Ahtila, Eia-Liisa

Eia-Liisa Ahtila
Datum narození 6. srpna 1959( 1959-08-06 ) [1] (ve věku 63 let)
Místo narození
Země
Žánr video , instalace
Ocenění Vincent [d] Award ( 2000 )
webová stránka eija-liisaahtila.com

Eija-Liisa Ahtila ( fin. Eija-Liisa Ahtila ; 1959 , Hämenlinna , Finsko ) je současná finská umělkyně .

Životopis

Eia-Liisa Ahtila studovala kinematografii na London College of Printing (UCLA) a na American Film Institute v Los Angeles . V roce 1990 obdržela cenu Young Artist of the Year Award, Tampere , Finsko . Od té doby získala velké množství grantů a ocenění, včetně AVEK - ocenění za významné počiny v oblasti audiovizuální kultury ( 1997 ), Edstrand Art Price ( 1998 ), grant DAAD ( 1999 ), čestné uznání na 48. bienále v Benátkách ( 1999 ), Cena Vincenta Van Gogha za současné umění ( 2000 ), pětiletý grant Ústředního výboru pro kulturu ( 2001 ), Cena Artes Mundi ( 2006 ). Ahtila se zúčastnila Documenta ( 2002 ) a 50. Benátského bienále ( 2005 ).

Kreativita

Na počátku jeho tvůrčí dráhy byl konceptuální obsah Ahtilina umění spojen s filozofií, kritikou uměleckých institucí a feminismem. Předmětem zkoumání byla konstrukce obrazu, jazyka, příběhu a prostoru. Po roce 1990 se ponořila do témat osobní identity a limitů člověka a těla ve vztahu k ostatním.

Eia-Liisa Ahtila ve své tvorbě zvažuje tak silné lidské projevy, jako je láska, sexualita, závist, hněv, zranitelnost a smíření . Svou práci popisuje jako „lidská dramata“. Fiktivní příběhy vznikají dlouhodobým výzkumem, pozorováním a zkušenostmi. Divák je vyzván, aby nahlédl do myslí lidí, kteří se ocitli ve chvílích psychické nestability. Existují tři prvky, které Ahtila považuje za zásadní ve své práci: způsob, jakým je obraz vytvořen , způsob, jakým se příběh vyvíjí, způsob, jakým je dílo zobrazeno ve fyzickém prostoru. Zajímá se o to, jak se film a video vstřebává do našeho každodenního světa, a mnoho jejích děl využívá metody moderních médií. Ahtila se vyznačuje malebnou interpretací barev ve filmech, promyšleným přístupem k předvádění děl. Některé filmy se promítají na více plátnech, jiné jsou součástí komplexních instalací .

Film "Consolation Service" , oceněný na bienále v Benátkách v roce 1999, vypráví příběh mladého finského páru Annie a JP, kteří se rozhodnou zveřejnit svůj rozvod. Děj se odehrává na začátku jara v Helsinkách , zasazený do zamrzlé krajiny v předvečer tání. Video za doprovodu voice-overu souseda páru představuje tři dramatické momenty příběhu. Film začíná sezením s terapeutem, který páru radí, jak se dohodnout na ukončení vztahu. Následuje oslava JPových narozenin s přáteli, která končí utopením celé skupiny v zamrzlém jezeře cestou na narozeninovou večeři. Podvodní monolog naznačuje minulost a smrt. Film končí „službou útěchy“ – definitivním odmítnutím vztahu. Vyprávění kombinuje dokumentární realismus a filmové postupy, rozdělené mezi dvě sousední plátna, umožňující dvoudílný pohled na jednu scénu a zároveň zve k nahlédnutí za iluzi fikce.

Současnost se skládá z pěti lidských dramat (Underworld, Ground Control, The Wind, The Bridge, The House), z nichž každé představuje jiný „kanál“ svérázného vyprávění. Záběry jsou založeny na podrobných rozhovorech, které Ahtila vedla s jednotlivými ženami. Během rozhovorů účastníci diskutovali o svých vlastních zkušenostech s psychickou nestabilitou. Například v Underworldu se žena ve strachu schová pod postel. V "The Wind" se hněv stává hurikánem. Každý z příběhů je zobrazen na samostatném monitoru. Proces citového usmíření se periodicky opakuje, každý z příběhů končí stejně krátkým textem: "Dej si dárek, odpusť si."

Ahtilino dílo se nachází v Tate Gallery [4] a v Muzeu moderního umění v New Yorku [5] .

Žije a pracuje v Helsinkách.

Samostatné výstavy

Poznámky

  1. ↑ Eija-Liisa Ahtila // Archiv výtvarného umění - 2003.
  2. ↑ Online sbírka Muzeum moderního  umění
  3. ↑ https://rkd.nl/nl/explore/artists/397215
  4. ↑ Tate. Eija-Liisa Ahtila narozena v roce  1959  ? . Tate . Získáno 18. listopadu 2020. Archivováno z originálu dne 23. listopadu 2020.
  5. ↑ Eija-Liisa Ahtila | MOMA  (anglicky) . Muzeum moderního umění . Získáno 18. listopadu 2020. Archivováno z originálu dne 16. listopadu 2020.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky