"NA***" | |
---|---|
Žánr | báseň |
Autor | Alexandr Sergejevič Puškin |
Původní jazyk | ruština |
datum psaní | 1825 |
Datum prvního zveřejnění | 1827 |
Text práce ve Wikisource |
K *** („Pamatuji si nádherný okamžik...“) | |
Báseň A. S. Puškina | |
Nápověda k přehrávání |
„Pamatuji si nádherný okamžik“ je tradiční název (podle prvního řádku) básně Alexandra Sergejeviče Puškina „K ***“, adresované (podle obecně přijímané verze) Anně Kernové , manželce velitele pevnost Riga , hrdina vlastenecké války z roku 1812 Jermolai Fedorovič Kern . Na základě sociologické studie, kterou v roce 2015 provedl časopis Russian Reporter , se báseň umístila na 1. místě ve stovce nejoblíbenějších básnických linií v Rusku, zahrnujících mimo jiné ruskou a světovou klasiku [1] .
Báseň byla napsána nejpozději 19. července 1825. V této době byl Puškin nucen zůstat na území rodinného panství Mikhailovskoye . Poprvé byla báseň „K***“ publikována ve slavném almanachu „ Severní květiny “, jehož vydavatelem byl Puškinův soudruh z lycea Anton Antonovič Delvig v roce 1827. Puškin poprvé viděl Kerna dlouho před jeho nuceným ústraním; setkání se konalo v Petrohradě v roce 1819, Anna Kern udělala na básníka nesmazatelný dojem. Příště se Puškin a Kern viděli až v roce 1825, když Kern navštívil panství její tety Praskovje Osipové na panství Trigorskoje ; Osipová byla sousedkou Puškina a jeho dobrou přítelkyní. Předpokládá se, že nové setkání, ke kterému došlo po tak dlouhé přestávce, inspirovalo Puškina k vytvoření epochální básně. Je známo, že A. S. Puškin osobně předal autogram díla Anně Kernové před jejím odjezdem z Trigorskoje do Rigy, který se konal 19. července 1825. Autogram, podle memoárů A.P. Kerna, byl mezi nerozřezanými listy kopie druhé kapitoly Evžena Oněgina . Když se Kern chystal schovat poetický dárek do krabice, Puškin se na něj dlouho díval, „pak ho křečovitě popadl“ a nechtěl ho vrátit; násilně, Kern ho znovu prosil [2] . Mimo jiné tato exkluzivní bílá verze byla nenávratně ztracena - zjevně to bylo v Rize, v domě velitele.
Hlavním tématem Puškinova básnického poselství je téma lásky, které v jeho tvorbě vždy zaujímalo klíčové místo. Právě biografické reálie organizují kompoziční jednotu této ukázky milostné lyriky, významné ve světové literatuře. Puškin předkládá prostorný náčrt svého života mezi prvním setkáním s hrdinkou poselství a přítomným okamžikem, nepřímo zmiňuje hlavní události, které se staly životopisnému lyrickému hrdinovi: spojení na jih země, období hořkého zklamání v životě, ve kterém vznikala umělecká díla prodchnutá pocity opravdového pesimismu („Démon“, „Rozsévač svobody pouště“), depresivní nálada v období nového exilu na rodinné panství Michajlovskoje. Náhle však přichází vzkříšení duše, zázrak znovuzrození života díky zjevení božského obrazu múzy, který s sebou přináší dřívější radost z tvořivosti a tvorby, která se autorovi otevírá v nová perspektiva. Právě ve chvíli duchovního probuzení a přívalu životní energie se lyrický hrdina znovu setkává s hrdinkou básnického poselství: „Duše se probudila: / A zase jsi tady...“.
Obraz hrdinky je v podstatě zobecněn a maximálně poetizován; výrazně se liší od obrazu, který se objevuje na stránkách Puškinových dopisů Rize a přátelům, vytvořených v období nucené zábavy v Michajlovském. Rovnítko je přitom neopodstatněné, stejně jako ztotožnění „génia čisté krásy“ se skutečnou životopisnou Annou Petrovna Kernovou. Na nemožnost rozeznat úzce biografické pozadí básnického sdělení naznačuje tematická i kompoziční podobnost s jiným milostně básnickým textem „K ní“, vytvořeným Puškinem v roce 1817.
Mnoho poetických symbolů použitých v básni ztratilo svůj původní význam v kontextu kanonizace romantického diskurzu: „vize“, „Božstvo“, „slzy“; rysy obličeje hrdinky jsou „roztomilé“ a „nebeské“. Nenapodobitelná jednoduchost Puškinova vyprávění zároveň oživuje staré otřepané vzorce romantických textů a dodává jim nový poetický zvuk. Vynikající poetická konstrukce „génius čisté krásy“ je převzata z romantického příběhu „ Lalla Rook “ Thomase Moora v překladu Vasilije Andrejeviče Žukovského .
Zde je důležité pamatovat na myšlenku inspirace. Láska k básníkovi je cenná i ve smyslu dávání tvůrčí inspirace, chuti tvořit. Titulní sloka popisuje první setkání básníka a jeho milované. Puškin charakterizuje tento okamžik velmi jasnými, výraznými epitety („úžasný okamžik“, „prchavá vize“, „génius čisté krásy“). Láska k básníkovi je hluboký, upřímný, magický cit, který ho zcela vystihuje. Další tři sloky básně popisují další etapu v životě básníka – jeho exil. Těžká doba v osudu Puškina, plná životních zkoušek a zkušeností. Toto je doba „chřadnoucího beznadějného smutku“ v duši básníka. Rozloučení se svými ideály mládí, fáze dospívání („Rozptýlené bývalé sny“). Možná měl básník i chvíle zoufalství („Bez božstva, bez inspirace“). Zmiňuje se i autorovo vyhnanství („V divočině, v temnotě vězení...“). Život básníka jako by zamrzl, ztratil smysl. Žánrem básně je milostný dopis. Poetická velikost díla je pro Puškina typická - jedná se o jambický tetrametr s křížovou rýmovací metodou ABAB.
O hrdince Puškinovy básně byly předloženy další verze. Michail Dudin ji považoval za nevolnici Olgu Kalašnikovovou, které věnoval svou báseň „Moje píseň je o Olze Kalašnikovové“. Vadim Nikolaev [3] předložil verzi, podle které je báseň věnována Taťáně Larině , to znamená, že nejde o "milostné texty, ale o básně o vytváření obrazu."
Báseň zhudebnili V. P. Titov (1829), A. A. Alyabyev (1832), N. A. Melgunov (1832), K. A. Gerike (1833) [4] . V roce 1840 napsal skladatel Michail Glinka romanci založenou na Puškinově básni a věnoval ji své milované Jekatěrině Kernové (dceři Anny Kernové). Puškinovy básně v kombinaci s Glinkovou hudbou dodávají dílu slávu v širokých kruzích.
V kritice se objevuje názor, že Glinka ve své hudbě dokázal dosáhnout úrovně Puškinovy poezie [5] . Takže B. V. Asafiev , když mluví o Glinkově „báječné romanci“, píše, že jeho melodie „pluje přes a spolu s Puškinovým veršem a vytváří celkový dojem intonační jednoty a spojuje melodičnost zvuků, slov a hudby“ [6] . O nerozlučitelnosti textu a melodie v mysli posluchače píše i M. A. Ovčinnikov : „Od doby, kdy byla tato romance napsána, bylo téměř nemožné oddělit Puškinovy básně od Glinkovy hudby“ [7] . Většina muzikologů se domnívá, že Glinkův hudební génius doplnil a posílil Puškinova poetického génia. Podle E. A. Maykapara „Poetický diamant získal důstojné hudební prostředí. Není snad básníka, který by nesnil o takovém rámu pro své výtvory . Literární kritik N. N. Rubinshtein zastává přesně opačný názor a vyjadřuje pochybnosti nikoli o genialitě hudby, ale o jejím právu být neoddělitelný od původního textu. Nazvala „Pamatuji si nádherný okamžik“ „Ruská romance číslo jedna“ a lituje, že není možné „slyšet tento text „nahý“, nezahalený do melodie“, protože „báseň je zpívána, přehrána, vymazána až do úplného konce. ztráta nezávislosti“ [9] .
V roce 2019 Vjačeslov Butusov a jeho skupina „ Order of Glory “ nahráli hudební album „ Alleluia “. Vyacheslav Butusov napsal dvě melodie k Pushkinově básni „Pamatuji si nádherný okamžik ...“, písně byly zahrnuty do alba pod názvem „Úžasný okamžik“. Butusov ve své knize Archia napsal: "Takže já žiju v Puškinovi a on žije ve mně." Hudebník skutečně žije poblíž Petrohradu ve městě Puškin , známém také jako Carskoje Selo [10] .
V bibliografických katalozích |
---|