Suzuki Harunobu ( Jap. 鈴木春信, 1724 , Kyoto - 1770 ) je japonský umělec , jeden z nejlepších představitelů malby ukiyo-e , objevitel barevného rytí ( Jap. 錦絵). [jeden]
Skutečné jméno umělce je Hozumi Jirobei . Narodil se v Edu (dnešní Tokio ) a studoval malbu na škole Kano . Poté, pod vlivem Shigenaga Nishimura a Toriya, se Kiyomitsu začal zajímat o dřevoryty . Umělcův vlastní styl se formoval poměrně pozdě, ale ve zbývajícím krátkém období (asi 6 let) vytvořil více než osm set děl a asi 20 ilustrovaných knih. [2]
Mistr pouličních scén a erotických scén ( šunga ) jako jeden z prvních maloval v 60. letech 18. století portréty divadelních herců kabuki .
N. Vinogradova o díle Harunobu píše v knize „Hokusai a japonská rytina“: „Rytiny Harunobu přinesly do umění hlubší a jemnější vyjádření emocionálního světa než dříve. K vyjádření pocitů postav ve svých dílech hojně využíval barvy a krajinu . Byl první, kdo vyjádřil stav hrdinů prostřednictvím podmíněných, jemných a jemných odstínů barev. Harunobu široce a volně využíval krajinné prvky ve svých rytinách, včetně jejich celkového emocionálního světa rytiny. Poetické interpretace krajiny obohatily Harunobuovo dílo o smysl pro splynutí člověka a přírody v duchu japonské tradice, avšak o nové prostředky: barvu a linii. Rozšířil okruh témat a vnesl do obrazu každodenního života nebývalé nóty intimity a poezie. Harunobu věnoval své rytiny opěvování poezie všedního dne, kráse a milosti žen.
Jméno umělce je spojeno se zavedením polychromovaných obrazů do dřevořezů. Technologie výroby rytin ve dvou nebo třech barvách existuje již od počátku 18. století . Fascinován možností barevného znázornění, Harunobu začal tisknout devítibarevné rytiny ze tří desek, kombinujících tři základní barvy - červenou, modrou a žlutou, a poté zvýšil počet desek na deset, což umožnilo použít nejsytější barvu gamut. [3]
Jednou v Evropě ovlivnily Harunobuovy rytiny E. Maneta a E. Degase .
Po Harunobuovi je pojmenován kráter na Merkuru .