Seznam děl Mirzy Kadym Erivani

Tvůrčí dědictví ázerbájdžánského umělce 19. století Mirzy Kadym Erivani zahrnuje portréty, kresby šablonami, nástěnné malby, šperky, malby laky a sklo. Muzea pouze tří zemí – Ázerbájdžánu, Gruzie a Ruska – uchovávají Erivanova díla ve svých sbírkách. Hlavním zdrojem pro sestavení seznamu byl článek Natalie Miklaševské „Umělci 19. století. Mirza Kadym Erivani a Mir Mohsun Navvab" ze sbírky "The Art of Azerbaijan" (Baku, 1954), která poskytuje informace o 23 dílech umělce, z nichž 20 je v Národním muzeu umění Ázerbájdžánu ( Baku ), dvě - ve Státním muzeu Ermitáž ( St. Petersburg ) a jeden - ve Státním muzeu umění Gruzie ( Tbilisi ). Potvrzena byla také pravost Erivaniho popravy některých velkých portrétů vyrobených v 50. letech 19. století v paláci Sardar v Erivanu a nyní uchovávaných ve Státním muzeu Georgie [1] [2] [3] .

Seznam

Malování název Technika / Velikost (cm) Galerie Popis
" Květiny a ptáci " Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku Tento vzor šablony je fragmentem vzoru pro vertikální rám. Medailon umístěný uprostřed má oválný tvar. Tvoří ji stylizovaná rostlinná větev. Na větvích kytice růží a divokých růží vepsaných do medailonu jsou vyobrazeni drobní ptáčci. S přihlédnutím k tvaru medailonu je umístěna kompozice celé kytice, která podle Miklaševské dosahuje harmonie a harmonie ve vzoru kytice [4] .
" Růže a vlaštovka " Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku Tato šablonová kresba je kompozicí květin, v medailonu je shodná s kresbou „Květiny a ptáci“, avšak květiny tvořící kytici jsou vzhledově odlišné. Divokou růži zde střídá Erivan s velkým tulipánem a vlevo dole je květina připomínající slunečnici. V horní části kytice je vlaštovka. Harmonická, promyšlená, harmonická kompozice je charakteristickým znakem prvků medailonu [4] .
" Květiny a bažanti " Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku Tato šablonová kresba je vytvořena na podlouhlém papíře [4] . Kompozice připomíná okraj vázy, z níž vycházejí listy zeleně a větve s květinami, kompozice je komponována vertikálně (fuchsiové náušnice, mák, divoká růže). Kompozici doplňují růže s poupaty. Uprostřed vzoru mezi duhovkou a divokou růží jsou dva bažantí samci. Dvě bažantí samice zobrazuje Erivan u vrcholových růží. Elementy jsou správně přeneseny: pohyb a plemeno ptáků, struktura květu duhovky, poupata růží a jejich odpovídající stonky [5] .
" Jezdec " Tempera Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku Zde je kresba slabá, podmíněná a schematická. Obrazy muže a koně podle Miklaševské vypadají dřevěně, jako loutkové. Jedná se o jediné dochované dílo Erivana, které zobrazuje krajinu a koně [6] .
" Muž s dýkou " Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku "Muž s dýkou" je primitivní lineární kresba šablony. Na obrázku staršího muže se svatozáří a charakteristickou rozeklanou šavlí v rukou poznává umělecká kritička Natalja Miklaševskaja uctívaného šíity jako svatého Aliho , jako by se opíral o zbraň [6] .
" derviš " Sklo, olej
21 × 13,2
Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku Obraz derviše je uveden v plném růstu na zeleném pozadí. Výraznost mladé, bezvousé tváře s krtečkem na pravé tváři dodávají potutelně vyhlížející oči. Vlasy padající na ramena, hladce rozčesané. Jeho oblečení je zlatem zdobené, červený jubbe (druh svrchního oděvu) a špičatý klobouk, límec, pásek, boty a pruhovaný šátek přehozený přes pravou paži. V pravé ruce drží "teberzin", v levé ruce - keshkul, povinné příslušenství derviše. Slovo " Alláh " je vepsáno arabským písmem uprostřed čepice. Konzervace je dobrá [1] .
" tanečník " Sklo, tempera
Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku Tanečnice doprovázející se do rytmu tance na tamburíně je zobrazena na rovnoměrném zeleném pozadí. Barvy jejího kostýmu přinášejí kontrast. Skládá se z dlouhého kaftanu, přerušeného v pase zeleným páskem, a široké červené sukně. Pomocí bílých a zlatých čtverců, stejně jako kruhů, byl nakreslen jednoduchý okrajový vzor, ​​kterým byly šaty zdobeny. Rysy výrazné tváře jsou velké. Tváře pokryté jasným ruměncem, ostře ohraničené rty a oči, stejně jako dva mateřská znaménka, hovoří o make-upu. Henna na konečcích prstů. Bujné a spíše krátké vlasy rámují obličej, na hlavě je světlý klobouk s ostrými rohy. Přenos pohybu postavy při tanci je správný, rytmický pohyb nohou je zdůrazněn sklady široké sukně. Na rubu skla je provedena malba (tempera), nalepeny kousky plátkového zlata. V současné době je portrét sestaven ze šesti kusů přeložených na další sklo a uzavřených v rámu [1] .
" bojovník " Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku „Bojovník“ v brnění je zobrazen sedící na stoličce se zeleným sedákem. Velké rysy jeho tváře, zvýrazněné ostrými liniemi, jsou nevýrazné. Jeho velké oválné oči jsou orámovány širokým černým obočím a dlouhý vířící knír odhaluje velká ústa. Čelenka je kovová přilba s kšiltem a kovovou síťovinou visící až k ramenům. Bílá látka ve formě turniketu s tirmovou [cca. 1] lem, stejný jako na opasku, slouží k orámování helmy na čele. Síťovina s kovovými loketními chrániči a náprsníkem je pokryta jednoduchými rytými prvky. Interpretace kovu je pouze šedý tón s mírným nádechem. Jasně oranžové kalhoty a černé boty podle Miklaševské zpestřují monochromatický kostým válečníka [1] .
" Abbas Mirza " Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku Abbas Mirza je vykreslen v pokorné póze. Dobře upravený načechraný široký vous a malý knír rámují tvář s poněkud nepravidelnými rysy. Čelenka - astrachaňský černý klobouk . Tirma je použita v lemu, který je lemován dlouhým svrchním oděvem na límci a manžetách. Vzhledem ke ztrátě značné části pravého dolního rohu papíru se zachoval obraz pouze jedné nohy v plném profilu, přičemž samotná postava je uvedena vpředu. Miklashevskaya připouští, že druhá noha byla zobrazena podobným způsobem. Tento portrét je jedinou dochovanou kresbou Erivana na papíře poměrně velkého formátu, který je proveden jednou černou barvou [7] .
" Portrét careviče Alexandra s manželkou " Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku List je orámován ornamentálním rámem o šířce 2 cm.Na černém pozadí rámu je vytvořen květinový ornament - motiv, který se vyskytuje i v jiných dílech Erivana. Vzor se skládá z opakujících se květů, poupat a zeleně, které se liší barvou i vzhledem. Střídají se modré, bílé, růžové a červené květní hlávky. Díky jasnému vzoru a jasnosti barev v kombinaci s černým pozadím vypadá ozdoba jako intarzie z barevných kamenů. Téměř přes celou šířku vodorovného spodního rámu je místo květinového vzoru medailon. Na černém pozadí tohoto medailonu byl bronzovou barvou proveden nápis v ruštině tištěným písmem: „Nakreslil kolegiální posuzovatel Kadym Bek“. Vlevo od nápisu v rohu je autorův podpis: "Namaloval Kadym Bek." Zachování temperové malby na papíře je dobré, pokud nepočítáme s horizontálním prohnutím listu ve střední části s mírnou stěrkou vrstvy barvy. Drobné papírky v rozích spodního okraje s částí nápisů jsou ztraceny, ale to nebrání jeho plnému přečtení [8] .
" Portrét sedící ženy " Papír, akvarel a tempera
35 × 28
Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku Portrét zachycuje sedící (nebo "mladou") ženu s krásnou, mírně smutnou tváří s pravidelnými rysy, široké, srostlé obočí zdůrazňuje velké výrazné hnědé oči. Její vlasy, které jí ve vlnitých pramenech spadají na ramena, jsou tmavě hnědé a hladce sčesané do rovné řady. Žena je zobrazena proti bílé mramorové zdi na koberci. Nosí pokrývku hlavy - šátek, s posledním prvkem - růží připnutou do vlasů [8] . Žlutá halenka s jemnou texturou a velkým výstřihem s černým lemem. Z velkého a malého " buta " byl pečlivě nakreslen vzor na červené pole "jubbe", které Erivani namalovala přes halenku. Malebně jsou vyobrazeny záhyby široké modré sukně („mlha“). Dobře je zpracováno čalounění velkého hedvábného mutaka za zády ženy [8] . Oranžové pole materiálu a bílý vzor tvoří krásnou kombinaci. Koberec, který zabírá celý spodní prostor prostěradla, je zakončen úzkým okrajem. Buffy, zelené a bílé tóny dominují stylizovanému rostlinnému vzoru na modrém pozadí koberce. Povaha vzoru koberce je vyjádřena nezřetelně, což ztěžuje určení typu koberce. Koberec samotný je ztvárněn, stejně jako v jiných dílech Erivana, zcela svisle, bez jakékoli perspektivy. Technika provedení se co do důkladnosti podobá technice miniatur [8] . Popsaný portrét, provedený akvarelem a temperou, je dobře zachován [9] .
" Portrét mladého muže " Papír, akvarel
21 × 12
Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku Portrét zachycuje mladého muže v plném růstu. Stěnu zvolenou jako pozadí pokrývají malby, jejichž elegantní vzor tvoří jejich kosočtvercová mřížka, jejíž stylizované modré květy jsou vepsány do každého kosočtverce [9] . Portrét je rámován ze tří stran po obvodu. Na vodorovně umístěném soklu ve formě úzkého pruhu okrové barvy je uveden nápis:

„Portrét Jeho Excelence vznešeného Vejiully Mirzy. Napsal nejnižší Mirza Kadym Erivan“ [9]

Černé vlasy po ramena rámovaly pohlednou tvář. Mírně rozmarný výraz ve tváři dává rozmazaný vzor baculatých rtů. Mladý muž má na sobě archhaluk s krátkým rukávem z vězení. Okraj s květinovým vzorem slouží jako lem na okraji oděvu. Zpod rozevřeného archaluka je vidět modrý „don“ (druh vrchních pánských šatů). Jas oblečení umocňují tmavě modré kalhoty a černé boty. Na hlavě mladého muže je papakha ("dirabi") vyrobený z černé hmoty. K přenesení šerosvitu byla použita dvoubarevná tečkovaná čára (modrá a červenohnědá), která pomohla k jemnému vymalování obličeje. Pečlivě je zpracován i archalukův obloukový vzor s převahou bílých a modrých tónů a červený podklad s naneseným malým „buta“. Portrét byl zpracován s velkou pečlivostí akvarelem a temperou. Bezpečnost práce je dobrá [9] .

" skládací zrcadlo " Sádrové gesso, tempera Státní muzeum Ermitáž , Petrohrad Zrcadlo i miniatura jsou zarámovány v rámu o šířce 2,5 cm Jednoduchý stylizovaný květinový ornament je nanesen na nátěr sádrovým gessem , který pokrývá dřevěnou širší část rámu. Květinové hlavy jsou sestaveny do reliéfního vzoru, který tvoří vnitřní sádrový rám rámu. Skládací dveře jsou upevněny kovovými oky na šrouby poněkud hrubé, pozdní práce. Dřevěné potahy předmětu jsou rovněž provedeny sádrovým gessem pro nátěr. To umožnilo zajistit vcelku uspokojivé zachování vrstvy laku, která se ztrácela pouze podél okrajů dveří a na spodním krytu. Vrchní temperová malba překrytá lakem časem lehce zažloutla, což dává hnědo-zlatý tón celkovému bílému podkladu. Horní a spodní křídlo jsou v kompozici maleb totožné. Tři stužky různých vzorů vytvářejí ornamentální borduru rámující malovanou květinovou kytici. Pozadí rámu je modré. Stylizovaný květinový ornament na něm vytvořený je aplikován v jednom tónu jako bronz. V souladu s bílým polem uprostřed připomínají bílé květy na druhém okraji lilie [10] .

Na centrálním stonku jsou symetricky vyobrazeny šestilisté květy, které umělec rozmístil v pravidelných rozestupech, zkadeřené v rovnoměrných klikatých liniích. Tento stonek je zde nakreslen jasněji. Podlouhlé medailony („ ketábe “) s nápisy a textem dvojverší jsou po šířce vsazeny do okraje horní obálky a téměř ji zcela zakrývají. Vlevo a vpravo jsou dva medailony, po jednom dole a nahoře. Ve spodním medailonu si můžete přečíst jméno umělce, zatímco postranní obsahují texty dvojverší v perštině [cca. 2] rukopisem „ naskh “. Pozadí zdobí jilm z nejjemnějšího květinového ornamentu [10] .

V medailonech vpravo je kuplet věnován jaru, vlevo stromům (důkaz „všemocnosti Alláha“). Autor prvního dvojverší nebyl zjištěn, zatímco druhé dvojverší patří slavnému perskému básníkovi 14. století Saadimu [11] .

" Portrét Mach Talat " Sádrové gesso, tempera Státní muzeum umění Gruzie , Tbilisi Zobrazená mladá žena v ázerbájdžánském národním kroji stojí u otevřených oken („ shebeke “) proti modré obloze. Její levá ruka spočívá na jejím pasu, zatímco její pravá je spuštěna. Okraj vyvýšeného rámu prostředního „šebeke“, umístěného nad hlavou ženy, zdobí vzor různobarevných brýlí. Tmavě červené brokátově lemované závěsy klesající přes otevřená boční okna, která jsou umístěna v rozích kompozice, jsou vytaženy až k okrajům rámu. Podlaha je pokryta kobercem se širokým okrajem. Tvář ženy je téměř kulatá a jeho rysy jsou podle Miklaševské málo zajímavé a nevýrazné, ale samozřejmě zprostředkovávají portrétní podobnost. Vlasy padající ve velkých pramenech přes ramena, hladce sčesané do rovné linie a rámující obličej. Čelenka je lehká, v podobě čelenky zdobené květinami, stejně jako diadém v podobě „ buta “ z drahých kamenů a perel . Další ozdobou je náhrdelník („hamayil“) zapínaný na náušnice. Na ukazováčku pravé ruky se nosí velký prsten. Hluboký výstřih modré halenky s bílými náramky umožňuje vidět druhou světlou bílou halenku s kulatým límečkem zdobeným výšivkou. Žena je oblečena do zelené široké sukně s řasením („mlha“) a přes šaty je podšitá „jubbe“ s rukávy k loktům. Tmavě červené pole látky je zdobeno vzorem „buta“ aplikovaným v řadách. Volný prostor pozadí a „buta“ vyplňuje elegantní vzor květin. Stužkově modrý okraj, složený z pečlivě provedeného a nekomplikovaného stylizovaného květinového ornamentu, rámuje portrét úzkým rámem. Medailon umístěný ve spodní části bordury obsahuje nápis ve žluté barvě na modrém podkladu: „Vymalováno kolegiálním posuzovatelem Kadym Bekem“ [12] .
" Růže a slavík " Národní muzeum umění Ázerbájdžánu , Baku Kresba znázorňuje velký květ růže, poupě a okolní zeleň, barevně doplněnou. Patrná je absence tečkované čáry na pravém listu zeleně, zatímco zbytek kresby je namalován jednou nebo dvěma vrstvami barvy odpovídajícího tónu (spodní květ růže, poupě, karafiát). Pouze ve vrstevnici dole byly greeny a stonky. Bezpečnost práce je dobrá [12] .

Poznámky

Komentáře
  1. Tirma - orientální vlněná látka, zdobená jemnou výšivkou
  2. Dvojverší, stejně jako všechny ostatní nápisy, rozluštil a přečetl A. A. Aleskerzade , vedoucí vědecký pracovník Ústavu historie a filozofie Akademie věd Ázerbájdžánské SSR .
Prameny
  1. 1 2 3 4 Miklaševskaja, 1954 , str. 94.
  2. Əlijev, 2015 .
  3. Umění zemí a národů světa, 1962 , s. 61.
  4. 1 2 3 Miklaševskaja, 1954 , str. 90.
  5. Miklaševskaja, 1954 , s. 92.
  6. 1 2 Miklaševskaja, 1954 , str. 93.
  7. Miklaševskaja, 1954 , s. 95.
  8. 1 2 3 4 Miklaševskaja, 1954 , str. 96.
  9. 1 2 3 4 Miklaševskaja, 1954 , str. 97.
  10. 1 2 Miklaševskaja, 1954 , str. 98.
  11. Miklaševskaja, 1954 , s. 99.
  12. 1 2 Miklaševskaja, 1954 , str. 100.

Literatura