Grigorij Zeitlin | |
---|---|
Datum narození | 7. listopadu 1911 |
Místo narození |
|
Datum úmrtí | 27. března 2000 (ve věku 88 let) |
Místo smrti | |
Země | |
Žánr | malování |
Studie | |
Styl | sociální realismus , portréty |
Hodnosti |
Zeitlin Grigory Izrailevich ( 7. listopadu 1911 , Černevka , provincie Mogilev - 27. března 2000 , Moskva ) - sovětský, ruský umělec , člen Svazu umělců SSSR , člen profesionálního Svazu umělců Ruska , ctěný umělec RSFSR , účastník, invalida Velké vlastenecké války .
Začal studovat na místní škole, ale jeho otec zemřel a rodina se přestěhovala k jeho příbuzným do Oděsy. Od mládí rád kreslil, a proto v roce 1925 po absolvování školy vstoupil do Oděského uměleckého institutu. Jeho prvním učitelem byl Yu. R. Bershadsky, student I. E. Repina. Právě on v něm probudil lásku k umění na celý život. G. Zeitlin po celý život s hlubokou vděčností vzpomínal na své další učitele - A. A. Šovkuněnka, D. K. Kraineva, A. F. Gauše, T. B. Fraermana, P. G. Volokidina. P. G. Volokidin [1] .
Po absolvování Institutu G. Zeitlina sloužil v Rudé armádě, a když se po službě vrátil do Oděsy, začal pracovat ve výtvarném ateliéru Paláce pionýrů. Aktivně se věnoval i umělecké tvorbě. První krajina mladého malíře byla uvedena na výstavě v Oděse v roce 1938. V roce 1939 již byla na All-Union Art Exhibition v Treťjakovské galerii představena dvě díla: krajina a portrét "Ern" (Vladimir Frantsevič Ern - ruský filozof).
V roce 1940 byl povolán do armády a zúčastnil se války mezi SSSR a Finskem. Po válce se G. Zeitlin vrátil do Moskvy, kde nastoupil do pokročilých školících kurzů pro umělce na Moskevském státním uměleckém institutu. V. I. Surikov. Kurzy pak vedl I. E. Grabar, akademik Akademie věd SSSR, lidový umělec SSSR. Učili tam slavní umělci V. N. Baksheev, L. Yu. Kramarenko, P. I. Lvov. V létě 1941 byli studenti kurzů pod širým nebem poblíž Moskvy. A jakmile se Grigorij Zeitlin doslechl o začátku války, přihlásil se dobrovolně na frontu. Jak je vidět z materiálů stránky „Paměť lidu“, se zbraněmi v rukou bránil svou vlast po celou válku, když se probojoval z Moskvy do Berlína.
Válku zahájil jako velitel čety, poté se stal velitelem protitankové baterie 531. dělostřeleckého pluku 225. střelecké divize. Bojoval na samé frontě – ničil nepřátelské tanky. A zvláště se vyznamenal v bojích na baltské frontě, kde v roce 1944 získal svůj první Řád rudé hvězdy. Druhá taková objednávka byla přijata v roce 1945. Za vojenské zásluhy byl také vyznamenán dvěma Řády 2. stupně vlastenecké války a medailemi. Byl zraněn [2] .
Po válce se vrátil do Moskvy a začal učit v ateliéru v Domě architektů a také v Moskevském městském ateliéru pro invalidy z Velké vlastenecké války. Této práci přikládal velký význam a řekl: „Když učíš, sám se učíš“ [3] . Pro mnoho svých žáků zůstal učitelem s velkým písmenem.
Za více než půl století tvůrčí činnosti vytvořil stovky děl, která jsou k vidění v různých muzeích v Rusku – ve Státní Treťjakovské galerii, v muzeích umění v Oděse, Kemerovu, Voroněži, Krasnodaru, ale i v soukromých sbírkách v Rusko a zahraničí: Německo, Francie, Anglie, Japonsko, USA. Umělcova díla byla opakovaně prodávána na aukcích Sotheby`s a Christie`s.
V roce 1978 získal Grigory Izrailevich Zeitlin za služby v oblasti výtvarného umění čestný titul Ctěný umělec RSFSR. Zemřel 27. března 2000 a byl pohřben na Vagankovském hřbitově v Moskvě.
Umělec pracoval v různých žánrech, ale proslavil se jako portrétista, protože věřil, že portrét je jedním z nejdůležitějších žánrů výtvarného umění. V portrétu se snažil zprostředkovat nikoli vnější individuální rysy, ale svět pocitů, lidské zkušenosti.
Ve svém projevu na kreativní diskusi pořádané časopisem „Umělec ›› G.I. Tseitlin řekl: „Podle mého názoru je na portrétu důležité všechno: podobnost i malba a v důsledku toho síla figurativního vyjádření. chybí jakákoli součást, bude to špatný portrét“ [4] .
Nebyl salonním umělcem a nesnažil se proslavit malováním portrétů stranických a státních vůdců. Jako rodák z běloruského vnitrozemí zachytil na svých plátnech kolchozníky, dělníky, umělce a vědce, vojáky, studenty a kamarády v této profesi. V jeho portrétech nejsou žádné vnější efekty, ostré kontrastní kombinace. Umělce přitahovala jedinečnost každého člověka, charakteristika jeho tváře, složitost duchovního světa. Věřil, že hlavní věcí na portrétu je vždy obličej a ruce.
Dagmara Pipikyan, umělecká kritička a lektorka na Moskevské umělecké akademii. „In Memory of 1905“, charakterizující umělcovy portréty, poznamenal, že „Podle kompozice jsou portréty G. Zeitlina navenek jednoduché, ale tato zdánlivá jednoduchost je výsledkem umělcovy velké dovednosti. Hlavním výrazovým prostředkem obrazů je barva, která hraje aktivní roli. G. Zeitlin je dobrý kreslíř. Jeho kresba je přesná a silná. Ale právě barva pomáhá dosáhnout autenticity, uspořádat plátno, odhalit krásu člověka. Barva je hudba malby. Jeho malba je postavena na podobných tonalitách, není v ní žádný vnější efekt“ [5] .
Zvláště uspěl v obrazech dělnic. G. Tseytin je také autorem portrétu lidového umělce RSFSR, herce Divadla satiry Spartak Mishulin. Umělec v něm odhaluje duchovní vřelost, sklon k humoru. Ať už malují portréty umělce kohokoli, vždy se vyznačují duchovní jemností a ušlechtilostí a určitou zvláštní něhou, která je vlastní pouze jemu.
Michail Sadovskij, člen Svazu spisovatelů v Moskvě a Svazu divadelníků Ruska, poznamenal, že „Jeho portréty jsou nějak zvláštní. Je těžké vyjádřit jeden umělecký žánr pomocí druhého, slova nedokážou vyjádřit krásu, podstatu, náladu plátna, zejména portrétu, ale zdá se mi, že ve snaze zastavit okamžik se Grigoriji Izraileviči Zeitlinovi podařilo udělej něco magického, titánského ... ne nadarmo má takové příjmení Zeitlin! Zeit je čas! Opravdu smysluplné jméno! [6] .
Je také autorem mnoha zátiší. Předměty pod umělcovou rukou získaly zvláštní duchovnost díky jemným barevným vztahům.
G. Zeitlin rád cestoval a maloval krajiny, zejména při tvůrčích obchodních cestách do Sovětského svazu. Maloval v Severomorsku, na Dálném východě, na jihu, v pobaltských státech a na dalších místech. Zvláště rád maloval starověká ruská města, vesnice, lesy, pole a řeky. V jeho krajinách jsou barvy plátna nejatraktivnější. Jeho obrazy se vyznačují svěžestí barev, jemností a sytostí barevných odstínů, lehkostí tahu.
Jako člen Svazu umělců SSSR vedl skupiny umělců v Domech kreativity v Goryachiy Klyuch, Palanga, Senezh, Tarusa. Byl členem výboru veteránů Velké vlastenecké války při Moskevském svazu umělců SSSR.
Michail Sadovskij, člen Svazu spisovatelů Moskvy a Svazu divadelních pracovníků Ruska, na něj vzpomíná a napsal: „Nikdy jsem ho neslyšel říkat o někom špatné věci! Ale všichni umělci, které jsem znal, o něm mluvili s velkou úctou a mnozí s vděčností a vzpomínali, jak jim oběma pomáhal radou i činem. Byl jedním z vůdců moskevské pobočky Svazu umělců, Ctěným umělcem RSFSR, ale nejde o titul, ale o autoritu, kterou měl Zeitlin mezi svými kolegy. Zdálo by se, že takový tichý, laskavý, nekonfliktní člověk, ne nadarmo se mu zjevně dostalo frontového přitvrzení - uměl trvat na svém a nebál se bojovat. Hodně pomohl mladým klukům dostat se do Svazu umělců, získat zakázky, dostat se na výstavu – a jak je to důležité na samém začátku cesty! A lidé na to nezapomněli, jeho jméno bylo synonymem slušnosti, poctivosti a nekompromisnosti v zemi, kde byl často člověk a umělec oceňován ne podle svých činů a schopností, ale podle dotazníku...“ [6] .