec - srpen 1981), Camden Art Centerv Londýně (srpen - září 1981), stejně jako na výstavě „Peter Nahum v Leicester Galleries . Ruralist and Pre-Raphaelite Brotherhood “ v Londýně (červen-červenec 2005, č. 11 v katalogu) [25] .

Umělecký kritik Hugh Cumming zaznamenal v Ovendenových krajinách schopnost zprostředkovat realitu místa prostřednictvím kresby a manipulace s barvami, stejně jako jemný smysl pro ducha akční scény, v důsledku čehož se obraz přírody stává mnohem více než jen krajina . Jeho barvy jsou přízračné nebo romantické, poetické a symbolické. Cumming psal, že to bylo zajímavé kreslit paralely v jeho obrazech k jak literární tak obrazové tradici anglické romantické tradice . Z Cummingova pohledu je důležité, že Ovenden je také básníkem se zájmem o pohanskou mystiku [26] .

V obraze „[Den] všech svatých“ (jiný název pro plátno je „Námořní katedrála“, anglicky  „All Hallows“ nebo anglicky  „The Sea Cathedral“ ), 1983, děj byl inspirován stejnojmenným příběhem. od anglického básníka a spisovatele, který se proslavil především svými díly v žánru nadpřirozená fikce a dětská literatura od Waltera Johna De La Mare [27] . Jeho hrdina se s velkými obtížemi dostane do vzdálené katedrály pozdě večer. Kdysi slavné náboženské centrum nyní chátralo a k bohoslužbám se využívá jen zřídka. Podivný správce katedrály vede cestovatele zanedbaným interiérem . Mluví o zmizení opata, který byl později nalezen v temném koutě. Duchovní zešílel a plakal, už se z té doby nevzpamatoval. Oslabení víry učinilo katedrálu příliš slabou na to, aby rozptýlila zlověstné síly, které se jí stále více zmocňují [28] . Námořní katedrála, do které cestovatel v De La Mareově příběhu přijíždí, leží na Ovendenově obraze na kraji země čelem k oceánu. V dálce je vidět paprsek světla směřující z nebe dolů k hladkému povrchu vln. Kostel na obrázku je symbol, odděluje zemi od moře a nebe. V obraze je určitá tajemnost, která je charakteristická pro mnoho dalších děl Grahama Ovendena [27] .

Sám Ovenden tvrdil, že jeho hlavním tématem v malbě byly krajiny anglické přírody, čím se však proslavil, byly obrazy dívek [2] . Myšlenka obscénního zobrazení nahých dětí mu byla, slovy umělce, údajně „hnusná“. Ovenden jako důkaz citoval Williama Blakea a Henryho Jamese . Domníval se, že staří Řekové a Římané neměli s nahotou problémy, vznikla podle jeho názoru v době krize židovsko-křesťanského světa v 17. století [29] .

Trouba a fotografie

Ovenden začal pracovat na dětském tématu v sérii obrazů a fotografií, které vytvořil s Peterem Blakem v roce 1970 na Alice Adventures Lewise Carrolla . Zatímco Blake přešel k jiným tématům, Ovenden se rozhodl proniknout do podvědomí teenagera ve věku puberty a vytvořil četné obrazy a fotografie dětí, nahých i oblečených. Byly mezi nimi na zakázku vyrobené portréty dětí prominentních rodičů. Podle zákona na ochranu dětí1978, který obsahuje slova „Osoba, která pořizuje nebo povoluje pořízení jakékoli neslušné fotografie dítěte“, jsou stíháni i bývalí Ovendenovi klienti. Novinář The Independent v roce 1994 připustil na taková díla umělce různé úhly pohledu – jako okouzlující, kýčovité , sentimentální, nechutné, dokonce nešikovné, ale odmítl je uznat jako obscénní, protože věřil, že otevřenost a upřímnost zmizely v „éře Viktoriánské pokrytectví." Viktoriáni podle jeho názoru ignorovali složité sexuální problémy, které dítě mělo. Ovendenovy fotografie a obrazy také poskytují příležitost „studovat základní záhady“ člověka [14] .

Mezi fotografiemi pořízenými Ovendenem Laurie Lee vybrala ponuré snímky dětí ulice pořízené koncem 50. let v Rotherhithe .a East End [22] (seriál byl dokončen až v roce 1964 [17] ). Sérii fotografií Ulice  dětství vytvořil Graham Ovenden, když byl teenager. Pomocí levného fotoaparátu Kodak Brownie s pevným ohniskem fotil ostatní děti, když si hrály. Jak poznamenal umělecký kritik při analýze Ovendenových fotografií, byla to doba, „než automobil ještě vyhnal děti z ulic a než je televize nalákala dovnitř“. Fotografie se vyznačují upřímností, spontánností, dokumentární obrazností, zachycují podle kritika „jejich vlastní identitu a vlastní svět“ dítěte z dělnické třídy [30] .

Umělecký kritik a novinář Robert Melville napsal, že Ovenden přišel k fotografickému umění s nepřekonatelnou znalostí monochromatických mistrovských děl viktoriánské éry , z nichž převzal techniku ​​„nejlepšího šerosvitu “. Jeho ženské postavy jsou však podle Melvilla na rozdíl od vzorů viktoriánských fotografů dědičkami boje za emancipaci . Jsou si jisti, že jim bude patřit svět [31] .

Britský obchodník s uměním, ředitel a spoluzakladatel Piccadilly Gallery Godfrey Pilkingtonuvedeno v článku pro časopis Museum Management and Curatorshipže právě jeho fotografie sehrály negativní roli v pověsti Ovendena. Pilkington tvrdil, že na fotografii je něco, co se snadno odsoudí. Pokud je snímek výsledkem dlouhého tvůrčího procesu, pak lze fotografii považovat jednoduše za „špinavý“ snímek [32] . Na obranu Ovendena napsal:

Maluje je [dívkám] zranitelností a hrozbou nevinnosti, a samozřejmě jsou hezčí a častěji vypadají lépe než malí chlapci. Je zamilovaný do svých předmětů jako každý správný umělec a jeho nepřekonatelné dovednosti jsou nepopiratelné. Jeho obrazy působí dojmem vzdušného dechu, který na ploše obrazu náhle dostává viditelnou podobu. Jeho kritici zapomínají, že totéž dělá se svými krajinami, kterých je stejně mnoho jako jeho fotografií malých dívek. V obou nám ukazuje něco hluboce prožívaného a milovaného, ​​co ohrožují neviditelné a často zlověstné síly...

— Godfrey Pilkington. Právo: Myšlenky na Grahama Ovendena [32]

.

V jednom ze svých rozhovorů Graham Ovenden tvrdil, že své fotografie vždy odmítá prodat, protože je považuje za extrémně osobní. Umělec přitom své obrazy bez velké lítosti prodává. Tvrdil, že dokáže vytvořit kresbu tužkou, která při fotografování vypadá přesně jako fotografie. Kvůli prudkému zhoršení zraku umělec od této techniky upustil, ale trval na tom, že jeho dílo je technicky srovnatelné s kresbami Albrechta Dürera a Pabla Picassa . V 90. letech 20. století si Ovenden osvojil techniku ​​počítačové grafiky , ve svých dílech začal praktikovat kombinaci obrazového obrazu a poezie [33] .

Graham Ovenden historik umění

V roce 1972 vyšlo první vydání Ilustrátorů Alenky v říši divů a přes zrcadlo od Grahama Ovendena, spoluautorem Johna Davise . Druhé vydání vyšlo v roce 1979. Bohatě ilustrovaná kniha rozebírá ilustrace k pohádkám Lewise Carrolla , od těch, které vytvořil sám spisovatel, až po ty, které ve stylu pop-artu vytvořili současníci badatelů [34] .

V roce 1973 vydal Ovenden knihu o díle dvou průkopníků skotské fotografie, Davida Octaviuse ​​Hilla a Roberta Adamsona [35] . Recenzent prestižního časopisu Leonardopoznamenal, že úvod, který napsala Marina Henderson, je příliš krátký a kniha samotná trpí nedostatkem pozornosti k detailům, takže působí dojmem příliš unáhlené kompilace. Autor knihy nabízí minimum textu, ale z pohledu recenzenta to čtenářům umožňuje pečlivě zvážit poměrně kvalitní reprodukce fotografií v ní uvedených [36] .

Graham Ovenden byl jedním z prvních historiků umění, kteří upozornili na dílo viktoriánské fotografky Lady Clementine Gawardenové . V roce 1974 jí věnoval knihu, která vyšla současně v Londýně a New Yorku [37] . V knižní recenzi publicisty pro viktoriánská studiaBill Jay však napsal, že i když „je hezké najít publikaci o poměrně nejasné postavě fotografie 19. století“, on sám byl nespokojen s kvalitou reprodukce historických fotografií a malou velikostí úvodního textu Grahama Ovendena (méně než dvě stránky), a proto postrádá i potřebné informace o životopisu fotografa. Recenzent na základě seznámení s Ovendenovou knihou pronesl neuváženou poznámku: „...je pochybné, že se Hawarden někdy stane významnou osobností [v dějinách fotografie]“ [38] .

Mezi dalšími knihami, které umělec vydal v různých dobách, jsou tyto: „Děti viktoriánské éry“ (spoluautor s Robertem Melvillem, 1972) [39] [Poznámka 2] [Poznámka 3] , „Fotografie Alphonse Muchy " (1974) [43] , Viktoriánské album: Julia Margaret Cameron and Her Circle (1975) [44] , Nymphets and Fairies : Three Victorian Children's Book Illustrators (1976) [45] , Aspects of Lolita (1976) [46] a ostatní. Profesor University of Toronto Alan Thomas ve svém přehledu vědecké a literatury faktu o viktoriánské fotografii hodnotil práci historiků umění 70. let a odkazoval především na Ovendenovy knihy : „Jak se rozvíjel zájem o viktoriánskou fotografii, většina z nich knihy, které slouží jako předběžná studie této oblasti a jejích možností, budou nevyhnutelně nahrazeny. V dějinách fotografie je patrný vývoj, ke kterému se pravděpodobně přidají kulturní historici a literární kritici . Badatel (specialista v oblasti erotiky, pornografie a historie prostituce ), galerista, archivář a vydavatel Alexandre Dupuy upozornil na špatnou kompetenci autorů knihy "Viktoriánská erotická fotografie" Grahama Ovendena a Petera Mendese v tématu, které vybrali do své knihy. Ironicky napsal, že navzdory názvu se kniha „ve skutečnosti skládala z děl pařížského původu“ [48] .

Osobní život

Rodina

Umělcova žena - Annie Ovenden, rozená Gilmour. Získala soukromé vzdělání na Royal Wanstead School., studoval na Wycombe School of Artv letech 1961 až 1965 vystudoval knižní ilustrátor a grafik. Několik let pracovala jako grafička a výtvarnice v Londýně, než se v roce 1973 přestěhovala do Cornwallu. V roce 1975 ji Sir Peter Blake pozval do skupiny sedmi stejně smýšlejících lidí, později byla tato skupina nazvána Ruralist Brotherhood [49] [50] .

Annie Ovendenová sedmnáct let učila umění na Adult Education Service v North Cornwallu. Měla samostatné výstavy ve Velké Británii a je čestnou členkou Southwestern Academy of Fine and Applied Arts. Umělkyně navrhla divadelní kulisy během čtyř let v Hampstead Garden Opera .. Mezi její díla patří inscenace Kouzelné flétny od Wolfganga Amadea Mozarta , opera Jeníček a Mařenka od Engelberta Humperdincka , La Traviata od Giuseppe Verdiho a opera německého romantického skladatele Friedricha von Flotowa „ Marta “. Umělkyně je známá především svými obrazy zobrazujícími krajinu Cornwallu. Její práce jsou v mnoha soukromých sbírkách po celém světě a objevují se v různých publikacích [49] .

Pár měl dvě děti – syna Edmunda (profesí architekt) a dceru [1] [2] [51] . Dcera Annie a Grahama Ovendenových Emily je spisovatelka a zpěvačka, která vystupovala v souboru Mediæval Bæbes .a symfonická metalová skupina Pythia. V rozhovoru z roku 2013 řekla deníku The Guardian , že ji její otec v raném dětství často fotil. Malé děti pak často běhaly nahé... Tyto fotografie podle jejího názoru „nikdy nebyly spojovány se sexem“ [1] .

Manor at Bodmin Moor

Barley Splatt, dům páru na Bodmin Moor v Cornwallu (zakoupený Ovendenovými v roce 1974 [51] [52] ), byl výstředním místem, novogotickým výtvorem postaveným z místní žuly s věžičkami a štěrbinovými okny. Kolem ní bylo 22 akrů půdy s bukovým porostem a potokem. Ovenden a jeho manželka Annie pozvali do svého panství umělce, spisovatele a hudebníky. Děti byly požádány, aby pro Ovendena pózovaly, někdy v moderním oblečení, jindy ve viktoriánských kostýmech, které si umělec nechal na převlékání, ale často byly nahé. Ovenden si představoval svůj domov jako nový Eden  – místo, kde by děti mohly žít tak, jak příroda zamýšlela, bez omezení moderního světa [1] [2] .

V roce 1985 umělec a architekt Martin Johnson, který pomáhal Ovendenovi s jeho sídlem, nakreslil budovu pro britský týdenní lesklý časopis Country Life .[53] . Budova vypadá jako hrad a je „jediným příkladem moderního gotického domu v Anglii“. Je uveden jako jeden z nejlepších příkladů architektury 70. let ve Velké Británii. Ovenden sám provedl rekonstrukci sídla, které koupil, na základě tradic Williama Burgesse , Charlese Rennieho Mackintoshe a Williama Morrise [51] . Na jedné z vnějších stěn Ovenden vytesal zežuly tři obrovské kuše a svorníky [52] [51] . Stěny mají okraje z carrarského mramoru , oblouky a velká klenutá okna. "Fasáda domu je více udržovaná v secesním stylu , ale jak se pohybujete po domě, postupně se stává stále gotičtější," řekla Annie Ovenden [51] . Do interiéru domu byly začleněny architektonické kuriozity, včetně zdobené kovové balustrády z převorství St Margaret's v East Grinstead [52] [51] a nábytku vyrobeného pro Sněmovnu lordů . V roce 2008 bylo sídlo oceněno na 925 000 £ [51] .

Autoři článku o panství ve sbírce „100 Mansions 100 Years“, vydané ve Spojeném království v roce 2017, poznamenali, že budovu není snadné zařadit – „není to ani tak postmodernismus , jako vynikající příklad gotického obrození . ". Viděli to jako důkaz vážného zájmu o viktoriánskou gotiku podporovaný viktoriánskou společností v 60. letech 20. století. Podle autorů dům vytvořil kolektiv autorů: Graham Ovenden, jeho žena Annie a architekt Martin Johnson. I do roku 2017 zůstala budova nedokončená [52] .

V roce 2013 Ovenden uvedl, že Barley-Splatt mu byl „ukraden“ poté, co se jeho manželka a syn rozvedli. Tvrdil, že je v tíživé finanční situaci a že nemá „ani cent“ [1] .

Osud umělcových děl a jeho sbírky

Po odsouzení Grahama Ovendena stáhlo Victoria and Albert Museum ze svých webových stránek více než polovinu ze svých 14 Ovendenových obrazů [54] a Tate British Gallery odstranila  34 jeho obrazů ze své online sbírky [55] (později snímky tří abstraktních krajin byly vráceny umělcem [56] ), jeho díla v samotné sbírce Tate již nejsou návštěvníkům po domluvě k dispozici [2] .

V říjnu 2015 se v britských médiích a o něco později ve vědeckých publikacích [57] objevila zpráva, že soudkyně Elizabeth Roscoeová z městského soudu v Hammersmith prováděla zkoumání sbírky obrazů zabavených policií z Ovendenovy dílny (včetně jeho vlastní díla, stejně jako sbírka děl patřících Ovendenovi). současných umělců, mezi něž patří obrazy Petera Blakea a Davida Baileyho ), aby se zjistilo, zda splňují kritérium „slušnosti“, jinak musí být zničeny. Spisovatelka a televizní moderátorka Janet Street-Porter přirovnala tuto akci ke středověkému honu na čarodějnice [29] . Ovenden nazval soudní jednání o konfiskaci jeho sbírky podle oddílu 5 zákona o ochraně dětí z roku 1978 „skutečnou fraškou “ [58] . Soudce vynesl verdikt o zničení řady děl ze sbírky Ovenden (včetně fotografií dívek pořízených francouzským spisovatelem a výtvarníkem Pierrem Louisem v 60.–70. letech 19. století a také fotografií německého fotografa Guglielma Plushova ) [55 ] s argumentem, že podle jejího názoru umělecká hodnota nedává „uměleckým dílům jakousi imunitu vůči obscénnosti“. Řekla: „Velmi málo pochybuji o tom, že sexuální uspokojení je přinejmenším jedním z důvodů, proč pan Ovenden vytvořil tyto obrázky“; " Nejsem soudcem umění nebo uměleckých zásluh . "  Snímky hodnotím na základě uznávaných standardů slušnosti, které dnes existují .

Poznámky

Komentáře

  1. ↑ Plná verze: „Byly k němu přiváděny i malé děti, aby jim požehnal. Když to učedníci viděli, začali tyto lidi odhánět. Ježíš však zavolal děti a řekl: „Nechte děti přicházet ke mně, nebraňte jim, neboť pro takové, jací jsou, je království Boží. Věřte mi, kdo nepřijme Boží království jako dítě, nevejde do něj“ ( Lukáš  18:15–17 ).
  2. ↑ Umělecká kritička Patricia Holland napsala, že osobní sbírka viktoriánských fotografií Grahama Ovendena vedla k obvinění, že byl proti němu vznesen za to, že byl členem organizace, která distribuuje dětskou pornografii online [40] .
  3. ↑ Kulturní historik profesor George Russo poznamenal, že autoři knihy, kde je to možné, pečlivě komentují nejen zásluhy fotografů, ale také jejich hlídačů. Zároveň usuzují: „Mnoho – dívek i chlapců – je tak erotických a svůdných, že překračují meze slušnosti.“ Podle výzkumníka by Ovenden a Melville v roce 1972 takové komentáře nepublikovali, kdyby se domnívali, že jsou nevhodné: „Píší, aby se podělili o svůj obdiv [se čtenářem] k mladistvé ‚nevinnosti‘ a ‚kráse‘.“ Rousseau tvrdil, že „naši čtenáři by byli šokováni [tyto] obrázky, které považujeme [nyní] za nemístné“ [41] : na pohlednici od Alexandra Bassanachlapec a asi pětiletá dívka se vášnivě líbají, objímají se, další obrázek ukazuje Mary Simpson, 10letou prostitutku ve čtvrtém měsíci těhotenství (touto dobou pracovala v panelu dva roky) , kterou její současníci znali jako paní Berry [42] .

Zdroje

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Morris 4, 2013 .
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Levy, 2013 .
  3. ↑ 12 Ovenden , Graham. (1 z 5). Ústní historie britské fotografie  (anglicky) . Britská knihovna (2. června 2000). Získáno 1. srpna 2021. Archivováno z originálu dne 1. srpna 2021.
  4. ↑ Ovenden, Graham. (2 z 5). Ústní historie britské fotografie  (anglicky) . Britská knihovna (2. června 2000). Získáno 1. srpna 2021. Archivováno z originálu dne 1. srpna 2021.
  5. ↑ 1 2 Benezit, 2012 , str. 178.
  6. ↑ Ovenden, Graham. (4 z 5). Ústní historie britské fotografie  (anglicky) . Britská knihovna (2. června 2000). Získáno 1. srpna 2021. Archivováno z originálu dne 1. srpna 2021.
  7. ↑ 1 2 3 4 Benezit, 2012 , str. 179.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 Morris 10, 2013 .
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Morris 6 (rozhovor), 2013 .
  10. ↑ Z webových stránek Tate byla odstraněna díla britského umělce a fotografa Grahama Ovendena . ArtGuide (5. dubna 2013). Získáno 2. června 2019. Archivováno z originálu dne 27. června 2019.
  11. ↑ Hacking, 2018 , str. 48-49 (epub).
  12. ↑ Viktoriánské Waifs Francise Hetlinga . Muzeum hoaxů, San Diego, Kalifornie. Získáno 3. srpna 2021. Archivováno z originálu dne 3. srpna 2021.
  13. ↑ Hackování, 2018 , str. 49 (epub).
  14. ↑ 1 2 3 Gale, 1994 .
  15. ↑ Ovenden, Graham. (3 z 5). Ústní historie britské fotografie  (anglicky) . Britská knihovna (2. června 2000). Získáno 1. srpna 2021. Archivováno z originálu dne 1. srpna 2021.
  16. ↑ Walker, 1998 , pp. 176-180.
  17. ↑ 12 Stokes , 2001 .
  18. ↑ 12 Watson , 2013 .
  19. ↑ 1 2 3 4 5 Morris 6, 2013 .
  20. ↑ 12 Rousseau , 2007 , s. osm.
  21. ↑ 12 Lee , 1987 , s. 9.
  22. ↑ 12 Lee , 1987 , s. deset.
  23. ↑ Holič, 2010 , str. 27.
  24. ↑ Lucie-Smith, 1980 , s. 80.
  25. ↑ Peter a Juliette Blake  , Peter Nahum v The Leicester Galleries @ London, UK (  19. února 2015). Archivováno z originálu 2. června 2019. Staženo 2. června 2019.
  26. ↑ Cumming, 1987 , pp. 78-79.
  27. ↑ 1 2 Cumming, 1987 , s. 80.
  28. ↑ de la Mare, 1957 , str. 288-324.
  29. ↑ 12 Street-Porter, 2015 .
  30. ↑ Golding, 1998 , str. 9.
  31. ↑ Melville, 1981 , str. 82.
  32. ↑ 12 Pilkington , 1994 , s. 212-213.
  33. ↑ Ovenden, Graham. (5 z 5). Ústní historie britské fotografie  (anglicky) . Britská knihovna (2. června 2000). Získáno 1. srpna 2021. Archivováno z originálu dne 1. srpna 2021.
  34. ↑ Ovenden, Davis, 1979 , pp. 1-88.
  35. ↑ Ovenden, 1973 .
  36. ↑ Haberstich, 1977 , str. 171.
  37. ↑ Ovenden, 1974 , pp. 1-112.
  38. ↑ Jay, 1978 , str. 296.
  39. ↑ Ovenden, Melville, 1972 , pp. 1-72.
  40. ↑ Holandsko, 2004 , pp. XII, 171.
  41. ↑ Rousseau, 2007 , s. 5.
  42. ↑ Rousseau, 2007 , s. 6.
  43. ↑ Ovenden, 1974 .
  44. ↑ Ovenden, 1975 , pp. 1-282.
  45. ↑ Ovenden, 1976 , pp. 1-88.
  46. ↑ Ovenden 2, 1976 , pp. 1-47.
  47. ↑ Thomas, 1974 , str. 111.
  48. ↑ Dupouy, 2011 , str. čtrnáct.
  49. ↑ 1 2 Annie  Ovenden . The St. Ives Society of Artists. Staženo 29. 5. 2019. Archivováno z originálu 14. 10. 2019.
  50. ↑ Benezit 1, 2012 , str. 178.
  51. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Wilson, 2008 .
  52. ↑ 1 2 3 4 Hill, Razítko, 2017 , str. 142.
  53. ↑ Johnson, 1985 , str. 1494.
  54. ↑ Boucher, Brian. Londýnský soudce rozhoduje Umělecká díla od Grahama Ovendena musí být zničena  . Artnet (14. října 2015). Získáno 2. června 2019. Archivováno z originálu dne 4. srpna 2021.
  55. ↑ 12. Saner , 2015 .
  56. ↑ Web Tate obnovuje obrázky díla od odsouzeného zneužívatele dětí Grahama Ovendena  , ArtNews (  19. února 2015). Archivováno z originálu 1. července 2016. Staženo 6. října 2016.
  57. ↑ Haynes, 2016 , str. 75.
  58. ↑ 12. Lusher , 2015 .

Literatura

Knihy od Grahama Ovendena Jiné zdroje Literatura faktu a literatura faktu o Grahamu Ovendenovi Tisk o Grahamu Ovendenovi
  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky