Poulenc, František

František Poulenc
František Poulenc
základní informace
Datum narození 7. ledna 1899( 1899-01-07 )
Místo narození Paříž
Datum úmrtí 30. ledna 1963 (ve věku 64 let)( 1963-01-30 )
Místo smrti Paříž
pohřben
Země
Profese skladatel , klavírista , hudební kritik
Nástroje klavír
Žánry opera , klasická hudba a liturgická hudba [d]
Ocenění Důstojník Řádu čestné legie
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Francis Jean Marcel Poulenc ( fr.  Francis Jean Marcel Poulenc ; 7. ledna 1899 , Paříž  – 30. ledna 1963 , tamtéž) – francouzský skladatel , pianista, kritik, nejvýznamnější člen francouzské šestky .

Životopis

Pochází z bohaté rodiny francouzských výrobců . V roce 1910 přinutila povodeň v Paříži rodinu přestěhovat se do Fontainebleau . Francis tam náhodou koupil Schubertovu „ Zimní cestu “  – dílo podle něj sehrálo důležitou roli v rozhodnutí stát se hudebníkem [1] .

Žák R. Viñese (klavír) a C. Kouklena (skladba). Na počátku 20. let 20. století člen kreativní komunity "Six". Byl ovlivněn E. Chabrierem , I. F. Stravinským , E. Satie , K. Debussym , M. Ravelem , S. S. Prokofjevem , dělal prezentace o díle M. P. Musorgského [2] . Poulenc ve svých pamětech zhodnotil svůj pobyt v Šestce takto:

Pod vlivem Erica Satie a Jean Cocteau , spolu s Millau , který se k nám připojil (který se právě vrátil z Brazílie ) , jsme se shromáždili ještě blíž. Bylo nás dost na samostatné koncerty v sále Yugen. Tehdy nás bylo šest, ale nepočítali jsme se. Byl to Henri Collet , kdo nás poprvé spočítal a nazval nás „Šestka“. ( Paul Landormi . "La musique française après Debussy" str. 116)

Bezpochyby pro mě a pro mnoho dalších skladatelů otevřel Satie zcela novou cestu. Samozřejmě neříkám, že všichni hudebníci mé generace byli ovlivněni Sati... ale Orik , Miyo, Soge a já si nemůžu pomoct, ale považujeme Satiho za našeho lídra. Satie je navíc velmi zvláštní fenomén, protože přímo i nepřímo - chci říci jak svou hudbou, tak svými vlastními slovy - ovlivnil úplně jiné skladatele, jako Debussyho , Ravela , Stravinského a mnoho dalších.

— Francis Poulenc, moji přátelé a já [3]

Avšak již v roce 1924 byl vztah mezi Poulencem a Satie navždy přerušen „kvůli rozdílům v estetických názorech“ [4] .

Ze skladatelovy korespondence je patrné, jak blízko měl k D. Milhaudovi, A. Saugemu, jak obdivoval J. Aurica a jaké těžké vztahy měl s E. Satie [5] .

Poulenc se úzce znal se S. S. Prokofjevem. Takže V. Chemberdzhi, opírajíc se o paměti Liny Prokofjevové, píše: „Sergej se zvláště přátelil s Francisem Poulencem. Oba zbožňovali šachy a bridž . Před provedením svých koncertů je Prokofjev vždy nacvičoval s Poulencem na dvou klavírech: hráli první , druhý , třetí a pátý koncert pro klavír a orchestr jako celek - Poulenc hrál roli orchestru. Pro Prokofjeva to bylo nutné opakování před představením, pro Poulenca vynikající hudební výkon se skladatelem, kterého si nesmírně vážil. V korespondenci s V. Deržanovským navrhl ruský skladatel Poulencův koncert pro cembalo pro provedení v SSSR . Již po Prokofjevově smrti, v roce 1962, napsal Poulenc Sonátu pro hoboj a klavír a věnoval ji památce Sergeje Prokofjeva [6] .

V letech 1933 až 1959 hojně vystupoval jako korepetitor se zpěvákem Pierrem Bernacem , prvním interpretem mnoha Poulencových vokálních skladeb.

Na začátku druhé světové války byl Poulenc povolán do armády, do protiletadlové formace a v době příměří - června 1940 - byl v Bordeaux . V letech okupace jsou v jeho tvorbě výrazné vlastenecké motivy. Již měsíc poté, co byla v Paříži přijata německá kapitulace, zazněla v rádiu kantáta pro dvojsbor a cappella na básně Paula Eluarda (básník je tajně přeposlal Poulencovi pod falešným jménem) – „Tvář muže“ , kterou skladatel tajně připravil [7] a partituru, kterou v den osvobození hrdě vystavil v okně svého domu vedle státní vlajky a na titulní stranu napsal tyto řádky: „Věnuji Pablovi Picassovi , jehož práci a život obdivuji.“

Zemřel 30. ledna 1963 na infarkt.

Byl pohřben na hřbitově Père Lachaise .

Osobní život

Francis Poulenc byl jedním z prvních francouzských skladatelů, kteří se netajili svou netradiční sexuální orientací . Konkrétně až do roku 1931 byl skladatel ve vztahu s umělcem Richardem Chanlairem . Krátce po válce měl Poulenc poměr s Frederikou Lebedeffovou . Dcera Marie-Ange (nar. 1946), narozená z tohoto vztahu, se následně stala hlavní beneficientkou Poulencovy závěti [8] .

Skladatel a náboženství

Jak hudebník připomněl, rodina Poulencových z otcovské strany se vyznačovala hlubokými náboženskými názory, avšak „bez sebemenšího dogmatismu“ [9] . Bratr Františkova pradědečka, abbé Joseph Poulenc, byl kurátem kostela v Ivry-sur-Seine a jeho bratranec z druhého kolena byl františkánský mnich . Skladatelův otec Emile Poulenc byl také zbožný muž, zatímco pro jeho manželku Jenny Royer byla zbožnost jen součástí dobré výchovy. A když František v 18 letech zůstal sirotkem, vliv jeho matky se pro něj ukázal být silnější: mladý Poulenc na chvíli zapomene na církev.

Teprve po téměř dvou desetiletích v duchovním životě skladatele nastal nový zlom. V srpnu 1936 tragicky zahynul při autonehodě jeden z jeho kolegů, skladatel Pierre -Octave Ferroux . Poulenc, který má velmi dojemný charakter, doslova upadá do strnulosti: „Když jsem přemýšlel o takové křehkosti naší fyzické schránky, znovu jsem se vrátil do duchovního života“ [9] . Jeho paměť připomíná otcovy příběhy o slavném poutním místě poblíž Aveyronu. A hledat klid v duši skladatel jde tam, do Rocamadouru .

Tato malá stará vesnice se nachází na vysoké hoře St. Amadour. Rocamadour je mezi poutníky odedávna známý jako příbytek zázračné a tajemné Černé Panny  - socha Madony, která má na rozdíl od obvyklých kánonů černou pleť a ruce. Badatelé poznamenávají, že takové sochy z kamene, olova nebo černého ebenu byly zvláště rozšířeny ve středověké Evropě 12. století. Ale v Rocamadourském kostele Notre Dame ( 1479 ), v hlavní ze sedmi starověkých kaplí zabudovaných do skály, pochází dřevěná postava Panny Marie z Rocamadour pravděpodobně z 1. století našeho letopočtu.

Co způsobilo Poulencovo duchovní znovuzrození – ať už to byla zvláštní energie svatého místa nebo mystické tajemství Černé panny, ale „tak či onak, v Notre Dame de Roque-Amadour Francis Poulenc viděl něco, co ho zachytilo“ [9 ] . Jak sám skladatel řekl: „Rocamadour mi konečně vrátil víru mého dětství“ [9] . Od té doby se poutě do kláštera staly důležitou součástí jeho života. Toto nezvykle klidné místo pomohlo zbavit se vnějšího povyku, očistit duši, zrodily se zde nové kreativní nápady. Od této chvíle se Černá Rocamadour Matka Boží stala stálou patronkou skladatele, pod jejíž ochranu umístil mnohá ze svých děl.

Hudební skladby (výběr)

Kompletní seznam Poulencových skladeb naleznete na anglické Wikipedii

Opera

Balety

Kantáty. Sborová hudba

Instrumentální koncerty

Komorní instrumentální hudba

Vokální cykly, romance a písně

Literární spisy

Poznámky

  1. Francis Poulenc . music-fantasy.ru (1. února 2015). Získáno 6. října 2017. Archivováno z originálu 6. října 2017.
  2. Francis Poulenc | Belcanto.ru _ www.belcanto.ru Získáno 6. října 2017. Archivováno z originálu 6. října 2017.
  3. Francis Poulenc. Já a mí přátelé. - Leningrad: Hudba (Leningradská pobočka), 1977. - S. 53.
  4. Poulenc F. Já a moji přátelé, tamtéž.
  5. "Neúmyslná autobiografie", aneb Listy Francise Poulenca 1910-1963 (nepřístupný odkaz) . www.maribakoun.com Získáno 6. října 2017. Archivováno z originálu 6. října 2017. 
  6. S. PROKOFIEV: PAŘÍŽSKÉ OBDOBÍ - Aktuální problémy vysokého hudebního vzdělávání . bioraf.ru. Získáno 6. října 2017. Archivováno z originálu 6. října 2017.
  7. Francis Poulenc | Classic-music.ru _ www.classicmusic.ru Získáno 6. října 2017. Archivováno z originálu 2. února 2016.
  8. Johnson G. Notes to CD set: Francis Poulenc - The Complete songs. Londýn: Hyperion, 2013, s.15. OCLC 858636867.
  9. 1 2 3 4 - Bakun M.I. "Neznámý Poulenc: duchovní spisy francouzského mistra" (nepřístupný odkaz) . Získáno 8. června 2013. Archivováno z originálu 22. prosince 2015. 
  10. Pierre-Octave Ferroux (1900-1936) je známý jako zakladatel společnosti pro komorní hudbu Triton. Jeho hudba upadla v zapomnění až do roku 1998, kdy vyšla Ferrouxova stěžejní díla pro orchestr a jeho kompletní klavírní díla. Teprve tehdy bylo možné „posoudit osobnost skladatele, který dokázal propojit zápal svého učitele F. Schmitta s kousavou ironií svého současníka K. Weilla“
  11. Přesnější by bylo překládat „Kozy“ nebo „Hezké“, protože mluvíme o frivolních dívkách.
  12. Mše neobsahuje Credo , tzn. vlastně Missa brevis.

Literatura

Odkazy