Pětislabičná je velikost vlastní ruské lidové poezii, stejně jako „jedna z nejstarších neklasických velikostí ruské poezie“ ( M. L. Gasparov ) [1] . Ve XX století. dostal jméno „Koltsovsky“, pojmenované po ruském básníkovi A. V. Koltsovovi , který měl jednu z jeho oblíbených poetických velikostí. Sloky lidových pětislabiček, stejně jako pětislabičné v poezii 19. století, jsou stavěny bez rýmu ( blankverse ).
Poetičtí učenci podávají různé výklady pětislabiky. Nejčastěji se považuje za jednu pětislabičnou nohu se dvěma přízvuky: povinný na třetí slabice a volitelný na první nebo páté (zřídka na druhé).
Pětislabičná bývá někdy také interpretována jako dvoustopý trochej nebo jednostopý amfibrach s daktylskou koncovkou a při porušení veršových úseků jako dolník (odtud jeho další název je „pětidolar“ [2] ) .
Má se za to, že pětislabičnost se vyvinula z běžné slovanské 10-ti slabiky (5 + 5) a historicky poprvé byla pevně zafixována v ruských lidových písních [3] , na základě čehož D.P. Ve XX století. byla známá pod názvem "Koltsovova pětislabika", protože to byl Koltsov, kdo ji používal obzvláště široce.
Pětislabičná vstoupila do literatury imitací lidové písně, poprvé N. A. Lvovem v 90. letech 18. století. („Jak jste bývali v temném podzimu…“). Kromě Kolcova si lidové pětislabiky oblíbilo mnoho ruských básníků 19. století, mezi nimi E. P. Rostopchina [4] , E. P. Grebyonka („ Černé oči “), S. D. Drozhzhin , N. G. Tsyganov , I. S. Nikitin , A. K. Tolstoy .
Velcí ruští skladatelé napsali hudbu pro pětislabičné skladby, včetně M. I. Glinky (refrén „Lel tajemný“ z opery „Ruslan a Ludmila“), M. P. Musorgského („Svetik Savishna“, „Fast“), P. I. Čajkovského („Kdybych jen já věděl, kdybych jen věděl“), S. V. Rachmaninov („Zamiloval jsem se do svého smutku“).
Ve druhé polovině XIX a ve XX století. zájem o pětislabiku mezi profesionálními básníky poklesl. Pleshcheev , který v 60. letech 19. století. přeložil (ukrajinskou) poezii "Kobzara" , již použil pětislabiku jako záměrnou "ruskou" stylizaci (v originále T. Ševčenko žádnou pětislabiku nemá) [5] . Vzácným příkladem použití pětislabiky v tomto období mimo folklorní stylizace je pozdní Tyutchev, přeložený z Heine („Je-li smrt noc, je-li život den...“).
Na počátku 20. století existují příklady použití pětislabiky v experimentální (atypické) podobě např. u K. D. Balmonta („Tvůrcům těchto zahrad“), I. Severyanina („Koketa“) . , G. A. Shengeli („Duny“, pětislabičné U—‚UUU) aj. Nejznámějším příkladem ze sovětské poezie jsou verše k písni „ Moskevské večery “ (V zahradě není slyšet / Ani nešustí) od M. L. Matušovského. [6] . Pětislabika tvoří základ některých básní A. A. Galicha ; na rozdíl od lidové pětislabiky se však jedna noha neodráží od druhé slovním dělením, ale dvojité nohy splývají v jediný dolnikovy rytmus („Rozebrali žíly / ki na košťata“).
Folklór (dvojitý) pětislabičný:
Jako na matce, na řece Něvě,
na slavném Vasilevském ostrově.
V profesionální poezii:
Raduj se, rameno!
Mávni rukou!
Bzučte, koso,
Jako roj včel!
Blesk [7] , kosa,
Svítí všude kolem!
Hluk, tráva,
Podkoshonnaya...
Ach, trpící, plantážníci,
oh, zahradníci těchto zahrad,
S heterogenními plemeny
se bitva připravuje, bitva je připravena.
Rozebrali jsme věnce na košťata,
na půl hodiny nám bylo smutno...
Jak jsme my, současníci, hrdí,
že zemřel ve své posteli!
A labuchové potrápili Chopina,
A bylo slavnostní rozloučení ... Nemydlil
smyčky v Yelabuga
A nezbláznil se v Suchaně.