Jakov Emeljanovič Šušerin | |
---|---|
Datum narození | 1753 |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 8. srpna 1813 |
Místo smrti | |
Země | |
obsazení | operní zpěvák |
Shusherin Yakov Emelyanovich ( 1753 , Moskva - 8. srpna 1813 , tamtéž) - ruský herec .
Syn chudého soudního úředníka, v mládí byl úředníkem.
Divadelní encyklopedie popisuje počátek jeho umělecké činnosti takto:
Sh. Sh. "číšník" - herec pro víkendové role, k jehož povinnostem patřilo i přestavování kulis, pobízení, korespondence rolí. První představení nepřinesla mladému herci úspěch, ale v průběhu let, pečlivou prací na mimice, hlasu atd., dosáhl velkého úspěchu [1] .
Velká biografická encyklopedie píše:
Jednoho dne se Sh dostal na představení v tehdejším moskevském divadle a byl zapálen vášní pro divadelní umění. Sh., který se nespokojil s rolí diváka, si chtěl vyzkoušet na jevišti. Díky seznámení s několika menšími herci se S. s jejich pomocí podařilo získat povolení působit jako lokaj. Pak Sh. zcela opustil službu v řádu a nakonec se usadil v divadle: buď přepsal role, pak nahradil podavače, pak hrál roli lokajů. Brzy měl příležitost vyzkoušet svou sílu. Sh. využil nemoci jednoho ze svých soudruhů, vyprosil si svou roli, dobře se ji naučil a radil se se zkušenými umělci [2].
„Kolem světa“ vypráví několik svým vlastním způsobem:
Najednou ve skupině zemřel umělec, který pracoval u východů, a Shusherinovi bylo nabídnuto, aby zaujal jeho místo. Rozešel se se svým dřívějším způsobem života a začal se učit dovednosti od zkušených umělců, kteří vedle něj pracovali na jevišti. Dařilo se mu, během krátké doby zvládl řemeslo a stal se skutečným profesionálem. [3]
Od roku 1772 působil v souboru M. Groti, do konce 70. let. Shusherin již vyrostl do následujících rolí : hrál role druhého a někdy i prvních milenců v komediích a komických operách - Filimon (" Mlynář - čaroděj, podvodník a dohazovač " od Ablesimova , hudba Sokolovského , 1779), Victor (komická opera Anyuta od Popova ) atd.
Práce v divadle umožnila seznámit se s profesionály v oblasti scénického umění, obchodníkem Kukuevem, Pomerantsevem a Plavilshchikovem , a od počátku 80. let se stal známý Dmitrevského žák , inteligentní a zkušený Lapin . jeho rádce a příznivec [2] .
Od roku 1780 začal spolu s moskevským souborem hrát v novém Petrovském divadle Michaela (Michaila) Medoxe , kde poprvé vystupoval v roli tragédie. Role: Khorev - tragédie "Khorev", Truvor - tragédie "Sinav a Truvor", Rostislav - "Semira" Sumarokov ), Vladisan - tragédie "Vladisan", Rosslav ("Rosslav"), Yarb ("Dido" Knyazhnina ) . Do této doby herec plně ovládl klasicistní směr v představení tragédií. Dne 20. ledna 1779 byla poprvé uvedena slavná komická opera Ablesimova s lidovou hudbou v Sokolovského úpravě "Melník čaroděj, podvodník a dohazovač" - Šušerin ztvárnil roli Filemona.
V roce 1782 byli Šušerin a Plavilščikov pozváni na Petrohradskou dvorní scénu , ale Šušerin se nedokázal dohodnout na podmínkách s Dmitrevským a zůstal v Moskvě v soukromém Petrovském divadle Michaila Georgijeviče (Michaela) Medoxe. O čtyři roky později Dmitrevsky znovu pozval Shusherin. A v březnu 1786 odešel Šušerin sloužit na petrohradské císařské jeviště a pokračoval v roli tragéda s platem 700 rublů. Před petrohradským publikem se poprvé objevil v rolích hraběte Appaianiho v Emilii Galotti a Yarba v Knjazhninově Dido . Úspěch byl absolutní a život v Petrohradě se začal zlepšovat.
24. prosince 1787 se Shusherin dočkala pozornosti a chvály samotné císařovny za úspěšnou hru v komedii „An Upset Game“, kterou napsala sama císařovna . V roce 1789 mu byla přidělena hlavní role v tragédii Knyazhnin „Vadim“ a na počátku 90. ve hře Kateřiny II . „Olegova primární správa“ [2] .
V roce 1791 Šušerinova sláva vzrostla a spolu s Plavilshchikovem požadoval zvýšení. Ale princ Jusupov, který byl v té době ředitelem dvorního divadla, se snažil snížit náklady divadla, a proto je odmítl. Dali výpověď a rozhodli se přestěhovat do Moskvy [2] . Uražený Shusherin hrdě opustil Petrohrad a odešel do svého rodného města. V divadle v Moskvě se mu ale nepodařilo získat práci a vrátil se do ředitelství petrohradských divadel. [3] .
V roce 1793 se přesto vrátil do moskevské družiny, kde působil až do roku 1800. V tomto období měl na repertoáru role ze sentimentalistických her (tzv. maloměšťácká dramata a „slzavé komedie“): černošský sluha Xuri - hra „ Papoušek“ a Meinau – „Nenávist k lidem a výčitky svědomí“, Fritz („Syn lásky“), Baron Ziderstrem („Chudoba a vznešenost duše“) – všechny hry Kotzebue , hrabě Clarendon („Eugene“ Beaumarchais ), Hráč („ Zločinec z lásky nebo sestra prodaná bratrem „ Efimiev ) atd.
Podle S. T. Aksakova „... hrál si na divokého černocha, Shusherin si dovolil odhodit všechny podmíněné jevištní okovy a mluvil jednoduše, jako lidská bytost...“ (Sobr. soch., sv. 2, 1955, s. 393). Ve svých následujících rolích se Sh stále více vzdaloval tragické pompéznosti a vytvářel živé dojemné obrazy... [1] .
Velká sovětská encyklopedie nazývá toto období umělcovy tvorby nejvyšší:
Šusherinův talent se nejvíce projevil v letech 1793-1800 v Moskvě [4] .
Divadelní encyklopedie potvrzuje:
toto období se stává vrcholem kreativity Sh [1] .
Byla to jeho přítomnost na jevišti a skvělý výkon, který přiměl Zhebeleva a mnoho dalších, aby přišli do divadla.
V roce 1800 byl znovu pozván na petrohradskou císařskou scénu, kde působil až do roku 1810. V té době se v Petrohradě objevili mladí talentovaní tragickí herci, se kterými bylo těžké konkurovat; v první řadě je třeba jmenovat A. S. Jakovleva , který postoupil do hlavních rolí. Rivalita mezi Šušerinem a Jakovlevem se vlekla dlouho.
Shusherin začal hledat nové způsoby hraní. Role: Car Oidipus („Oidipus v Aténách“ od Ozerova , 1804), Starn, Belozersky („Fingal“ a „Dimitri Donskoy“ od Ozerova), Zarutsky („Požarskij“ od Kryukovského ), král Lear (překlad N. I. Gnedich z Duci „ Král Lear, 1807).
Divadelní encyklopedie charakterizuje jeho tvorbu v tomto období takto:
Pocit, že v hrdinství role, nemůže konkurovat mladému tragickému herci A. S. Jakovlevovi, Sh. zaměřil svou pozornost na role, které mají prvky charakteru vyžadující reinkarnaci... Hraním těchto rolí Sh. zdůraznil lidskost svých postav, vzbuzoval k nim sympatie. V jeho podání to byli živí lidé, senilně slabí, trpící [1] .
Pravda, dočkal se značného navýšení: v roce 1803 již dostal 2500 rublů, 300 rublů za kočár [3] . V letech 1803-08 byl Shusherin inspektorem petrohradského činoherního souboru.
V roce 1810 začal usilovat o rezignaci a následující rok, 1811, po jejím dosažení odešel do důchodu a odešel žít do svého rodného města, Moskvy. Ani tam se však v důchodu s divadlem nerozešel. V té době již moskevský soubor nehrál v Petrovském divadle, které vyhořelo 8. října 1805 , ale ještě předtím byl Medox, který zkrachoval, nucen převést jej do fondu Kuratoria sirotčinec , ale v nové budově na náměstí Arbat , kterou postavil brzy, v roce 1808, architekt Carl Rossi a nazval ji Nové císařské divadlo.
22. září 1811 se Šušerin objevil před moskevskou veřejností v roli Oidipa a 12. října hrál Beverley. Pak v roce 1812, přát si poskytnout přátelskou službu moskevským umělcům Mochalovovi a Zlovovi , se Shusherin nabídl hrát Xuri v jejich benefičním představení [2] .
Sál divadla Arbat byl tak plný, že příjemci obdrželi čistý příjem 2500 rublů. každý. Sh. bylo v té době asi 60 let, zatímco jím ztvárněný Xuri byl v mládí, ale i přes to udělal Sh. obrovský dojem a jak řekli očití svědci: "Sh. byla unavená z klanění během četných hovorů." ." O něco později Sh., na žádost Kokoshkina , pro debut svého studenta Borisova a studenta Dubrovského vyšel v Yarba. Aksakov říká, že ta místa vzteku, kde si dal Sh volnou ruku, byla vynikající, děsivá a fascinující a že jen velký umělec mohl v Yarbě udělat takový dojem jako Sh [2].
Šušerina divadlo natolik uchvátilo, že se nestihl připravit na vojenskou realitu a příchod Napoleona do Moskvy v roce 1812. A jak se můžete připravit na válku.
V roce 1812, během dobytí Moskvy Francouzi, vyhořelo divadlo Arbat. Umělci „dokud nepřítel téměř nevstoupil do Moskvy, byli v ní drženi službou pro divadelní představení, na jejichž pokračování trval tehdejší vrchní velitel Moskvy hrabě Rastopchin. Byli vyhozeni ze svých stanovišť a dostali povolení opustit Moskvu téměř v předvečer jejího odevzdání nepříteli, tedy v době, kdy nebylo možné získat ani najímáním, ani nákupem koní k odjezdu, a navíc ředitelství mohlo nedodávat jim vozíky. A proto byli v nouzi, opustili veškerý svůj majetek, aby zachránili pouze jeden život “(Ze zprávy A. A. Maikova, 19. dubna 1815. Citováno z: Divadlo Vsevolodského-Gerngrosse V. N. v Rusku v době vlastenecké války SPb ., 1912. S. 159). Mnoho testů padlo na úděl moskevských umělců. Baletní tanečník A.P. Glushkovsky ve svých pamětech napsal: „Dá se říci, že v té době umělci po odchodu z Moskvy putovali z místa na místo jako cikáni a nikde nemohli najít úkryt. Dlouho putovali, až jim guvernér Kostromy nabídl místo ve městě Plyos. Na příkaz divadelních úřadů byla do města Ples najata barka, do které se vešel celý divadelní konvoj s divadelní kanceláří, šatní skříní, hudebně-dramatickou knihovnou, výtvarníky a studenty divadelní školy. Osud těch, kteří nestihli s družinou odejít, byl ještě žalostnější. Plavilščikov a jeho žena tedy opustili Moskvu pěšky, když už požár začal. Šokován kapitulací hlavního města nepříteli, pohledem na utrpení lidí onemocněl žalem a zemřel ve vesnici Khaneev nedaleko Bezhetska (Vsevolodsky-Gerngross V.N. Theatre v Rusku v době vlastenecké války S. 160-163) [5] .
Šušerin již oficiálně nepatřil k moskevskému souboru císařských divadel, odešel do Rjazaně a svůj majetek nechal napospas osudu. Když Francouzi odešli, vrátili se Moskvané. Ale téměř celá Moskva byla vypálena . Mnoho obyvatel Moskvy zůstalo bez bydlení, divadlo Arbat vyhořelo při požáru v roce 1812. Tento smutek neobešel ani Šušerina - místo domu byl jen popel. Žádný dům, žádný majetek, nic nezbylo. Brzy onemocněl břišním tyfem, který pak zuřil v Moskvě. O dva měsíce později, 8. srpna 1813, zemřel vynikající ruský umělec konce 17. století Jakov Emeljanovič Šušerin.
Jméno Jakova Emeljanoviče Šušerina je srovnatelné s významnými ruskými umělci, kteří zanechali svá jména v dějinách ruského divadla . Když se stal jedním ze zakladatelů ruského divadla, představil divadelní inovace, které jsou dnes nepochybné a jsou přísnými divadelními pravidly.
Encyklopedie "Circumnavigation":
Shusherin byl jedním z prvních ruských umělců, kteří přikládali velký význam zkouškám, trval na nepřítomnosti neoprávněných osob na zkoušce, požadoval, aby zkoušky probíhaly bez zastavení, jako jsou představení. V den představení jsem vždy dopoledne prošel celou hru. To vše bylo v té době v ruském divadle považováno za výstřednost [3] .
Velká sovětská encyklopedie:
Jakov Emeljanovič Šušerin se stal jedním z prvních ruských herců, kteří se pokusili odklonit od klasicistních konvencí ve scénickém umění, dosáhnout jednoduchosti a přirozenosti představení [4] .
Časopis " Ročenka císařských divadel " (1915. - Číslo 1. - S. 12-20) obsahuje úryvek z knihy německého historiografa Johanna Richtera "Moskva": článek "Moskevská divadla XVIII. století" ( Překlad a předmluva V. Paskhalov :
Shusherin je vzdělaný člověk, hraje první milence a hrdinské role. Postava, hlas, talent, všechno z něj dělá dobrého herce. Jednou z jeho oblíbených rolí je Wilhelm v Kotzebueově dramatu Love Child. Konkuruje mu Melters , který také hraje krále a hrdinské role [6] .//Pravopis zachován
S. T. Aksakov . "Memoáry" (Přečtěte si a stáhněte si eseje Aksakova "YAKOV EMELYANOVICH SHUSHERIN A SOUČASNÉ DIVADELNÍ CELEBRITY" ):
Shusherinova hra se nikdy neřídila výhradně inspirací: byla vždy promyšlená a propočítaná do nejmenších detailů [7] .
S. P. Žicharev . „Vzpomínky starého návštěvníka divadla“ (Přečtěte si a stáhněte si Memoáry starého návštěvníka divadla, autor Zhikharev S. P. ):
Plavilshchikova vytvořila vášeň pro divadlo, inteligentní Shusherin - výpočet: je lepší být hercem než úředníkem; byl dítětem umění a v tomto případě připomíná Dmitrevského. [osm]
![]() |
|
---|---|
V bibliografických katalozích |