Fessler, Adolf Ivanovič

Adolf Ivanovič Fessler ( 8. dubna 1826 , Čechy  - 8. února 1885 , Feodosia ) - námořní malíř , žák Ivana Ajvazovského .

Životopis

Adolf Ivanovič Fessler se narodil v České republice v Deutschbrodu .

Ve 30. letech 19. století se Fesslerův otec s rodinou přestěhoval do Simferopolu . Zde budoucí umělec šel pracovat pro kočármistra. Umělec F. Gross , známý v těch letech v Simferopolu, učitel simferopolského mužského gymnázia , si všiml inklinace mladého kočáráře k malbě, sdělil mu prvotní informace o kresbě a přesvědčen o talentu svého žáka, doporučil mu, aby šel do Feodosie  - studovat u Aivazovského.

Ajvazovský rychle zareagoval na nabídku přijmout nadaného chlapce na trénink. V roce 1847 napsal: „ Pokud v něm (Fessler) uvidím talenty, dovolím mu studovat v mé dílně ... “

Aivazovskému se nový student líbil, protože Fessler se brzy přestěhoval do Feodosie.

Ajvazovskij posadil svého studenta před jeden ze svých obrazů a navrhl mu, aby z něj vytvořil přesnou kopii tužkou. Občas na něco ukázal, ale celkově dal studentovi naprostou svobodu. Tato metoda samozřejmě nebyla nejplodnější, ale komunikace s velkým mistrem sama o sobě hodně naučila. Chlapec se navždy zamiloval do umění , stál za židlí velkého mistra jako očarovaný. Nemohl odtrhnout oči od plátna, na kterém pod křovím jeho učitele vycházelo slunce, objevily se obrysy vzdálených hor zahalené do světle fialového ranního oparu, rybáři na břehu sbírali sítě. Pak se před jeho očima na zrcadlové hladině moře náhle objevila štíhlá fregata , jako by zářila ze slunečních paprsků, které prorážely její plachty, a jiskřivá vlna se rozběhla dozadu...

Fessler rychle zvládl techniky malby a kopíroval obrazy Aivazovského. Aivazovského umění mělo velkou přitažlivost. Obrazy velkého námořního malíře měly mimořádný úspěch, ale koupit si je samozřejmě mohl jen málokdo. Proto i kopie z jeho obrazů byly velmi žádané. Fessler byl považován za nejlepšího opisovače Aivazovského v galerii Feodosija. Zpočátku mu to vyhovovalo. Fesslerova vrozená skromnost a strádání jeho početné rodiny mu dlouho nedovolovaly zapojit se do samostatné kreativity. Ale v průběhu let jeho dovednost zesílila a začal psát nezávisle na životě.

V roce 1859 Fessler namaloval dva (párové) obrazy zobrazující krymské pobřežní pohledy: jeden poblíž Simeiz a druhý v oblasti Sudak . Oba obrazy Fesslera nesly stopy imitace. Přestože neexistují žádné přímé výpůjčky z děl velkého námořního malíře a vše je vyrobeno z přírody, z pečlivě vytvořených kreseb tužkou, přenesených v ateliéru na plátno, je zřejmé, že Fessler, vytvářející obrazy, svého učitele nedobrovolně napodoboval. Aivazovského tvorba v těch letech byla také různorodá a člověk v ní mohl najít vysoké vzory, a ne nutně modré a růžové pohledy na jižní pobřeží Krymu , které někdy maloval v 50. letech. Fessler ale ještě plně nepochopil, v čem spočívá skutečná velikost Aivazovského umění, které odráželo živý pohyb živlů.

Fesslerův obraz zobrazuje charakteristický profil hory Koshka , skály Diva a Monk a vzdálené hory jižního pobřeží . Barevnost obrazu vychází z kombinace modrých, růžových a fialových tónů. Obraz je zachován v tlumených barvách. Hora je středně detailní, má reliéf i strukturu strmých svahů - na malbě tohoto obrazu je vidět ruka spíše zkušeného mistra.

Existuje ještě jeden Fesslerův obraz, který je malbou velmi blízký oběma popsaným. Toto je „ Krajina “ z roku 1856 (umístěná v Oděské umělecké galerii ). Zobrazuje idylický pohled na hornatý Krym.

Fessler byl připraven na přijetí do speciální umělecké školy. Po dlouhém studiu u Ajvazovského mohl počítat s přijetím na Akademii umění, ale přihlásil se na Moskevskou malířskou a sochařskou školu, kam byl v roce 1860 zapsán.

O Fesslerových letech studia v Moskvě byly odhaleny pouze skrovné a kusé informace. Jeho jméno je uvedeno v seznamu studentů školy, kteří kopírovali Aivazovského obrazy. V těch letech nikdo neviděl na kopírování obrazů nic ostudného. Vedle Fesslera v seznamech opisovačů byla jména Shishkin , Savrasov , Stepanov, Solomatkin a další. Aivazovského obrazy měly ve škole velký úspěch. Od roku 1857 do roku 1865 jich bylo vyrobeno čtrnáct kopií na zakázku různých jednotlivců a z vlastní iniciativy studentů. Jméno Fessler je zmíněn v archivu školy v roce 1865.

Fessler neměl možnost být stálým studentem výcvikového kurzu a Moskvu navštěvoval pouze na krátkých návštěvách , pracoval ve Feodosii pod vedením Aivazovského. Smysl Aivazovského výzvy Radě Akademie nás vede k tomuto závěru. „V minulosti, v roce 1865, po návratu z Petrohradu ,“ napsal Aivazovskij, „jsem otevřel obecnou uměleckou dílnu ve městě Feodosia... Představuji první díla svých studentů Radě Akademie a pokorně žádám o poprvé za shovívavost za rady a povzbuzení, kterými Rada udělí mé učedníky, bude pro mě skutečnou odměnou. Pokud Rada shledá program prvního (Fesslera) hodný titulu umělce, pak budu velmi rád.

Fesslerovo pětileté spojení s malířskou a sochařskou školou pro něj nebylo marné. Pravda, v jeho názorech na kreativitu, na dovednost umělce, na úkoly a cíle umění nedošlo k žádným významným změnám. Ale začal vnímat přírodu hlouběji, jeho paleta se oprostila od křiklavě barevné škály charakteristické pro jeho raná díla, malba se stala vážnější.

Obraz Feodosia, namalovaný Fesslerem v roce 1866, je ve všech ohledech nesrovnatelně vyšší než jeho dvě díla z roku 1859. I letmý pohled na něj ukazuje, že máme před sebou dílo přemýšlivého, vážného umělce, pro něj rodinu. Fessler zvolil bod, ze kterého M. Černěcov, N. Ivanov a Ajvazovskij psali Theodosiovi více než jednou. V té době to byla opravdu nejcharakterističtější vyhlídka oblasti.

Obraz znázorňuje znovuzrozené město a oživující přístav. Řetěz nových městských domů postavených v první polovině 19. století se táhne podél oblouku zálivu Feodosiya . na troskách středověkého Kafa . Začala se také budovat oblast Karantény. V rejdě poblíž starého přístavu je několik škunerů a k mysu Ilya míří parník . V popředí, u vody, se tyčí hlavní věž středověké Kafy, obklopená ruinami tureckých bašt, před Fesslerem je vyobrazena nezapřažená majara a má pár velbloudů , kteří se v těchto letech nacházeli ještě v Krym . A nad tím vším je polední hodina modrého letního dne. Růžové kupovité mraky nad obzorem navozují náladu klidu.

Tři roky po Feodosii namaloval Fessler Jaltu, zobrazující město ze strany Livadijské magistrály, z místa, kde Aivazovskij mnohokrát namaloval Jaltu a odkud ji krátce po Fesslerovi napsal V. Vasiljev, následovaný mnoha dalšími umělci . Navštívil Krym .

Do této doby se Fesslerovo umění stalo docela profesionálním. V jeho "Jaltě" jsou samostatná místa napsaná se skutečnou dovedností.

Tyto obrazy jasně ukazují, že Fessler vyrostl z opisovače na úroveň samostatného mistra, má profesionální malířskou techniku, že dokázal překonat dřívější nesmělost svých vjemů, mluvil vlastním jazykem, reflektoval své pocity, své vidění přírody .

Jeho umělecké vnímání bylo velmi omezené a sestávalo z jedné lyricko-poetické stupnice. Nejzřetelněji se to odráží v obrazech „ Jalta “ a „ Feodosia “.

Jednou se Fessler pokusil ztvárnit rozbouřené moře. Tento pokus byl ale zjevně neúspěšný. Obraz "Loď v bouři" je pevný ve formě, barevný v malbě. V samotné kompozici je velký přepočet: Fessler namaloval fregatu takové velikosti, že zabírá téměř celé plátno a omezuje tak možnosti zobrazení samotného rozbouřeného moře.

Fessler někdy maloval velmi malé obrázky, jako ty, které maloval Aivazovský jako dárky přátelům. V Galerii umění Feodosia jsou dva takové obrázky . Jeden z nich zobrazuje stejný pohled na Jaltu jako na obraze z roku 1869 (je možné, že byl napsán jako náčrt k němu), druhý zobrazuje měsíční noc ve Feodosii s obvyklým pohledem na janovskou věž. Vše na něm je napsáno v duchu Aivazovského malířských tradic. Nad městem vyšel úplněk a odrážel se ve vlnobití moře; věž na břehu se tyčí v temné siluetě a vytváří dojem romantického tajemna.

Fessler napsal takové obrázky zjevně pro rychlý prodej, protože byly velmi žádané za nízkou cenu. Bez ohledu na to je obraz zhotoven s maximální svědomitostí a úplností.

Fessler byl nucen vykonávat takovou práci, protože žil ve velmi stísněných materiálních podmínkách. „Neměl jméno“ a výdělky z malování stěží zajišťovaly snesitelnou existenci početné rodiny.

Kromě malby se zabýval fotografováním a fotografoval z obrazů Aivazovského. Někdy Aivazovský pověřoval Fesslera pořádáním svých výstav a to byla možná největší část jeho výdělku, protože když se obrazy prodávaly, až 30 procent jejich hodnoty dostal správce výstavy.

Ale přes všechny finanční potíže Fessler pokračoval v tvrdohlavém malování. Úspěchy, kterých dosáhl, vyniknou zvláště při srovnání dvou jeho pláten – obrazu „ Simeiz “ z roku 1859, o kterém byla řeč výše, s jiným obrazem „Simeiz“, napsaným rok před jeho smrtí, v roce 1884. Zvenčí podle kompozice Oba obrázky se od sebe příliš neliší. Až na to, že místo mohyly se skálou, jak je napsáno na prvním obrázku, umělec na druhém zobrazil v popředí plochý břeh, na kterém se dva rybáři zaměstnávají poblíž úlomku stěžně lodi vyvrženého vlnami na břeh.
Ve všech ostatních ohledech jsou si kompozice obrazů navzájem podobné. Objevuje se myšlenka, že oba byly napsány podle jedné kresby Fesslera v rané fázi jeho tvorby (jak to často dělal sám Ajvazovský).
Významný rozdíl mezi těmito díly se ukazuje při zvažování jejich uměleckých předností. Ve Fesslerově tvorbě došlo k obrovskému posunu. To je samozřejmě výsledek nejen prací skromného theodosiánského mistra, ale jeho uzavřeného života. Ruské malířství 70. let zažilo rychlý rozmach díky aktivitám progresivních realistických umělců, kteří se sdružili ve Společnosti tuláků . Pokročilé myšlenky Wanderers se odrazily i v díle samotného Aivazovského, který v roce 1881 vytvořil svůj slavný obraz „Černé moře“. Fessler se naučil vidět krásu nejen ve velkolepých barvách a výjimečných situacích. Cítil skutečnou krásu přírody i v jejím obyčejném stavu.

Fesslerův obraz „Simeiz“ z roku 1884 je realistickým dílem v plném smyslu. V jejím zbarvení není ani stopa po dřívější sladkosti barvy. Je postavena na kombinaci šedo-zelenkavých tónů na obloze a moře s teplými okrovými tóny, které jsou napsány na pevnině. A samotný význam obrazu svědčí o vylepšení umělcova vkusu. Fessler si vybral okamžik daleko od vnějšího efektu. Napsal vysvětlení, které přichází po bouřce. Po šedé zatažené obloze plují poslední cáry bouřkových mraků, moře je rozbouřené, tlumené vlny bouře, která přešla, běží na břeh. Jen hory se tísní pod nebem visícím nad nimi a jakoby umocňují dojem jasnosti a klidu přírody, který je cítit v měkkém valení vlny na oblázkovém pobřeží.

Tento Fesslerův obraz byl oceněn bronzovou medailí na výstavě umění v Oděse v roce 1884.

Fessler zemřel ve Feodosii 8. února 1885. Mimořádně skromný umělec, oddaný svému povolání, byl obdařen skutečným talentem, velkou láskou k přírodě a umění.

O Fesslerově díle

Fessler považoval Aivazovského malbu za nejvyšší ideál a někdy se přibližoval k dílům svého učitele a jako zápletky pro své obrazy si vybíral takové stavy přírody, k jejichž zobrazení nebylo třeba silných impulsů ani jasných barev. Fessler, výrazně horší než Aivazovský, pokud jde o talent, nedisponující snadností ztělesnění, která Aivazovského zařadila mezi první ruské malíře, se Fessler nesnažil konkurovat Aivazovskému v oblasti malby cizí jeho povaze.

Fesslerova tvorba má blíže k umění L. F. Lagoria . V jejich povaze, měřítcích, povaze talentů a dokonce i v malbě samotné bylo mnoho společného. Ale kvůli životním podmínkám se Lagorio stal široce známým umělcem, zatímco Fesslera kromě Feodosie a Oděsy téměř nikdo neznal. Mezitím v díle Lagorio nebylo tolik obrazů, které by byly na stejné umělecké úrovni jako Fesslerův „Simeiz“ z roku 1884. Obrazy, v nichž Fessler dokázal ukázat svou individualitu , najít svůj vlastní obrazový jazyk, jsou skutečně uměleckými díly. . Fessler, věrný student a následovník Aivazovského, zaujímá mezi ruskými malíři samostatné místo.

Pracoval hodně v umělecké galerii svého učitele a byl nejlepším opisovačem jeho děl. V prvních nezávislých dílech Fesslera jsou prvky sledování umění slavného námořního malíře stále hmatatelné.

Až do poloviny 60. let začal Fessler psát profesionálně, překonal část nesmělosti svých raných děl a používal svůj vlastní styl a kompoziční a obrazové postupy. Především se mu podařilo vykreslit klidné, klidné moře, takže jeho nejlepší obrazy mají výrazný lyrický zvuk a klidné harmonické zabarvení. Nemají onu vnější okázalost a povýšenost, které jsou často charakteristické pro romantická díla. Vnímání přírody umělcem a její zobrazení na plátně je realistické. Malíř měl vzácný talent cítit skutečnou krásu přírody v jejích nejobyčejnějších stavech.

Obrazy, které vytvořil v letech 1860-1880, svědčí o tvůrčí vyspělosti mistra, který se dobře vyzná v profesionální technice. Některá jeho díla se vyznačují narativitou. Vystavená díla spadají do tohoto období.

Na obraze „Feodosia“ (1866) je město zobrazeno z místa, kde jej Aivazovsky a další umělci zobrazili více než jednou. Dovedně namalovaný nehybný povrch zálivu, vysoká obloha, průhlednost vzduchu je rafinovaně přenesena. Barevnost krajiny, postavená na kombinaci modré, růžové, olivové a šedé barvy, vytváří náladu tichého klidu a míru.

Fessler byl talentovaný kreslíř, s láskou zobrazoval stromy, hory, zátoky. Jeho obrazy se vyznačují také detailním vývojem. Stejně pečlivě jako ve "Feodosia" jsou detaily krajiny vyjádřeny v obraze " Jalta " (1869). Při zachování úplné pravdivosti obrazu, dokonce i dokumentárního, vytvořil umělec dílo prodchnuté lyrickou náladou.

Obsah obrazu „Simeiz. Mořské pobřeží“ (1884). Pocit úzkosti vyvolává rozbouřené moře, obloha, kterou plují bouřkové mraky. Na pozadí oblohy se jasně rýsuje známá silueta hory Koshka.

Na rozdíl od I. Aivazovského se A. Fessler ve své tvorbě většinou neobracel k výjimečným efektům, ale k obyčejným motivům. A podařilo se mu odhalit krásy přírody kraje, kde žil a tvořil. A. Fessler považoval umění I. Aivazovského za nejvyšší ideál, dokázal si však najít vlastní obrazovou řeč, charakteristické zápletky a náměty a svým dílem významně přispěl k rozvoji domácí přímořské krajiny.

Viz také

• Krymská kultura
• Cimmerian škola malířství
• Feodosia
• Bogaevskij, Konstantin Fjodorovič

Literatura

• Tarasenko N. F. Feodosia. - Simferopol: Tavria, 1978. - 112 s.

Odkazy

• Galerie obrazů Fesslera
• Feodosia National Art Gallery. I. N. Ajvazovský
• 87 Adolf Ivanovič Fessler  (nepřístupný odkaz)  (ruština) krymology.info
• Životopis na webu "Ruská malba"

Tematické stránky	RKDartisté
V bibliografických katalozích	VIAF : 9568154260587424480004 WorldCat VIAF : 9568154260587424480004