Leonid Petrushin | |
---|---|
Jméno při narození | Leonid Ivanovič Petrušin |
Datum narození | 13. září 1946 (76 let) |
Místo narození | |
Země | |
Studie | Moskevský státní akademický umělecký institut pojmenovaný po V. I. Surikovovi |
webová stránka | pli.nu |
Leonid Ivanovič Petrushin (narozený 13. září 1946, Estonsko) je sovětský a ruský umělec .
Narozen 13. září 1946 v Estonsku. Od roku 1948 žije v Moskvě.
Kresbou se zabýval v ateliéru výtvarného umění Moskevského paláce pionýrů.
V roce 1964 absolvoval ZUŠ č.1.
V roce 1969 absolvoval Moskevskou uměleckou školu „na památku roku 1905“ a získal diplom jako umělec-učitel.
V roce 1975 s vyznamenáním promoval na Moskevském státním akademickém uměleckém institutu pojmenovaném po V. I. Surikovovi (posterové oddělení prof. N. A. Ponomareva), dokončil sérii divadelních plakátů: "Eurydice" Archivní kopie ze dne 3. března 2014 na Wayback Machine , "V seznamech nebyl uveden" Archivováno 3. března 2014 na Wayback Machine , "Komediant 17. století" Archivováno 3. března 2014 na Wayback Machine a politické plakáty: "Toward the Dawn" Archivováno 3. března 2014 na Wayback Machine a "9. května".
V roce 1977 vstoupil do Moskevského svazu umělců .
Stálý účastník moskevských, všeruských, všesvazových a mezinárodních výstav.
Obdržel diplom Akademie umění za nejlepší plakát roku (1978).
Vítěz diplomu Mezinárodní soutěže plakátu ve Varšavě, první cena (1980).
Dvakrát vítěz první ceny Ústředního výboru Komsomolu za plakáty vystavené na výstavách All-Russian a All-Union.
Věnuje se malbě (olej, tempera, olejový pastel), grafice (litografie, kresba tužkou).
Sbírka Mezinárodní konfederace svazů umělců obsahuje 11 portrétů vytvořených tužkou na akvarelovém papíře v letech 1978 až 1983. Portrét "Vera" Archivní kopii ze dne 27. června 2017 na Wayback Machine získal slavný německý sběratel Peter Ludwig .
V letech 1985 a 1987 vytváří sérii tužkových portrétů vesničanů Archived 4. March 2016 at Wayback Machine .
V letech 2005 až 2008 vytvořil Leonid Petrushin sérii děl v žánru nahých pod obecným názvem „Symfonie aktu“ Archivní kopie ze dne 21. prosince 2014 na Wayback Machine , která zahrnuje více než 120 děl o rozměrech 75 cm × 57 cm olejovým pastelem na pochodni a více než 700 skic. 20 děl této série je v soukromých sbírkách v Rusku, Francii, Anglii, Německu a jedno dílo ve sbírce Státního muzea umění Saratov. A. N. Radishcheva .
Od roku 1989 pracuje Leonid Petrushin na sérii triptychů pod obecným názvem „Kinetické objekty“ Archivní kopie z 11. září 2014 na Wayback Machine (papír, tužka, 48 x 36 cm), které jsou abstraktními obrazy konkrétních konceptů a fenomény, v nichž umělec vtipně propojil dva vzájemně se vylučující začátky: pohyb a odpočinek. Práce na sérii pokračovaly až do roku 2013 a obsahuje 101 triptychů . Z toho je 89 triptychů ve sbírce Jean a Collet Cherkových (Francie). Výstava „Kinetické objekty“ byla vystavena v roce 2007 v městské moskevské galerii „L“, v roce 2008 na Moskevské státní univerzitě a ve Státním muzeu umění Saratov. A. N. Radishchev , v roce 2009 na výstavě v Moskevském činoherním divadle. N. V. Gogola .
V práci na triptychu pokračoval nový projekt Geometrická fonetika.
Myšlenka nové série vyrostla ze zvláštnosti ruského jazyka - velkého počtu slov sestávajících ze tří písmen. Později umělec začal používat třípísmenná slova francouzštiny, němčiny a angličtiny. V podstatě šlo o vytvoření nového plastického jazyka, skládajícího se z písmen-modulů přísně geometrického tvaru. Kombinace geometrických obrazců v písmenech a pozadí, jejich vizuální pohyb při čtení konkrétních slov v takových páskách a rovinách - je druhou částí názvu nového plastického jazyka této série - fonetiky. Završením této série byla účast na výroční výstavě "Realite Nouvelle 2009" v Paříži, kde sběratel Jean Cherki získal sérii 18 slov v ruštině (54 listů. List - papír, tužka, 48 x 36 cm).
V roce 2010 byla "Geometric fonetika" v ruštině a francouzštině prezentována na výstavě "House-text" v domovním muzeu Pavla Kuzněcova (pobočka Státního muzea umění pojmenovaná po A.N. Radishchevovi ) v Saratově (banner, plotrový tisk) .
V roce 2011 zakoupil francouzský sběratel Jean Cherki sérii 20 triptychů Kinetic Gospel (1 list - papír, tužka, 48 x 36 cm). Vzhled „kinetického evangelia“ v díle Leonida Petrushina je přirozený. Raná série „Kinetic Objects“ v umělcově grafice posloužila jako silný tvůrčí impuls a rozrostla se do nových variací. „Gospel“ je pohled minimalistického umělce na věčné téma biblických evangelijních příběhů, myšlení ve znacích a symbolech, někdy tradičních, jindy jím vymyšlených. Symbolika černobílých barev dokonale zapadá do sémantické složky této grafické řady. Pozemky jsou zašifrovány jednoduchými geometrickými tvary. Jejich přidání v rámci téže kompozice má často heraldický charakter a označuje jednu akci nebo jeden děj a jejich kombinací v triptych je dynamika, vývoj akce. Takové rozhodnutí odhaluje samotnou podstatu zápletek a je sémantickou kvintesencí věčných témat.
V roce kultury 2014 v noci muzeí v pobočce Státního muzea umění. A.N. Radishchev : dům-muzeum Pavla Kuzněcova, byla otevřena výstava Leonida Petrushina "Kinetické evangelium". Výstava se skládala z 20 triptychů 100x70 cm a videoinstalace speciálně připravené pro výstavu. Ve spolupráci s básníkem Alexejem Zlobinem byl vydán katalog „Kinetické evangelium“.
Od roku 2010 je hlavním tématem tvorby Leonida Petrushina portrét. Ještě dříve vytvořil umělec sérii Metro 12 listů (100x70 cm) na základě 6000 portrétů cestujících metra (7,5x7,5 cm), z nichž bylo pro každý list vybráno 42 skic.
První série „Sto portrétů“ (plátno, 35x27 cm, olejový pastel) a „Sto portrétů II“ (papír, 35x27 cm, olejový pastel) byly zakončeny výstavou v Moskevském činoherním divadle. N. V. Gogola dne 22. září 2011, kde všech 222 účastníků projektu obdrželo své portréty jako dárek. Další série "Portrét v čelence" (papír, 35x27 cm, olejový pastel) s výstavou o noci muzeí v roce 2012 v domě-muzeu. SLEČNA. Shchepkina přitáhla pozornost majitele italského obchodu s pokrývkami hlavy Cappelli. Na základě její kolekce klobouků od předních italských výrobců vznikla následující série portrétů, která byla vystavena v domě-muzeu. SLEČNA. Shchepkin a v nákupním centru "Crocus City Mall" v roce 2012. Na projektu se podílely hvězdy showbyznysu: Evelina Bledans , zpěvačka Mitya Fomin , Anzhelika Agurbash , Svetlana Razina , Tatyana Kotova , Maria Berseneva a další.
Další série „Šperky v portrétu“ vznikla díky aktivní účasti na projektu šperkařů s jejich unikátními kolekcemi šperků. Na několika výstavách bylo prezentováno 120 portrétů 70x50 cm, malovaných olejovým pastelem na potahovaném kartonu. První v noci muzeí 2013 v domě-muzeu. SLEČNA. Shchepkina, sama v Městě umělců na Horní Maslovce, 1, poslední v Galerii Kristina 17. prosince 2016.
Ve dnech 21. března a 25. dubna 2015 se v komorním sále Moskevské státní akademické filharmonie během koncertů souboru sólistů "Madrigal" konaly výstavy portrétů hudebníků a zpěváků. Následně byly tyto portréty použity v designu webových stránek Ensemble.
Při práci na projektu 1000 Portraits vytvořil Leonid Petrushin sérii Double Portrait. Archivováno 16. června 2018 na Wayback Machine . Jeho součástí bylo 20 portrétů s oblíbenými zvířaty, mezi nimiž kromě koček a psů byli obří hlemýžď, kohout a dokonce i hroznýš. Zpěvák Mitya Fomin pózoval na portrétu se svou milovanou Sněhurkou Archived 16. června 2018 na Wayback Machine , vydávající se za cestujícího hudebníka.
Nová série "Portréty v divadelních rolích" Archivní kopie ze dne 16. června 2018 na Wayback Machine , vytvořená ve spolupráci s divadlem PART, kterou režírují Julia a Vadim Kovalevskij, byla zakončena výstavou-představením Archivní kopie z 16. června, 2018 na Wayback Machine v knihovně. F.M. Dostojevského archivní kopie z 16. června 2018 ve Wayback Machine v Chistye Prudy dne 11. června 2017. Portréty se staly designem představení. Oživené postavy čtou monology z her, ve kterých byly zobrazeny. Po schválení pokračuje umělec v této sérii portréty hlavních postav her The Inspector General Archived 16. června 2018 na Wayback Machine a Chasing Two Hares Archived 16. června 2018 na Wayback Machine .
Portrét "Sonya" dokončil projekt "1000 portrétů", který trval od roku 2010 do roku 2017.
Další práce na projektu "Portréty v divadelních rolích" byly provedeny díky známosti s režisérem Daniilem Romanovem. Jeho nastudování představení The Gentle One a The Overcoat dalo projektu nový impuls. Nyní umělec přešel od hotového představení a maloval portréty vytvořené tvůrčím týmem: režisér, herec, umělec. Jeho úkolem bylo přesně zprostředkovat obrazy vytvořené herci s jejich individuálními rysy. V „ Boyar Chambers Archived 29. července 2020 na Wayback Machine STD RF “ na Strastnoy Boulevard 10 v Moskvě, kde se představení konala 13. února a 25. února 2018. Leonid Petrushin ukázal tuto sérii portrétů.
Nový projekt společně se souborem sólistů Nega a jeho vedoucí Kamillou Efasovou tvoří 12 portrétů dívek v identických koncertních šatech a byl uveden na festivalu Silk Song v Divadelním muzeu A. A. Bakhrushin 31. července 2018.
Dne 20.12.2018 se tato série představuje na výstavě „Kreslím portréty“ v galerii města Elektrostal.
Impulsem k novému projektu bylo seznámení s fotografem z Berlína Gerdem Stoerem, jehož portrét umělec namaloval v Moskvě při návštěvě hlavního města. Říkalo se tomu „bilingvní. Portrét". Myšlenka je, že umělec - Leonid Petrushin a fotograf - Gerd Stoer, vytvářejí portréty stejného modelu. Během měsíce práce v dílně domu č. 1 v Městě umělců na Horní Maslovce autoři vytvořili po 16 mužských a ženských portrétech. Během výstavy, která se konala 21. a 22. března 2020 v 6. patře dílen domu č. 1 na Horní Maslovce, dostaly modelky své portréty jako dárek. Na konci projektu byl vydán katalog v ruštině a němčině.