Free Russian Contemporary Art Foundation je neziskové kreativní sdružení nonkonformních umělců a osobností veřejného života z Petrohradu , Moskvy, Minsku a dalších měst, založené v Mnichově v roce 1987 . Zakladatelé nadace: umělci Alexander Isachev , jeho manželka - Natalia Isacheva, Igor Shpadaruk, Boris Mitavsky , Kirill Miller , Irina Tikhomirova, Alexander Vyazmensky, spisovatelka Julia Voznesenskaya, inženýr Vladimir Solovsky. Zakladatelem a manažerem fondu byl Georgij Michajlov [1] . Nadace má vlastní sbírku obrazů, grafik a kreseb.
Vše začalo v roce 1972 v Leningradu neoficiálními výstavami v bytě Georgije Michajlova , učitele fyziky a sběratele současného neformálního umění. Od roku 1974 se tyto výstavy konají každý týden.
V roce 1979 byl Georgy Michajlov odsouzen k uvěznění a poslán do táborů Kolyma a obrazy zabavené při zatčení sběratele byly stejným soudem odsouzeny ke zničení. Poté, co se o tomto verdiktu dozvěděli, ve stejný den, 18. září 1979, umělci - účastníci bytových výstav, veřejní činitelé a jen lidé, kteří pomohli Michajlovovi při organizování a pořádání výstav bytů, sestavili výzvu k mezinárodnímu společenství a oznámili vytvoření z "Georgy Mikhailov Collection Save Fund" . Díky pomoci novinářky Iriny Baskinové získal proces s Georgijem Michajlovem širokou odezvu. Verdikt se stal známým v zahraničí. Zásah francouzského prezidenta Giscarda d'Estainga , amerického prezidenta Jimmyho Cartera a mnoha osobností veřejného života, včetně 67 laureátů Nobelovy ceny , zabránil vykonání rozsudku za zničení obrazů. Georgij Michajlov byl však poslán do táborů.
V roce 1987 byl Georgij Michajlov vyloučen ze SSSR. V roce 1989 se vrátil do vlasti. Vzhledem k absenci akcí a corpus delicti plně rehabilitován. 24. října 1987 byla v Mnichově zaregistrována Nadace pro svobodné ruské současné umění jako emigrantská organizace ve spolupráci s družstvem Vozvrashchenie v Leningradu s cílem usnadnit návrat uměleckých pokladů do Ruska. Zakládací listina nadace vycházela z prohlášení z odvolání z roku 1979.
V roce 1990 byl fond oficiálně zaregistrován v Leningradu. Obrazy zachráněné před zničením tvořily pamětní část sbírky nadace, která zahrnuje i díla umělců, kteří se stali členy nadace v průběhu její další činnosti. Dnes je sbírka nadace největší světovou sbírkou ruského nonkonformního umění konce 20. století – více než 14 000 položek.
Fond je neustále objektem krádeží [2] - bylo odcizeno cca 3000 děl a stále nebylo nalezeno), opakovaně docházelo k pokusům o život G. Michajlova a jeho zaměstnanců a zažívá administrativní šikanu. Fond je pronásledován bývalými důstojníky KGB. Unikátní sbírce hrozí úplné vyrabování. V této souvislosti se zvažuje otázka ukončení činnosti nadace v Rusku a založení této nadace v zahraničí, v exilu.
Sbírka nadace je unikátní jak z uměleckého, tak historického hlediska. Jde o fenomén neoficiální kultury pozdního sovětského a postsovětského období.
Motivací pro kreativitu tehdejších nonkonformních umělců byl protest proti diktátu sovětské kvazikulturní oficiality. Mnoho mladých umělců nemělo v důsledku tuhého rámce ideologické cenzury možnost svobodně tvořivě pracovat a vystavovat, i když umělci i poté, co byli oficiálně uznáni, museli často, jak se říká, „pracovat u stolu“, protože současný trendy současného světového umění byly v SSSR uzavřeným tématem. Jedinou příležitostí ukázat svou tvorbu a komunikovat s ostatními umělci byly bytové výstavy. V těchto letech však byli neprůchodní nejen představitelé avantgardy, surrealismu a dalších „nesovětských trendů“, ale také umělci, kteří pracovali absolutně nezávisle a našli svůj vlastní jedinečný umělecký styl, jako je Irina Tikhomirova. Pravdivé, nepřikrášlené obrazy sovětského života, provedené záměrnou formou populárních tisků: „Pivo skončilo“, „Shuvalovo Station“, samy spadaly do kategorie protestního umění - realita éry stagnace byla tak nevzhledná. Dílo Alexandra Isačeva, prodchnuté hlubokými mystickými zážitky, nemohlo být schváleno ani cenzurou. Umělcovy obrazy ohromují svou historickou a symbolickou autenticitou. Portrét apoštola Petra se stal symbolem Nadace. Velkou zajímavost a značnou hodnotu mají obrazy Jevgenije Rukhina , akvarely Igora Mayorova , Anatolije Zvereva , Marina Time-Blok , díla M. Shemyakina , K. Millera , G. Bogomolova , Yu. Zharkikha , bratří Pozinů, Yu. Laguskera , P. Lesnykh, B. Mitavsky, S. Lui-Ko, A. Tazieva a další.
Koncem osmdesátých let byla ideologická cenzura v umění zrušena. Začal boom ruského neoficiálního umění. Sbírka fondu se začala doplňovat o díla autorů, kteří již neprotestují, ale plně se projevují v podmínkách tvůrčí svobody. Umělci si začali vybírat jakékoli stylové směry a měli o nich úplné informace. Jeden z nejvýraznějších autorů tohoto období Igor Konakov, který pracuje v souladu se symbolickým neomodernismem, má ve sbírce nadace více než 3000 svých děl. Koncem 90. let do fondu přicházeli umělci, kteří se tvůrčím způsobem rozhodovali nejen v moderních trendech, ale také v kulturních vrstvách minulých epoch, obratně využívající principy tradicionalismu v kombinaci s vlastním obrazovým slovníkem, který je jim vlastní. . Pozornost zde poutají obrazy a grafiky Sergeje Frolakova, jeho díla petrohradského cyklu odhalují zrcadlový svět, druhou podstatu, fantazii Petrohradu. Jeho obrazy zobrazují karneval duchů v kulisách, jakoby potrhaných zdí, městské struktury, která se dala do pohybu. A umělec to zobrazuje s realistickou autenticitou, jako životně důležitou objektivní realitu. Obrazy Vitalije Panaeva jsou náladou velmi podobné, ale jejich stylové směřování více odpovídá surrealismu. Ve stejném období byla sbírka fondu doplněna díly Alexandra Zanina s jeho jasně detailní strukturou kompozice, Alexandra Lufera (neoimpresionismus), Ksenia Trullové s jedinečným světem petrohradských obrazů, Igora Gekka , Gennady Mironova, Andreje Gennadijeva, Jurije Galetsky a mnoho dalších. Obrazy umělců, kteří byli v průběhu let členy nadace, jsou uloženy v mnoha muzeích po celém světě: Ruské muzeum, Treťjakovská galerie, Jerevanské muzeum, Norton Dodge Museum (Norton Dodge, New York), Hradní muzeum Gruyeres ( Gruyeres, Švýcarsko) atd., a také úspěšně prodávány a prodávány na největších aukcích: Sothebys, Christie, Hotel Drouot atd. Sbírka nadace je neustále doplňována o díla současných umělců.
Nadace vykonává sbírkovou, mecenášskou a výstavní činnost v Rusku: Petrohrad, „Isachev Gallery“, v Německu: Berlín, „Michajlov Art Gallery“, má výstavní kontakty v České republice (Praha), vytváří pobočku ve Španělsku. Účelem činnosti nadace je popularizace současného ruského umění a kulturní a výstavní výměna po celém světě. Nadace již 8 let dodává humanitární pomoc do zemětřesením zasaženého města Spitak v Arménii.